“二龍湖浩哥”張浩執(zhí)導(dǎo)的新片《四平青年之三傻罪途》此前已正式登陸優(yōu)酷視頻。

皮哥留意了影片播出后的一系列數(shù)據(jù)：上映8小時后（首日）收獲分賬票房85萬，位列網(wǎng)絡(luò)電影票房日榜第一，從今日的播放數(shù)據(jù)看，大有連莊趨勢。

考慮到張浩近幾年的喜劇事業(yè)發(fā)展軌跡，這樣的結(jié)果并未令皮哥太過吃驚，他所打造的《四平青年》系列此前就已在網(wǎng)絡(luò)上收獲了不少粉絲。

不過高熱度下，這部網(wǎng)絡(luò)新片的實際質(zhì)量還是個謎，尤其影片的海報“電影感十足”，但網(wǎng)絡(luò)起家的這批喜劇演員能否駕馭好這份“質(zhì)感”，尚需驗證。

皮哥也在昨日完整看完了影片，現(xiàn)將觀影感受分享給各位，供大家參考。

01、東北演員張浩的“野心”

皮哥第一次聽說張浩的名字，也是因為《四平青年》系列，跟著宿舍同學(xué)看了幾部，“土嗨”是真，上癮也是真。

張浩是《四平青年》系列的核心人物，幾乎每部作品都導(dǎo)演、主演一肩挑，他擅長用方言和肢體動作相結(jié)合的方式營造幽默視聽場景，帶給觀眾較為新穎的喜劇體驗。

這套表演風(fēng)格并不是所有人都能接受，但放在網(wǎng)絡(luò)時代的確很吃香，系列發(fā)展的8年間，不少網(wǎng)友入了坑，張浩也借此完成小人物逆襲。

在今年年初《歡樂喜劇人第6季》的節(jié)目中，皮哥也看到了張浩的身影，他以“喜劇新人”的身份參與錄制，從網(wǎng)絡(luò)轉(zhuǎn)入熒屏，他的舞臺已然愈加寬廣。

拋開其喜劇風(fēng)格，一個只有中學(xué)學(xué)歷、在四平劇院唱二人轉(zhuǎn)的小演員，竟然有朝一日能在國內(nèi)主流喜劇界占據(jù)一席之地，而且不倚靠任何喜劇團(tuán)體，這樣的人生進(jìn)階是值得研究的。

在皮哥看來，雖然張浩成名至今僅8年，但他一直野心滿滿。

在進(jìn)入影視圈之前，張浩沒經(jīng)受過任何影視專業(yè)的訓(xùn)練。這樣一個“門外漢”的導(dǎo)演水平，自然很難和專業(yè)院校畢業(yè)的導(dǎo)演媲美。不過“不用講究”也就自然沒了束縛，他劍走偏鋒，逗笑觀眾的方式“傳統(tǒng)、簡單”。

比如8年前讓張浩一夜成名的《四平青年》，從專業(yè)的角度來看，制作簡陋情節(jié)粗俗，演員的表演更是一言難盡。

就像網(wǎng)上說的，這完全就是“草臺班子”制作的“老鐵視頻集錦”，算不上電影。

但也正是這份接地氣的草根性，以及“土味”幽默的純粹表達(dá)，反而成為張浩收獲大量擁躉的“制勝法寶”。

隨后“四平青年”逐漸發(fā)展成超級“網(wǎng)大”IP，張浩的“野心”也愈發(fā)明顯，他開始“不甘于現(xiàn)狀”，不斷尋求各種嘗試。

比如《四平青年之喋血曼谷》，張浩以聲勢浩大的跨國拍攝過了一把動作大片的癮；到了《四平風(fēng)云》，又以警匪片的類型規(guī)范玩了一把“無間道”。

盡管這幾部作品放到電影藝術(shù)門類中算不上多么成功，但能看得出，張浩對于拍電影越來越游刃有余，也逐漸擺脫了早期的粗糙和稚嫩。

有了之前積累下的經(jīng)驗教訓(xùn)，《四平青年之三傻罪途》也更進(jìn)一步。

比如請來近幾年在國際電影節(jié)嶄露頭角的青年導(dǎo)演王冠秋，擔(dān)任影片的監(jiān)制兼聯(lián)合導(dǎo)演，確保影片在電影語言方面的專業(yè)性。

音效方面，他找來曾參與《一代宗師》聲音制作的李季夫加盟，著力提升影片的視聽效果。

經(jīng)過兩年蟄伏的張浩“野心勃勃”，他嘗試用一個更為專業(yè)的電影團(tuán)隊，為他的這一IP注入新的能量。

02、一場荒誕懸疑故事

相比于這一系列的其他作品，《三傻罪途》呈現(xiàn)出與以往截然不同的電影風(fēng)格。

這是張浩首次挑戰(zhàn)懸疑題材，對“四平青年”的粉絲來說，也是一次新鮮的觀影體驗。

影片以一起撲朔迷離的野外謀殺案切入，幾個原本毫無關(guān)系的小人物，因為這場罪案，在各種陰差陽錯中發(fā)生命運(yùn)的交匯。

張浩也將荒誕不經(jīng)的喜劇元素融入到這個犯罪故事里，延續(xù)系列喜劇精髓的同時，也折射出小人物生存的無奈與艱辛。

不翼而飛的尸體、兩個愚蠢的笨賊，還有無時無刻不在打著傘的偵探小說家，諸如此類的設(shè)定，彰顯出影片在黑色幽默方面的大膽嘗試。

盡管這種黑色幽默的風(fēng)格在拿捏上還可以更好，但對這一系列來說，仍稱得上是一次頗有意義的突破。

03、影片的鏡頭設(shè)計和結(jié)構(gòu)設(shè)計

以往網(wǎng)友對“四平青年”系列的最大詬病，就是缺乏“電影感”，其實這也是網(wǎng)絡(luò)大電影的一貫通病。

就像網(wǎng)上說的，與其說是電影，不如說更像是多個短視頻的拼接。

或許張浩本人也看到了粉絲們的這些議論，能看出他在新片電影感的打造上下了一番功夫，有一些場景給皮哥留下了深刻印象。

比如影片一開始，綠油油的山間稻田，一群警察圍繞著一具男尸探究真相，這個場景能看出來是在致敬韓國犯罪影片標(biāo)桿《殺人回憶》，遠(yuǎn)景、特寫交疊下，懸疑緊張感撲面而來，電影質(zhì)感也增強(qiáng)了不少。

此外，影片以“長鏡頭”作為影片的結(jié)束，在鏡頭語言方面也是全系列頗為罕見的嘗試。

鏡頭追隨飯館中一個女服務(wù)員的腳步，片中出現(xiàn)的這些人物一一出現(xiàn)，頗有幾分冥冥早已注定的宿命感，讓皮哥忍不住想起當(dāng)年的銀河映像，這些設(shè)計都是值得肯定的。

除了這些之外，影片對“多線敘事”結(jié)構(gòu)的運(yùn)用也讓皮哥極為意外。

影片以一起殺人案串聯(lián)起幾個毫無關(guān)聯(lián)的角色，通過他們各自的故事，逐漸拼湊出案件的全貌。

在電影史上，多線敘事結(jié)構(gòu)的影片往往自帶精品氣質(zhì)，或者說高級感，比如《低俗小說》、《通天塔》、《瘋狂的石頭》等電影，正是此類結(jié)構(gòu)的范例。

但要想駕馭好如此復(fù)雜的多線設(shè)計也絕非易事，首先得確保每條單線故事都能夠引人入勝，其次這幾條線需要自然銜接，穿插有序，最終還得確保全片故事能夠自圓其說。

這也是為何這類風(fēng)格近幾年在華語銀幕上并不是很常見，印象中最近一部還是4年前曹保平執(zhí)導(dǎo)的《追兇者也》，在網(wǎng)絡(luò)電影中自然更是難得一遇。

從故事編排的難易程度來說，皮哥欣賞張浩的勇氣，尤其4段故事間互為因果的宿命設(shè)計確實很亮眼，能看出主創(chuàng)們在劇本設(shè)計上下了不少功夫。當(dāng)然不足之處也是顯而易見的，個別地方顯得冗雜繁復(fù)，拖累了敘事節(jié)奏。

但從整體來看，多線敘事結(jié)構(gòu)豐富了原本比較單薄的故事，完成度相對不錯，因此也得到不少網(wǎng)友的好評。

04、演員的表演

皮哥認(rèn)為影片最大的問題，是演員有些夸張的嘶吼式表演。

放在舞臺上可能恰到好處，但放在電影里，這樣的表演就有些失真，雖然皮哥確實也有被逗笑，但這些角色表演和影片自始至終想打造的電影感還是有些違和。

比如熊家兄弟到“網(wǎng)紅”家搶劫，三個人一起直播求“打賞”，這段雖然影射現(xiàn)實，也能把觀眾逗樂，但和全片劇情發(fā)展有些脫節(jié)，演員的表演也略為浮夸，更像是為了搞笑而搞笑。

相比之下，片中飾演李四的闞犇犇的表演更加自然，他的表演就給人留下了深刻印象。

闞犇犇堪稱全片的“演技擔(dān)當(dāng)”，尤其最后給老婆打電話的那場戲，較為觸動人心。

以往人們對“網(wǎng)大”的印象，總是覺得粗制濫造、沒有水準(zhǔn)，根本上不了臺面。

但近幾年，“網(wǎng)大”也在慢慢進(jìn)步，嘗試變得更專業(yè)，更符合電影的審美需求。

比如《四平青年三傻罪途》在電影化方面的嘗試，盡管完成度上還可以更好，但在專業(yè)性的追求上，值得所有“網(wǎng)大”學(xué)習(xí)。