馮相成 個(gè)人簡(jiǎn)介


 1973年生于江蘇省南京市，2000年畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院油畫系，2002年留學(xué)德國(guó)杜塞爾多夫美術(shù)學(xué)院，在克萊門教授工作室學(xué)習(xí)繪畫創(chuàng)作，NCIAA 新騎士國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)聯(lián)盟主席，SAA 國(guó)際抽象藝術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)，日本國(guó)際藝術(shù)交流會(huì)加拿大分會(huì)會(huì)長(zhǎng)，中國(guó)當(dāng)代著名抽象藝術(shù)家，加拿大世界華人杰出藝術(shù)家
，旅居加拿大溫哥華。
曾在國(guó)內(nèi)外美術(shù)館畫廊多次舉辦個(gè)人畫展，并出版數(shù)本個(gè)人作品專輯，二次獲得法國(guó)國(guó)際美術(shù)展獎(jiǎng)項(xiàng)，作品被國(guó)內(nèi)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)，美術(shù)館和私人收藏。

【】參展及群展
 1996年 南京藝術(shù)學(xué)院大學(xué)生作品展     《老墻》           南京藝術(shù)學(xué)院
 1998年 江蘇省美術(shù)大展          《現(xiàn)實(shí)與“現(xiàn)實(shí)”》    江蘇省美術(shù)館 
1998年 南京解放50周年美術(shù)作品展     《老宅》           南京美術(shù)館 
1999年 南京藝術(shù)學(xué)院油畫展   《庭院》   南京藝術(shù)學(xué)院
 2003年 南京油畫雕塑院成立展 《靜物》   南京美術(shù)館
 2004年 上海藝術(shù)博覽會(huì)    《紅色的洗禮》
 2008年 《日本當(dāng)代十五人油畫展》《生命系列》  日本東京NICHE畫廊 
2009年 江蘇省第七屆油畫展   《印跡》   江蘇省美術(shù)館
 2011年 慶祝建黨90周年南京美術(shù)作品展 《古道》      南京美術(shù)館 
2011年 江蘇美術(shù)作品展     《雪山》    南京美術(shù)館 
2012年 南京市五月風(fēng)油畫邀請(qǐng)展  《稻田》      南京美術(shù)館
2012年9月中德文化藝術(shù)交流訪問(wèn)學(xué)者
 2012年 最繪畫——中國(guó)青年油畫作品展《寒塘聽(tīng)雨》  中國(guó)美術(shù)館
 2012年 法國(guó)盧浮宮展《云》盧浮宮卡魯賽爾廳
2013 年6月德國(guó)柏林德中文化年藝術(shù)交流展
2013年 朝圣敦煌全國(guó)美術(shù)作品展      《殘橋遺痕》       敦煌美術(shù)館 
2013年 2013全國(guó)油畫作品展 《寒塘聽(tīng)雨》    上海中華藝術(shù)宮 
2013年 繪畫的品格——中國(guó)油畫展  《殘?zhí)谅溆　繁本┐蠖济佬g(shù)館
2013年6月新騎士當(dāng)代繪畫聯(lián)盟首展  上海大庫(kù)畫廊
 2014年2月法國(guó)巴黎國(guó)際藝術(shù)展 《碰撞  》法國(guó)盧浮宮
2014年3月德國(guó)柏林中德文化藝術(shù)交流中心，當(dāng)代油畫三人展
2014年5月江蘇省優(yōu)秀中青年藝術(shù)作品獎(jiǎng)《水巷通幽》       江蘇省美術(shù)館新館 
2014年10月 南京國(guó)際美術(shù)展    《穿越心靈、城市危機(jī)系列》南京國(guó)際博覽中心   。
2015年《和聲.不易而同》長(zhǎng)沙美廬美術(shù)館，上海虹橋當(dāng)代美術(shù)館
2015年10月《ART  CHINA》北京國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)
2015年12月《異像于情》新騎士當(dāng)代繪畫展   南京1865創(chuàng)意園，圈外藝術(shù)館
2016年3月江蘇美術(shù)獎(jiǎng)優(yōu)秀油畫家展，提名獎(jiǎng)，江蘇現(xiàn)代美術(shù)館
2015年香港巴塞爾國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)
2016年5月新騎士當(dāng)代繪畫聯(lián)盟作品展，上海雅巢畫廊
2016年10月《鋒銳》當(dāng)代藝術(shù)聯(lián)展
                       青島墨非墨當(dāng)代藝術(shù)館
2016年11月 《視覺(jué)消費(fèi)》南京國(guó)際美展平行展，南京百家湖藝術(shù)館
2017  年8月融――中國(guó)當(dāng)代油畫語(yǔ)言研究展   今日美術(shù)館
2017年9月新騎士抽象聯(lián)盟展   蘇州56藝術(shù)空間
 2017年11月新騎士抽象繪畫聯(lián)盟展，上海臺(tái)北99度藝術(shù)中心
2018年1月滬臺(tái)藝術(shù)作品展  ，臺(tái)灣東門美術(shù)館   上海中外文化交流協(xié)會(huì)美術(shù)館
2018年1月金陵美術(shù)館《靈犬現(xiàn)瑞》當(dāng)代名家作品邀請(qǐng)展
 2019年2月《抽象精神》新騎士國(guó)際藝術(shù)聯(lián)盟展  廈門美術(shù)館
2019年3月《抽象精神》新騎士國(guó)際藝術(shù)聯(lián)盟展  蘇州梵融美術(shù)館

2019年4月《分解》中國(guó)當(dāng)代繪畫邀請(qǐng)展  南京，荔枝藝術(shù)館
2019年5月《啟航》當(dāng)代藝術(shù)名家邀請(qǐng)展  青島
朗藝美術(shù)館
2019年8月《畫說(shuō)蘇州》慶祝建國(guó)70周年
         蘇州人民政府海外華人華僑邀請(qǐng)展   蘇州
2019年10月22日
《輕 奢 慢 旅 · 藝 啟 夢(mèng) 享》  跨界藝術(shù)展 上海
2020年8月
  《中國(guó)學(xué)院油畫展》安徽蕪湖美術(shù)館
2021年6月5日
《破竹——百年輝煌.中國(guó)經(jīng)典與當(dāng)代繪畫藝術(shù)邀請(qǐng)展》  蘇州梵融美術(shù)館
                                       

【】個(gè)人畫展
 2008年1月       《靈感與激情》               南京美術(shù)館 
2009年5月        《穿越心靈》                蘇州美術(shù)館 (顏文良紀(jì)念館舊址)
2010年1月        《形意眾象》                廈門大學(xué)美術(shù)館
 2010年2月        《形意眾象》                廈門“你好網(wǎng)際”當(dāng)代藝術(shù)館
 2012年3月        《隨筆自然》                杭州唐云藝術(shù)館 
2012年4月        《隨筆自然》                蘇州雨村美術(shù)館     
 2013年1月           《幻》              廈門美術(shù)館
 2014年5月          《暗流》                  上海大庫(kù)藝術(shù)畫廊  

2015年6月《生命的呼吸》南京圈外藝術(shù)館
2016年4月《覆蓋》當(dāng)代抽象油畫展，南京金山藝術(shù)館
2016年5月  《再覆蓋》當(dāng)代油畫展南京尚*自在美術(shù)館
2016年7月   《堅(jiān)守》抽象系列作品展
，南京無(wú)為藝術(shù)館
2016年9月《心靈手跡》風(fēng)景速寫展，南京國(guó)藝美術(shù)館
2016年12月《里面外面》當(dāng)代抽象展
深圳羅湖美術(shù)館雛聲初影藝術(shù)中心
2017年11月《介入與迷幻》南京更斯藝術(shù)館
2018年11月《維多利亞日記》上海大庫(kù)畫廊
2019年10月法國(guó)雙個(gè)展，斯特拉斯堡阿爾特畫廊
2020年6月《城市“自然”狀態(tài)》希茜的后花園畫廊，廣州
2020年7月《生命之痕》蘇州梵融美術(shù)館
2020年12月《繪畫的視覺(jué)探索》南京蔚來(lái)中心
2021年3月20日《 植入異類》——馮相成抽象藝術(shù)邀請(qǐng)展  椿山藝術(shù)空間/畫廊/太原/美國(guó)

 
油畫的力度之美 ——讀馮相成的油畫


馮相成出身于美術(shù)世家，其爺爺馮法祀先生是中國(guó)油畫的前輩畫家。馮相成先生不僅耳濡目染而且先后畢業(yè)于中國(guó)南京藝術(shù)學(xué)院和德國(guó)杜塞爾多夫美術(shù)學(xué)院，有著良好的家學(xué)淵源和正統(tǒng)的學(xué)歷背景。
正因如此，他對(duì)源于西方的油畫有著自己深刻的認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)。在當(dāng)今各種美術(shù)思潮的沖撞中，他認(rèn)真研究和思考，對(duì)其傳統(tǒng)、沿革和現(xiàn)狀進(jìn)行梳理之后，確立了他的學(xué)術(shù)主張和藝術(shù)追求。正如他本人在自傳中所敘：“我看了很多西方藝術(shù)家的畫論，如德國(guó)表現(xiàn)主義畫家克爾希納、諾爾德的論著，法國(guó)的馬蒂斯、貢布里希的《藝術(shù)與錯(cuò)覺(jué)》、《藝術(shù)與視知覺(jué)》，羅丹的《論藝術(shù)》德洛克洛瓦的論著述，并研究了抽象大師康定斯基、德庫(kù)寧、皮洛克、波洛克的作品，研究了他們對(duì)形式和內(nèi)容的表現(xiàn)，研究他們的繪畫狀態(tài)，也特別看了弗洛伊德、康德、薩特等人的哲學(xué)，并開(kāi)始研究形式構(gòu)成和色彩的比重，抽象要素。其實(shí)真正接觸抽象，應(yīng)該知道那是一個(gè)非常理性的活動(dòng)，每一根線條和色塊，都是精心安排，是情感的符號(hào)，它需要經(jīng)驗(yàn)和智慧來(lái)完成?！?br>馮相成先生不僅有這樣的清醒認(rèn)識(shí)還常年堅(jiān)持寫生，時(shí)刻用心體會(huì)來(lái)自于大自然的真切感受。許多極具地域特色的風(fēng)景寫生體現(xiàn)出他良好的油畫基本功；而他的抽象創(chuàng)作著力表現(xiàn)人類的感情世界。這兩類貌似不同風(fēng)格的作品其實(shí)都升華出了油畫語(yǔ)言中極其本質(zhì)和閃光的東西，他的作品有很強(qiáng)的形式韻律和力度感受，他強(qiáng)調(diào)點(diǎn)線面和色塊的畫面構(gòu)成，有抽象表現(xiàn)主義的影子——謳歌了涌動(dòng)著的生命，似乎是人生的交響曲，把握著節(jié)奏和色彩帶來(lái)的形式美感。他的畫面色彩響亮概括，尤其對(duì)色調(diào)的把握，筆觸大小的變化，油畫材料的肌理、油畫刮刀的痕跡等等，這些都顯示了他油畫的力度之美。
馮相成先生的抽象系列將中國(guó)傳統(tǒng)的墨韻和西方當(dāng)代色彩相結(jié)合，豐富多變而耐人尋味，肌理制作產(chǎn)生了畫面的松緊、疏密，剛?cè)嵯酀?jì)，引人遐思，創(chuàng)造出了一種屬于自己心靈需要的圖式。
簡(jiǎn)言之，馮相成的作品是大器、精煉、生動(dòng)的，形與色融為一體，有個(gè)人的藝術(shù)風(fēng)格和面貌。因此，有許多作品參加過(guò)國(guó)內(nèi)外的重要展覽并獲獎(jiǎng)，他正在走向成熟。

我衷心祝愿他走的更遠(yuǎn)！

 2012年2月于杭州

(蔣躍：中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授)


 
 

抽象表現(xiàn)的探索期(2006—2016)

抽象表現(xiàn)繪畫的成長(zhǎng)期2016—2018(荷塘系列)

抽象表現(xiàn)繪畫的發(fā)展期2018/2019(生命痕跡系列)

           關(guān)于《生命之痕》抽象作品闡述

       生命無(wú)處不在和痕跡無(wú)處不留，藝術(shù)家在于發(fā)現(xiàn)這些生命的跡象，并通過(guò)繪畫還原那些看到的和想到的痕跡，不斷體會(huì)那些生命涌動(dòng)的過(guò)程和存在的意義。

      本次展覽，內(nèi)容非常整一，基本算一個(gè)時(shí)間段的作品，這里我從三個(gè)方面來(lái)解釋這些作品的創(chuàng)作思路和動(dòng)力來(lái)源。

一從自然中挖掘靈感讓作品同生命同在

      用內(nèi)心的觀察去體悟自然性及萬(wàn)物的變化，我游走與世界各地，穿梭于森林，海洋，城市之中，不斷用心去記憶那些可以撞擊我內(nèi)心的形和色，它們和我的期望同步，同我的生命同步，同我心靈感應(yīng)同步，在不斷的感受和記憶中獲得動(dòng)力和能量，這是自然給我們的力量和驅(qū)動(dòng)，我不能忘卻。


二，運(yùn)用繪畫技術(shù)性實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的精神價(jià)值

      一個(gè)從事現(xiàn)代藝術(shù)的工作者，無(wú)非在于用我們所學(xué)的知識(shí)和手段完成這一傳遞精神的使命，用自我藝術(shù)的圖式去平衡那些感受，用高超的響亮的語(yǔ)言反應(yīng)那種激情和狀態(tài)，繪畫性本身沒(méi)有存在的意義，而更重要的功能是你通過(guò)那些繪畫材料和線條述說(shuō)了一種自我的精神性和獨(dú)特品格，所以實(shí)則虛之，虛則實(shí)之，無(wú)法而有法，中得心源。


三，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的自由狀態(tài)和自然同一性

       自由的藝術(shù)創(chuàng)作是反復(fù)磨煉的結(jié)果，我同自然起舞，自然而然，揮灑自如，尋找那種天人合一，終覺(jué)其中的感覺(jué)，作品成為我突破的狀態(tài)和過(guò)程，我不斷破壞和重置，讓我的藝術(shù)同自然一樣具有生命力的頑強(qiáng)精神。當(dāng)然這是一種藝術(shù)的高度，是能力的極致。每一次的成功都是一次毀滅的重生，我拋棄那些束縛的思想和學(xué)術(shù)規(guī)定，在畫布上大行其道，多次的偶然性促成作品成功的必然。


每個(gè)藝術(shù)家都或多或少的具備自我作畫的理論，當(dāng)然我也不例外，每次的作品都需要集結(jié)半年到一年時(shí)間的內(nèi)心沉淀，然后擇時(shí)爆發(fā)，我很希望出現(xiàn)在畫面的那些痕跡，能真正觸動(dòng)觀者對(duì)生命情結(jié)的冥想與藝術(shù)共舞。




馮相成
2020/6/12

寫在中國(guó)巡展之前

            從馮相成繪畫看：藝術(shù)的精神和速度


       馮先生有著年輕般的活力和旺盛的外表，他的作品沒(méi)有虛偽和隱藏，直接暢快。在城市的喧囂之外，他獨(dú)處于悄無(wú)聲息的自然狀態(tài)之中，內(nèi)心或存反叛， 他體會(huì)到了那種不明狀態(tài)，是一種發(fā)自內(nèi)心的天性沖動(dòng)，每每看到他的作品都讓我們無(wú)法平靜。
        他在用心靈說(shuō)話……


        酷愛(ài)藝術(shù)的馮相成，來(lái)自藝術(shù)世家，祖輩二位師從徐悲鴻中央大學(xué)繪畫系，其中一位就是著名油畫大家馮法祀先生。

        南京藝術(shù)學(xué)院油畫系畢業(yè)后，留學(xué)德國(guó)杜塞爾多夫美術(shù)學(xué)院，在克萊門教授工作室學(xué)習(xí)繪畫創(chuàng)作，狂飆的德國(guó)表現(xiàn)主義的畫風(fēng)在他的筆下成為習(xí)慣，并不斷在他內(nèi)心溢出，流露在畫面之中。
         繪畫的沖動(dòng)，源自由心而生，在長(zhǎng)期的繪畫實(shí)踐中，他獲得了這樣一種力量和經(jīng)驗(yàn)，并能力的運(yùn)用在作品之中，無(wú)拘束的掙脫和釋放。

        他作品借助抽象的語(yǔ)素構(gòu)架了表現(xiàn)主義的情緒，并努力使畫面處在復(fù)雜多變的節(jié)奏之中，變化無(wú)常的線條和筆觸，暗流涌動(dòng)，冰魄銀針，在刺激明亮的色痕中孕育希望和探求，在皮鞭鐵蹄似的筆觸中幻得心的召盼。

       藝術(shù)的直覺(jué)性首先是心靈的一種賦形力，創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。直覺(jué)的過(guò)程是心靈賦物質(zhì)于形式，使之上升為可關(guān)照的具體形象的過(guò)程。這一個(gè)過(guò)程，是把印象，感受，感覺(jué)，情緒，不斷出現(xiàn)的沖動(dòng)之類物質(zhì)的東西提升為心靈形式的過(guò)程。
      馮相成在多數(shù)的作品中，把當(dāng)代的色彩趨向融東方寫意精神于品格之上，直接性展示獨(dú)特的自我生命狀態(tài)，他的畫從不重復(fù)和修飾，在不斷的變化中，尋找生命的新路，用力量表現(xiàn)人生的硬朗和朝陽(yáng)，一切都是屬于無(wú)他的唯我的狀態(tài)，以一種生命的主動(dòng)性態(tài)度突出，強(qiáng)勢(shì)破局中國(guó)文人畫的內(nèi)斂和青衣思想局限。充滿個(gè)性鮮明有力的藝術(shù)特質(zhì)， 畫面的這種激進(jìn)的姿態(tài)和對(duì)話現(xiàn)實(shí)的一再流露，其作品的深刻程度不難覺(jué)顯。

        有時(shí)我們的幻覺(jué)要超越社會(huì)和城市之上，平靜和狂動(dòng)是馮相成這一矛盾體的始終特征，他的作品中貫穿矛盾，掙扎和吼叫，放蕩的圖示纏繞于不同的位置和結(jié)構(gòu)之中，這或許是他作畫的情緒本能。

       繪畫本是無(wú)言，但馮先生的畫，始終在和我們對(duì)話，沒(méi)有孤立，是難得一聞的繪畫質(zhì)地和聲音，同時(shí)他的藝術(shù)精神也覺(jué)然其中，以生命的痕跡串聯(lián)思想和尋求的真理投放并淋漓盡。2012代表作《寒塘聽(tīng)雨》《殘?zhí)谅溆　废群笕脒x由中國(guó)文化部，中國(guó)油畫學(xué)會(huì)主辦的首屆《最繪畫.中國(guó)青年油畫展》和《繪畫的品格.中國(guó)油畫展》。

        2015年，馮相成以藝術(shù)家身份移民加拿大，做為新一代海外藝術(shù)家，他時(shí)刻以速度和毅力堅(jiān)持作畫，以自然為追隨，畫出上千幅速寫，之后在這基礎(chǔ)之上完成多個(gè)系列，如2015年的《生命的呼吸》，2016年的《水質(zhì)影幻》，《揮之不去》，《覆蓋》系列，2017年的《介入》系列等，他把藝術(shù)的探索做為存在的狀態(tài)，時(shí)刻傾注孜孜不已，奮斗不止。

          藝術(shù)的行走莫過(guò)于用畫筆去記錄自然的脈搏，而相成繪畫過(guò)程的重要性就是這樣藝術(shù)仆人般的身體力行。他以超高的精力和數(shù)量完成作品的精神圖解，記載涌動(dòng)的激情，用筆墨記錄發(fā)自肺腑內(nèi)心痕跡。

        藝術(shù)活動(dòng)是自覺(jué)的思考過(guò)程，更要求作品在其浪漫斑斕背后，解釋的一種精神力量，2018年畫家作品短時(shí)間發(fā)生了非常大的變化，在歐美的游弋，他不斷地捕捉世界最前沿的符號(hào)，美術(shù)館和畫廊的奔走為他提供了更強(qiáng)的創(chuàng)作動(dòng)力，簡(jiǎn)約和輕松的用筆成為這時(shí)期的主要風(fēng)格，繪畫的不完整性也成了此時(shí)他特別強(qiáng)烈的追求，同時(shí)在色彩的運(yùn)用上也更為大膽和隨意，純色直接拼接似乎成為他信手拈來(lái)之功。

        馮相成固執(zhí)的個(gè)性決定他永遠(yuǎn)緊隨大師，他始終以高純度的藝術(shù)深度要求自己的作品，不到感覺(jué)的最佳狀態(tài)他絕不動(dòng)筆，或許這正是他強(qiáng)大的繪畫性背后的把控因素。2018年的《生命之痕》，2019年的《窗花》系列，《無(wú)題》系列，正是體現(xiàn)了出手不凡的大師的藝術(shù)氣度。

         抽象繪畫往往是源自于你感官的當(dāng)代精神符號(hào)，它純粹和無(wú)聲，但卻在你的生命活動(dòng)中尤為清晰。 抽象思維的拓展和滲透，帶動(dòng)了其圖式的更新，當(dāng)代生活理念的改變，保存了思維的拓展的條件，并發(fā)自內(nèi)心的創(chuàng)造和持久。  馮先生繪畫的精神性一直是有力的支撐，它把民族性，個(gè)人性和獨(dú)創(chuàng)性緊密關(guān)系，強(qiáng)調(diào)作品生存性的特征，以及一種內(nèi)在的訴求，述說(shuō)抽象繪畫背后，自我的這種原動(dòng)力量。尤其在對(duì)于抽象概念的模糊的當(dāng)下，世界抽象繪畫的延伸至中國(guó)，以這樣的形式解釋和抒發(fā)，他的畫尤為及時(shí)和重要。

        馮相成主宰自己的作品，在挖掘自我生命狀態(tài)的同時(shí)，以藝術(shù)的方式參于了社會(huì)的討論，挖掘內(nèi)心位置，從探索中走向成熟，用慣用圖式表明態(tài)度和意圖。做為 新騎士當(dāng)代抽象派聯(lián)盟的發(fā)起人，他堅(jiān)信藝術(shù)力量對(duì)人類心靈影響的永痕性，縱深性，而具有人格精神性的當(dāng)下抽象繪畫語(yǔ)境，更會(huì)凝造充實(shí)和份量。藝術(shù)家和自然共呼吸，獲得內(nèi)心召喚， 在國(guó)際視野下，堅(jiān)持自己的道路，在當(dāng)代性繪畫的寬度和視覺(jué)特征敏判下，提煉內(nèi)在價(jià)值，以極大的寬度讓作品永恒。我期待馮老師的繪畫道路久遠(yuǎn)，藝術(shù)生命長(zhǎng)青，預(yù)祝他法國(guó)的展覽獲得成功。




       

鄭毅

法國(guó)南部先鋒聯(lián)盟學(xué)術(shù)家
法國(guó)當(dāng)代造型藝術(shù)研究碩士
南京大學(xué)藝術(shù)學(xué)博士，美術(shù)評(píng)論人，

2018年10月
于巴黎

                    馮相成從藝道路的透析

寫在法國(guó)畫展之前


馮相成 
2002年留學(xué)德國(guó)杜塞爾多夫美術(shù)學(xué)院，在克萊門教授工作室學(xué)習(xí)繪畫創(chuàng)作，新騎士國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)聯(lián)盟主席，中國(guó)當(dāng)代著名抽象藝術(shù)家。
2017年做為優(yōu)秀藝術(shù)人才被加拿大聯(lián)邦政府引進(jìn)，旅居加拿大溫哥華。
曾在國(guó)內(nèi)外多次外舉辦個(gè)人畫展，獲巴黎東西方國(guó)際美術(shù)展最佳創(chuàng)作獎(jiǎng)，作品被國(guó)內(nèi)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)，美術(shù)館和私人收藏。


馮相成可謂一匹野馬，在藝術(shù)的征途上永不停止。三十年來(lái)他的在繪畫上的執(zhí)著和任性仿佛置人海于外，在當(dāng)代的空間中遨游獨(dú)走，從他的經(jīng)歷來(lái)分析，這樣的職業(yè)生涯，自由享受和為我獨(dú)尊。


馮相成的成長(zhǎng)有著必然但奇跡的變數(shù)，18歲高中畢業(yè)后就以油畫科全省第一的成績(jī)，在眾多考生中遙遙領(lǐng)先，然而固執(zhí)的他卻暫時(shí)放棄了入學(xué)美術(shù)院校的想法，潛行研究后印象的畫法，整整花了四年時(shí)間在蘇州，南京寫生，由于他的作品有濃厚的地域特點(diǎn)，加之有明顯的個(gè)人手法，在很早的時(shí)候就和畫廊簽約，在南京上海和蘇州賣出了大量作品，很多喜歡他畫的買家，據(jù)說(shuō)在畫廊搬遷后還直接從北京來(lái)到當(dāng)年畫廊老板家中求購(gòu)。

進(jìn)入南京藝術(shù)學(xué)院后，他的繪畫成績(jī)一直非常優(yōu)秀，畢業(yè)后，南京師范大學(xué)和南京藝術(shù)學(xué)院，魯迅美術(shù)學(xué)院都先后邀請(qǐng)他來(lái)上課，然而倔強(qiáng)的他，最后還是放棄了國(guó)內(nèi)的工作，一人只生赴德國(guó)學(xué)習(xí)繪畫。

藝術(shù)發(fā)展的成功是學(xué)術(shù)和商業(yè)的雙管齊下，馮相成不斷在前進(jìn)的道路上用肯定和放棄二種思維切換，他選擇展覽，并投入?yún)⒓訉W(xué)術(shù)價(jià)值更高的展覽來(lái)肯定自己的藝術(shù)位置和學(xué)術(shù)地位，但他又非常及時(shí)的調(diào)整自己，不斷放棄一些邀請(qǐng)展，把更多時(shí)間投入在自我遨游了創(chuàng)作空間中，這就總讓我們始終在畫面中看到他內(nèi)心的活動(dòng)狀態(tài)，也許這樣一種打動(dòng)我們的力量，就是他純?nèi)坏睦L畫觀和對(duì)生活，世界追求的自我生命厚度！

他活在當(dāng)代，有著不同于當(dāng)代的自我的內(nèi)心構(gòu)架，他的畫和他的追求一樣，從有力到松弛并賦有韻味，他的繪畫樸實(shí)的只來(lái)源于自己的感受和習(xí)慣的色彩，沒(méi)有模仿和照抄，仿佛他有著自我的體系和法則，屬于他自己的經(jīng)歷，更有別于造作的不真實(shí)。

他生命的頑強(qiáng)性提現(xiàn)出來(lái)的是他不斷的探索，沒(méi)有盡頭，從他舉辦的二十多場(chǎng)個(gè)人畫展發(fā)現(xiàn)，馮先生的作品從來(lái)沒(méi)有重復(fù)和停頓，他始終在變，他在不斷探索和進(jìn)步，但這樣的狀態(tài)是好像一棵樹(shù)的生長(zhǎng)，自然而然，符合生態(tài)的生長(zhǎng)，非常和諧和輕松。


做為一個(gè)海外藝術(shù)家。獲得了不同于國(guó)內(nèi)藝術(shù)家的視野，他每年得以在世界各地居住，在非常安靜的狀態(tài)下，發(fā)現(xiàn)不同地域的瞬息萬(wàn)變。他用顏色和線條記錄那些符號(hào)，并感受萬(wàn)物之靈給畫面帶來(lái)的變化和推動(dòng)，用自然營(yíng)養(yǎng)著畫面。

馮先生年歲雖近半百，可形象猶如少年，滿滿精神氣，狀態(tài)極佳，充滿正能量，我們往往見(jiàn)到他的時(shí)候，都被他的活力震撼，這就是他的人生，一個(gè)保持年輕的活力藝術(shù)家，用作品和個(gè)人形象告訴大家藝術(shù)生命的活力和長(zhǎng)久，他堅(jiān)持用手中畫筆對(duì)話當(dāng)下生活，探知世界和未來(lái)，不斷延續(xù)時(shí)代變化的心知！

祝愿他的法國(guó)展覽獲得成功，藝術(shù)之路長(zhǎng)青！



加拿大皇家藝術(shù)學(xué)院
澳大利亞多元文化事務(wù)委員會(huì)
法國(guó)斯特拉斯堡孔子學(xué)院
法國(guó)斯特拉斯堡阿爾特畫廊


2019/9/20

抽象繪畫的飛躍期，簡(jiǎn)約與當(dāng)代2019/2020

     “在無(wú)序中植入”  我談與當(dāng)代抽象繪畫創(chuàng)作

                                馮相成



      人生經(jīng)歷著情感變遷和跌宕，或許這些都成為畫面最有力的支撐和內(nèi)在暗流，我一直以為好作品不只是畫面本身傳遞的信息，而應(yīng)該是內(nèi)心的徹底述說(shuō)，并與觀眾在交流傾訴中釋放。
        當(dāng)然，好的美術(shù)家和評(píng)論家都會(huì)從學(xué)術(shù)和理論經(jīng)驗(yàn)上加以解讀，但我認(rèn)為還是會(huì)有隔靴搔癢，欲罷不能之感，也只有自己內(nèi)心深處才是體悟出那直接的痕跡和斑駁。
      天才性決定我不只是完成一幅畫，它更是一個(gè)過(guò)程，畫面符號(hào)的出現(xiàn)是一個(gè)具有獨(dú)立人格價(jià)值的載體，沒(méi)有牽強(qiáng)和附和，徹底干凈的自我流露。

     2020年后我作品發(fā)生了結(jié)構(gòu)性的調(diào)整，在之前作品更多的從自然中挖掘靈感，讓內(nèi)心去體悟自然性及萬(wàn)物的變化，不斷用心去記憶那些可以撞擊內(nèi)心的形和色，在不斷感受和記憶中獲得動(dòng)力和能量，這是自然給我的力量和驅(qū)動(dòng)，我努力運(yùn)用繪畫技術(shù)性實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的精神價(jià)值。
     此時(shí)，卻發(fā)現(xiàn)用自我藝術(shù)的圖式去平衡那些感受的時(shí)候，這些力量顯然不夠強(qiáng)大和寬闊。無(wú)論用高超響亮的語(yǔ)言反應(yīng)那種激情和狀態(tài)，都會(huì)感到繪畫本身語(yǔ)言的脆弱和無(wú)力，作品存在意義的廣度受到質(zhì)疑和限制。我認(rèn)為更重要的藝術(shù)功能是通過(guò)那些繪畫材料和不確定線條述說(shuō)了一種自我精神性和外部空間。

        如何在藝術(shù)創(chuàng)作的自由狀態(tài)和自然同一性中相互并行。自由藝術(shù)創(chuàng)作是反復(fù)磨煉的結(jié)果，于是我努力同自然起舞，自然而然尋找那種天人合一終覺(jué)其中的感覺(jué)。作品成為突破自我的狀態(tài)和過(guò)程，我不斷破壞和重置，并尋找更多手段讓藝術(shù)同自然一樣具有生命力的頑強(qiáng)和延伸。每一次的痕跡都是一次沒(méi)有預(yù)期的過(guò)程，我拋棄那些束縛的思想和學(xué)術(shù)規(guī)定，在畫布上大行其道，多次的偶然性促成作品成功的必然。

      大千有云：“畫有三美：曰亮；曰大；曰曲?！贝螅舜髿?，氣局之宏大開(kāi)闊；曲，指境界之深邃曲折；亮則指鮮活生動(dòng)之感官印象。這正契合我當(dāng)下畫面的感同，因?yàn)槲覀儾恢皇窃诶L畫，是在說(shuō)自己說(shuō)歷史，只有非常直接和赤裸的天性縱橫才可以讓你記住它并神往于中，我努力深挖并堅(jiān)持不懈的畫畫和藝術(shù)斗爭(zhēng)……

     20世紀(jì)初，美國(guó)伴隨工業(yè)革命對(duì)藝術(shù)宣戰(zhàn)并提出了反傳統(tǒng)的口號(hào)，這也是人類對(duì)藝術(shù)的革命，上世紀(jì)中的當(dāng)代藝術(shù)潮流席卷歐美，但處在剛剛理解油畫的新中國(guó)還是西方繪畫藝術(shù)的待哺者，由于國(guó)情的原因，印象派和前蘇聯(lián)的藝術(shù)成為學(xué)院授課的主流方向，同時(shí)成為新中國(guó)年輕美術(shù)者的臂膀，為藝術(shù)鐵肩擔(dān)道義，這其中不乏我的爺爺馮法祀先生和王式廓等老一輩藝術(shù)家。
     自80年代后國(guó)內(nèi)經(jīng)濟(jì)發(fā)展和開(kāi)放的深入，讓西方繪畫進(jìn)入我們視線，但根深的烙印使得中國(guó)學(xué)院油畫丟棄不掉西方18世紀(jì)繪畫的影子，這里包括題材和手法的追隨，也就成為30年來(lái)中國(guó)美術(shù)家不變的，中國(guó)美協(xié)也不愿也不能丟掉的頑疾。
      很多藝術(shù)家在謀求了一定熟練技法后卻自認(rèn)為可謂酷似求得皮毛為能事，做為一個(gè)有海外經(jīng)歷的藝術(shù)家，看到了這些現(xiàn)象后顯然更加敏感和清醒，這是我們需要反思和拿出壯士斷腕勇氣去突破的決心。
      那么如火如荼的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在紛紛擾擾的動(dòng)作之時(shí)?；蛟S在大洋彼岸，在很多的人眼里似乎沒(méi)人知曉，在西方我們的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)并不為重視，這是藝術(shù)中心論和話語(yǔ)權(quán)問(wèn)題所決定，顯然世界藝術(shù)中心在歐美并被主宰，我們驕傲一時(shí)的藝術(shù)或許只是談笑之作很難載入世界史冊(cè)。
       做為一個(gè)發(fā)展中大國(guó)，我感嘆一代大師諸如林鳳眠，關(guān)良，顏文良先生等在30年代的西學(xué)，將西方優(yōu)秀作品為中國(guó)引流導(dǎo)航，并為我們鋪墊了路徑。但這一偉大的藝術(shù)精神，在近四五十年里卻被所謂中國(guó)學(xué)院派繪畫所耽誤，這是一個(gè)文化層的斷裂，我們過(guò)多的強(qiáng)調(diào)了繪畫的技術(shù)，而忽略了主觀的精神價(jià)值和藝術(shù)的靈性，這是文化在藝術(shù)中的不為缺失的現(xiàn)象。

      當(dāng)然，抽象繪畫在國(guó)內(nèi)還沒(méi)有廣泛群眾基礎(chǔ)，民眾對(duì)這類作品的欣賞還留于表面，但隨著中國(guó)的國(guó)力昌盛，世界文化繁榮，抽象繪畫的解讀空間會(huì)更大，也同時(shí)會(huì)充實(shí)國(guó)人并豐富文化心靈。
      進(jìn)入21世紀(jì)后，我們藝術(shù)家在藝術(shù)活動(dòng)中變得更加自信和自然，并在世界藝術(shù)中扮演重要角色。首先是如何讓自己藝術(shù)起來(lái)，像音樂(lè)一樣起舞，并獲得屬于自己的藝術(shù)能量，作畫須優(yōu)入古人法度中，縱橫姿肆，方脫落時(shí)徑，洗發(fā)新趣也……其次我們把從事繪畫成為自己生命的一部分，完成自我的生命狀態(tài)，再以某種文化姿態(tài)及身份立足于世界畫壇。
       蓋亞斯說(shuō)：唯一能持久的競(jìng)爭(zhēng)優(yōu)勢(shì)是勝過(guò)競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手的學(xué)習(xí)能力，才華不是造作，是樸實(shí)的流露，我們借鑒大師，為了突破自己，忘掉自己和自然的真實(shí)對(duì)話，好畫能看100年，我們要充分享受這一創(chuàng)造的視覺(jué)價(jià)值。

馮相成 




   

抽象繪畫的創(chuàng)新期，飛花與生命的圖騰2021后

靈性的足跡

——記國(guó)際藝術(shù)家馮相成先生的表現(xiàn)繪畫


馮相成先生是已故中國(guó)油畫界開(kāi)山人物馮法祀先生的后人，在他很小的時(shí)候，就受到了馮老嚴(yán)格的繪畫指導(dǎo)，并伴隨馮老的晚年在藝術(shù)上不斷修煉。

馮相成先生南京藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)后便選擇留洋西學(xué)，進(jìn)入德國(guó)繪畫最強(qiáng)的杜塞爾多夫美術(shù)學(xué)院深造，在自己的藝術(shù)道路上，他獨(dú)辟蹊徑，確定了自己風(fēng)格，即用抽象性表現(xiàn)繪畫來(lái)表達(dá)內(nèi)心深處的激情與自然呼喚。

從徐悲鴻先生為革命的現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)教學(xué)到馮法祀先生的為人生的現(xiàn)實(shí)主義繪畫實(shí)踐，再到馮相成先生的為生命而呼喚的抽象表現(xiàn)繪畫的突破，不難看出這一脈絡(luò)非常清晰，同時(shí)也印證了西洋繪畫在中國(guó)的 100 年的繁衍和創(chuàng)新，這其中無(wú)一不含蘊(yùn)中國(guó)三代藝術(shù)家的探索和傳承和植入藝術(shù)家們用心執(zhí)著的苦心經(jīng)營(yíng)。而青年一代的馮相成作品更讓我們看到時(shí)代賦予的力量，也更能讓我們體會(huì)到他的精神的狀態(tài)在藝術(shù)作品中的體現(xiàn)，這種更加自我和直接的抒發(fā)狀態(tài)，使馮先生不愧為中國(guó)當(dāng)代抽象繪畫界最具代表性畫家之一。

當(dāng)代繪畫的發(fā)展離不開(kāi)對(duì)西方藝術(shù)圖像和手段的借鑒，并轉(zhuǎn)換為自己的語(yǔ)言和圖貌，也離不開(kāi)對(duì)自我經(jīng)歷的把握和對(duì)現(xiàn)實(shí)的反思。馮相成先生的藝術(shù)走出了一條不同于馮法祀等老一輩學(xué)院油畫的藝術(shù)道路，他正用他自己的體驗(yàn)和創(chuàng)造實(shí)現(xiàn)了這一個(gè)人期盼。在他的作品中如《寒塘聽(tīng)語(yǔ)》《斷橋》中我們充分感受到一位中國(guó)藝術(shù)家質(zhì)樸無(wú)華的情感和內(nèi)力，海外的游學(xué)讓他的作品融匯貫通，在《太湖石變》《晚塘秋雨》《生命之痕》等系列作品中巧妙的把西方表現(xiàn)主義的精髓和中國(guó)文化的精深提煉一爐，用速度和情韻的交融彰顯出一個(gè)繪畫人的基本品質(zhì)和執(zhí)著本性。

馮先生的作品狂而不燥，粗放而不失精微，在用色搭配上獨(dú)具個(gè)人的理解和悟性，他的用筆充滿交響樂(lè)的激情，畫面往往在亂中取勝，亂中有序，破壞中重生。當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)新在他眼里成為山河之水流淌自如，情韻自生。承傳意味著發(fā)展，馮相成先生的當(dāng)代抽象表現(xiàn)藝術(shù)成為內(nèi)心和世界交流的載體，他的作品是藝術(shù)個(gè)性的自然生成，且與眾不同。

當(dāng)下繪畫或許走向多元極致，馮相成先生懷著一顆童心去發(fā)現(xiàn)更加能打動(dòng)世界的語(yǔ)言，新作《窗花》系列，《植入》系列等可以看出馮先生不斷努力探索發(fā)現(xiàn)新材料，追求新手段對(duì)畫面的重組和解構(gòu)，他用簡(jiǎn)約概括性手段擴(kuò)大了觀眾賞美的當(dāng)下化，在與觀者互動(dòng)之下，讓人對(duì)藝術(shù)的美產(chǎn)生的更加耐人尋味。

馮相成先生的藝術(shù)始終在突破和前行，《現(xiàn)象》《沖破》部分作品表現(xiàn)了作者的內(nèi)心不安，對(duì)世界危機(jī)的擔(dān)憂，通過(guò)畫面的一種混亂陳述出一種社會(huì)危機(jī)感和責(zé)任態(tài)度……他致力于當(dāng)代繪畫的研究和探索，他用天才性縱橫畫面，情感在冷靜中爆發(fā)，在當(dāng)代藝術(shù)的引招下，那些光怪陸離的現(xiàn)象和物質(zhì)成為他情感和發(fā)問(wèn)的線索，他從不盲從某一流派，也不追隨一個(gè)手法和套路，在藝術(shù)實(shí)踐中，用性靈與自然交割，從中釋放自我的訴求這一繪畫性本質(zhì)。

馮先生的藝術(shù)是純?nèi)毁|(zhì)樸燦烈的，他堅(jiān)定的走出了屬于自己的藝術(shù)歷程，并不斷用心靈滋養(yǎng)著畫面，他的作品一改傳統(tǒng)繪畫的笨重，用筆輕松凝練而精致，畫面中無(wú)不滲透時(shí)代的斑遺，月暈而風(fēng)，礎(chǔ)潤(rùn)則雨。

文章最后我衷心祝愿馮先生的繪畫藝術(shù)越走越遠(yuǎn)，期待他的藝術(shù)精神力量永恒，并在藝術(shù)國(guó)際全球化的今天，看到他的作品在世界各地的綻放奪彩。

前澳大利亞新南威爾士州上議員、新南威爾士州寶活市長(zhǎng)：

王囯忠 Ernest Wong

2021 年 2 月 3 日