7月26日那天，是童安格先生60歲的生日，推送的那篇《忘不了，童安格》引發(fā)了許多朋友的熱烈討論，同時也在感嘆時光飛逝如電。一位叫“紀(jì)權(quán)峻”的朋友特意發(fā)來了他寫的這篇有關(guān)童安格的文章《童安格，一個時代的傳奇》與我分享，我讀了以后覺得應(yīng)該與更多的朋友分享，所以征得紀(jì)先生同意，在我的公眾號里與大家推出這篇文章。

（文/紀(jì)權(quán)峻）如今的90后，恐怕聽說過“童安格”這三個字的不會太多，他們恐怕也很難想象，在他們還沒有呱呱墜地時，童安格演唱的《其實你不懂的心》、《明天你是否依然愛我》等曲目早已紅遍大江南北。在那個時代，他也曾經(jīng)是很多歌迷心中的白馬王子。雖然如今他早已年華老去，但在歌迷心目中，他無愧為那一個時代的傳奇。

其實童安格出道很早，早在1978年，19歲的他便和兩個伙伴一起組成了“旅行者三重唱”，發(fā)行了以民謠為主旋律的同名專輯（詳情可以看我之前的《城門城門雞蛋糕》）?？蛇@張專輯在靡靡之音當(dāng)?shù)赖臅r期并沒引起多大反響，不久童安格去服兵役了，旅行者三重唱也就成為了一個歷史名詞。服完兵役的童安格并沒能成為一個歌手，為了生活，他甚至在一家卡通公司里面畫漫畫，那一段時間非常艱難，但是他從來沒有放棄過自己的理想，他利用一切時間進一步學(xué)習(xí)音樂，并開始創(chuàng)作。

“旅行者三重唱”的合照，哪位是童安格？

終于，1982年，童安格被寶麗金唱片公司旗下的金聲唱片看中，成為金聲旗下的一名工作人員。那時，之所以叫做“工作人員”而不叫“歌手”，是因為最初他只是一個制作助理，幫助其他歌手制作唱片，或者為其他的歌手寫歌。童安格很珍惜這次機會，他第一首被錄用的歌是由費玉清演唱的《此情永不留》，這首歌的詞曲都由童安格創(chuàng)作，雋永的歌詞、優(yōu)美的旋律配上費玉清清澈的嗓音，使得這首歌紅極一時。在這張費玉清《長江水》專輯中，《此情永不留》是僅次于《一剪梅》的第二主打。這首歌打響了童安格的知名度，很多人注意到他的才華，潘越云、黃鶯鶯等知名歌手紛紛向他邀歌，童安格總算在樂壇站穩(wěn)了腳跟。

1985年，童安格從幕后轉(zhuǎn)向幕前，推出個人首張專輯《想你》，專輯中的十首歌全部是由童安格自己作詞作曲的，然而這張全創(chuàng)作專輯在當(dāng)年并不成功，可是童安格并未放棄。

第二年，1986年初，他又推出了第二張全創(chuàng)作專輯《女人》，銷量依然慘淡，究其原因是當(dāng)時的唱片公司對童安格的定位不明確，專輯的曲風(fēng)以當(dāng)時比較流行的小情歌為主，而且童安格當(dāng)時的創(chuàng)作并不太成熟，所以當(dāng)時并未為太多人所接受。但是由于這兩張專輯在當(dāng)時并未在內(nèi)陸引進發(fā)行，且市面上能買到的只有臺灣發(fā)行的少量卡帶和LP唱片，所以現(xiàn)在這兩張專輯在市面上的價格非常高，這兩張也就成了童安格歌迷的心水之愛。

在1986年下半年，在第三張專輯《我曾經(jīng)愛過》中，童安格開始嘗試了改變，雖然依然是全創(chuàng)作，但是《我曾經(jīng)愛過》《流逝的》等歌曲的旋律性、傳唱度，都較前兩張有了大幅度的提升，此外，童安格首次嘗試了痞味情歌《不是普通的笨》，獲得了不錯的反響。這張專輯后來由中圖引進在內(nèi)陸發(fā)行。 

真正讓童安格在華語流行樂壇樹立自己地位的是1987年發(fā)行的第四張個人專輯《跟我來》，這張主打校園舞曲的專輯迅速席卷臺灣，十首歌可聽性極強，《跟我來》、《氫氣球》和《大家來跳舞》在當(dāng)年曾經(jīng)引起了一次不小的舞曲熱潮。童安格帶著專輯展開了一連串的校園活動，轟動全臺灣，甚至獲得了當(dāng)年臺灣票選最受歡迎男歌星獎。

但童安格并沒有裹足不前，1989年推出的《其實你不懂我的心》專輯，他進行了大刀闊斧的改變，結(jié)果紅遍全亞洲。這是童安格的第五張專輯，他從上一張的“校園王子”迅速進化為“深情男人”，很多人聽到《其實你不懂我的心》這首歌，都很驚訝童安格居然能夠把一首情歌唱得這么大氣而又一點不缺少溫柔細膩，其實這也正是他的過人之處。

這張專輯的封面本身就是一個經(jīng)典

專輯中的《其實你不懂我的心》《讓生命等候》《明天你是否依然愛我》《忘不了》都已成為華語流行音樂的經(jīng)典?！镀鋵嵞悴欢业男摹吩谌珌喼蘅褓u200萬，這張專輯的巨大成功，真正確立了童安格在華語流行音樂界的地位，從那時起，童安格成了所謂的“巨星”。隨后，在1993年進行的臺灣流行音樂百佳唱片評選中，這張唱片高居第21位。

緊接著在1989年下半年，童安格發(fā)行了第六張專輯《夢開始的地方》，這可以說是童安格最具爭議的一張專輯，這張專輯整體質(zhì)量不錯，《夢開始的地方》《借我一點愛》《耶利亞女郎》在當(dāng)時叫好又叫座，但是，童安格在專輯中創(chuàng)作了一首不合時宜的歌，這首歌直接導(dǎo)致了童安格在內(nèi)陸被全面封殺，亞運會開幕式表演的資格也被剝奪。童安格的事業(yè)遭受到不小的打擊。

從哪里跌倒，就從哪里爬起來，1990年發(fā)行的第七張專輯《花瓣雨》中，童安格創(chuàng)作了一首表達海峽兩岸血脈相連的《把根留住》，這首主題深刻的歌在內(nèi)陸的傳唱度直逼《其實你不懂我的心》，童安格更因此被解禁，上一張專輯也改版刪掉五首歌后，與《花瓣雨》一起在內(nèi)陸正式發(fā)行，《花瓣雨》這張專輯維持了一貫的水準(zhǔn)，《花瓣雨》《你我的愛只能擦肩而過》都是童式情歌中的精品。

1991年，童安格出版了第八張專輯《一世情緣》。專輯中十首歌絕大部分都是童安格為其他歌手寫的歌，比如姜育恒的《一世情緣》、潘越云的《夜色》、黃鶯鶯的《沙漠之足》等。時隔近十年，童安格重新詮釋自己的舊作，使得這些本該是老歌的作品，反而被很多歌迷當(dāng)作新歌傳唱，煥發(fā)出新的生命。個人最喜歡的是《夜色》，編曲是涂惠源老師，這種爵士曲風(fēng)，在之前的專輯并不多見，即便現(xiàn)在聽起來，也絲毫不覺得落伍。

1992年發(fā)行的第九張專輯《愛與哀愁》中，童安格的創(chuàng)作更為成熟，曲風(fēng)也更趨多元化。有蒙古民歌特色的《好日岱》和《成吉思汗》，亦是專輯的亮點之一，此外，《愛與哀愁》、《玫瑰的謊言》、《永恒的舞曲》、《留聲機戀曲》、《我的心讓你牽》、《往事如煙》幾乎首首動聽。這是一張整體質(zhì)素非常高的專輯，童安格的演繹近乎完美。更為值得一提的是，《愛與哀愁》同年得到內(nèi)陸中國唱片公司的“金唱片獎”，這是除了內(nèi)陸歌手外，第一位臺灣地區(qū)的歌手獲此殊榮。

時隔兩年，童安格于1994年發(fā)行了個人第十張專輯《現(xiàn)在以后》，此時的童安格正處于自己創(chuàng)作的低潮，專輯中他自己的作品只有四首，而完全自己作詞作曲的只有《情擁》一首。但是有張宇、郭子、張國榮、林明陽等知名音樂人的加盟，這張專輯的質(zhì)量并不低，而且童安格詮釋他人的作品，更是別有一番風(fēng)味。童安格更因此第三度入圍“金曲獎”最佳國語男演唱人，雖然最后惜敗于民歌王殷正洋，但童安格并不在意，正像他在《游戲人間》中唱的那樣，“笑看人生的繁華，變化無奈瀟灑又何妨?！彼诜e蓄著能量，等待著下一次的爆發(fā)。

1995年，童安格主演了電視劇《秦俑》，隨后就發(fā)行了第十一張專輯《聽海的歌》?？梢院敛豢鋸埖恼f，《聽海的歌》是童安格演藝生涯的巔峰。如果有人要我推薦華語樂壇十大唱片，我肯定會推薦這張。這張全創(chuàng)作專輯徹底顛覆了童安格以往給大家的留下的白馬王子的形象，他蓄起了胡須，變成了一個飽經(jīng)滄桑的成熟男人。這樣的男人經(jīng)歷過人世風(fēng)霜，更懂得珍惜，他可以給女人永恒的愛情，是女人向往的可以?？恳簧母蹫?。

《聽海的歌》專輯封面，童安格蓄起了胡須，變成了一個飽經(jīng)滄桑的成熟男人

這張專輯的概念性很強，整張專輯以大海為中心，第一首歌《聽海的歌》開始的吉他和弦模擬出大海由平靜開始轉(zhuǎn)為波濤洶涌，最后一首歌《牽掛》中后部由小提琴模擬大海落潮之后恢復(fù)平靜的過程，首尾呼應(yīng)。童安格的演繹也可圈可點，他的聲音加入了很多顆粒，把滄桑熟男對愛情的理解詮釋的近乎完美，《三生三世》的堅定，《把愛放在心里面》的含蓄，《愛情城堡》的自信，《Vino Vino》的不羈,童安格完美的唱出了滄桑男人對愛情的態(tài)度。這張專輯出版后好評如潮，可惜的是，由于更換唱片公司，這張專輯當(dāng)年沒有入圍金曲獎。

1995年下半年，童安格離開了合作了10年的寶麗金唱片，簽約點將唱片?，F(xiàn)在看來，這應(yīng)該是童安格人生中最失敗的一個決定。童安格加盟新東家后的第一張專輯，也是個人第十二張專輯《看未來有什么不一樣》，使他的事業(yè)急轉(zhuǎn)直下。這張專輯在定位上出現(xiàn)了致命的失誤，本來童安格滄桑男人的路線，已經(jīng)走得很成熟了，可是唱片公司又讓童安格剃掉胡須，扮相年輕，用很年輕、干凈的唱法來唱一些不痛不癢的情歌，以此來吸引更為年輕的歌迷?？墒沁@樣裝嫩，不僅沒吸引到年輕的歌迷，反而使很多童安格的中年歌迷極為反感，這張專輯的銷量較上一張《聽海的歌》縮水了近80%。童安格的事業(yè)開始急轉(zhuǎn)直下。

1996年初，童安格出版了個人第十三張專輯《收留》，這張專輯的銷量更是慘淡，唱片公司似乎被上一張專輯的失利搞得迷失方向，這張專輯的歌曲質(zhì)量較童安格巔峰時期相去甚遠，專輯沒有明確的概念，沒有朗朗上口的旋律，這張三無唱片的結(jié)果可想而知。而且讓一個四十多歲的人一個勁的裝二十多歲，真的是怎么看怎么別扭，所以這張的銷量更慘。

 在童安格還在琢磨如何東山再起的時候。點將唱片被EMI百代唱片收購，童安格和蔡琴等銷量不佳的歌手一起被唱片公司拋棄，童安格一氣之下，移民加拿大，開始遠離人們的視線。這一別就是七年，七年里，他除了偶爾接怕一些電視劇以外，基本上遠離了娛樂圈。

七年之后，童安格于2003年終于推出了第十四張專輯《青春手卷》，在這專輯里他找來了李宗盛做制作人?？墒沁@張專輯聽起來，明顯感覺到童安格真的是老了，年輕時激情已經(jīng)幾乎聽不見，我們聽到是無奈、憂傷、蹉跎，這對于年輕的心來說，是不能接受的。所以這張專輯的銷量依然慘淡，這張專輯之后，童安格再一次離開了我們的視線。

現(xiàn)在的童安格，只能偶爾出現(xiàn)在一些晚會中，細心的歌迷也發(fā)現(xiàn)了，他的嗓子也壞掉了，再次發(fā)行專輯更是遙遙無期，真是令人唏噓。不過正像泰戈爾說過的“天空不留下飛鳥的痕跡，但我已飛過”，雖然年過半百的童安格很難再現(xiàn)輝煌，他仍不失為那一個時代的一個傳奇。 

注：1990年發(fā)行的《真愛是誰》只在新馬地區(qū)發(fā)行，而且只有兩首新歌，故未算作童安格正式發(fā)行專輯予以記錄。