中國傳統(tǒng)繪畫歷來講究意境之美，追求“象外意”，“意”體現(xiàn)了一種品格，“意”之高低決定了藝術(shù)作品的高低，藝術(shù)作品意境的高低也體現(xiàn)了創(chuàng)作者藝術(shù)修養(yǎng)之高低，風(fēng)景油畫作為藝術(shù)家表現(xiàn)風(fēng)景的重要手段之一，如何創(chuàng)作出一幅優(yōu)秀的風(fēng)景油畫并使觀者與之達(dá)到共鳴，是風(fēng)景油畫創(chuàng)作研究的重要課題。

在畫種林立的當(dāng)代中國，風(fēng)景油畫之所以占有一席之地，就在于一代代中國畫家在運用西方技法創(chuàng)作的同時，融入了東方傳統(tǒng)文化元素，開創(chuàng)了一條油畫民族化發(fā)展之路，在這個過程在對于正在學(xué)習(xí)油畫的學(xué)生來說，油畫風(fēng)景是其學(xué)習(xí)過程必不可少的一門課程，它能使學(xué)生感受到大自然的無窮魅力，同時也可以引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)如何去描繪這些美麗的景色，本文主要介紹一些筆者這幾年學(xué)習(xí)油畫風(fēng)景的感受。

風(fēng)景油畫創(chuàng)作的難度勝過情節(jié)性的繪畫，也就說情感在這里起到了重要的作用。如果僅僅是毫無生機地刻畫了原野、森林、大?；蛘咝∠膱D像，沒有其他“情感”或“精神”的信息含量，就不能稱之為好作品。從更廣泛的意義上來講，一切藝術(shù)都是情感的藝術(shù)，沒有情感就沒有藝術(shù)。在風(fēng)景油畫創(chuàng)作中，情感是貫穿始終的靈魂。羅丹說過：“藝術(shù)就是情感?！碧K珊朗格說過：“藝術(shù)品作為一個整體來說，就是情感的意象。”清代畫家孔衍拭也曾說，他畫山水“不論大小幅，以情造景，頃刻可成”。

《春風(fēng)長城》

意境是藝術(shù)作品的精髓、靈魂，它是藝術(shù)家所描繪的自然界中客觀事物與自己內(nèi)心世界的精神對話，是藝術(shù)家內(nèi)心情感、修養(yǎng)、氣質(zhì)等的自然流露，可見意境是品評藝術(shù)作品成功與否的關(guān)鍵。在悠悠的歷史長河中數(shù)不盡的藝術(shù)家為“意境”二字不懈的努力、探索、追求，使得風(fēng)景油畫這一畫種日趨完善油畫風(fēng)景及其創(chuàng)作，有些人認(rèn)為比起人物創(chuàng)作等題材相對容易，再者風(fēng)景油畫難以表現(xiàn)重大題材，也曾長期受到冷落，甚至不少油畫家把風(fēng)景創(chuàng)作當(dāng)作練筆的一種手段。其實風(fēng)景油畫創(chuàng)作要求更高一些，它需要藝術(shù)家具備特有的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)作技巧。如果藝術(shù)家在技巧方面沒有一個扎實的素描根基即組織造型的能力，那是無法進(jìn)行風(fēng)景創(chuàng)作的。同時，風(fēng)景油畫創(chuàng)作要求色彩修養(yǎng)勝過其他創(chuàng)作，色彩修養(yǎng)與功力不夠，完全可能使一幅風(fēng)景創(chuàng)作陷入失敗的境地。印象派大師畢沙羅，留下了大量田園風(fēng)光風(fēng)景畫，飽含著濃郁的牧歌情感，完美地表現(xiàn)出了大自然的和諧，洋溢著快樂、新鮮和春回大地的喜氣。整幅畫透著健康向上的鄉(xiāng)村氣息，給人以豐滿而古老的印象。在表達(dá)主觀感受上，畫家選擇了特殊的場景氣氛來突出作品所寄托的思想情感，有時甚至改變客觀事物的客觀形象，并賦予其獨特的性格，把自己的思想情感融入其中，思想與景物渾然一體，進(jìn)而獲得巨大的審美內(nèi)涵。另外，我們有時會看到幾個人畫同一個景點，但是畫面色調(diào)效果是不同的，這是對所見所思各有獨特的感受和想法，油畫風(fēng)景創(chuàng)作的色調(diào)是一種情感的表達(dá)、情緒的沖動。自然中瞬息萬變的色彩，往往是一種感性而非理性的認(rèn)識，這是一種因心理因素所形成的色調(diào)。梵高，他的油畫風(fēng)景色調(diào)與情感是密不可分的。他是一位洋溢熱情的人，對生活充滿幻想，但生活給予他的卻是坎坷和波折。因此，他的畫中筆觸奔放自由，色調(diào)是一種宣泄的主觀情感，具有象征性和暗示性，與他所表達(dá)的熱情十分協(xié)調(diào)，給人以強烈的視覺感受和獨特的心理暗示。他那粗短有力的筆觸造成強烈的顫動感，流露出畫家內(nèi)心難以抑制的情感色調(diào)，其生動性深深地打動了人心。風(fēng)景油畫創(chuàng)作，是對自然的一種領(lǐng)悟，是傳達(dá)某種理念和情感的形式語言。面對碧水青山、面對古人前人，筆者在自然的靜觀、體悟、凝思中，在現(xiàn)實存在與心靈之間尋找自己的藝術(shù)表現(xiàn)天地，尋求精神的自然和自然的智慧。風(fēng)景之性即我性，風(fēng)景之情即我情。情之所致，筆之所至；筆之所致，情無不至。熱愛生活，贊美自然是人類的天性。藝術(shù)家們是以個人的特殊視覺把對外部世界的感受表達(dá)出來，他們以獨特的心靈感受，用千錘百煉的藝術(shù)語言說出了人們想說而說不出的，甚至是存在于潛意識中的東西?！皫煼ㄗ匀弧笔呛芏嗨囆g(shù)家推崇的信條。走進(jìn)自然，了解自然，從自然中得到教化，再碰撞自己的心靈，描繪出千姿百態(tài)的美麗風(fēng)景，使寫生作品得到提升，這正是我喜愛油畫風(fēng)景的原因。也許正是這種超乎于尋常的因素，使我在今后的繪畫藝術(shù)道路上可以堅持發(fā)展下去。

油畫風(fēng)景寫生既體現(xiàn)了藝術(shù)家們對自然的欣賞，又體現(xiàn)了藝術(shù)家們對自然的創(chuàng)造，對大自然的內(nèi)容與色彩進(jìn)行了深入的研究和運用，讓人們對大自然有了更加深刻的認(rèn)識。作為油畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)，風(fēng)景寫生在油畫繪畫學(xué)習(xí)當(dāng)中起著至關(guān)重要的作用，除了秉承傳統(tǒng)之外，作為繪畫者更加應(yīng)該與時俱進(jìn)，在思想觀念、繪畫理念、繪畫技巧技法上，勇于嘗試和創(chuàng)新，在表現(xiàn)形式上也要嘗試不同的表達(dá)。色彩無疑是油畫風(fēng)景寫生的魅力所在，繪畫者在創(chuàng)作過程中，主觀的對畫面的顏色進(jìn)行處理，把個人的情感深刻的融入在畫面當(dāng)中，這是創(chuàng)作的起始。

油畫風(fēng)景寫生相對于其他的視覺藝術(shù)，所具備的傳達(dá)能力是極強的，它之所以能夠具備這樣的傳達(dá)能力，其主要原因是在油畫風(fēng)景寫生的作品當(dāng)中，視覺元素的體現(xiàn)是恰當(dāng)合理的，例如構(gòu)圖、顏色、筆觸肌理等等，這些都是在繪畫者主觀的利用視覺效果來引起情感觸動。接近生活、感受自然的最佳方式無疑就是油畫風(fēng)景寫生，在油畫風(fēng)景寫生中繪畫者能夠很好的把自己的個人情感融入到繪畫作品當(dāng)中。

在油畫風(fēng)景寫生的過程當(dāng)中，對景物的觀察到最終構(gòu)圖的確定，是一幅油畫風(fēng)景寫生成功的重要標(biāo)準(zhǔn)，最先傳達(dá)給觀者的是顏色，顏色可以說是油畫風(fēng)景寫生的生命，筆觸與肌理則是油畫風(fēng)景寫生中另一個重要的繪畫元素。

《長城秋色》

莊子說道“天地有大美而不言，四時有明法而不議，萬物有成理而不說”（莊子《知北游》）自然孕育了人類，同時也孕育了萬物，萬物皆有生命，但是人類自身在發(fā)展的過程中并不完全這樣認(rèn)為人類處于對自然的敬畏與崇拜，創(chuàng)作了藝術(shù)，藝術(shù)對自然的描繪稱謂風(fēng)景畫。傳統(tǒng)的風(fēng)景藝術(shù)發(fā)展到今天，經(jīng)歷了人們對自然的重新認(rèn)識，自以為是世界主宰者的人們從而對大自然進(jìn)行肆無忌憚地開發(fā)利用，甚至破壞與掠奪，使人類共有的家園遭到無法平衡的損傷森林的破壞，沙漠的延伸，大氣的污染，草地的縮少，資源的耗竭，能源的危機，物種的滅絕，水土的流失，生物圈的混亂……人類已面臨難以破解的困境。如何面對自然？自然與人是怎樣的關(guān)系，這給當(dāng)代風(fēng)景藝術(shù)提出了不容回避的問題，藝術(shù)作為人類思想的結(jié)晶，富有極強的精神指向與價值取向。它的思考給藝術(shù)家?guī)順O大的困惑。

要成為一名風(fēng)景畫家就不能離開大自然，只有通過自然才能表述藝術(shù)家的情懷，只有身處大自然的環(huán)境中，拿起畫筆用我們的思想、情感、技能，將顏色在畫布上與自然溝通時，我們才能對自然的精神真正有所了解，實地寫生是接近自然的最好途徑，我們要堅持寫生，大自然是藝術(shù)家最好的教師。

在大自然里我們可以隨時聽到和諧的聲音，見到最美麗的色彩，遇到最合適的構(gòu)圖，發(fā)現(xiàn)最深刻的有關(guān)點、線、面、數(shù)、理、體、色等造型因素，進(jìn)而尋找到藝術(shù)語言，體悟視覺藝術(shù)中最根本的道理。我自身是非常依賴于大自然，高更曾說過“我們從哪里來?我們是什么?我們到哪里去”。

在滾滾紅塵的社會中，人實質(zhì)上已看不清自身的本質(zhì)，人在破壞與踐踏自然的同時，又那樣的依賴與需要自然?！暗婪ㄗ匀弧迸c“天人合一”對當(dāng)下人的精神是何等重要。對于描繪自然為母體的風(fēng)景藝術(shù)更是精神支柱。在人欲橫流的社會里，人們需要它的慰藉，用純真潔凈的自然風(fēng)光澆洗人類狂妄的理念，提示人們從哪里來，在干什么，而藝術(shù)家就是這風(fēng)之神，在無言而美麗的自然天地萬物中，孕育出有生命，有靈魂的作品，這大概就是風(fēng)景藝術(shù)的境地吧！這也是我的追求吧！

一、風(fēng)景油畫藝術(shù)語言的發(fā)展現(xiàn)狀

我國的風(fēng)景油畫在長期的發(fā)展過程中，既出現(xiàn)過非常繁榮的景象，同時也出現(xiàn)了對油畫發(fā)展多個視角的探索研究。其中有很多畫家繼承了傳統(tǒng)的“外師造化，中得心源”的創(chuàng)作思想，表現(xiàn)出了對自然的感受。其中很多優(yōu)秀的畫家都曾為這一課題進(jìn)行過堅持不懈的努力，比如董希文和羅工柳以及吳冠中等。此外，王琨和王克舉在對大自然作畫寫生等方面也非常的擅長，王克舉更是在創(chuàng)作過程中綜合考慮了西方的表現(xiàn)主義結(jié)構(gòu)意識和中國傳統(tǒng)繪畫，通過一種動態(tài)視野，最終形成的意象非常能夠體現(xiàn)本質(zhì)特征，使得其作品看起來充滿激情，色彩感非常的強烈。因此，翁科舉的作品既具有西方繪畫藝術(shù)的奔放，也具有東風(fēng)繪畫的含蓄。王琨在其作品中將感官的意象轉(zhuǎn)變?yōu)閷κ挛锏乃茉熘饕峭ㄟ^寫的形式進(jìn)行的，其作品的主要特征就是能夠做到以書入畫。綜合他們作品的共同點來看，在創(chuàng)作過程中帶有我國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的思維，通過寫的形式對意象進(jìn)行轉(zhuǎn)換。我國的當(dāng)代藝術(shù)在近幾年實現(xiàn)了快速的發(fā)展，整體上呈現(xiàn)非常繁榮的景象。

越來越多的人開始對風(fēng)景油畫進(jìn)行關(guān)注，不管在油畫方面修為的高低，也不受其他因素的影響，都開始關(guān)注這一領(lǐng)域。在創(chuàng)作過程中對我國的風(fēng)景油畫進(jìn)行借鑒的油畫創(chuàng)作者也越來越多，她們選取的角度不同，很多人只是簡單的模仿，照搬水墨趣味以及文人意味，在表面上呈現(xiàn)出了反復(fù)糾纏的表達(dá)效果，使得很多作品的優(yōu)勢和特色逐漸的消失殆盡，表現(xiàn)了這些作品過于表面化的傾向。實際上，風(fēng)景油畫所體現(xiàn)的主要是創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中外在人格的直接表現(xiàn)，傳統(tǒng)的繪畫也特別重視人品及其畫品的修為。在一定程度上，寫意能夠集中的體現(xiàn)創(chuàng)作者的思想和精神，而不是一個看起來十分簡單的過程，需要創(chuàng)作者們不斷的對其進(jìn)行研究和探索。

《綠色家園》

二、風(fēng)景油畫藝術(shù)的語言方面的特征

我國的風(fēng)景油畫已經(jīng)經(jīng)歷了很長時期的發(fā)展，其中的創(chuàng)作風(fēng)格多種多樣，能夠給欣賞者帶來非常直觀的印象。對于油畫語言的表達(dá)來說，需要油畫的造型、色彩等多種元素組合之后共同進(jìn)行表達(dá)。在不同的發(fā)展階段，油畫語言的表達(dá)形式也各不相同。在一定層面上講，藝術(shù)語言可以很好的表現(xiàn)出作品的內(nèi)容及其形式，具體的說體現(xiàn)在這樣幾個方面。

（一）多種材料的屬性美能夠得以表現(xiàn)

現(xiàn)代技術(shù)的不斷進(jìn)步與發(fā)展夏，極大的促進(jìn)了油畫工具的發(fā)展，可以在創(chuàng)作過程中描繪出多種語言的特性。風(fēng)景油畫創(chuàng)作的風(fēng)格更是伴隨著時代的進(jìn)步而不斷的發(fā)展，呈現(xiàn)出較為明顯的多元化的趨勢。在這樣的背景之下，很多年輕的畫家開始探索如何將新工具應(yīng)用在風(fēng)景油畫的創(chuàng)作中，在多個層面也都繼承了我國的文化傳統(tǒng)，創(chuàng)作出了具備時代特征的風(fēng)景油畫作品。風(fēng)景油畫的創(chuàng)作過程可以使用具備不同特性的材料，在構(gòu)造畫面的同時能夠體現(xiàn)出創(chuàng)作者的個人情感。實際上，當(dāng)前時期的很多風(fēng)景油畫為了使畫面的自然特征能跟畫面實現(xiàn)完美融合，以提升作品的表現(xiàn)力，都比較注重肌理材料的運用，來表達(dá)油畫的藝術(shù)語言。通過在創(chuàng)作過程中表現(xiàn)出多材料的自然屬性來增加作品的語言特性，使得這些材料逐漸的成為了當(dāng)代風(fēng)景油畫重要的藝術(shù)語言特征。

（二）風(fēng)景油畫形式語言的豐富特性

風(fēng)景油畫藝術(shù)在我國經(jīng)過數(shù)十年的發(fā)展以后，創(chuàng)作出來許多極具我國民族文化特色的油畫作品。創(chuàng)作者在進(jìn)行創(chuàng)作時會將個人的情感和經(jīng)歷與繪畫語言相融合，實現(xiàn)二者的緊密聯(lián)系，比如，中國風(fēng)景油畫藝術(shù)家們系統(tǒng)的學(xué)習(xí)以及分析了中國傳統(tǒng)的繪畫表現(xiàn)新市，誕生了很多非常優(yōu)秀的老一輩藝術(shù)家，比如劉海粟、吳冠中等，他們對如何在風(fēng)景油畫的創(chuàng)作中體現(xiàn)東方山水風(fēng)景的特色進(jìn)行深入研究。另一方面，在表現(xiàn)同一個地域的風(fēng)景時，不同的創(chuàng)作者在進(jìn)行創(chuàng)作時的風(fēng)格也是完全不同的，創(chuàng)作出來的作品也是差異很大的。我國風(fēng)景油畫語言的表達(dá)形式具有多方面的內(nèi)涵，其中包括西方傳統(tǒng)油畫的表達(dá)形式，也包括我國的一些明星的地域特征，也形成了較為獨特的藝術(shù)風(fēng)格。無論是從風(fēng)景油畫的線條還是色彩亦或是形態(tài)，都能夠體現(xiàn)其語言的豐富性質(zhì)。實際上風(fēng)景油畫的創(chuàng)作對于很多創(chuàng)作者來說都是用來表達(dá)自己內(nèi)心的情感，觀眾從作品的色塊和筆觸等特征中都可以發(fā)現(xiàn)：風(fēng)景油畫的創(chuàng)作形式是本質(zhì)上體現(xiàn)的是一種文化，也能夠表現(xiàn)其中的和諧。在表達(dá)方式上，更能夠體現(xiàn)畫面的沖擊力。

（三）對繪畫形象語言進(jìn)行解讀

現(xiàn)階段，創(chuàng)作者們更傾向于對風(fēng)景油畫進(jìn)行創(chuàng)作，來表達(dá)內(nèi)心的情感以及對社會和自然環(huán)境的態(tài)度。根據(jù)油畫的發(fā)展歷程來看，風(fēng)景油畫的藝術(shù)語言更加的真實，也非常的生動，對作品的創(chuàng)作做了非常好的鋪墊，非常能夠體現(xiàn)創(chuàng)作者在創(chuàng)作時的情感。根據(jù)創(chuàng)作油畫作品的過程上來看，一些優(yōu)秀的風(fēng)景油畫作品都能夠在看似隱蔽或者清晰的畫面中表達(dá)出一種非常原始的本性特征，也是對油畫作品畫面效果所進(jìn)行的高度的概況與凝練，同時也更加的注重對作品形式與內(nèi)容上的統(tǒng)一。最重要的是能夠從多種角度來表達(dá)創(chuàng)作者的思想情感。因此，創(chuàng)作者在長期的創(chuàng)作過程中都能夠形成具有個人特色的表達(dá)方式。

油畫創(chuàng)作者對于油畫藝術(shù)的語言進(jìn)行轉(zhuǎn)換、重組和融合的過程使得觀眾的欣賞不再僅僅局限于風(fēng)景本身的特性，更容易被作品所反應(yīng)出來的深厚的文化底蘊所嘆服。比如，意向風(fēng)景油畫既不是寫實，也不是抽象，而是借用自然形象來達(dá)到表達(dá)藝術(shù)家內(nèi)心情感的目的；另外抽象油畫使用聚合和分割的方法，不需要對客觀形態(tài)做出真實描繪， 能夠直接體現(xiàn)出了藝術(shù)家客觀感受。

三、中國風(fēng)景油畫發(fā)展展望

現(xiàn)階段中國風(fēng)景油畫在制作范圍技術(shù)手段上以及精神層面與西方風(fēng)景油畫相比，都有很大的差距。因此，在當(dāng)前時期要促進(jìn)中國風(fēng)景油畫的發(fā)展，必須要將風(fēng)景油畫的特點與我國傳統(tǒng)山水畫的創(chuàng)作特點相結(jié)合，才能夠走出一條具有中國特色的風(fēng)景油畫發(fā)展道路。首先，中國傳統(tǒng)山水畫更加重視意境，注重天人合一協(xié)調(diào)關(guān)系，追求高深曠遠(yuǎn)以及完美人格的精神寄托與象征，收到了中國傳統(tǒng)哲思想影響，重視完善人格精神的自由探索。其次，中國山水畫通過線條來造型，謝赫六法論當(dāng)中骨法用筆更加重視線條的力度，體現(xiàn)線本身變化所產(chǎn)生的情感元素，和面比起來，線的表達(dá)在抒發(fā)主觀情感方面更加的直接和自由。最后，中國廣闊的地理環(huán)境以及濃厚的人文環(huán)境都是藝術(shù)家取之不盡的創(chuàng)作源泉，當(dāng)前我國社會背景，也為油畫藝術(shù)家提供了內(nèi)涵不同的風(fēng)景。

中國風(fēng)景油畫的發(fā)展本身就是一個長期過程，需要西方藝術(shù)以及中國傳統(tǒng)藝術(shù)之間的長期交融和接觸。中國悠久的傳統(tǒng)文化精華是推動中國風(fēng)景油畫發(fā)展的重要精神源泉，中國風(fēng)景油畫需要從傳統(tǒng)入手，比如書法藝術(shù)和山水畫藝術(shù)，并且從中吸收營養(yǎng)，吸收西方傳統(tǒng)油畫的精華，從而創(chuàng)作出最美的風(fēng)景油畫。

四、結(jié)語

目前風(fēng)景油畫趨向于回歸生活本源，按照寫景之道，探索與借鑒風(fēng)景油畫的筆墨元素，加強油畫語言方面的東方品質(zhì)轉(zhuǎn)換，嘗試在語言上探尋新突破。在這種背景之下，風(fēng)景油畫藝術(shù)語言逐漸呈現(xiàn)多樣性，語言突變也出現(xiàn)了更多可能性，這對于新時期風(fēng)景油畫發(fā)展必然有積極的推動作用。

通過本文的研究，能夠為當(dāng)代中國風(fēng)景油畫藝術(shù)語言探索和多樣化并存提供一定的理論線索，并且對當(dāng)代風(fēng)景油畫創(chuàng)作中新形式語言提出有益見解。特別是在當(dāng)代風(fēng)景油畫藝術(shù)語言呈現(xiàn)出多元化發(fā)展的階段，當(dāng)代風(fēng)景油畫藝術(shù)語言并不是簡單的表現(xiàn)技法上的改變，而是藝術(shù)家深層次的思想與藝術(shù)家審美主張之間的融合。