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當代山水畫壇，由傳統(tǒng)邁向現(xiàn)代的進程中，張義賓無疑是一位有實力的藝術家。他的山水畫，以扎實的傳統(tǒng)技法為基礎，以現(xiàn)實生活為依托，蘊含著深厚的哲理、美學等中國傳統(tǒng)文化精神內(nèi)涵，創(chuàng)造了一個既清新淡雅，又蒼潤峻厚的藝術風格。
義賓山水先從法入，次求意境，三求神韻。“畫以筆勝”是義賓對自己山水畫創(chuàng)作追求的最高標準，更是傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)造形式美感的最高要求。黃賓虹曾對中國畫的用筆從審美的角度作過精辟的論述：“畫有初觀令人嘆，其技能之精工，諦審之而無天趣者，為下品；初視不佳，久視出不覺其可厭，是為中品；初視不甚佳，諦視而其佳處為人所不能到，且與人以不易知，此畫之重要在用筆，此為上品?！边@是從藝術欣賞的角度，從直覺的審美感受上來品評的標準。
這種強調(diào)“貴在用筆”，以筆墨氣息所構成的綜合整體效果為衡量標準，無疑是傳統(tǒng)中國畫審美價值的真正體現(xiàn)。我們?nèi)绻源藖韺φ樟x賓的山水畫就會發(fā)現(xiàn)，他的山水畫運用筆墨，揮灑自如。其干筆不枯，濕筆不滑，淡筆不薄，濃筆不濁。用筆沉著而勁健，用墨豐潤而深厚，并在千變?nèi)f化的筆墨運轉(zhuǎn)中透逸出與物象自然及主體心境渾然一體的境界。他的筆墨，其面貌是多樣的。
或枯澀老辣，或剛勁蒼健，或秀逸空靈。他的筆墨不囿于某家某派。他的創(chuàng)造是根據(jù)自然規(guī)律的不同變化而靈活多變，并在這靈活演變的筆墨中蘊籍著自己的情感、自己的意象。義賓山水從宋人北派山水入手，繼學石田、石谿，再攻元代四家、宋之馬夏、二米、董巨，以及五代之荊關，唐代之二李，兼綜并蓄，旁收博采，逐漸形成了他自己的筆墨風格。范寬說：“與其師人不若師諸造化?！绷x賓仿效前人，廣歷山川，游目騁懷，圖形寫稿數(shù)以千計。自然與神悟得到了契合。
他的作品既有傳統(tǒng)功力，又不失時代風貌，縱觀他的山水畫作品，不論是高山峻嶺，還是小橋流水，盡管取材不同，風物迥異，但我們可以從中尋找出一條相互貫通的脈絡，那就是他不分春秋，寒來暑往，始終如一地筆耕墨耘，勤修苦煉；今天終于走出了一條屬于自己的路，取得了可觀的成績。在生活中，義賓是一位心平氣和，與世無爭的人。既不為外在雜物所擾，又不為內(nèi)在的心緒所困；既能沉得下來，又能潛得進去，不好高騖遠，不急功近利。
以這樣平和淡泊的心境作畫，畫中自然會帶一份靜氣，他的畫的確也可以“平靜”二字概括，所謂“平”即多取自然中最平常的景物，表現(xiàn)生活中平凡乃至平淡的一面，所謂“靜”即指畫境的寧靜與沉潛。畫中景物既是畫境，也是心境。義賓的畫有不同尋常的藝術感染力，但他的創(chuàng)作心態(tài)卻是平靜的，他有明確的奮斗目標，但又穩(wěn)扎穩(wěn)打，一直保持著自己的平常之心和恒長之態(tài)。在人心思變，市場經(jīng)濟的時局前，他一直不亂方寸。他也要思考，也在拓進，但這種思考和開拓，是建立在個人的文化涵養(yǎng)和藝術良知的基礎上。畫為心跡，心于致遠，正是在這種創(chuàng)作心態(tài)的指導下，義賓確立了自己的藝術風格。 張義賓老師藝術成就（節(jié)選） 2013年參加了由江西省文聯(lián)組織的（錦繡贛鄱）62米和（萬里長征新畫卷）80米兩幅山水畫長卷的創(chuàng)作和繪制。全省共15人參與，本人為主創(chuàng)人員之一。 2010年作品（秋山無言、清泉無盡）獲“和諧燕趙紅、色太行”全國中國山水畫展優(yōu)秀獎，（最高獎之首）。 2013年，作品（山村云水間）獲第四屆全國中國畫線描藝術展優(yōu)秀獎（最高獎）。 2008年，作品《秋聲》入選首屆中國山水畫藝術雙年展，作品《麗日圖》入選全國第七屆工筆畫大展。 2009年，作品《幽谷回蕩鹿鳴聲》入選全國中國畫展，作品《清音圖》入選首屆全國教師美術學術展。 2010年，作品《秋山無言 清泉無盡》獲“和諧燕趙·紅色太行”全國中國山水畫展優(yōu)秀獎，作品《幽谷和風》入選2010年全國中國畫展，作品《水岸新天》入選全國首屆現(xiàn)代工筆畫大展。 2011年，作品《十月橙鄉(xiāng)遍地金》入選全國第八屆工筆畫展，并刊登在《求是》雜志2012年第7期封三，作品《溪山仙客》入展全國首屆花鳥畫展，作品《藏鄉(xiāng)秋韻》入選紀念辛亥革命100周年全國中國畫作品展。 2014年，作品《山村云水圖》獲第四屆全國中國畫線描藝術展優(yōu)秀獎。 張義賓老師其它作品欣賞：
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