皮影戲是我國(guó)重要的文化遺產(chǎn)，其歷史悠久，流傳區(qū)域廣闊。各地皮影造型、唱腔、表演風(fēng)格各異，呈現(xiàn)出五彩繽紛的藝術(shù)特征，是研究我國(guó)民間文化傳統(tǒng)和習(xí)俗的重要對(duì)象，同時(shí)也面臨著在當(dāng)代社會(huì)如何生存發(fā)展的問(wèn)題。

一、皮影戲的文化形態(tài)

作為我國(guó)文化遺產(chǎn)的重要組成部分，皮影戲深受民間大眾喜愛(ài)，具有濃厚的鄉(xiāng)土特色，與人民群眾的生活有著密切聯(lián)系，且有著廣泛的社會(huì)影響。中國(guó)皮影戲與社會(huì)組織、歲時(shí)節(jié)令、民間信仰都有著重要的聯(lián)系，承載著文化歷史、社會(huì)人文、民間文學(xué)、民生民俗等眾多的文化信息，蘊(yùn)含著中華民族特有的精神價(jià)值、思維方式和文化意識(shí)，直接反映了民眾的精神追求和思想感情。千百年來(lái)，民間形成了喜好皮影戲的悠久傳統(tǒng)。所謂“民不知書(shū)，獨(dú)好觀劇”，皮影戲發(fā)揮了教化的作用，甚至成為民眾倫理教化的重要途徑。皮影戲內(nèi)涵豐富，包括文字劇本、口傳劇目、唱腔音樂(lè)、操縱表演、影偶形制、雕刻技藝、祭祀民俗等，有著多方面的研究?jī)r(jià)值。我國(guó)皮影戲分布范圍廣、種類(lèi)多，文化形態(tài)豐富，各地皮影戲的稱(chēng)謂、劇本、唱腔、表演、造型均不同，有著顯著的地域性特征。各地皮影劇本種類(lèi)眾多，包括手抄影卷本、過(guò)橋本（提綱性的簡(jiǎn)寫(xiě)本），以及更多的通過(guò)口傳心授，習(xí)得劇情和唱詞。其中，傳統(tǒng)手抄影卷主要在冀東、陜西、東北、湖北等地流行，唐山一帶的冀東皮影傳統(tǒng)影卷達(dá)千部之多；提綱性的簡(jiǎn)寫(xiě)本主要流傳在湖南、江浙、廣東等地；口傳心授的教習(xí)主要出現(xiàn)在山東、河南、晉中等地。

各地的皮影戲唱腔非常豐富，大都是演唱當(dāng)?shù)氐泥l(xiāng)音俚曲，其中，陜西皮影戲的唱腔包括老腔、碗碗腔、阿宮腔、弦板腔、秦腔、陜北道情、安康道情等；四川皮影唱腔包括彈戲腔、燈戲腔、高腔、胡琴腔等；冀南皮影唱腔包括懷調(diào)、大平調(diào)、老南調(diào)和四股弦等；湖北皮影的唱腔有打鑼腔、漢調(diào)、荊州調(diào)、高腔、漁鼓、花鼓調(diào)多種；山東皮影有唱摩調(diào)、南調(diào)、琴調(diào)、鼓調(diào)等；湖南影戲主要唱花鼓和高腔；浙江皮影主要唱海鹽腔。

各地皮影表演差異也比較大：河北、東北的傳統(tǒng)皮影戲班，演員人數(shù)講究“七緊八不緊”，其角色行當(dāng)分工非常明確；陜西、甘肅則是“五人忙”，影戲班中的“前首”是居首要位置，負(fù)責(zé)全部角色的演唱，同時(shí)操琴與堂鼓，另有一人負(fù)責(zé)“挑簽兒”，其他三人主要操樂(lè)器伴奏；湖南影戲一般是四人演出班子，一個(gè)人在前臺(tái)演唱兼操縱，后臺(tái)三個(gè)人伴奏；湖北、四川等地的皮影戲主要是兩人一臺(tái)戲，一人操縱并負(fù)責(zé)所有演唱，另一人用打擊樂(lè)或胡琴伴奏；山東還有一人一臺(tái)的影戲，口中唱念、雙手操縱、腳踩鑼鼓镲，是全國(guó)唯一的皮影獨(dú)角戲。

二、中國(guó)皮影戲的存續(xù)生態(tài)

世界上許多國(guó)家都有皮影戲，但皮影的故鄉(xiāng)在中國(guó)，皮影的歷史以中國(guó)最早，皮影的種類(lèi)以中國(guó)最多，這是世界公認(rèn)的。由于中國(guó)影戲在國(guó)外的影響頗深，所以，國(guó)外一些電影史家就把中國(guó)“影戲”稱(chēng)之為電影的先導(dǎo)。然而，我國(guó)皮影戲的存續(xù)狀況并不十分樂(lè)觀，皮影戲演出活動(dòng)場(chǎng)所較少，影戲院團(tuán)、班社數(shù)量逐漸減少，皮影演員技藝延續(xù)的基本條件亟待提高，皮影戲文化生態(tài)環(huán)境亟待改善。

（一）院團(tuán)和民間班社的生存現(xiàn)狀

從皮影戲班社與演出市場(chǎng)的情況來(lái)看，全國(guó)皮影戲班的數(shù)量逐漸減少，這一文化遺產(chǎn)已經(jīng)面臨失傳的危險(xiǎn)境地。20世紀(jì)50年代，湖南有皮影戲班1500多個(gè)，河北有皮影戲班900多個(gè)，現(xiàn)今湖南有200多個(gè)，河北只有80多個(gè)，其他各地情況大體相似。

我國(guó)省、市、縣級(jí)專(zhuān)業(yè)皮影劇團(tuán)數(shù)量較少，無(wú)論是文化體制改革前屬于國(guó)營(yíng)性質(zhì)的皮影劇團(tuán)，還是體制改革以后的皮影演藝團(tuán)體都寥寥無(wú)幾。這些劇團(tuán)由于體制原因，演員比較固定，并可以從當(dāng)?shù)貞蛐Ｑa(bǔ)充年輕的演員力量，能夠不斷創(chuàng)造、排演新的劇目。但是，這些專(zhuān)業(yè)劇團(tuán)的演員主要是由戲校培養(yǎng)，其演唱都是嚴(yán)格按照曲譜反復(fù)排練，導(dǎo)致年輕演員在演出傳統(tǒng)連本影戲，即所謂“唱大卷”時(shí)，均會(huì)感覺(jué)力不從心。他們沒(méi)有傳統(tǒng)老藝人那種臨時(shí)拿起影卷就可以“照本宣科”的能力，沒(méi)有那種不經(jīng)過(guò)排練、不看曲譜就可以張嘴唱新詞的能力，也沒(méi)有臨場(chǎng)發(fā)揮和統(tǒng)籌掌握演出進(jìn)度的能力。所以說(shuō)，歷代相傳的、老藝人口傳心授的影戲表演技藝，也就是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的傳統(tǒng)演出技藝，在專(zhuān)業(yè)皮影戲劇團(tuán)依然瀕危。

民營(yíng)皮影劇團(tuán)是由個(gè)人承包的皮影劇團(tuán)，多流散在偏遠(yuǎn)地區(qū)，只有在農(nóng)閑時(shí)或遇紅白喜事才能維持演出。這些皮影劇團(tuán)每年演出幾十場(chǎng)到幾百場(chǎng)不等。在湖南、安徽、河南的許多影戲班社，主要是在民俗祭祀活動(dòng)中，常常面對(duì)著寺廟、神仙牌位，或者是墳頭演出。民間藝人常說(shuō)：“如果農(nóng)村沒(méi)有了祭祀活動(dòng)，就看不到皮影戲演出了?！?/span>

最近幾年，由于旅游景區(qū)文化活動(dòng)的需要，經(jīng)常有皮影劇團(tuán)應(yīng)邀到各地進(jìn)行臨時(shí)演出，還有的配合展覽、節(jié)慶、游覽等文化活動(dòng)在博物館、展覽會(huì)演出影戲。在這些演出里，觀眾多是流動(dòng)的，主辦方大都希望劇團(tuán)精簡(jiǎn)演員人數(shù)，演員們的收入都不會(huì)很高，也只是循環(huán)演出影戲的某個(gè)片段，而且主要以熱鬧的武打戲演上幾分鐘。因此，也只能勉強(qiáng)維持劇團(tuán)的生存。

（二）演出劇目現(xiàn)狀

國(guó)營(yíng)專(zhuān)業(yè)劇團(tuán)主要是在城市里演出，盡管多是新創(chuàng)作的劇目，并在表演形式上做了改革與創(chuàng)新，但演出劇目主要是適合少年兒童觀看的童話劇、動(dòng)物劇，真正演出現(xiàn)代人物的皮影劇目很少。

民間皮影劇團(tuán)一般以演出傳統(tǒng)“大卷”為主，這與農(nóng)村觀眾喜歡看連續(xù)劇情、喜歡聽(tīng)大段唱腔的習(xí)俗有關(guān)。民間皮影藝人沒(méi)有經(jīng)濟(jì)力量去進(jìn)行新創(chuàng)造，也沒(méi)有能力去改變傳統(tǒng)的演唱方法，多數(shù)藝人只能是延續(xù)著他們所掌握的藝術(shù)技藝而維持生存。

（三）觀眾情況

在鄉(xiāng)村，青少年觀眾少、演出市場(chǎng)萎縮，調(diào)查孩童是否喜歡皮影戲時(shí)，有的說(shuō)喜歡，因?yàn)楹猛妫鄶?shù)年輕人表示不感興趣，這直接威脅到這一傳統(tǒng)民間藝術(shù)的生存；而在城市，童話皮影戲深受小朋友們喜愛(ài)，皮影戲走進(jìn)大學(xué)校園不僅觀者如潮，同時(shí)也引起了他們對(duì)傳統(tǒng)文化的強(qiáng)烈反響。

（四）皮影藝人傳承現(xiàn)狀

皮影戲的演唱多為長(zhǎng)篇?jiǎng)∧?，唱詞繁重，其曲調(diào)、唱法都由老藝人口傳心授，需要常年苦練才能掌握，由于演出市場(chǎng)不景氣，掙錢(qián)又少，年輕人不愿意學(xué)，許多老演員收不到學(xué)徒，藝人家庭里也基本沒(méi)有后續(xù)傳人，皮影戲的生存環(huán)境和持續(xù)傳承正受到嚴(yán)重威脅。許多偏僻農(nóng)村的老藝人年事已高，盡管有的拄著雙拐、有的癱倒在床，已經(jīng)不能演出，但還默默守護(hù)著他們的老影戲箱，還有許多老影戲箱是常年塵封著，或被文物商販買(mǎi)走。

皮影雕刻藝人的情況也非常相似。雕刻藝人主要分布在皮影戲比較流行的陜西、甘肅、山西、冀東、北京等地。從藝人年齡上看，多數(shù)在50歲以上，其中60歲以上的占大多數(shù)。從雕刻水平上看，盡管高齡的藝人比較多，雕刻技藝水平高的卻不多，大多數(shù)只是基本掌握傳統(tǒng)雕刻制作技藝而已。而現(xiàn)在許多皮影雕刻作坊，主要面向工藝品市場(chǎng)，使用機(jī)器制皮，處理程序在簡(jiǎn)化，導(dǎo)致許多中年藝人都不知道怎樣漿皮子，不知道演出用的影人應(yīng)該怎樣去做，皮影戲的核心手工技藝逐漸瀕于失傳。

目前，我國(guó)共有50位藝人被評(píng)為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目皮影戲代表性傳承人，列入省、市、縣級(jí)的代表性傳承人則更多，國(guó)家在不同層面給予相應(yīng)經(jīng)費(fèi)，支持他們開(kāi)展傳承、傳播活動(dòng)，但是皮影戲國(guó)家級(jí)代表性傳承人已故去7人，缺少傳承環(huán)境或因年老無(wú)法傳承的達(dá)17人。

作為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目的皮影戲，所涉皮影造型、道具是物質(zhì)性的，而皮影戲編劇、演唱、伴奏、操縱技巧、雕刻制作、傳承體系、演出儀式、行業(yè)信奉、禁忌習(xí)俗、行業(yè)隱語(yǔ)等，都是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的核心內(nèi)容。既然皮影藝人掌握這些內(nèi)容，保護(hù)皮影戲首先就是對(duì)傳承人的保護(hù)，沒(méi)有傳承人堅(jiān)持延續(xù)皮影戲生態(tài)，皮影戲的傳承也就是一句空話。

（五）皮影藝術(shù)品收藏情況

傳統(tǒng)的舊影箱、影卷、樂(lè)器等在民間也越來(lái)越少，許多皮影商販走村串戶(hù)、拉網(wǎng)式地收購(gòu)這些東西，清代、民國(guó)期間遺留的影戲箱幾乎絕跡。除了人為因素外流之外，還有一種自然消失的因素，在考察中我們?cè)l(fā)現(xiàn)許多從老屋雜物堆扒出來(lái)的老皮影已全部腐爛。極有價(jià)值的珍品正消失在人們的視線之中，皮影戲的持續(xù)發(fā)展面臨著很大風(fēng)險(xiǎn)。

中國(guó)各大博物館總計(jì)有數(shù)十萬(wàn)件皮影藝術(shù)品的收藏，在國(guó)內(nèi)收藏皮影的有成都博物館所轄中國(guó)皮影博物館、上海博物院、上海美術(shù)館、中國(guó)美術(shù)館、國(guó)家博物館、唐山市博物館、山西孝義皮影木偶博物館、浙江中國(guó)美術(shù)學(xué)院民藝館等。許多私人收藏家中也有數(shù)量比較大的清代、民國(guó)期間的皮影雕刻精品。在國(guó)外收藏中國(guó)皮影的有德國(guó)慕尼黑、西柏林、奧芬巴赫、呂貝克等城市的博物館。法國(guó)、英國(guó)、美國(guó)的一些博物館也有大量中國(guó)皮影的收藏，但對(duì)皮影戲的錄音、錄像資料挖掘整理工作還缺乏完善的組織，也缺乏相應(yīng)的科學(xué)研究。各地古皮影戲臺(tái)還有少量保存，保護(hù)狀態(tài)也令人擔(dān)憂(yōu)。

三、皮影戲，作為文化遺產(chǎn)的保護(hù)方式

自2005年以來(lái)，國(guó)家開(kāi)展了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作，同時(shí)建立了四級(jí)名錄保護(hù)體系。至今，我國(guó)各地的皮影戲已經(jīng)有37項(xiàng)列入了國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目名錄。2011年11月，“中國(guó)皮影戲”列入聯(lián)合國(guó)教科文組織“人類(lèi)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄”，對(duì)中國(guó)皮影戲的保護(hù)和發(fā)展起到了非常重要的作用。

由于國(guó)家和民眾對(duì)傳統(tǒng)文化，對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重視，各地積極搶救民間皮影戲，建立了皮影文化園、皮影傳習(xí)所、皮影展廳，舉辦皮影戲藝術(shù)節(jié)、皮影研討會(huì)、皮影匯演、皮影培訓(xùn)班、皮影雕刻大賽。各地皮影專(zhuān)業(yè)院團(tuán)都積極培養(yǎng)年輕學(xué)員，不斷創(chuàng)新演出新節(jié)目，用新的劇目培養(yǎng)新一代觀眾群。許多皮影老藝人也煥發(fā)了青春，他們積極走進(jìn)學(xué)校開(kāi)辦皮影表演講習(xí)班，培養(yǎng)皮影藝術(shù)接班人，同時(shí)走進(jìn)社區(qū)活動(dòng)，普及傳播皮影戲文化。

皮影戲劇目創(chuàng)作更加緊密融合時(shí)代。在表演形式方面，各地皮影戲劇團(tuán)也進(jìn)行了許多創(chuàng)新嘗試，如皮影與木偶、人偶、熒光影、京劇、投影以及影窗內(nèi)和影窗外結(jié)合的表演。這些跨界表演的方式，為觀眾帶來(lái)了視覺(jué)上的強(qiáng)烈沖擊力，增強(qiáng)了皮影藝術(shù)的觀賞性。這是時(shí)代發(fā)展的必然，同時(shí)，也極大地促進(jìn)了皮影戲文化的傳承與保護(hù)，皮影戲由此呈現(xiàn)出一片欣欣向榮的景象。

在“保護(hù)為主、搶救第一、合理利用、傳承發(fā)展”保護(hù)方針^②的指導(dǎo)下，我們需要正確處理傳承保護(hù)和利用發(fā)展的辯證關(guān)系，加強(qiáng)傳統(tǒng)技藝傳承人隊(duì)伍建設(shè)，采取重點(diǎn)扶持政策，鼓勵(lì)帶徒授藝，使之后繼有人，保護(hù)皮影技藝傳承體系的延續(xù)性，促進(jìn)傳承保護(hù)、利用發(fā)展的有機(jī)結(jié)合和協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)真正需要的是活態(tài)傳承。人們常把對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的搜集、整理、攝錄看作保護(hù)，那是博物館式的保存。皮影戲的生態(tài)環(huán)境是維系演出活動(dòng)存在、促進(jìn)演員技藝提高、延續(xù)其傳承的基本條件，如果沒(méi)有皮影戲的演出環(huán)境，演員就沒(méi)地方演戲，觀眾也沒(méi)地方看戲，皮影戲就不會(huì)再有生存的空間了。

皮影戲需要自我生存能力，也只有以活態(tài)的形式保持在民眾日常生產(chǎn)生活中間，才能具有持續(xù)穩(wěn)固的生命力。在全國(guó)范圍內(nèi)選擇皮影戲活動(dòng)資源豐富、分布集中、形態(tài)完整、特色明顯，有深厚的群眾基礎(chǔ)、人文和自然環(huán)境良好，地方政府重視，保護(hù)措施有力的地區(qū)建立皮影戲文化生態(tài)保護(hù)區(qū)，促進(jìn)皮影戲生產(chǎn)性保護(hù)，為皮影文化的利用和發(fā)展拓展更大的空間，也是傳承保護(hù)的重要方面。

四、皮影戲的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展

傳承保護(hù)與發(fā)展繼承的關(guān)系，是皮影戲與其他非物質(zhì)文化遺產(chǎn)面臨的共同問(wèn)題。有人認(rèn)為保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)強(qiáng)調(diào)“原汁原味”，而不能“轉(zhuǎn)基因”，但實(shí)際情況是：傳統(tǒng)皮影戲遠(yuǎn)離當(dāng)代生活，受眾人群越來(lái)越少，民間藝人很難維持皮影戲的生存狀態(tài)。皮影戲之所以能夠在某個(gè)時(shí)期產(chǎn)生、發(fā)展、興盛、維持生存，甚至能夠與其他文化藝術(shù)形式交融而變異成新的藝術(shù)品類(lèi)，這一切都是自然的，都是社會(huì)發(fā)展的必然，是完全不以某個(gè)人的意志為轉(zhuǎn)移的。

我們面對(duì)皮影這一文化遺產(chǎn)，不只是關(guān)注其藝術(shù)形式本身的瀕危狀況，面向傳統(tǒng)的挖掘、整理和學(xué)習(xí)，更是面向未來(lái)的文化建構(gòu)。對(duì)皮影的傳承與保護(hù)，不只是簡(jiǎn)單的保護(hù)一種民間表演技藝，更應(yīng)該從歷史發(fā)展的角度去看待皮影戲的生態(tài)，去維護(hù)、保存相對(duì)意義上的文化傳統(tǒng)。同時(shí)，要在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，充分利用豐富深厚的非遺資源，將傳統(tǒng)文化進(jìn)行創(chuàng)造性的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化，融入生活，服務(wù)社會(huì)，創(chuàng)作出與時(shí)代同步，與當(dāng)代人文觀念、思維方式、生活節(jié)奏相適應(yīng)的新演出形式和與當(dāng)代高科技傳媒融合的新演出手段，培養(yǎng)出新一代觀眾群。

文化伴隨著歷史在不斷進(jìn)步、不斷發(fā)展變化，皮影戲文化的生存發(fā)展也必然緊隨時(shí)代。創(chuàng)新是必須的，但必須是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上創(chuàng)新，任何傳統(tǒng)文化只有適應(yīng)時(shí)代發(fā)展需求而發(fā)生變化，才能有自己生存的空間，傳統(tǒng)文化必須靠自我的造血功能才能維系生存、傳承和發(fā)展。我們鼓勵(lì)每一位皮影藝術(shù)的傳承人，一方面要遵循活態(tài)保護(hù)與傳承，也可以根據(jù)自己的思考和體驗(yàn)賦予非遺新生命。所謂“守正創(chuàng)新”，其中，“守正”就是守住傳統(tǒng)、繼承傳統(tǒng)，而且與創(chuàng)新緊密聯(lián)系在一起。我們保護(hù)、傳承、弘揚(yáng)皮影文化遺產(chǎn)，發(fā)展創(chuàng)意皮影文化產(chǎn)業(yè)，需要聚焦皮影戲傳承人與當(dāng)下的生活，以文化旅游為載體，融合皮影文化遺產(chǎn)的技藝傳承、表演實(shí)踐、演藝欣賞、劇目創(chuàng)作、技藝培訓(xùn)、文創(chuàng)研發(fā)、展覽展示、會(huì)議論壇、觀摩交流、藝術(shù)產(chǎn)品交易等為一體，將科技性、獨(dú)特性、趣味性、效益性有效融入皮影文化傳播、教學(xué)和創(chuàng)新發(fā)展的業(yè)態(tài)產(chǎn)業(yè)。同時(shí)，要對(duì)皮影戲項(xiàng)目進(jìn)行價(jià)值延伸，提高品質(zhì)，豐富文化內(nèi)涵，以吸引大眾到皮影戲原產(chǎn)地開(kāi)展系列文旅活動(dòng)，促進(jìn)鄉(xiāng)村文化振興。

非遺的保護(hù)與發(fā)展，中心只有兩點(diǎn)，一是要守護(hù)優(yōu)秀傳統(tǒng)，二是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上創(chuàng)新發(fā)展。兩者之間相輔相成。繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)是當(dāng)代皮影戲發(fā)展的重要基礎(chǔ)，皮影戲要服務(wù)于當(dāng)代社會(huì)才能生存下去，其藝術(shù)形態(tài)必然隨時(shí)代發(fā)展而變化。