作為捷克國(guó)寶級(jí)畫家，阿爾豐斯 · 慕夏被譽(yù)為「世上最偉大的裝飾藝術(shù)家」：婉轉(zhuǎn)流暢的線條，淡雅清新的水彩，華美瑰麗的裝飾，初見(jiàn)驚艷，再見(jiàn)難忘。
   主編：丹尼爾 | ID：MRDANIEL777 編輯：耀勻 | 圖：Google 轉(zhuǎn)載請(qǐng)?jiān)诤笈_(tái)輸入授權(quán) 安徒生說(shuō)：「僅僅活著是不夠的，還需要陽(yáng)光，自由和一點(diǎn)花的芬芳。」藝術(shù)正是如此，讓我們超越現(xiàn)實(shí)的桎梏，到達(dá)詩(shī)意的彼岸。 如果說(shuō)藝術(shù)分為「純藝術(shù)」和「設(shè)計(jì)」，那么「插畫」無(wú)疑介于兩者之間：兼具設(shè)計(jì)的市場(chǎng)導(dǎo)向，又充分體現(xiàn)出藝術(shù)創(chuàng)作的思考和表達(dá)。 優(yōu)秀的插畫本身就是藝術(shù)，他們用美和創(chuàng)意，賦予文字和思想以情感的深度，給予生活和流年以仰望的空間。本期就介紹三位不同插畫領(lǐng)域的大師：商業(yè)插畫的鼻祖慕夏、時(shí)尚插畫的先驅(qū)格呂奧，以及繪本插畫的翹楚莉絲白 · 茨威格。 ▼ 作為捷克國(guó)寶級(jí)畫家，阿爾豐斯 · 慕夏被譽(yù)為「世上最偉大的裝飾藝術(shù)家」：婉轉(zhuǎn)流暢的線條，淡雅清新的水彩，華美瑰麗的裝飾，初見(jiàn)驚艷，再見(jiàn)難忘。  1860年，穆夏生于捷克摩洛維亞小鎮(zhèn)，虔誠(chéng)的宗教家庭。童年曾是摩洛維亞布魯諾圣彼得教堂唱詩(shī)班的成員，教堂內(nèi)美妙的巴洛克裝飾令他深深動(dòng)容。
穆夏的家庭溫馨而幸福，因此他能夠跳脫世紀(jì)末的頹廢和悲觀，通過(guò)絢麗多姿的花卉和植物，柔美古典的線條和色彩，傳遞自然旖旎的唯美和絢爛。
Prophetess, 1896 ? Mucha Museum 細(xì)膩筆觸之下的每幀畫面和表情，或柔美或堅(jiān)毅、或慈悲或哀怨，籠罩著圣潔而溫柔的光芒，每個(gè)細(xì)節(jié)都耐人尋味。  「茶花女」左右上角，各有一顆荊棘包裹的心，寓意為情所傷。左下角擎住的山茶與茶花女耳畔的茶花交相呼應(yīng)。
茶花女 Camellia & 托斯卡 La Tosca 木刻版畫的輪廓線條，東方情調(diào)的異域風(fēng)情，拜占庭式的華美裝飾，在慕夏的妙筆生花之下，旖旎絢麗又超凡脫俗，有著如花朵般繁茂而豐盈的生命。 穆夏真正將海報(bào)和裝飾畫，升華到全新的藝術(shù)境界。尤其圍繞同一主題創(chuàng)作的「四連裝飾畫」，從創(chuàng)意到細(xì)節(jié)，都充滿令人著迷的無(wú)窮魅力。 比如「一日四時(shí)」，描繪蘇醒的清晨、絢爛的白天、夢(mèng)幻的傍晚、沉睡的深夜。頭部位置象征太陽(yáng)的軌跡，發(fā)色與背景共同暗示日光的變化。裝飾的花朵杜鵑代表清晨，罌粟則象征夜晚。 Morning Awakening，Brightness of the Day Evening Contemplation, Night's Rest
「寶石系列四聯(lián)畫」紅寶石，紫水晶，綠寶石，黃玉。美女鮮花交織，從顏色到細(xì)節(jié)渾然一體，流光溢彩。 還有最著名的「四季四聯(lián)版畫」，曾創(chuàng)作過(guò)多個(gè)版本，分別描繪春的萌芽、夏的繁茂、秋的豐盈與冬的蕭瑟。
「四季四聯(lián)畫」之春夏秋冬，F(xiàn)our Seasons 受拜占庭文化影響，慕夏筆下的繪畫充滿了濃郁的東方情調(diào)，各種線條在筆下如流水般靈動(dòng)，華麗裝飾的絢爛優(yōu)雅之下，蘊(yùn)藏著升華人性的精神意境。
報(bào)春花與羽毛，Primrose and Feather 除了裝飾畫，慕夏還創(chuàng)作了大量廣告畫和包裝。他用清麗的形象和精致的細(xì)節(jié)，讓批量的工業(yè)品也能融入高雅的藝術(shù)元素，讓美真正融入生活，這才是他流芳后世的真正原因。 然而盛名之下，慕夏內(nèi)心卻陰霾籠罩：「我的繪畫和海報(bào)，裝飾著歐洲最頂層的沙龍… 而我的祖國(guó)卻如漸漸干涸的死水。靈魂深處，我感到自己正罪惡地?fù)]霍著那本屬于祖國(guó)的才華?！?/span> 穆夏旅美期間描繪的《斯拉夫女性》：白色長(zhǎng)裙，紅色配飾與麻花辮，勾勒出斯拉夫傳統(tǒng)女性的經(jīng)典形象：
Slavir，1908? Mucha Museum
The Slav Epic ? Mucha Museum 然而，彼時(shí)的歐洲，依舊在納粹的陰影之下風(fēng)雨飄搖。1938年，在《慕尼黑協(xié)定》之后，建國(guó)僅20年的捷克宣告滅亡。舊日歐洲，黃金時(shí)代，已然謝幕。
The Slav Epic ? Mucha Museum 一年后，79歲的慕夏被蓋世太保帶走，7月14日與世長(zhǎng)辭。他長(zhǎng)眠的斯拉溫紀(jì)念碑上，銘刻著一句話：「盡管他們已經(jīng)逝去，卻仍在與這個(gè)世界對(duì)話?！?br> 戰(zhàn)爭(zhēng)和陰霾終會(huì)過(guò)去 但真正的愛(ài)與美會(huì)留傳下來(lái) 光耀世間 雷內(nèi) · 格呂奧 René Gruau 1909.1.4-2004.3.31
法國(guó)「插畫藝術(shù)大師」雷內(nèi) · 格呂奧 ，是迄今為止世界時(shí)尚界最具影響力，也最具代表性的插畫師之一。
相比攝影，插畫具有不受限制的張力和表現(xiàn)，更能還原藝術(shù)的沖擊力。 時(shí)尚插畫最早可追溯到16世紀(jì)，18世紀(jì)逐漸在各大出版物上嶄露頭角，直至20世紀(jì)初，插畫真正與時(shí)尚融為一體，為品牌塑造出無(wú)數(shù)經(jīng)典形象。
上世紀(jì)中葉，幾乎每本時(shí)尚雜志都有格呂奧的名字。他用優(yōu)雅和性感呈現(xiàn)女性最為迷人的一面，靈動(dòng)而富有感染力。
格呂奧的父親是意大利伯爵，母親是法國(guó)貴族。父母離婚后，3歲的格呂奧跟隨母親定居巴黎，貴族的出身讓他天生具備敏感的藝術(shù)直覺(jué)，從小對(duì)繪畫有著獨(dú)特的領(lǐng)悟和天賦。
格呂奧成名于上世紀(jì)初的巴黎，受到當(dāng)時(shí)裝飾風(fēng)格的影響，他將華麗的裝飾藝術(shù)融合簡(jiǎn)約的優(yōu)雅風(fēng)格。在照相術(shù)尚未普及的年代，讓全世界無(wú)數(shù)紳士淑女，領(lǐng)略到高級(jí)時(shí)尚的無(wú)窮魅力。
欣賞格呂奧的插畫，你會(huì)立刻被其凝練飄逸，簡(jiǎn)約優(yōu)雅，生動(dòng)果敢的線條所打動(dòng)。色調(diào)簡(jiǎn)約統(tǒng)一，畫面虛實(shí)相生，具有渾然天成，獨(dú)具魅力的藝術(shù)效果。
格呂奧20歲即成為 Femina, Vogue 等雜志的御用插畫師。隨后與 Christian Dior 結(jié)下深厚的友情，用無(wú)數(shù)經(jīng)典插畫，共同打造出當(dāng)時(shí)獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷的 Dior 風(fēng)格。 格呂奧的風(fēng)格極具辨識(shí)度：簡(jiǎn)練流暢的線條，勾勒出風(fēng)情萬(wàn)種的曲線；大面色塊的潑灑，渲染出飄逸灑脫的態(tài)度。 中式水墨的意境表達(dá)，結(jié)合西式水彩的揮灑渲染，寥寥數(shù)筆，就將新世紀(jì)女性的內(nèi)心品格展露無(wú)遺。作為經(jīng)典而永恒的風(fēng)格，推動(dòng)了整個(gè)時(shí)尚風(fēng)潮的改變。 「一根靈動(dòng)的線條、一道嬌唇上的高光、一抹紙上的淡彩 」 ，縱使從未聽(tīng)說(shuō)格呂奧 ，也能一眼就從這些插畫風(fēng)格中，感受到呼之欲出的時(shí)尚氣息。
渾然天成的流線與色彩，灑脫自如的筆觸和風(fēng)格，造就了這些絕世經(jīng)典?？v使后世模仿者趨之若鶩，但格呂奧那種骨子里優(yōu)雅高級(jí)的時(shí)尚感卻無(wú)法復(fù)制。
雷內(nèi) · 格呂奧，讓時(shí)尚的插畫 也具有了穿越時(shí)光的經(jīng)典魅力 在藝術(shù)史留下濃墨重彩的一筆 莉絲白 · 茨威格 Lisbeth Zwerger 1954.5.26-
奧地利繪本女王莉絲白 · 茨威格，生于藝術(shù)之都維也納，在文藝氣息濃厚的家庭氛圍中成長(zhǎng)，性情害羞、安靜而敏感。
在維也納藝術(shù)學(xué)院求學(xué)期間，茨威格偶然看到捷克動(dòng)畫大師 Jiri Trnka 所繪的安徒生童話，那曾經(jīng)熟悉又神秘的故事，在一幕幕唯美的畫面中慢慢清晰，熱愛(ài)和向往的種子也在心中萌芽。 茨威格取材眾多著名的童話故事，早期的作品承襲英國(guó)維多利亞式的唯美風(fēng)格，《胡桃?jiàn)A子》《拇指姑娘》等，銅褐色調(diào)、線條簡(jiǎn)練 、色塊分明。 2002年茨威格出版《天鵝湖》，為創(chuàng)作生涯高峰拉開序幕。她唯一一次改寫文本，將故事回復(fù)到最初始的樣貌，也讓圓滿的結(jié)局闡明真愛(ài)超越一切的真諦。
茨威格的繪畫貼合著樂(lè)曲延伸，情感時(shí)而低回、時(shí)而激昂，畫中彷佛有音樂(lè)在流淌。芭蕾的動(dòng)態(tài)融合戲劇的跌宕，「無(wú)歌不舞，無(wú)動(dòng)不歌」，以視覺(jué)的詩(shī)意，達(dá)到藝術(shù)與文學(xué)的完美平衡。 對(duì)于繪本而言，同一個(gè)故事在不同插畫師筆下，往往會(huì)呈現(xiàn)迥然不同的氣質(zhì)，有的輕盈灑脫，有的狂野詼諧。而茨威格的畫有種精靈般的特質(zhì)，干凈清透，籠罩著一種含蓄而優(yōu)雅的詩(shī)意。
她從英國(guó)古典繪畫中，發(fā)揮出獨(dú)特的清雅風(fēng)格。淡彩 線條的簡(jiǎn)單技法，棕色 灰藍(lán)的水墨渲染。細(xì)節(jié)的表達(dá)融合氛圍的描繪，兼容東方美學(xué)和西方詩(shī)意，帶著夢(mèng)幻般的精致和讓人窒息的童真。 茨威格為了畫好安徒生的《人魚公主》，曾花一年時(shí)間不斷嘗試，只為尋找海洋和天空不同層次的藍(lán)色，更接近小美人魚心底的愛(ài)與哀愁。將唯美的愛(ài)情童話，升華為蘊(yùn)含靈性的人生寓言。
茨威格一生只畫經(jīng)典童話，從23歲出版第一本繪本至今，26年贏得38次國(guó)際大獎(jiǎng)，幾乎囊括插畫界所有榮譽(yù)。36歲成為最年輕「國(guó)際安徒生插畫大獎(jiǎng)」得主，這是無(wú)數(shù)插畫師窮盡一生的夢(mèng)想。
評(píng)委會(huì)在點(diǎn)評(píng)她時(shí)說(shuō)：「本世紀(jì)最偉大的插畫家，用畫筆揭示出童話故事和經(jīng)典文學(xué)最深層的涵義?！沟ΨQ：「這只是找尋自我的過(guò)程，我享受其中?！?/span>
茨威格的畫，如同彼岸漂浮的夢(mèng)想 帶我們?cè)谠?shī)意的想象里，呼吸陽(yáng)光 在幽深的隱喻里，窺見(jiàn)絢爛的黎明
只有動(dòng)情的作品，才能動(dòng)人以情 藝術(shù)是感情的傳遞和精神的凝結(jié) 它讓我們插上想象和希望的翅膀 飛躍到連目光都無(wú)法企及的遠(yuǎn)方
藝術(shù)是一切享受中，最迷人的享受
| 申命記 8：7 / 從山谷中流出水來(lái)。 ? Copyright |
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