葉尚青

“現(xiàn)在，已經(jīng)進(jìn)入（人生）馬拉松的最后階段，我想最后沖刺一下，盡量多創(chuàng)作出好的作品?！?/span>

出生于1930年的葉尚青今年整90歲，距1960年正式拜潘天壽為師學(xué)藝也整整60年了。時光浮沉，旅程艱辛，但他的狀態(tài)卻非常好，不僅生理心理皆佳，創(chuàng)作狀態(tài)更優(yōu)。近幾年，性格低調(diào)的他更是一心沉入創(chuàng)作，因為“覺得自己水平還不夠，需要多下功夫”，于是開啟 “衰年變法”：創(chuàng)新技法、西體中用、于傳統(tǒng)繼續(xù)苦下功夫，全新創(chuàng)作了幾幅老鷹；出版了詩集 《苦茶閣詩詞吟草》，這本厚厚的詩詞集囊括了葉尚青積累幾十年創(chuàng)作的2000多首作品；甚至還在高齡階段始畫粗放的工筆之作，“潘老說過‘自己不會畫工筆，吃虧’，我就根據(jù)他的意見，畫點工筆?！?/span>

自左向右：孔仲起、潘天壽、葉尚青、王慶明

提及這位老師，葉尚青充滿感恩?！案死蠈W(xué)習(xí)了三、四年后，我得了肺結(jié)核。在當(dāng)時這可是個很嚴(yán)重的病，于是到醫(yī)院住院療養(yǎng)。這期間，潘老還特地給我寫了封信，希望我安心養(yǎng)病，說：搞學(xué)問的人身體很重要，你把病養(yǎng)好了，再好好搞學(xué)問?！?/span>

當(dāng)時的潘天壽已名冠天下。那時，杭州有個知名的裱畫師傅叫“小揚州”，喜歡喝老酒（黃酒），潘老（潘天壽）和黃賓老（黃賓虹）的畫基本上都是他裱的?！八H口說：我吃酒要是沒錢了，就向他們討畫，因為只有他們的畫可以直接換酒吃。這是真實情況，代表了兩位老前輩的畫受歡迎程度?！?/span>

1961年前后，任潘老入室弟子兼秘書的葉尚青每天去他家里幫忙取信和復(fù)信。那是國家困難時期，很多人慕名給潘老寫信，有的內(nèi)容是直接討糧票、肉票、煙票等等，還有很多不認(rèn)識的年輕人請教學(xué)畫。對此，葉尚青會代回復(fù)，潘老看過無誤后簽字再安排寄回。而所有回復(fù)的信封、信紙、郵票等，潘老都會直接給他實物或錢。“這些小事就實實在在地反映了潘老的人品。”

因此，盡管一開始領(lǐng)導(dǎo)安排葉尚青拜潘老為師時，學(xué)人物畫出身的他心里沒有底：跟潘老學(xué)當(dāng)然是好事情，但我不是學(xué)花鳥畫的，沒有基礎(chǔ)，需要從頭學(xué)起，萬一學(xué)不好怎么辦？但既然領(lǐng)導(dǎo)決定了，他就下決心跟著潘老學(xué)，直到現(xiàn)在，一甲子轉(zhuǎn)瞬即逝， 用一生踐行著潘老提出的“四全”準(zhǔn)則。“詩、書、畫、印藝術(shù)的完美，是中國畫有著獨特的藝術(shù)風(fēng)貌和影響力，是民族的文化精神的反映，突兀于世界藝術(shù)的完整體系，具有重要的藝術(shù)地位?！痹谌~尚青看來，“四全”不僅是文人畫的要求，更主要是中國民族繪畫在歷史長河的演進(jìn)中逐步積淀而形成的。 “在今天的畫壇上，我們不必要‘三絕’，但要‘四全’，這是正確而切合實際的。詩文、書法、印章、繪畫，四者密切結(jié)合，相映成趣，互相對照，使中國繪畫達(dá)到更高、更美、更新的要求?！?/span>

葉尚青篆刻作品

隸書 《關(guān)關(guān)雎鳩》 142X47cm 1988年作 葉尚青

葉尚青既有大師親授之機緣，又有數(shù)十年教學(xué)和創(chuàng)作經(jīng)驗，且始終勤奮硯耕，年逾九十而筆健氣長，勤于著述之際亦不愿順從慣性，不斷進(jìn)取。如整理出版的學(xué)習(xí)筆記《潘天壽論畫筆錄》已成為今天人們研究潘老的珍貴資料；用十年之功完成的著作《中國花鳥畫史》已于2015年由浙江人民美術(shù)出版社出版，它不僅是“十二五國家重點圖書音像電子出版物出版規(guī)劃項目”，更是填補了中國花鳥畫史的空白。故其身上，“繼承與創(chuàng)新”辯證關(guān)系的呈現(xiàn)甚為鮮明。作為藝術(shù)家，他視野甚廣，格局亦大，不僅深耕水墨，更注意汲取原始美術(shù)、民間美術(shù)、古代壁畫及漢畫、古玉等文化遺產(chǎn)的視覺資源，甚至在某些作品中還出現(xiàn)了現(xiàn)代藝術(shù)構(gòu)成、結(jié)合大自然生活并置等手法。

“中西繪畫，要拉開距離”，潘老當(dāng)年的這句話至今依然回蕩耳邊。在葉尚青看來，當(dāng)今的中國畫教學(xué)和中國畫創(chuàng)作，發(fā)展迅速，成績輝熠。尤其是中國美術(shù)學(xué)院國畫教學(xué)的不斷發(fā)展和改革，教學(xué)成果頻頻的獲得，以及宏富的作品，輩出的人才，與建國后的政治、經(jīng)濟、文化領(lǐng)域的發(fā)揮同步齊驅(qū)，人們的思想認(rèn)識和藝術(shù)觀念也隨著形勢的發(fā)展并行不悖，煥然一新。

指墨畫八哥換鳴 38.8x55.6cm 紙本水墨 2017年作 葉尚青

雄視圖 66.1x193.2cm 紙本水墨 2016年 葉尚青

A：葉尚青

潘老之緣

Q：您是潘天壽先生的高足，曾得大師親炙，這自是人生幸事。在潘老身邊的那些年，您印象最深刻的是什么？

A：藝術(shù)上，潘老是學(xué)者型大師，詩、書、畫、印、史、理精能，具有全面修養(yǎng)和很高造詣。繪畫表現(xiàn)雄渾奔縱、蒼古高華、筆簡意賅、磅礴崢嶸、革故鼎新、蓬勃旺盛。人品上溫文爾雅、平易近人、實事求是、是非分明。教學(xué)上循循善誘、教書教人、諄諄教導(dǎo)、認(rèn)真負(fù)責(zé)。生活上儉樸、嚴(yán)謹(jǐn)、求實、艱苦。

Q：今時再憶潘老，您覺得他教給您最重要的是什么？

A：潘老很和氣，對學(xué)生平和、認(rèn)真，一絲不茍。我對他一直都很尊重、崇敬。記得潘老給我們?nèi)宋锂嫲嗌系膶懸饣B課，那是在1958年下半年，潘老上課很認(rèn)真，印象很深，大課上完后，大家把作品拿給潘老看，他就一個個的手把手輔導(dǎo)。已是下課時間，他還堅持輔導(dǎo)至最后一位學(xué)生。

我從1960年正式成為潘老的入室弟子兼秘書，幫他處理一些生活和教學(xué)上的事務(wù)事情，一開始以學(xué)習(xí)為主，兼著上一些課。后來潘老提出：詩書畫印“四全”，我就堅持這四個方面的學(xué)習(xí)，包括有關(guān)的姐妹藝術(shù)，如畫史、畫理等。他一再強調(diào)，美院的老師要堅持“四全”，光畫畫是不行的。作為一個畫家和教育者，應(yīng)該掌握這幾個方面才能成為真正的大學(xué)教師，否則只能成為一名畫匠。特別是花鳥畫，要從“梅蘭竹菊”四個方面打好基礎(chǔ)，練好基本功。詩詞學(xué)習(xí)以唐詩為主，書法則需學(xué)習(xí)鐘繇、顏真卿，從教師的角度，還需要臨摹、寫生與創(chuàng)作。

A：潘天壽先生是我國近代繪畫史上的一位藝術(shù)大師，是國內(nèi)外廣大人民群眾一致公認(rèn)的藝術(shù)巨匠。在新中國建立后，他的學(xué)術(shù)定位與齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、傅抱石、劉開渠等，都是追求真才學(xué)、好德行、高品位，都是德藝雙馨的藝術(shù)大家。潘天壽先生的藝術(shù)業(yè)績已載入史冊，其藝術(shù)成就之高早已蓋棺定論。正如中宣部部長黃坤明同志在中國美術(shù)家第九次全國代表大會開幕式上的講話中指出：“潘天壽先生的傳世杰作更是為人剛正敦厚、宏大嚴(yán)謹(jǐn)?shù)恼鎸崒懻铡＝裉?，市場?jīng)濟的大潮、各種利益的誘惑，現(xiàn)實考驗著每一位文藝工作者的理想堅守、藝術(shù)追求、職業(yè)操守?！睂τ谂死舷壬趯W(xué)術(shù)、教育方面的社會影響力越來越大，但是我們不能從畫價或金錢的高低來衡量，也不能從某一幅畫或某一方面來評說他的藝術(shù)造就，我們必須從他的一貫的藝術(shù)貢獻(xiàn)和教學(xué)歷程來看，更應(yīng)從全方位來評說他在藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)教育上的社會貢獻(xiàn)和成就。我們要積極踐行和弘揚社會主義核心價值觀。

寫意花鳥畫的筆與墨

Q：一花一鳥最關(guān)情。作為中國民族繪畫藝術(shù)最具情味的畫種之一，花鳥畫極強調(diào)“托物言志”。

A：一切藝術(shù)作品，無論是戲劇、音樂、繪畫和雕塑，凡是博得了人民大眾贊譽和經(jīng)得起歷史考驗的佳構(gòu)，都是以“情”陶冶人們的精神，使觀者得到審美享受和藝術(shù)魅力的。古今中外的藝術(shù)品，大抵如此。

中國畫往往是寓意抒情，借物寫心，“以形寫神”，以筆墨寫意的。就大寫意花鳥畫來說，便是運用筆墨的手段，“勁拔奇崛，以少總多”（《文心雕龍》），并揮寫其“意”和“情”的。所謂“逸筆草草，不求形似?！币布词钱嫾彝ㄟ^筆墨的表現(xiàn)，抒發(fā)胸中的逸氣-思想感情。正是因此，中國畫要以“形”、“神”、“情”為出發(fā)點，貫串在作品的始終。

我自己在藝術(shù)實踐中，雖然體會不多，識見淺薄，但在作畫過程中，總是帶著激情去畫自己感受最深的題材和畫境的。有時反復(fù)畫一種題材，畫了幾篇還舍不得撤手，這種創(chuàng)作欲望和激情，自然而然地反映在創(chuàng)作過程中的前前后后，我想，這是每個藝術(shù)家的共性吧！少兒模特培訓(xùn)加盟品牌www.motejiameng.com

Q：您如何理解中國畫中的筆墨？

A：“筆墨”是中國民族繪畫的語言和精神主旨。也是中國畫藝術(shù)的精髓。中國畫以“筆墨取勝”，它與西方繪畫的審美與技法上的分野，也在于此。中國畫每每追求水墨淋漓和清淡的色彩，以墨為主色，強調(diào)筆情墨趣，不求華麗色彩，以素為絢。

在中國文人畫興起后，畫家一味追求筆墨，或以水墨表現(xiàn)物象，故在畫中不著色，或淺絳，或淡彩。如明代后期的徐渭、末清初的八大山人，石濤的畫等，成為畫壇的上品、極品。他們都一味追求筆墨的運用，以及“水墨為上”、“因勢用墨”的實踐。

在當(dāng)代，中國畫的主要特點或衡量中國畫高低標(biāo)準(zhǔn)，往往從用筆運墨的要求出發(fā)，已成為評介中國民族繪畫的繩墨。

中國畫的筆墨要求，在運筆上往往以“蟲蝕木”、“屋漏橫”、“折釵股”、“錐畫沙”等，運筆含蓄不直率，圓而藏鋒，直而不直，大筆要圓渾沉著，細(xì)筆求純實流利，達(dá)到筆筆見功夫，而無信筆。在用墨上能濃淡得體，墨白相用，干濕相成，以墨取韻。墨色有濃、淡、焦、渴、清等，如何運用得體自如，關(guān)鍵在于畫家從藝術(shù)實踐中取得經(jīng)驗，從生活中獲得源泉，才能得之于心，應(yīng)之于手，創(chuàng)作出有血有肉的藝術(shù)品。

用筆運墨，是中國畫的藝術(shù)語言和要旨，如果離開了筆墨。不求筆墨情韻和意趣，中國畫就沒有藝術(shù)生命了。要使中國畫能充分運用和掌握筆墨情趣和筆墨技法，關(guān)鍵是如何下功夫，練就嫻熟而扎實的筆墨基礎(chǔ)功夫，這不是一二天的事，需要幾年，甚至幾十年，“功夫不負(fù)有心人”，要有“持之以恒”、“堅忍不拔”之志，才能達(dá)到目的。

寫意花鳥畫，筆墨功夫最重要。我覺得目前國家形勢在上揚，整個社會在進(jìn)步，筆墨也在進(jìn)步。那么，如何提高筆墨？還是需要下功夫，要靜下來，慢慢琢磨。

雙翎映水圖 詩堂34x71cm 畫芯69x71cm 2010年

指墨畫姚黃魏紫 38.6x55.9cm 紙本水墨 2009年作 葉尚青

碧蓮凈植 50x50cm 2000年 葉尚青

松鷹圖 152x84cm 1994年 葉尚青

指墨畫與寫生

Q：原新加坡美術(shù)協(xié)會副主席劉奇俊曾說您的指墨畫“正是利用指墨的優(yōu)點，補毛筆的缺點”。您耕植指墨畫多年，對此畫法的理解是什么？

A：清代高且園開創(chuàng)指頭畫，在繪畫史上所作的貢獻(xiàn)，對當(dāng)時和后來的繪畫藝術(shù)都有震動。攀登指畫藝術(shù)的高峰，需要繼承者和革新者來實現(xiàn)，如果說壽師的指頭畫繼承高氏的傳統(tǒng)，不如說他已發(fā)展了傳統(tǒng)，并且別開生面，獨創(chuàng)一派。他所作的指畫作品，從技法到立意、題材到風(fēng)格、構(gòu)思到構(gòu)圖，以及才學(xué)到情趣，其修養(yǎng)是極其深湛的。無論是煌煌巨制、亦或是冊頁小品，都是縱橫揮灑，大氣磅礴，有的雖是寥寥幾筆，也生趣盎然，耐人尋味。

我自從學(xué)于潘天壽先生門下，深得壽師的諄諄教誨，得益很大。在指頭畫方面，受到先生的親炙，有點滴經(jīng)驗，先作如下歸納排列：

取材。指頭畫的題材沒有局限性，人物、山水、花、草、鳥、蟲、魚、動物等都可以畫。題材的選擇，應(yīng)根據(jù)創(chuàng)作者的生活感受、學(xué)術(shù)修養(yǎng)、個性愛好等，作深沉精到的反映。

運指。高其佩在述畫詩中寫到“吾畫以吾手，甲骨掌背俱；手落尚無物，物成手卻無”。由此可知，指墨運用手的各個部分作畫，指甲、指肉、指背、手掌，都能揮之。

墨法。指畫宜用大焦墨、大濃墨、大潑墨結(jié)合運用為好，由于指頭不會吸水，用指蘸墨時水墨含量太少，致使線條難以拉長，畫大面積潑墨亦較困難，要求一指見濃淡是難以達(dá)到的。為此，可調(diào)好幾盆（杯）不同的墨色，如濃、淡、次濃、次淡等幾盆墨色，然后根據(jù)對象的變化和需要，傾倒于紙、絹上，用指或掌隨意涂抹，邊倒邊涂，以求墨分五色的效果，能得墨韻變化之妙。

著色。指畫以墨色為主，烘染設(shè)色為輔。用什么工具設(shè)色，高氏和壽師都有深刻體會，他們的指頭畫都以墨色為基礎(chǔ)，設(shè)色與烘染往往用毛筆代替，當(dāng)然也可以用手指來烘托，畢竟只不過是區(qū)別對象的不同色相和增加色彩調(diào)子而已，只要設(shè)色烘染效果良好，不妨礙指畫的精神特點，用毛筆設(shè)色也何嘗不可。

工具。指畫的工具比筆畫簡單，它以指頭為主（五指并用），其次是絹、紙（宣紙）等。根據(jù)我的經(jīng)驗，生、熟的紙、絹上加少許膠礬或豆?jié){，也能得到滲化的特殊效果。

題款?？梢杂妹P寫，也可以用指頭寫，在題跋署名后還須注明“指畫”等字樣，并有“指墨”之類的印章鈐在畫上，以區(qū)別指畫與筆畫。

龍神圖 詩堂22x109cm 圖芯134x109cm 1988年 葉尚青

戰(zhàn)地黃花分外香 134x82cm 1987年 葉尚青

指墨畫清涼世界 58.3x95.9cm 紙本水墨 1985年 葉尚青

疏影暗香 34.3x68.2cm 紙本水墨 1983年 葉尚青

Q：您如何理解寫生？

A：寫生為學(xué)習(xí)專業(yè)的主要手段之一，通過寫生練習(xí)，使我們能更加熟悉生活，更了解物象的外形結(jié)構(gòu)特征和生長規(guī)律，同時，進(jìn)一步提高造型能力和表現(xiàn)能力，為創(chuàng)作打下扎扎實實的基礎(chǔ)。歷代的花鳥畫大家，都十分重視寫生，重視深入生活，“以萬物為師，以生機為運”，描繪了真實的生活狀貌，為后人所贊美。

現(xiàn)代的潘天壽先生，也重視寫生，他除了對景寫生外，還默寫，默記，他在深入生活中，非常認(rèn)真的仔細(xì)觀察生活，咀嚼物象的每個局部和細(xì)節(jié)，象背書一樣，反復(fù)閱讀，記上心來，才能在畫室里構(gòu)出草圖，創(chuàng)作出精品。他在論畫中談得很多，曾說：“畫繪之事，宇宙在乎手?！彼貏e重視山花、野卉的寫生，這是前人很少問津的生活素材。他的理論主張與藝術(shù)實踐是一致的。

寫生要求：在深入觀察對象的基礎(chǔ)上，對生活中復(fù)雜的自然物象，有所取舍，使之更集中，更概括。并準(zhǔn)確地捕捉物象在一剎那的變化狀貌，力求造型規(guī)正、深入刻劃，并畫出局部的圖像。有的寫生稿，要用色彩記錄，還要文字記錄，注明寫生時間、地點、環(huán)境、物象的名稱、特征等等。

寫生方法：有白描寫生、勾勒填彩寫生、水墨寫生、速寫、慢寫、默寫等幾種。無論是畫工筆的，還是意筆的、畫花卉還是畫禽鳥，都可采用這些方法進(jìn)行寫生。但必須從自己的創(chuàng)作需要出發(fā)，至于畫得偏工一點還是偏寫一點，詳細(xì)記錄還是簡括記錄，都要做到心中有數(shù)，有的放矢。