宋 郭熙 早春圖 軸， 絹本設(shè)色 158.3x108.1cm ，臺(tái)北故宮博物院藏

 臺(tái)北故宮博物院珍藏有郭熙的《早春圖》軸，堪稱其經(jīng)典之作。

山，籠罩著薄霧，迷迷蒙蒙；山勢(shì)蜿蜒曲折，連綿起伏；山脈愈翻愈高，愈翻愈奇；山峰或揖讓顧盼，或高聳獨(dú)立，令人仿佛已經(jīng)置身其中。但見怪石林立，古木參差，飛瀑流泉，層樓高閣，有若桃源仙境。山間一道清泉從巖縫中飛流直下，一波三疊，流水潺潺。樹木已經(jīng)長(zhǎng)出嫩芽，顯得生趣盎然。

       由此可見，嚴(yán)冬已經(jīng)過去，春雪消融，大地轉(zhuǎn)暖復(fù)蘇，春光已悄悄降臨人間。

       左邊汀岸旁系著一條小船，岸上漁夫肩挑著擔(dān)子，漁婦一只手抱著一個(gè)孩子，另一只手牽著一個(gè)孩子，正有說有笑，喜逐顏開地往家走，前面跟著條活蹦亂跳的小狗，煞是可愛。在他們回家的路上，一漁夫正舍舟登岸。山徑棧道上，更有樵夫旅客行走往來。

       宋神宗尤其喜歡郭熙的畫，將他的畫在宮中到處懸掛。但神宗去世后，他的畫不再受重視，遭受冷落。郭熙著有一部重要的山水畫論著，叫《林泉高致》，他在里面提出了著名的“三遠(yuǎn)法”理論，對(duì)后世的繪畫發(fā)展有著巨大的影響。

       這幅畫的構(gòu)圖就是“三遠(yuǎn)法”理論的充分證明:從水邊山石到遠(yuǎn)方山峰自上而下的“高遠(yuǎn)”；從前山望后山，茫茫無限的“深遠(yuǎn)”；從近山望遠(yuǎn)山，恬淡縹緲的“平遠(yuǎn)”。他將“三遠(yuǎn)”法結(jié)合使用，巧妙地展示了峰巒秀挺，煙靄浮騰,林木舒發(fā)，溪流淙淙的景象；漁夫樵子，旅客游人，置身其中，個(gè)個(gè)意態(tài)欣然。

       整個(gè)畫面給人的感覺是，山川里蕩漾著清新的氣息，飽含著活潑的生機(jī)，洋溢著喜悅的情緒。景致空明、凈潔，幽趣萬千。

       郭熙常論山的畫法說：“春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡?！庇谩按荷降倍缧Α毙稳菟@幅《早春圖》確是再恰當(dāng)不過了。

       郭熙的山水畫，以神奇幽奧、突兀險(xiǎn)絕取勝，布置造妙，變化多端。“放手做長(zhǎng)松巨木，回溪斷崖，巖岫巉絕，峰戀秀起，云煙變滅晻靄這間，千態(tài)萬狀。”（《宣和畫譜》）

       郭熙十分關(guān)注山水畫的季節(jié)特征所給予人的情緒感染，提出“四如”之說，即：“春山淡治而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡?！?/span>畫面景致空明凈潔，幽趣萬端，真有“淡冶如笑”之情致。雖然樹枝尚未吐綠，但毫無冷僻之感。具體地說明了郭熙山水畫所追求的理想境界，具有神秘感、高潔感、親切感相結(jié)合的美學(xué)意義。

       郭熙對(duì)山水畫的重大貢獻(xiàn)，還在于他的畫論《林泉高致集》，由其子郭思匯編。當(dāng)時(shí)的山水畫已經(jīng)高度成熟，郭熙結(jié)合自己的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，對(duì)山水畫的社會(huì)意義、畫家的人身修養(yǎng)、山水畫的立意、技法、命題、畫格等等作了精辟的闡述。其中的“三遠(yuǎn)”論，把山水畫的取景分為“高遠(yuǎn)”、“深遠(yuǎn)”、“平遠(yuǎn)”三個(gè)概念，影響深遠(yuǎn)。

       而在論及山水畫家的個(gè)人修養(yǎng)時(shí)，他主張對(duì)傳統(tǒng)“兼收并覽，廣議博考”，同時(shí)更強(qiáng)調(diào)“身即山川而取之”，“遠(yuǎn)望之以取其勢(shì)，近看之以取其質(zhì)”。即使是看山水畫，也必須“以林泉之心臨之”。畫家將身心融入山水之中，這正是歷代文人所追求的“天人合一”、“平淡天真”的理想境界。