重讀新中國成立以來一幅幅熟悉的、帶有經(jīng)典意義的作品，欣賞改革開放時期成長起來的藝術(shù)新銳們的創(chuàng)作，使我們不由自主地產(chǎn)生了文化自信而感到驕傲和自豪。

——題記

20世紀(jì)初，中國社會發(fā)生巨大社會變革，美術(shù)如何適應(yīng)社會進步，滿足廣大人民的審美需求。毛澤東同志1942年發(fā)表《在延安文藝座談會上的講話》，關(guān)于藝術(shù)來源于生活、高于生活，藝術(shù)服務(wù)于人民大眾，在普及基礎(chǔ)上提高、在提高指導(dǎo)下普及，古為今用、洋為中用等論述，才為中國現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展指明了方向。

中華人民共和國成立之后，黨中央制定的藝術(shù)“二為”方向和“雙百”方針，是推動藝術(shù)發(fā)展的基本原則。50年代，為了使包括億萬文盲和半文盲的人民大眾享用美術(shù)，遵照黨中央指示精神，美術(shù)界和出版部門經(jīng)過調(diào)查研究，決定大力發(fā)展在群眾中易于傳播的連環(huán)畫、年畫和宣傳畫藝術(shù)。其中以圖為主、輔以文字， 既能傳播文化知識，又能普及美育的連環(huán)畫，尤其受到廣大群眾的歡迎。

50年代中期，李可染、傅抱石、石魯、趙望云、關(guān)山月等藝術(shù)名家外出寫生，在全國美術(shù)界掀起寫生熱潮，創(chuàng)造了許多反映祖國山河面貌的新作品，促進了中國畫的前進步伐。

改革開放初期，中國美術(shù)受到西方現(xiàn)代主義美術(shù)的沖擊，美術(shù)界開展的關(guān)于中國藝術(shù)如何走向現(xiàn)代的學(xué)術(shù)討論，使大家認(rèn)識到，西方藝術(shù)的現(xiàn)代創(chuàng)新之路值得我們研究，其中某些觀念和技巧可以適當(dāng)借鑒，但它反傳統(tǒng)的激進思想和一些違背藝術(shù)規(guī)律的實踐，不應(yīng)該成為我們學(xué)習(xí)的范本，中國現(xiàn)代藝術(shù)應(yīng)該以傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)，從現(xiàn)實社會人們審美需求出發(fā)，參照國際視野，探求自己的前行之路。中國藝術(shù)家以平和、鎮(zhèn)定的心態(tài)對待之，關(guān)注和吸收其利用新信息媒介豐富藝術(shù)創(chuàng)造手段的一些新成果，為我所用。他們堅信兼重理性和感情的傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式更具有永恒價值。屬于視覺藝術(shù)的美術(shù)創(chuàng)造，乃依靠形式承載思想感情，刺激人們的視覺和感動人們的心靈，只有創(chuàng)作者運用心、眼、手合作的創(chuàng)造，作品才能有動人肺腑的藝術(shù)感染力。

新中國美術(shù)之所以能在世界藝壇獨樹一幟，正是由于藝術(shù)家有對藝術(shù)發(fā)展歷史的深刻認(rèn)識，有以雄厚中國傳統(tǒng)文化為傍依的民族文化自信心。我國幾千年的優(yōu)秀美術(shù)傳統(tǒng)，是培育有中華民族和時代特色美術(shù)的沃土，只要我們扎根于民族傳統(tǒng)，面向澎湃的現(xiàn)實生活，堅持“二為”方向和“雙百”方針，堅持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，我國新時代的美術(shù)理論研究和創(chuàng)作實踐將會取得更大的成就。

今天我們來分享當(dāng)代著名油畫家何多芩的繪畫作品。

何多苓，男，1948年5月生于中國四川成都，中國當(dāng)代抒情現(xiàn)實主義油畫畫家的代表，“傷痕美術(shù)”代表人物。1982年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院研究生班，現(xiàn)居成都，任成都美術(shù)學(xué)院油畫系研究生導(dǎo)師。20世紀(jì)80年代初，何多苓即以《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》《青春》等作品轟動一時。曾獲第六屆全國美展銀獎、銅獎，第七屆全國美展銅獎，第22屆蒙特卡洛國際藝術(shù)大獎賽摩納哥政府獎。作品曾入選1982年巴黎春季沙龍，以及1986年在日本舉辦的亞洲美展。何多苓還曾在國內(nèi)外多次舉辦個展，1994年參加美術(shù)批評家年度提名展，1996年參加上海美術(shù)雙年展。作品為中國美術(shù)館、福岡美術(shù)館等海內(nèi)外藝術(shù)機構(gòu)和收藏家收藏。

在強大的西方現(xiàn)代美術(shù)潮流前面顯得有些惶恐和不知所措的中國大陸美術(shù)界，給善于思考和毅力堅強的人提供了展示才能的最好機會──逆潮流而行，走出自己的路。雖然這條路荊棘叢生和途程遙遙。中國的名言「走寂寞之道」給一切探索者以莫大勇氣和力量鼓舞。何多苓還在辛勤地探索著，但他已經(jīng)取得的，是中國美術(shù)界引以自豪的。

現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國油畫學(xué)會理事，成都畫院專職油畫家，國家一級美術(shù)師、成都畫院藝術(shù)委員會主任。作為“傷痕美術(shù)”的代表人物，上世紀(jì)80年代初即以《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》《青春》、連環(huán)畫《雪雁》《追窮寇》《我們曾唱過這支歌》等作品轟動一時。油畫《青春》曾獲第六屆全國美展銅獎，還曾獲第七屆全國美展銅獎，摩納哥政府獎等。《雪雁》獲第三屆全國連環(huán)畫評獎繪畫二等榮譽獎。何多苓堪稱油畫水墨似畫法，將中國油畫推向了一個無人可及的高峰。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩主要繪畫作品有：《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》《狼》《青春》《烏鴉是美麗的》《父親》《小瞿的肖像》《第三代人》《帶閣樓的房子》《迷樓系列——秋》《庭院方案—2》《麗達(dá)與天鵝》《重返克里斯蒂娜的世界》《兔子下山》《俄羅斯森林（青銅時代）肖斯塔科維奇·等待》《俄羅斯森林（黃金時代）普希金·自由》《雜花寫生》《老墻 布面油畫》《偷走的孩子》《最甘甜的水》《除夕歸來》

《今晚將要下雪》《美麗的冬日》《凝視》《我的朋友》《坐在山旁的女人》《秋天的風(fēng)景》《女人村莊鳥》《草原牧情》《沼澤女兒》《小男孩在尋找他的聲音》《這個世界聲音太大，你不懂》《俄羅斯森林系列-流浪-列夫·托爾斯泰》《聞鳥》《雪 雁 》《青春肖像》《人像（四幅）》《女青年肖像》《俄羅斯森林系列肖像》《俄羅斯森林寫生 諾夫哥諾德2》《女青年》《女工》《疫情下》《女人體素描畫》《雜花寫生-春-07》《俄羅斯森林系列，白銀時代，阿赫瑪托娃》《失樂園》《夜奔》《女夫人》《紅衣女子》等。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》賞析

何多芩《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》 縱96厘米橫130厘米。布面油畫，1982年作，中國美術(shù)館收藏。此作品從嚴(yán)格的意義上說，雖然是何多苓的處女作，但處理手法卻相當(dāng)成熟。他已經(jīng)很熟練地解決了繪畫語言單純化這一課題。畫面上集中描繪單個的人，用背景、環(huán)境渲染情緒和氣氛；精微的細(xì)節(jié)描繪服從于畫面的整體效果；形與色并重，忌用對比和反差大的色彩，善于用柔和的中間色調(diào)。

畫面上，孤寂的少女，在春風(fēng)沐浴下，似乎有所思悟，臥地的水牛和仰視的狗是她的友伴。這極其平凡的農(nóng)村場景，在作者的筆下表達(dá)得充滿詩意。正是大自然賜予的生命和春天的生機，把他們緊緊地聯(lián)系在一起。作者對所描繪的一切充滿著感情：憐憫、同情和愛。作品受到當(dāng)代現(xiàn)實主義畫家安德魯?懷斯畫風(fēng)的影響和啟發(fā)。作品以一種傷感的意象和抒情意味開啟了中國鄉(xiāng)土寫實主義繪畫的另一個途徑——對人和人的生命、情感、人性的理解、認(rèn)識以及描繪，打動了無數(shù)觀眾的心靈。

80年代初，即以《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》等作品轟動一時。曾獲第六屆全國美展銀獎、銅獎，第七屆全國美展銅獎，蒙特卡洛國際藝術(shù)大獎賽摩納哥政府獎。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《狼》賞析

何多芩《狼》1996年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩的《青春》賞析

何多芩《青春》這幅作品描繪的是知識青年將大好的青春貢獻(xiàn)給農(nóng)村。畫中一位女孩身穿泛黃的軍裝，而這套軍裝正是凸顯了女知青的身份。女知青孤獨地坐在石頭上，眼神中依然充滿了對于未來的希望。

這幅作品不僅從畫面上給人一種視覺的美感，抒情、唯美、優(yōu)雅、感傷的詩意特質(zhì)也是何多苓的畫風(fēng)。而且在日常生活中也會吸引大家的關(guān)注。畫面中的軍裝不會因為時代的距離給以一種遠(yuǎn)離感，相反更加具有當(dāng)下的現(xiàn)實主義情結(jié)。時代的不同賦予了我們每代人不同的青春。作者對當(dāng)下現(xiàn)實生活的關(guān)注，對社會生活的關(guān)注，充分體現(xiàn)了作者心系現(xiàn)實，也體現(xiàn)了作者賦有的詩意感傷情懷。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《烏鴉是美麗的》賞析

何多芩《烏鴉是美麗的》,2012年作。此作品是大涼山彝族題材創(chuàng)作均帶有荒涼、蒼茫的詩意氣質(zhì)，成為國內(nèi)畫家一時競相效仿的對象。在這種風(fēng)格逐漸被世俗化、市場化的時刻，何多苓這類題材的創(chuàng)作戛然而止，他開始為自己驕傲的技法尋找新的對象。

《烏鴉是美麗的》不僅是他個人特別喜歡的一件油畫，也是中國當(dāng)代美術(shù)史上頗具分量和代表性的件作品，是我們熟悉的何多苓作品傳達(dá)出來的氣息，畫面唯美、優(yōu)雅、神秘、感傷，也延續(xù)了他之前創(chuàng)作中鳥的意象。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《父親》賞析

何多芩《父親》1979年作。此作品中表現(xiàn)出來的肉體和精神的現(xiàn)實傷害，甚至不是對歷史記憶的簡單反思。何先生的“傷痕”并沒有與社會現(xiàn)實發(fā)生直接關(guān)聯(lián)，因此，我更愿意將何多苓的“傷痕”理解為一種形而上的“傷痕”、一種與生俱來的哀傷、一種無緣無故的憂愁。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《小翟的肖像》賞析

何多芩 《小翟的肖像》1997年創(chuàng)作。翟老師是著名詩人，何多苓的前妻。我們從何先生的早期作品可以把它理解為傷痕。但也可以把傷痕看作是詩意的一種，那里面包含的不是苦難，而是美。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《第三代人》賞析

何多芩《第三代人》1984年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《帶閣樓的房子》賞析

何多芩《帶閣樓的房子》1986年作。何先生對視覺語言、油畫技法自身的迷戀是難以分割的。在某種意義上，何多苓是一個形式語言優(yōu)先的純現(xiàn)代主義者，畫什么并不那么重要，重要的是挑戰(zhàn)語言和技巧的難度與高度，所謂“詩意”，必須包含在這樣的前提之下。我認(rèn)為好的繪畫語言也應(yīng)該有這種終極的精確性，就是精確到不能再往前走一步的地步。當(dāng)然我說的精確并不是指形體的精確，我是指語言的精確，是繪畫語言的精確。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《迷樓系列——秋》賞析

何多芩《迷樓系列——秋》1994年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《庭院方案—2》賞析

何多芩《庭院方案—2》此作品力圖將對建筑和空間的思考植入畫面，并通過這種形式來表達(dá)一種文化觀念、看法和感受，傳統(tǒng)繪畫的意境和技法也在一定程度上增加進來。這是藝術(shù)家企圖走出“克里斯緹娜的世界”，走出“鄉(xiāng)愁”的一種努力，作為一名畫家，必須不斷重生。這類題材延續(xù)了近10年，何多苓又重新回到了人和人體的創(chuàng)作中。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《麗達(dá)與天鵝》賞析

何多芩《麗達(dá)與天鵝》

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《重返克里斯蒂娜的世界》賞析

何多芩《重返克里斯蒂娜的世界》，《麗達(dá)與天鵝》《失樂園》等作品是近年來何多苓的新作，均是從這方面展開的探索。相對于很多題材，人與人體是最難、最具挑戰(zhàn)性，但又是最豐富、細(xì)膩、微妙的一種。弗洛伊德筆下肉欲橫流的人體與賈科梅蒂手中瘦削遙遠(yuǎn)的人體形象可謂千里之別，但卻都能從視覺形式上升為形而上的精神。

何多苓選擇了人體，意味著他選擇了一條不流行，但卻鋪滿荊棘的道路。他筆下的人體總不那么標(biāo)準(zhǔn)、完美，既不追求安格爾式的完美理想結(jié)構(gòu)，也不追求格列柯的強大精神表現(xiàn)。正是這種不完美，使得他的繪畫中充滿了一種缺憾之美。何多苓在人體中微妙地把握著一種平衡，最大限度地發(fā)揮形式語言的可能性但又不突破其極限標(biāo)準(zhǔn)，流暢但不油膩、情色但不淫穢，酣暢然而隱忍，在必要的約束中尋找無限的自由。在何多苓新的人和人體繪畫中，幾乎難以找到組合式的創(chuàng)作，大多數(shù)作品中都只有一個形單影只的人物，有的裸體、有的著衣，何多苓并不追求古典主義“人”的高貴和人體的理性結(jié)構(gòu)，人體于他而言，只是一個負(fù)載技與道的載體，一個完全個人化的精神世界。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《兔子下山》賞析

何多芩《兔子下山》2011年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《俄羅斯森林（青銅時代）肖斯塔科維奇·等待》賞析

何多芩《俄羅斯森林（青銅時代）肖斯塔科維奇·等待》布面油畫，150x200cm，2016年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《俄羅斯森林（黃金時代）普希金·自由》賞析

何多芩《俄羅斯森林（黃金時代）普希金·自由》布面油畫，200x150cm，2017年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《雜花寫生》賞析

何多芩《雜花寫生》No.2020-13 布面油畫 100x80cm 2020年作。此畫中融合了多種元素的使用，有一種可控的筆觸，是用油畫筆吸收國畫的長處，如皴、擦、點、染等技法，通過筆的輕重等變化，試圖在筆墨中表現(xiàn)個人的意緒。其中對透視的巧妙運用，對清晰和含混的巧妙應(yīng)用，把遠(yuǎn)的拉近，把近的拉遠(yuǎn)，形成畫面的張力。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《老墻 布面油畫》賞析

何多芩《老墻 布面油畫》1982年作。創(chuàng)作于1986年的《老墻》，風(fēng)格和《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》一致，只是在破舊而結(jié)實的老墻后面伸出腦袋和手的農(nóng)村少年，以及蹬在墻頭上的貓，增加了畫面的某些神秘性。還有少年的表情，那逼視著觀眾的一雙眼睛，予人以不安寧、不平靜的感覺。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《偷走的孩子》賞析

何多芩《偷走的孩子》 100x120cm 布面油畫1988 年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《最甘甜的水》賞析

何多芩《最甘甜的水》1978年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《除夕歸來》賞析

何多芩《除夕歸來》1978年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《今晚將要下雪》賞析

何多芩《今晚將要下雪》油畫。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《美麗的冬日》賞析

何多芩《美麗的冬日》油畫。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《凝視》賞析

何多芩《凝視》油畫1984年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《我的朋友》賞析

何多芩《我的朋友》油畫。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《坐在山旁的女人》賞析

何多芩《坐在山旁的女人》油畫。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《秋天的風(fēng)景》賞析

何多芩《秋天的風(fēng)景》油畫。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《女人村莊鳥》賞析

何多芩《女人村莊鳥》油畫1993年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《草原牧情》賞析

何多芩《草原牧情》油畫1994年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《沼澤女兒》賞析

何多芩《沼澤女兒》油畫2011年作。這幅畫是何多苓2011年的作品，呈現(xiàn)了一種旋轉(zhuǎn)的靜態(tài)。在畫中，豐富微妙的色彩和細(xì)致的筆觸相映成趣，畫面中的女孩凝視著遠(yuǎn)處，流露出一種期待、緊張、沉思的復(fù)雜的心靈狀態(tài)。畫面中，將中國傳統(tǒng)的散點透視和中國的寫意筆法融合在一起，呈現(xiàn)一種朦朧蒼茫的詩意美感。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《小男孩在尋找他的聲音》賞析

何多芩《小男孩在尋找他的聲音》油畫2008年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《這個世界聲音太大，你不懂》賞析

何多芩《這個世界聲音太大，你不懂》油畫2008年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《俄羅斯森林系列-流浪-列夫·托爾斯泰》賞析

何多芩《俄羅斯森林系列-流浪-列夫·托爾斯泰》油畫2015年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《聞鳥》賞析

何多芩《聞鳥》油畫2012年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《雪 雁》賞析

何多芩《雪 雁 》何多苓先生根據(jù)美國作家保羅·加利科的小說繪制的連環(huán)畫《雪雁》在全國美展中力獲銀獎，轟動畫壇。那憂郁、低沉、幽暗的畫風(fēng)和歡暢流動的筆觸曾感染了無數(shù)的癡迷者。人們在連環(huán)畫報上那小小的方寸之間去憂傷、去感動。曾幾何時，太多的“癡迷不悟”者，從未放下心中的那段激情和留戀……遺憾的是那些感動的畫面對我們這些癡迷者來說實在是太小太小。時光久遠(yuǎn)，記憶中的天空和大雁、沼澤和礁石，還有少女那憂郁的眼神陪伴著我們在時光中走過。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《青春肖像》賞析

何多芩《青春肖像》 布面油畫，1978年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《人像（四幅）》賞析

何多芩《人像（四幅）》1978年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《女青年肖像》賞析

何多芩《女青年肖像》1984年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《人物》賞析

何多芩《人物》 布面 油彩，1985年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《俄羅斯森林系列肖像》賞析

何多芩《俄羅斯森林系列肖像》布面油彩。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《俄羅斯森林寫生 諾夫哥諾德2》賞析

何多芩《俄羅斯森林寫生 諾夫哥諾德2》布面油彩。從院子里的雜花寫生到圣彼得堡郊外的雜樹寫生，初冬何多苓的俄國之旅，正遇列維坦的天空，了卻了這代人難以抹去的俄羅斯情結(jié)。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《女青年》賞析

何多芩《女青年》

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《女工》賞析

何多芩《女工》

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《疫情下》賞析

何多芩《疫情下》布面油畫，縱200厘米橫150厘米2020年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《女人體素描畫》賞析

何多芩《女人體素描畫》

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《雜花寫生-春-07》賞析

何多芩《雜花寫生-春-07》，布面油畫，2013年作。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《俄羅斯森林系列，白銀時代，阿赫瑪托娃》賞析

何多芩《俄羅斯森林系列，白銀時代，阿赫瑪托娃》2017 年作?？v150厘米橫 200厘米，布面油彩。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《失樂園》賞析

何多芩《失樂園》

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《夜奔》賞析

何多芩《夜奔》在強大的西方現(xiàn)代美術(shù)潮流前面顯得有些惶恐和不知所措的中國大陸美術(shù)界，給善于思考和毅力堅強的人提供了展示才能的最好機會──逆潮流而行，走出自己的路。雖然這條路荊棘叢生和途程遙遙。中國的名言「走寂寞之道」給一切探索者以莫大勇氣和力量鼓舞。何多苓還在辛勤地探索著，但他已經(jīng)取得的，是中國美術(shù)界引以自豪的。

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《女夫人》賞析

何多芩《女夫人》何多苓的許多作品不僅可以欣賞，而且在欣賞的同時為我們提供了閱讀、傾聽和遐想的可能。他的創(chuàng)作與他所喜愛的音樂、詩有一種深處的聯(lián)系，音樂和詩歌即使不是其靈感的來源，也為其靈感提供了必不可少的滋養(yǎng)和印證。他總是孤獨的、傷感的、優(yōu)雅的，但又總是從孤獨、感傷和優(yōu)雅所形成的自我中抽身離去，成為世界和自我的雙重隱身人。觀看他的作品，人們能感覺到一種從四處直逼而來的孤寂，因為他從來不在自己作品的現(xiàn)場，他拒絕為我們的觀看和感觸作證。 　

中國當(dāng)代著名油畫家何多芩《紅衣女子》賞析

何多芩《紅衣女子》縱160厘米橫130厘米，2002年作。人物、景象在他的筆下顯得很有生命。而且，更重要的是，他在形式語言上所達(dá)到的單純感與中國傳統(tǒng)的水墨畫有相通之處。就畫面整體的單純感而言，它表現(xiàn)出一種較為超脫的精神境界和藝術(shù)理想。還有，他在單純中求細(xì)致和復(fù)雜的手法，(如他所說，對外輪廓限制很嚴(yán)，輪廓里的東西畫得很充實、微妙)，也是得之於中國傳統(tǒng)藝術(shù)之啟發(fā)。

上世紀(jì)70年代向80年代轉(zhuǎn)折時，何多苓用作品書寫了當(dāng)代藝術(shù)最初的篇章。90年代，他不同于當(dāng)時風(fēng)行的波普、玩世和其他帶有符號化的潮流，仍然延續(xù)自己的一貫道路。在21世紀(jì)這個圖像碰撞、媒介發(fā)展跨越邊界的時代，繪畫遇到前所未有的危機，但何多苓始終堅持架上繪畫。

在當(dāng)代中國畫壇，何多苓是一位令人注目的人物。自1982年推出油畫《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》以來，他不斷有新作問世，畫風(fēng)悄悄地變化，形式、語言在逐漸完善，但他作為畫家的面貌卻是鮮明的，予人的形象是整體的。他被認(rèn)為是具有杰出才能的現(xiàn)實主義畫家。