1891年法國畫家高更揮別歐洲，航向南太平洋，并且在 大溪地 的一個(gè)原始村落中定居。在高更離開歐洲后，無知與有知、野蠻和文明成為其作品的中心主題，雖然他很快地便發(fā)現(xiàn)自己在大溪地并不比在龐德愛文更能脫離西方的文明，事實(shí)上他在南太平洋的作品變得更不“原始”，

盡管其主題和顏色變得更具異國情調(diào)，高更創(chuàng)作的基本風(fēng)格則依然如昔，高更建構(gòu)畫面的綜合方式在新環(huán)境的震撼及刺激逐漸消退之后變得相當(dāng)具有自覺意識(shí)，

為何高更會(huì)因處在一個(gè)新環(huán)境之下，讓自己的創(chuàng)作變得相當(dāng)具有自覺意識(shí)呢？這是因?yàn)樗麕Я嗽S多相片和復(fù)制的藝術(shù)品在身邊，比如古埃及的浮雕、倫勃朗的繪畫、巴特農(nóng)神殿的裝飾等等，這些藝術(shù)品又一次 啟蒙 了高更的藝術(shù)認(rèn)知及靈感。

其中，在高更的眾多作品中，那幅《幽靈正在看守她》女性裸體油畫直接反映出高更離開歐洲來到大溪地的自覺意識(shí)，整幅畫作首先給人一種很原始復(fù)古的視覺感受，畫中大面積的深沉昏暗色調(diào)，

高更作品《幽靈正在看守他》

畫面中間很顯眼是一個(gè)全身古銅色又略帶黑色肌膚的裸體女人，她趴在床上，雙手十指伸直放在枕頭上，稍微側(cè)臉望著畫面之外，眼神可以和觀賞者進(jìn)行交流，她的整個(gè)身軀呈現(xiàn)出古典雕像的立體感，線條粗糙有力，紫色的床單則讓她顯的更有空間立體感，

或者說這鮮艷的紫色，瞬間捕捉了觀賞者的注意力，從而集中在這古銅色肌膚的裸體女人身上，如果床單不是紫色，而是暗色，那么，這幅畫的“興趣中心”就沒那么明顯突出，我們看那黑色的床板就可以想象到了，

值得注意的是，裸體女人的眼神看起來很復(fù)雜，不知是沉思、絕望，或是已經(jīng)死亡，總之更多的是給人很空洞的感覺，不過她交叉的雙腳，又讓人覺得她還有生命特征。如果僅分析這個(gè)裸體女人，我們是無法完全了解高更描繪這幅畫的寓意，

“一個(gè)人、一張床”能有什么豐富的含義呢？對(duì)吧！所以，高更在這幅畫中還添加了其他細(xì)節(jié)，比如，畫面左上角的黑衣人，只是無法分辨這是男的還是女的，確切的說這是幽靈，也許是床上那個(gè)女人的幽靈，這只是也許而已，

我們先假設(shè)這個(gè)幽靈是女性，她坐在床尾邊，正看守著床上的女人，或者說幽靈看守著自己的軀體，女人的靈魂看守著自己的軀體，或者說男人的靈魂看守著女人的軀體，這都是高更所要反映的 自覺意識(shí)的清醒，

我們可以這樣去理解，如果一個(gè)藝術(shù)家只用肉身產(chǎn)生的情緒去創(chuàng)作的話，那么他追求的就是物象的形態(tài)特征，不同的情緒會(huì)使物象的形態(tài)特征發(fā)生不同的變化，然而，高更不只是局限這樣的思想意識(shí)，他要在作品中強(qiáng)調(diào)詩意與韻律的效果，

詩意與韻律是有關(guān)靈魂層面上的知覺，簡單講有靈魂的作品物象，觀賞者才能感受到其中的詩意與韻律，就好比音樂的詩意與韻律，所以高更在創(chuàng)作時(shí)注重線條的純粹性和顏色的自主性，他追求想象、夢(mèng)幻、無意識(shí)和原始自然，凡此種種，都產(chǎn)生了極大的影響力，畫作上方那些圖形狀的顏色看起來像是飛鳥，或者說這是夢(mèng)境的象征，以此同時(shí)，畫作的 詩意美 與 韻律美 也體現(xiàn)了。

高更的這幅《幽靈正在看守她》表達(dá)的是：藝術(shù)是從大自然中擷取出來的抽象物，是在大自然前面所做的夢(mèng)，應(yīng)該多去思考大自然的創(chuàng)造物，而非自然本身。如若是這樣，床上的女人就是自然的創(chuàng)造物，幽靈象征的是自然本身，不過，這二者要同時(shí)出現(xiàn)在畫面上，才有解讀的意義價(jià)值，就好比，肉身與靈魂要同時(shí)存在。