【藝術(shù)簡介】

郭建國簡歷：河北鹽山人，中國民主建國會會員，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國少數(shù)民族美術(shù)促進會會員，北京畫院袁武工作室畫家，中國美術(shù)家協(xié)會第九屆《民族百花獎》中國各民族美術(shù)作品展覽組委會成員，北京交通大學中國書畫研究院研究員，河北美術(shù)學院特聘教授，文化部藝術(shù)發(fā)展中心中國畫創(chuàng)作研究院特聘畫家，現(xiàn)居北京。

2015年以來入選（含獲獎）中國文聯(lián)和中國美協(xié)主辦的全國展十余次，其中作品《正午》入選“絲路與世界文明——第七屆北京國際美術(shù)雙年展”并被組委會收藏，在國內(nèi)外巡展。入展國家藝術(shù)基金、中國少數(shù)民族美術(shù)促進會等主辦的個展及聯(lián)展四十余次。

郭建國：我畫戲的淵源

我畫戲非偶然，也不是跟風或心血來潮，說來還是有淵源的。

我出生在北方的農(nóng)村，童年時期在農(nóng)村最主要的娛樂活動就是看戲。那時候村村都搭戲臺，唱樣板戲。角色都是從村子里選的。農(nóng)閑時節(jié)，鼓樂聲聲，唱念做打，熱鬧非凡。雖然都是業(yè)余演員，我也被劇情深深吸引著，感動著。也許就是在那時，懵懂的少年心中一顆藝術(shù)的種子悄悄地萌芽了。對于傳統(tǒng)戲劇的喜愛，則源于母親的影響。母親雖生在農(nóng)村，文化水平卻不低，她的文化來自于飽讀詩書的外祖父。我小時候家里的線裝版《西游記》、《三字經(jīng)》、《水滸傳》中的繁體字，我都是和母親學的。我小時候的作業(yè)中也會經(jīng)常出現(xiàn)繁體字。外祖父對晚輩的教育很嚴厲，他晚年從東北回到家鄉(xiāng)，曾在我家生活了一段時間。我和他住在一個炕上，天還不亮，就把我從夢中喊醒，教我寫毛筆字，先給我示范一個字，然后我再照著寫，我比同齡的孩子更早的接觸到了毛筆。

母親喜歡戲劇，對劇目、劇情、角色、唱詞都熟稔于心，早年父母都在北京工作(哥哥就出生在北京)，父親在某軍工企業(yè)公安局任職，母親在幼兒園做老師。聽母親說，包括梅蘭芳、張君秋等當時的大名角的演出她都去看過。后來父母辭職回鄉(xiāng)(我差點成了北京人)回到農(nóng)村后，母親成了家庭主婦，全家人的衣食住行等家務(wù)都落在了她一人身上，陪伴母親的是一部半舊的收音機，再苦再累她也沒有抱怨過。記得母親經(jīng)常聽的都是京劇，每逢我們放學回家?guī)退黾覄?wù)時，她都會給我們講收音機里正播放的戲劇劇情，劇中人物的結(jié)局有皆大歡喜的，如《龍鳳呈祥》、《牡丹亭》、《西廂記》，也有悲壯傷感的，如《杜十娘》、《竇娥冤》、《霸王別姬》。通過母親對戲曲的講解，我對戲韻人生有了初步的感受。

真正影響我后來畫戲，則是我的恩師齊大鵬先生。先生在七、八十年代是鹽山縣唯一受過專業(yè)訓練的美術(shù)老師，他是天津美院王麥桿教授的得意門生，先生西畫國畫的功底都很深厚。我初中畢業(yè)后不久，父親因病英年早逝，哥哥在部隊當兵，弟弟尚小，母親多病，家里二十多畝的責任田都靠姐姐一個人耕種。我白天和姐姐一起種地，晚上在油燈下臨摹連環(huán)畫，(那時還不知道速寫素描)每個晚上都畫一摞。聽人說學畫畫必須要“經(jīng)師”，我也知道縣里畫的最好的是齊大鵬老師，可是又沒人介紹，人家肯定不會收我。有一天我輾轉(zhuǎn)反側(cè)一夜后，決定拿上自己的畫去找找試試。下決心后，母親和姐姐都很支持。于是在一個趕集的日子，(我們那里五天一趕集)我穿上母親給洗干凈的舊衣服，拿上自己的作品，步行四公里多，經(jīng)過多次打聽到了鹽山縣文化館齊大鵬老師的辦公室。因從小內(nèi)向膽怯，只能隔著十幾米遠望著門口不敢過去敲門。又過了一會兒，見一中年人推著自行車到了齊老師辦公室門口，停下車后掏出鑰匙開門進屋，原來我由于興奮來的太早了，齊老師剛來上班。我趕緊再鼓起勇氣，準備前去敲門，這時突然又來一人進了齊老師辦公室，我只好在原處繼續(xù)等待。就這樣等到了將近中午，才等到了一個只有齊老師一個人的時機。再不去就白來了!我提醒自己，于是鼓足了勁兒，心里咚咚跳著去敲門，聲音顫顫的問：“您是齊老師嗎?”齊老師態(tài)度十分和藹、熱情，“是我，有事嗎?”我說，我想請您幫我看看"畫"。

齊老師說：“好啊，快進來!”我當時緊張得不知怎么進的門，只記得齊老師非常認真地把我?guī)サ呐R摹作品逐一進行了點評，又問了我是哪個村的，叫什么名字等等。我一路興奮地回到家，感覺自己學畫的道路有了奔頭。生活還是白天干農(nóng)活，晚上臨摹連環(huán)畫，趕集的日子步行到文化館去請齊老師看畫。齊老師記性特別好，我第二次再去，他就喊“來了，建國”，喊得我心里熱乎乎的。那時記得齊老師辦公室旁邊有一個較大的屋子，里面經(jīng)常有幾個和我年齡相仿的年輕人在那里畫石膏，文化館外面的一大排宣傳櫥窗里的連環(huán)畫應(yīng)該就是他們畫的，記得名字有：霍文清，張前勇，于國香等。(后來他們都成了我的同學和好友)我很是羨慕，心想我要是能加入他們，該有多好!終于有一天，齊老師在看了我的臨摹畫后說：你的造型已經(jīng)不錯了，需要接受正規(guī)的造型訓練，你愿意每天來這兒學習嗎?我當時都蒙了，不敢相信這是真的，趕緊說“愿意”，回到家里，母親和姐姐都為我高興!她們說你專心學畫，家里的農(nóng)活就別管了，其實當時我心里也是很內(nèi)疚的，知道家中的擔子很重，從此幾年的日子里，幾乎都是以姐姐為主在撐著這個家，直至哥哥當兵復(fù)員，姐姐出嫁……每每回想都覺得欠姐姐很多很多……

在文化館學畫的生活開始了，一開始早來晚走，中午就吃從家里帶來的玉米餅子，后來覺得晚上的時間也可以利用起來，于是我們幾個同學商量由我出面和齊老師說一下，齊老師說原來有學生在這畫畫中煤氣出過事，后來館里就不讓學生晚上在這畫畫了。我趕緊說，我們冬天不點煤爐子，齊老師第二天做通了館長的工作，這樣我和趙雙利、畢召良等幾位同學就在畫室里搭了一個鋪，晚上可以畫石膏和模特了。吃飯是每周從家里帶一網(wǎng)兜玉米餅子和咸菜，喝從縣政府水房打來的開水。

我學畫那幾年，家里的收入只是靠賣點糧食作物，所以很是艱難。齊老師就給我們幾個找點能掙錢的活兒，比如說給縣電影院畫電影海報，每人每天給一塊五，畫三天給四塊五，這樣就解決了好些天的生活費。后來條件好的同學都出縣到外地學習，我的經(jīng)濟條件不允許，齊老師又想法兒給我安排了一個“護展”的活兒，就是看護文化館展廳的展覽，我掙到了四十多元，才第一次走出鹽山，去滄州市群藝館學習。我之所以稱齊老師為"恩師"，是因為若沒有他老人家的幫助與提攜，我當時的學畫就無法進行下去，命運也就不是今天這樣了。1984年，縣計生委需要一位搞宣傳的美工，齊老師鼎力推薦我，從此我解決了生存問題，并在職考上了美術(shù)院校。

齊老師早年在縣劇團工作，主要畫布景與道具，由于其天生聰慧再加上好學，對戲劇行當精熟于心，我在文化館學習時常聽老師與人談天說地，每涉戲劇，老師總是口若懸河描繪劇中情境，聲情并茂，對于細節(jié)之觀察入微令人嘆服。老師青年攻西畫，油畫和水彩經(jīng)典作品頗多，中年事戲劇年畫(定數(shù)曾創(chuàng)全國最高)，壯年轉(zhuǎn)水墨，以戲劇入畫，我離開鹽山縣，再次見到老師的戲劇人物已是十余年以后了。此時老師的戲畫一改過去西畫的表現(xiàn)，改加法為減法，以筆墨為主，不事雕琢，隨手揮運，行至神出，不過寥寥數(shù)筆，而情態(tài)畢現(xiàn)，懂戲的人一望便知特定的劇目和情節(jié)，臨之如聞念唱對白，品之似有鑼鼓鏗鏘，真正做到了妙趣橫生，意蘊悠長。

郭建國 人物作品

我對畫戲的興趣由此產(chǎn)生，此后幾年臨摹老師的作品無數(shù)，后來畫戲從老師的風格中漸漸脫離開則是2014年以后了。2014年進入北京畫院袁武工作室人物畫創(chuàng)作高研班，袁武先生的創(chuàng)作理念影響了我，他主張藝術(shù)創(chuàng)作要遠離科學，遠離生活，遠離他人。畫要“好看”，要“有趣兒”，我逐步在摸索畫自己的感受。開始的戲畫也曾經(jīng)讓袁武先生看過，先生說像關(guān)良、韓羽這樣的大家已經(jīng)把戲劇人物畫到了后人難以企及的高度，你必須獨辟蹊徑，畫出自己獨有的風格，這對畫家來說是很難的。然而，戲畫已深入到了我的骨子里，我仍愿迎難而上。

郭建國 人物作品

庚子初春，一場突如其來的疫情改變了我們的生活。足不出戶的日子，我把它當成了一個長長的假期。通過電腦，我觀看了幾十出經(jīng)典傳統(tǒng)劇目，也翻閱了大量戲劇攝影作品，從中選擇了有代表性的大家耳熟能詳?shù)慕?jīng)典舞臺瞬間作為我表現(xiàn)的對象。這些戲曲人物的生旦凈末丑，就是中華幾千年歷史風流人物的縮影。如何把他們“變形”、再創(chuàng)作，給觀眾呈現(xiàn)一種“熟悉的陌生感”，讓繪畫變得好玩、有趣，是我追求的藝術(shù)形式。在內(nèi)容上，我們中華民族最基本的情感審美是我繪畫的靈魂：不管是對道義的堅守（《四郎探母》中，楊四郎身在北番，牽掛母親，距宋營路途遙遠，他快馬加鞭一夜返還……），對朋友的赤誠(《三岔口》中劉利華與任堂惠都為保護朋友焦贊摸黑打斗了一夜，卻發(fā)現(xiàn)原來是自己人的詼諧搞笑場面)，對愛情的忠貞不渝（《游湖借傘》中的經(jīng)典唱段“十年修得同船渡，百年修得共枕眠”），還有舍身取義保國衛(wèi)家的壯士情懷（《赤壁之戰(zhàn)》中《壯別》一折，黃蓋與周瑜壯別：“大丈夫能把乾坤變，何惜瀟瀟易水寒”）……

郭建國 人物作品

這些傳統(tǒng)的經(jīng)典劇目傳遞的是我們中華民族最樸素的情感――真善美，這也是我們的藝術(shù)所追求的永恒不變的主題。

曾經(jīng)指引我在繪畫道路上前行的著名書法家封俊虎先生，在看到我畫的這組戲劇人物作品時，也對我的創(chuàng)作方向給予了肯定。

郭建國 人物作品

其實人生也是一個舞臺，你方唱罷我登場，幾場歡喜幾場悲，任誰都要在短暫的輝煌或平庸中謝幕，我想無論做何角色，輕重與否都要盡心盡力，善始善終，將一個完美的亮相定格在人生舞臺，便是輝煌。

【藝術(shù)簡介】

楊季，祖籍山東，陜西三原人。

西安美術(shù)學院教授、碩士研究生導師，國家級精品課程主講。中國國家畫院陜西中國畫創(chuàng)作研究中心常務(wù)副主任、中國美術(shù)家協(xié)會會員、陜西省中國畫學會副會長，陜西省政協(xié)書畫院常務(wù)副院長。西安市美協(xié)副主席。西安中國畫院學術(shù)委員會副主任，陜西省國畫院畫家，陜西省美術(shù)家協(xié)會人物畫藝委會委員，陜西省美術(shù)家協(xié)會壁畫藝委會副主任。

主要作品：《榜樣》獲全國第十二屆美展金獎提名并獲銅獎，《苗寨三月跳花坡》“西部大地情”全國美術(shù)作品展榮獲金獎，《我們的那達慕》獲“高原·高原第三屆中國西部美術(shù)展中國畫年度展”金獎，《歡樂玉樹》獲“高原·高原第五屆中國西部美術(shù)展中國畫年度展”金獎，2014年榮獲西安市“五個一”文化工程獎，榮獲2015年陜西省美術(shù)家協(xié)會美術(shù)創(chuàng)作一等獎，《迎春花》參加第九屆全國美展，《鄉(xiāng)親》參加紀念“5.23”全國美展獲優(yōu)秀獎，《春回苗山三月花》入選全國中國畫大展，《故鄉(xiāng)人》入選全國人物畫大展，《家在塬上》入選全國第十一屆美展。（歡樂玉樹）入選第五屆全國畫院優(yōu)秀作品展?！栋駱印啡脒x國際藝術(shù)節(jié)及絲路藝術(shù)節(jié)全國美術(shù)作品展。

作品欣賞

藝術(shù)簡介

郭英華，中國美術(shù)家協(xié)會會員、文化部國韻文華書畫院特聘畫家、中國人民大學畫院特聘教授、清華美院書畫高研班導師、山東省美術(shù)家協(xié)會人物畫藝委會常務(wù)委員、山東畫院簽約畫家、煙臺美術(shù)家協(xié)會副主席、煙臺美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會主任、煙臺職業(yè)學院藝術(shù)系教授。作品多次參加國際、國內(nèi)美術(shù)大展并獲獎,同時被收入各類畫集;有多件作品發(fā)表于各種專業(yè)報刊;出版?zhèn)€人畫集多種。代表作品有《夢回陜北》、《走進西藏系列》、《回家》、《秋陽》、《藍色追夢人》和《大愛無疆》、《長征》等。

郭英華人物畫品讀

文/光輝

如果有那一幅畫一打眼就能讓人眼睛為之倏然一亮,那它往往就是好作品,就會以它獨有的藝術(shù)魅力吸引著你細細的品讀下去,并留給你一些拂之不去的回味——這正是郭英華的人物畫帶給筆者的第一感受。

近些年,郭英華選擇了人物畫進行藝術(shù)上的錘煉,無疑是它對自己能力的最好檢驗。他因此像一個目標明確的行者,每一步都結(jié)結(jié)實實地指向前方,指向他心中那方溫暖的高地。他的藝術(shù)也正以其妙不可言的氣色舒展開來,迎迓觀者,迎迓著這個時代。

正像我們所看到的,由于畫家所具有的藝術(shù)功力和良好的藝術(shù)直覺,從他的筆下所展現(xiàn)出來的一切皆已按照他的理想浮現(xiàn)、豐滿并堅實起來。

好的人物畫之所以能夠給人以審美驚喜,無非是在神采、筆墨、韻味三個方面有讓人耳目一新之處。郭英華的人物畫恰好印證了這一點,它總會在不遠處等著,不斷地帶給你出乎意料的精神愉悅。

藝術(shù)簡介

朱法鵬，中國美術(shù)家協(xié)會會員，國家一級美術(shù)師，2010-2011年雅昌當代國畫價格指數(shù)名家百強，2016胡潤藝術(shù)榜排名46位，2019年胡潤榜排名68位。作品分別在多家拍賣行拍賣，其中作品被保利/榮寶/瀚海春秋大拍中多次拍出佳績。

海鶴騰與雄雞鳴

文/逐光

法鵬先生的畫具有寫意性、表現(xiàn)性藝術(shù)的特征。他慣于將自身的氣質(zhì)稟賦、人生閱歷、文化修養(yǎng)傾注、滲透在作品之中，轉(zhuǎn)化為一種寫意狀態(tài)的真實性情。作為藝術(shù)家真性情的體現(xiàn)，朱法鵬的畫具有顯而易見的主觀性表征。無論是應(yīng)物象形，還是隨類賦彩，藝術(shù)家鮮活的書寫性筆觸總是會脫離形與色的章法窠臼，獲得一種表現(xiàn)性的自由度。

法鵬先生筆下的鶴常三五只出現(xiàn)，在溪邊覓食、耳語，“傲”但不“孤”。它們有的婉動長頸，有的側(cè)耳諦聽，有的正悠閑棲息，構(gòu)圖完整、大氣，盡顯傳統(tǒng)的筆墨功力、立體的空間畫面、大方的生動色彩。

《海鶴騰》

“海為龍世界，云是鶴家鄉(xiāng)”龍是炎黃子孫的赤子情懷，鶴是中華儒道的不朽象征，法鵬先生將此畫名作《海鶴騰》代表了一種廣袤而高遠的境界。

畫面中的四只海鶴，立于溪間山石之上，姿態(tài)各異，無一重復(fù)，仿佛相伴溪間小憩，偶有交流。法鵬先生筆下的鶴靜雅高潔，尤以清新、傲潔的神韻著稱。他用筆率意，用墨灑脫，寥寥數(shù)筆勾勒出主體，用線多以中鋒、長線、曲線為主，極具抑揚頓挫之勢。他不僅用了國畫中的“線”，也用到油畫的筆觸，加以色彩的融合，其筆力與墨色交相呼應(yīng)，水墨與色彩互滲，以大塊鮮紅點染丹頂，一如那詩中的“西施頰”，極少墨線繪出喙、腿、爪，再用兩三塊重墨隨意賦形鶴尾，鶴之靈韻栩栩如生。

從畫面上方插入的幾支柳條，溫柔隨意，橫趣錯落，增加了畫面的層次，柳枝在鶴的掩映下虛實相間，充滿了張力與韻律。其湛藍色描繪的背景小溪，意境雅致、浪漫，予人更強烈的想象空間。也映襯出靈鶴更加高貴與嫻靜。

《山林客》

這幅作品中，兩只亭亭玉立的鶴，矗立在松林間，頭倚著頭，似在低頭耳語，顧盼生輝。整幅畫作素凈、高雅，視線的重點都集中在鶴那鮮紅的冠上。法鵬先生寫到：“本是山林客，如何入海邊，不關(guān)山與泉，家在九霄天?！鄙碓谏搅种?，心在九霄天，是怎樣的清雅脫俗！法鵬先生看似隨機的書寫涂掃、提按挑抹、勾皴點染，卻寓剛于柔，以筆墨運動痕跡的相互關(guān)聯(lián)形成畫面結(jié)構(gòu)。

《竹鶴》

“蓮為君子花，竹有君子操。深衣古君子，清以仙自號”。出自宋代姚勉《蓮竹鶴》一詩中。古人對蓮花的喜愛自不必多說，蓮花一直被視為高雅的象征，眾多古詩詞中贊美蓮花高潔品質(zhì)的詩句數(shù)不勝數(shù)，古代文物中也有很多器物是以蓮花的形象出現(xiàn)的。竹懷古致，有高格，自古也是文人心頭之愛。不僅是“歲寒三友”之一，亦是“花中四君子”之一。

法鵬先生將鶴與竹入畫，并題有《蓮竹鶴》一詩，盡顯對這“深衣古君子”的喜愛之情，和對鶴標致高逸品格的向往。

《一品之景》

《一品之景》中，法鵬先生別出心裁的將背景的山石描繪為平面的“二維”圖案，青藍相間的山石錯落在湛藍的水面上。體現(xiàn)出一種幾何形體的美。法鵬先生一改從一個角度觀察事物和描繪事物的傳統(tǒng)方法，把三維空間的畫面歸結(jié)成平面的、兩維空間的畫面。使得這傳統(tǒng)的鶴與這跳躍的山石，既不相同，又甚是相融，畫面充滿了新穎與童趣。

《群雞圖》

如果說法鵬先生筆下的鶴是“羽翼光明欺積雪,風神灑落占高秋”的話，那么法鵬先生筆下的雄雞則是“一唱雄雞天下白”。

89《雄雞》中一只體態(tài)豐盈、羽翼勁爽的公雞正迎面朝觀者走來，它直頸鼓羽、紅冠高聳，形象逼真，栩栩如生，英武中蘊含著文思之氣。它結(jié)實的雞爪步步為營，法鵬先生筆底細致蒼勁，眼和嘴寥寥幾筆便十分傳神。法鵬先生的畫筆賦予了這只雄雞“神靈”與“情操”。而那疏放靈活的飛墨，構(gòu)成富于張力的翅膀與尾部，又將心中的志趣，推動到極致浪漫。法鵬先生筆下的雄雞，有著耐人尋味的雄姿，淋漓盡致的刻畫，也表現(xiàn)出了畫家強烈的創(chuàng)作個性和審美精神。

【藝術(shù)簡歷】

鄒立穎，吉林東豐人。中國美術(shù)家協(xié)會理事，中國美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會委員，中國畫學會理事，中國文聯(lián)文藝志愿者協(xié)會理事，文化部文化藝術(shù)人才中心書畫專業(yè)委員會評審專家，中央文史館書畫院研究員，中國長城書畫院執(zhí)行院長兼藝委會秘書長，北京大學藝術(shù)學院、中國人民大學藝術(shù)學院水墨人物高研班導師，吉林師范大學美術(shù)學院雙聘教授、碩士研究生導師，吉林藝術(shù)學院美術(shù)學院特聘教授、碩士研究生導師?，F(xiàn)任海軍政治部文藝創(chuàng)作室副主任，國家一級美術(shù)師。

《庚寅仲夏》253×145cm 2010年

“鄒立穎的作品中始終充溢著某種勃發(fā)的雄性意識，他善于用多變的筆墨表現(xiàn)不同質(zhì)量感的對象，也善于用筆墨在組織抽象畫面中最大化的顯現(xiàn)材料的特性。他適度夸張了人物造型，又有效的將表現(xiàn)人物的寫意性與表現(xiàn)衣飾道具的書寫性兼容起來，使之渾然相諧。在作品中他有意識的追求平面視覺形式上的雕塑感和紀念碑效應(yīng)，畫面結(jié)構(gòu)飽滿結(jié)實而具有沖擊力，這正是他的過人之處。鄒立穎又以勤奮著稱，具有超然的毅力近幾年創(chuàng)作了千余幅水墨人物寫生，我們能夠在其作品中感受到其背后充沛的熱情和在創(chuàng)作過程中保持著一鼓作氣、一氣呵成的激情狀態(tài)。這對于藝術(shù)家和作品而言，都是常人難以達到和非常寶貴的藝術(shù)優(yōu)長。鄒立穎讀書廣博，涉獵面相當寬范，但不乏有個人獨到見解。他治藝非常嚴謹?shù)^不拘謹，具有及其機敏、智慧的藝術(shù)感覺力和渴望表現(xiàn)的爆發(fā)力，鄒立穎正處于精力彌滿、佳作迭出的不斷上升趨勢。

——中國美協(xié)名譽主席馮遠先生評論畫家鄒立穎

《金秋碩果》68cm×68cm 2006年

作為當代中國畫壇具有重要影響力的水墨人物畫家，鄒立穎的藝術(shù)理想是關(guān)注民生、關(guān)注現(xiàn)實、關(guān)注人文情懷，努力探索研究中國傳統(tǒng)的筆墨文化的當代性發(fā)展。

《童年記憶》152×68cm 2007年

以全新的水墨語言視角詮釋著作品的時代特征與個性面貌，以一種平實的面貌呈現(xiàn)出中國畫時代發(fā)展的走向與趨勢。

《侗寨三月》69cm×46cm 2019年

在談到當下水墨人物畫的發(fā)展時鄒立穎談到，只有完整、直接的詮釋當下社會和意識形態(tài)的發(fā)展，才能將現(xiàn)實生活中的人物形象賦予非概念性的、非表面化的氣質(zhì)和品格。

《老老少少》136cm×68cm 2017年

創(chuàng)作時既要狀物傳神，更要抒情達意，在堅定的文化自信的動力推動下，加強基層生活的寫生體驗和針對性的主題創(chuàng)作，以此來豐富水墨人物藝術(shù)的文化內(nèi)涵，提高藝術(shù)審美的新層次，實現(xiàn)藝術(shù)主題的深刻性和精神內(nèi)涵。

《黎族老人》136cm×68cm 2018年

鄒立穎認為當下全國的寫意水墨人物畫創(chuàng)作相對薄弱，作為一名藝術(shù)工作者、畫家要有責任和義務(wù)來助推中國水墨人物畫的發(fā)展。

《暮年心事》136cm×68cm 2019年

搭建有新面貌、新品鑒的交流平臺，要從本質(zhì)上解決現(xiàn)實文化內(nèi)涵的缺失，使中國畫寫意精神在新時代重新煥發(fā)出的全新生命力!

《人物寫生》136cm×68cm 2019年

有如雨后50x60cm