 《山水卷》作品選之一 承載理論關(guān)照的“山水畫卷” ——李人毅《中國當(dāng)代畫家研究·山水卷》出版 以上這段對山水畫家研究的四點(diǎn)結(jié)論，引自《謝欣：壯寫山河為報(bào)國》一文，這是李人毅所著《中國當(dāng)代畫家研究·山水卷》一書中的一篇文章。 近日，李人毅的又一部美術(shù)理論著作《中國當(dāng)代畫家研究·山水卷》由天津楊柳青畫社出版，為讀者獻(xiàn)上了一部秀圖美文相輝映、理論實(shí)踐相關(guān)照的視覺佳肴。  《山水卷》作品選之二 本書的作者李人毅，是集作家、畫家于一身的文化學(xué)者。他除了進(jìn)行文學(xué)、美術(shù)的創(chuàng)作外，多年來致力于美術(shù)理論研討和畫家研究工作。新世紀(jì)之初，曾受聘于《美術(shù)》雜志，在此工作多年，策劃、報(bào)道了許多全國性的大型美術(shù)理論研討會，發(fā)表了許多學(xué)術(shù)觀點(diǎn)鮮明的論文。多年來，一直堅(jiān)持不懈地對當(dāng)代畫家進(jìn)行專題研討，尤其關(guān)注中靑年畫家的成長，寫出了大量獨(dú)具特色的研究文章，在國內(nèi)各種媒體上廣為刊發(fā)與轉(zhuǎn)載。 《中國當(dāng)代畫家研究·山水卷》收錄了作者對三十余位畫家的專題研究文章，研究對象來自不同地域、不同年齡段，有著不同人生經(jīng)歷，具有典型性和普遍意義。 書中以對黃賓虹的研究論文作為開篇，有對老畫家孫恩同、于志學(xué)、謝欣、周韶華、梁世雄、牟成、姚伯齊、呂德品等人作品的學(xué)術(shù)解析，揭示了生活與創(chuàng)作、探索與創(chuàng)新的要義；有對中年畫家張松、朱道平、王慧智、王福增、劉思東、周鼎、孔凡智、楊陽、李傳新等田園作品的賞評和山水畫技法的探究和梳理，詮釋了生命狀態(tài)和藝術(shù)質(zhì)量的關(guān)系；還有對張輝、邱漢橋、許自敬、丁杰、張英才、陳玉蓮、王有民、胡剛、匡偉光、陳迎平、黃仕強(qiáng)等青年畫家成長的感情傾注，更充滿了一個(gè)美術(shù)理論家對發(fā)展中畫家的人文關(guān)懷；書中也有對王中才那樣由作家轉(zhuǎn)身到畫家的個(gè)案研究，既展現(xiàn)文化交融中的厚積薄發(fā)個(gè)案，也體現(xiàn)出作者研究對象的多樣性。 本書通過對畫家生命狀態(tài)、藝術(shù)實(shí)踐、作品內(nèi)涵，以及技法運(yùn)用等方面的探討，從藝術(shù)規(guī)律的層面上提煉歸置，并上升到理論和哲學(xué)層面來認(rèn)識，形成具有個(gè)性特征和普遍意義的學(xué)術(shù)文獻(xiàn)，無論對畫家和書畫愛好者都有著啟迪性意義。  《山水卷》作品選之三 文中不見某些冗長的贅語和套話，行文清晰明了，評價(jià)客觀中肯，富有哲思境意。這種文風(fēng)的形成來自作者的藝術(shù)實(shí)踐，作者本身就是一位成績斐然的專業(yè)畫家。李人毅進(jìn)行過油畫、國畫、版畫、連環(huán)畫、剪紙創(chuàng)作，而這五個(gè)畫種的作品都參加過全國美展。他以專業(yè)人士的角度切入美術(shù)評論，本身就很接地氣，更重要的是他以作家的觀察視角和思想深度切入主題，以畫家的內(nèi)行身份說話，幫助畫家總結(jié)多年來實(shí)踐成果，內(nèi)容既有技術(shù)含量又有學(xué)理深度，其文章風(fēng)格與專業(yè)美術(shù)理論家的評論文章拉開了距離，成為一種全新的文體，開辟了對當(dāng)代畫家研究的新領(lǐng)地。  《山水卷》作品選之四 研究畫家，首先要寫人，即便著墨不多，也要有呼之欲出之感。在“把人生最寶貴的年華獻(xiàn)給了一座城市”一節(jié)中，作者寫道： 畫家周鼎，山西交城人。1988年作為拔尖人才引進(jìn)內(nèi)蒙古呼和浩特市，現(xiàn)為該市美協(xié)主席。在這漫長的20多年間，他傾注著全部的愛戀，把人生最寶貴的年華都獻(xiàn)給了這座城市的文化建設(shè)中。假如我們來到呼和浩特的大昭寺等多處文物景點(diǎn)，用隸書書寫的文物保護(hù)標(biāo)志碑，都出自他的手筆，他創(chuàng)作了一幅又一幅反映呼市建設(shè)成就的主題畫，一組又一組民間傳說的組畫，在著名景觀內(nèi)陳列著。就連昭君墓頂上的昭君雕像碑的白描繡像，也是他在石匠的期待目光下現(xiàn)場創(chuàng)作的。 其實(shí)，多年前的周鼎先生本不是現(xiàn)在這種外在形態(tài)，那一頭披肩的長發(fā)伴隨他度過了青春歲月，然而卻在天命之年徹底地剃了禿頭。為此，他夫人哭了很久，覺得昔日那個(gè)相濡以沫的人，而今變得如此“陌生”。一個(gè)酷哥周鼎不見了，代之的是一位虔誠的佛教徒，那串不離手的閃爍著光澤的佛珠，仿佛在向人們講述著一個(gè)個(gè)酸甜苦辣的故事。  《山水卷》作品選之五 研究性的文章，要有研究成果才能有說服力，這也是本書的特色。作者在對周韶華的研究中，對畫家作以具有穿透力的解讀。 周韶華的藝術(shù)人生，給我們以下四點(diǎn)啟示： 獨(dú)特的人生閱歷，豐厚的文化底蘊(yùn)，對知識的不斷吸納和運(yùn)用，構(gòu)筑起的精神支撐是畫家藝術(shù)之路起步的堅(jiān)實(shí)平臺； 務(wù)本精藝，掌握繪畫語言是創(chuàng)作精品力作的技術(shù)保證，畫家有了駕馭筆墨高強(qiáng)的能力，才能有效地使筆墨為傳遞自己所表達(dá)的精神內(nèi)涵服務(wù)； 周韶華先生在平和外表下，卻涌動著不甘于現(xiàn)狀的創(chuàng)作心態(tài)——不斷進(jìn)取，不斷突破，不斷地尋找新的表現(xiàn)形式和表現(xiàn)內(nèi)容； 一個(gè)藝術(shù)家的生命狀態(tài)，決定其藝術(shù)質(zhì)量，周韶華有著鮮明而高遠(yuǎn)的追求目標(biāo)和強(qiáng)悍的藝術(shù)生命力驅(qū)動著他發(fā)展進(jìn)取，所以才能碩果累累。 同樣，在對作家王中才轉(zhuǎn)身書畫的社會意義的研究中，作者做出了這樣的結(jié)論： 中才的華麗轉(zhuǎn)身是個(gè)人的興趣愛好使然，但此舉卻有著深刻的社會意義，留給我們一個(gè)值得探討的話題。 ——看似個(gè)人的修身之趣，揭示的卻是應(yīng)該遵循的藝術(shù)規(guī)律，我們只有按規(guī)律嚴(yán)格規(guī)范自己才能理解藝術(shù)真諦。 ——看似一幅幅寫生畫稿，收獲的卻是一條走向成功的必由之路，山水畫不寫生的因襲之風(fēng)就是宋以降造成步步衰退的原因。 ——看似走進(jìn)深山對景作業(yè)的單調(diào)之旅，卻是理性含量頗高的一次學(xué)術(shù)研修，一步到位地完成了從真山水到筆墨造型成功轉(zhuǎn)換的過程。 ——看似虛心求教甘當(dāng)后學(xué)的表象，其實(shí)是對當(dāng)今書畫界不良現(xiàn)狀的規(guī)勸。也許，這就是一個(gè)著有成就的作家強(qiáng)烈的社會責(zé)任感使然。  《山水卷》作品選之六 《中國當(dāng)代畫家研究》的文章清新雋永，具有散文風(fēng)格，使原本刻板說教的評論文章，成為了娓娓道來的，喻情傳道的丹青美文。加之與藝術(shù)家風(fēng)格多樣的作品相得益彰的編輯整合，使讀者在了解畫家經(jīng)歷，欣賞畫家作品，研討畫作技藝的同時(shí)，進(jìn)行美育熏陶，不失為一套別開生面的美術(shù)理論著作。 將原本刻板的文體，經(jīng)營成既具有思想性又有可讀性的美文，形成一種新的語境，是本書的又一特點(diǎn)。在《王福增：獨(dú)步藝苑寫水鄉(xiāng)畫境》一文中寫到： 王福增筆下的大清河，很多場景已經(jīng)不再，我們所見到的這些清水藍(lán)天，只是他童年記憶的再現(xiàn)而已。作為一名有歷史責(zé)任感的畫家，這種鍥而不舍的主題性創(chuàng)作，實(shí)際上是一種呼喚期盼已被破壞的生態(tài)回歸平衡。在承載著美育的同時(shí)，也散發(fā)出對逝去歲月的惆悵和當(dāng)下污染日趨嚴(yán)重的現(xiàn)實(shí)的憂思。而這種情思隨著年齡的增長就愈濃烈，表現(xiàn)在《煦日晴風(fēng)》、《秋林暮色》等作品中。畫面所出現(xiàn)的水色天光的幻境中，總有一個(gè)少女的背影或在河邊眺望，或伴著一只小羊遠(yuǎn)去，迷離幻化出的是無盡的幽思和幾多的聯(lián)想。  《山水卷》作品選之七 對畫家技法的剖析和精準(zhǔn)定位，是本書的學(xué)術(shù)核心。在“講筆法使王慧智的作品一筆一世界一筆一乾坤”一節(jié)中，作者寫道： 講筆法，是王慧智作品的核心特點(diǎn)。畫家營造出的線的交響魅力，靠的是法度下的實(shí)踐，是理論指導(dǎo)下一筆一筆表現(xiàn)出來的。如果將畫家的作品放大了就會發(fā)現(xiàn)，王慧智作畫，不管景物多么繁雜，前后如何錯(cuò)落，他總是堅(jiān)持筆筆講章法，起落講程式，每筆畫下來都很考究?；蚨☆^鼠尾、或高古游絲，疾徐疏數(shù)、輕重相間、遒勁有力。真可謂是一筆一乾坤、一筆一世界。賞讀畫家作品是一種藝術(shù)享受，這種享受主要來自其筆情墨韻中的美感。 畫家作品中的主要元素有四種：山石、樹木、遠(yuǎn)天和近水。這里，以樹和石為主要元素。他畫石多用中鋒運(yùn)筆，每筆都講究抑揚(yáng)頓挫，無論是橫臥之峰還是豎立之石，都在造型精準(zhǔn)中凸顯筆法。只有畫山石的面積時(shí)才采用側(cè)鋒用筆，與點(diǎn)擂擢摔揉法結(jié)合，使山石渾然厚重、華滋潤澤。他畫樹則多用逆鋒戳筆，用這種技法畫樹，既符合樹木的生長規(guī)律，又有向上生發(fā)的動勢感，加上適當(dāng)?shù)暮嫒荆怪︻^茂密中見疏朗，突出了筆的韻律。畫水則用游絲描，畫得頗見功力，使線在筆下有了靈魂，多了生機(jī)。  《山水卷》作品選之八 在當(dāng)今美術(shù)空前繁榮的境況下，對畫家進(jìn)行認(rèn)真理論研究，是促進(jìn)美術(shù)的發(fā)展當(dāng)務(wù)之急。李人毅對當(dāng)代畫家研究之舉，是一個(gè)文化學(xué)者歷史使命感使然，更可貴的是他沒有把這種研究市場化，他撰寫的二百余篇的評論文章全出自于友情，亦被他稱之為“純屬于業(yè)余愛好”。就是去年出版的兩部長篇文學(xué)著作，也把稿費(fèi)折合為書，在全民讀書日之時(shí)贈送給了讀者 《中國當(dāng)代畫家研究》這套叢書，既是研究畫家的文集，又是圖文并茂的畫集，分人物卷、花鳥卷、山水卷、綜合卷、紀(jì)實(shí)卷等。在這些研究文章中，作者以宏觀到微觀的視角切入研究對象，既有對畫家群體的考察，還有對當(dāng)前畫壇走勢的關(guān)注，以及對全國性各類美術(shù)活動的報(bào)道等。叢書以中國畫入題，涵括了油畫、版畫、雕塑、水粉畫、水彩畫，以及工藝美術(shù)和書法等，每篇文稿都配有多幅精美的圖片，令人賞心悅目。 由于本書形式別開生面，呈現(xiàn)理論研究和作品欣賞相統(tǒng)一的閱讀模式，自《中國當(dāng)代畫家研究·花鳥卷》先行出版后，受到了讀者和業(yè)內(nèi)人士的廣泛歡迎。那么，這套叢書的陸續(xù)出版，就有了令人信服的理由。  《山水卷》作品選之九
|
|
|
