作者簡(jiǎn)介

錢樂(lè)昌；名錢大力；號(hào)老錢、一錢、本錢。從藝三十余年，66年生于山東蓬萊，現(xiàn)定居廣東江門。

92年由青海師大調(diào)入廣東江門市任職美術(shù)專業(yè)教學(xué)工作，現(xiàn)為廣東五邑大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院客坐教授；景德鎮(zhèn)三寶路89號(hào)[本錢空間]藝術(shù)主持；廣東五邑大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院[中外藝術(shù)家交流學(xué)社]藝術(shù)主持。

于北京、江門、景德鎮(zhèn)三地建立個(gè)人工作室。近十年(2011年至今)從事藝術(shù)陶瓷創(chuàng)作為主，共創(chuàng)作陶瓷作品近千件。

主要參展：

2016年 深圳羅湖美術(shù)館——紙有你（中國(guó).深圳）；

2017年 上能當(dāng)量美術(shù)館結(jié)點(diǎn).突破當(dāng)代藝術(shù)展（中國(guó).北京）；

2018年 瓷上中國(guó)首屆中國(guó)陶瓷繪畫展（中國(guó).瓷都景德鎮(zhèn)）；

2019年 阿那亞子集藝術(shù)空間法定的邊界當(dāng)代藝術(shù)三人展（中國(guó).阿那亞黃金海岸）；

2019年 第6屆西部陶藝雙年展（中國(guó).成都）

創(chuàng)作過(guò)程成就結(jié)果，讓作品說(shuō)話……

一錢述志

從藝多載以來(lái)，我一直相信作品其最核心的價(jià)值該是作為個(gè)人表達(dá)對(duì)世事的認(rèn)知和態(tài)度之載體。藝術(shù)的價(jià)值并不完全在于還原或臨摹生活，更可貴的，藝術(shù)可以是對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的韻味和美感做一種提煉，提煉而凝聚為一種個(gè)人意識(shí)，個(gè)人意識(shí)產(chǎn)生主觀表達(dá)，最后匯總為完全且純粹的主觀現(xiàn)實(shí)，每個(gè)生命在觀察或感受這一幕幕主觀現(xiàn)實(shí)的過(guò)程中，能得到屬于自己的感動(dòng)和理念。因千人千眼，而華彩繽紛，此謂大美。

近來(lái)，在創(chuàng)作幾大系列的歷程里時(shí)時(shí)覺(jué)得自己出入于夢(mèng)境的維度，往復(fù)間得感，夢(mèng)境的維度無(wú)意識(shí)無(wú)限制，人可隨意穿梭于過(guò)往與未來(lái)，全由自我又不由自主，這種體驗(yàn)或叫做現(xiàn)象，可否是多維空間的實(shí)證？過(guò)往，未來(lái)，與當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)之間又是否可于多維之內(nèi)有所共振？以此為旨，復(fù)得諸作，與君共賞。

材料.空間及表達(dá)

——讀錢樂(lè)昌老師現(xiàn)代陶藝新作有感

庚子注定是一個(gè)不平凡的年度，新舊之交，疫情肆虐，浮華不再，一切都?xì)w于寂靜。大家或居家抓生產(chǎn)、或站隊(duì)猜疑、或讀日記、或追神劇，人性的善和惡在瘟疫面前暴露無(wú)遺。

這關(guān)頭，卻有人在冷靜思考，我是誰(shuí)，我從哪里來(lái)，我將往哪里去……。錢哥便是這少數(shù)里的一位，從起意到出品，錢哥用三個(gè)月時(shí)間楞是整出一批陶藝新作。

這是一批讓人過(guò)目不忘的陶藝作品，是讓人振奮之余叫人沉思的藝術(shù)品。

鳳凰涅槃，浴火重生是我看了作品后的第一印象，在這幾十件作品中錢哥充分發(fā)揮陶瓷這種常用材料的本身特點(diǎn)，調(diào)動(dòng)他全部的創(chuàng)作手段，賦予泥土以靈魂，使冰冷的材質(zhì)變成宛如有血有肉之靈物，訴說(shuō)著錢哥對(duì)于人生，對(duì)于人性，對(duì)于生命的種種追問(wèn)。

面對(duì)這幾十件陶藝作品，勾起我對(duì)關(guān)于陶藝創(chuàng)作中材料，空間的處理和藝術(shù)觀念如何與材料有機(jī)結(jié)合，以及什么樣的藝術(shù)才真正有價(jià)值等等問(wèn)題的胡思亂想。

錢樂(lè)昌老師自稱老錢，江湖人稱錢哥，這一聲哥正好是其為人為藝在江湖中的公充評(píng)價(jià)。錢哥出生學(xué)習(xí)于山東，工作于廣東，又漂至景德鎮(zhèn)十年，教過(guò)大學(xué)，下過(guò)商海，油畫棒棒，水墨杠杠的。碰瓷十年，創(chuàng)作作品不下千件，參展得獎(jiǎng)無(wú)數(shù)。終于在庚子之初，厚積薄發(fā)，拿出一手漂亮的活，這組陶藝系列，無(wú)論在制作的精良上、思想的高度上都堪稱上乘，材料語(yǔ)言豐富生動(dòng)，藝術(shù)觀念清晰而不刻意，每件作品都完美而又無(wú)重復(fù)之感，可以說(shuō)是標(biāo)志著錢哥做為一個(gè)現(xiàn)代陶藝藝術(shù)家的成熟，就是放在當(dāng)下陶藝界都是難得的精品，正好佐證我所以為的有價(jià)值的藝術(shù)品。

借著錢哥的陶藝作品談?wù)勎覍?duì)于材料.空間和創(chuàng)作的一些粗淺看法。

材料及空間的發(fā)現(xiàn)、發(fā)掘和實(shí)踐無(wú)疑是當(dāng)代藝術(shù)最需關(guān)注的方向。

科技的發(fā)展是藝術(shù)不斷前進(jìn)的重要力量，傳統(tǒng)的藝術(shù)形式因?yàn)榭萍嫉陌l(fā)展帶來(lái)的從生活到生產(chǎn)的天翻地覆的變代，人的思想也隨之變化，舊的審美形式已無(wú)法滿足人們的需求，新的刺激和思考不斷適應(yīng)和引領(lǐng)著人的精神追求。發(fā)端于西方的工業(yè)文明，帶動(dòng)藝術(shù)從古典藝術(shù)到現(xiàn)代藝術(shù)再到當(dāng)代藝術(shù)的變遷。科技的發(fā)展促使大量新材料和新技術(shù)的出現(xiàn)，新材料的應(yīng)用和舊材料的重新栓釋為藝術(shù)創(chuàng)作提供了新媒介和新的可能。這也是有著最古老陶瓷文化的中國(guó)需要使用起源于西方的“現(xiàn)代陶藝”一詞的原因。

覺(jué)醒從來(lái)不怕遲到而怕缺席。我曾玩笑說(shuō)中國(guó)陶瓷藝術(shù)有兩次大的革命，第一次是宋元之際從素瓷邁向彩瓷的革命，第二次革命或許就是當(dāng)下這種陶瓷從實(shí)用器物變成成為純藝術(shù)創(chuàng)作的一種材料媒介的變革。最近十?dāng)?shù)年，受西方現(xiàn)代陶藝的啟示，大量藝術(shù)家參與到陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中來(lái)，在這一波藝術(shù)與工藝的結(jié)合中，藝術(shù)家從簡(jiǎn)單將陶瓷作為一種新的媒介嫁接自己熟悉的藝術(shù)創(chuàng)作到將陶瓷作為一種全新的創(chuàng)作材料，并充分尊重材料的獨(dú)特性而啟發(fā)創(chuàng)作靈感，終于使陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作脫離藝術(shù)為陶瓷裝飾服務(wù)的階段，而進(jìn)入到運(yùn)用陶瓷材料進(jìn)行獨(dú)立藝術(shù)創(chuàng)作的當(dāng)代藝術(shù)的軌道中來(lái)。錢哥正是以他的創(chuàng)作歷程十分生動(dòng)地演繹了這一質(zhì)的變化過(guò)程。

陶瓷材料從泥土到最后成為藝術(shù)品，要經(jīng)歷泥料的挑選、成形、構(gòu)造、施釉、燒制的復(fù)雜過(guò)程，可控因素和不可控因素互相作用互相制壓，正是這種可控與不可控的搏弈，成為運(yùn)用陶瓷材料來(lái)實(shí)現(xiàn)藝術(shù)觀念的有趣之處。錢哥在陶藝創(chuàng)作中拋棄簡(jiǎn)單嫁接原已輕車熟路的繪畫手段的方法，甚至拋棄了原來(lái)熟悉的一套創(chuàng)作語(yǔ)言，尊重并專注于陶瓷本身的材料特性和語(yǔ)言，辟如泥土的粗細(xì)質(zhì)感，形的可塑性，釉的窯變，高溫環(huán)境中的不可控因素，通過(guò)一定的美學(xué)手段，將規(guī)整的形體加以雕刻，使之呈現(xiàn)強(qiáng)弱不同的肌理特征，不同的形組合成有意味的群組，運(yùn)用施釉的厚薄和重疊，空間的閉合等等可控手段完成待燒作品，再通過(guò)高溫?zé)七^(guò)程中不可控的斷裂、窯變、融合等意外效果來(lái)呈現(xiàn)創(chuàng)作構(gòu)想。

錢哥這批作品我看大體有兩個(gè)大的系列，一個(gè)是以方形鑲器為基礎(chǔ)的系列，一個(gè)是以棚板為底座的系列，選擇這樣的基礎(chǔ)材料我猜是基于空間需要的選擇，利用材料提供的三維空間，再經(jīng)過(guò)刻劃、打洞、穿插和疊加，便空間流動(dòng)起來(lái)，形成了凹凸起伏，形體在多維度空間中得以呼應(yīng)和延伸。使有限的小空間營(yíng)造出無(wú)限的想象。

在平面理性嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木€性圖形中，置入或圓或方的有性器官意味的形體，使之凹入或凸起，讓平面有了物理意義的空間形態(tài)，于是張力被無(wú)限打開，觀者的心理空間有了向縱深延伸的無(wú)限可能，平面和立體的轉(zhuǎn)換和穿插構(gòu)成一個(gè)全新的空間，形和色在金屬質(zhì)感中現(xiàn)出如迷宮般幻覺(jué)，在不知不覺(jué)將觀者引領(lǐng)至創(chuàng)作者的預(yù)設(shè)地。這足見錢哥駕馭材料和空間的高超能力。

這批陶藝作品主題指向最多的是關(guān)于生命的思考。

錢哥以為“不得心境，萬(wàn)物皆荒”，很有些笛卡爾的唯心觀，又有些個(gè)人主義的處世哲學(xué)。

他覺(jué)得人生匆匆，執(zhí)著掛念只會(huì)徒生傷悲，應(yīng)勘破無(wú)常，思想歸于“空寂”，通過(guò)無(wú)為，達(dá)至“無(wú)我”，才能讓內(nèi)心不為塵世所左右。

我不知道錢哥對(duì)無(wú)常是否真的勘破，但錢哥的生活狀態(tài)確已超脫于俗務(wù)的羈絆。

構(gòu)成作品的許多性器官狀形體的暗示，空間的轉(zhuǎn)折和互補(bǔ)中陰陽(yáng)強(qiáng)烈轉(zhuǎn)化，似乎也暗示著對(duì)生命的母題的思索。形與色構(gòu)造的虛化背景十分神秘，閃躍著對(duì)無(wú)常的隱喻，是否是錢哥潛意識(shí)里對(duì)世事無(wú)常的扣問(wèn)，我們是誰(shuí)？我們?yōu)楹味鴣?lái)？哪里才是我們的樂(lè)園？

藝術(shù)從來(lái)無(wú)法改變現(xiàn)狀，但藝術(shù)家通過(guò)對(duì)永恒主題的探尋和藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中的頓悟形成的個(gè)人化符號(hào)和圖像，有助于幫助觀者反省自身與物的關(guān)系，反思人與人的關(guān)系，在物欲的世界里喚醒和啟發(fā)觀者沉睡的智慧，從而使人的心靈得以澄化，這應(yīng)該就是藝術(shù)所以有價(jià)值之所在吧。

這樣的解讀或許偏離了錢哥的初衷，但錢哥所創(chuàng)造的藝術(shù)無(wú)形中已經(jīng)對(duì)我發(fā)揮了作用。

錢哥的腳步依然堅(jiān)定，推測(cè)走向何方我想都是徒勞，但方向正確了目標(biāo)總會(huì)接近。

當(dāng)一個(gè)人真正無(wú)我的時(shí)候，或許他將成為上帝……

陳斯壁 庚子清明后草于景德鎮(zhèn)新村陳斯壁（中國(guó)工合國(guó)際文化交流中心副主任 汕頭大學(xué)開放學(xué)院客座教授）

庚子春節(jié)，我們都各自蝸居在家，老錢給我發(fā)來(lái)他畫的大量創(chuàng)作手稿。我初以為這是打發(fā)時(shí)間的一種方式，結(jié)果回到景德鎮(zhèn)至今，他出了數(shù)量可觀的作品，幾乎每天晚上都發(fā)來(lái)幾張或已燒成或完工待燒的作品照片，我由衷地感覺(jué)為他高興！這是一個(gè)藝術(shù)家最寶貴的“不惑”狀態(tài)，即便是階段性的。

我所理解的“不惑” ，不僅僅是指藝術(shù)家在創(chuàng)作動(dòng)向上擁有絕對(duì)的自信，也包含他的取舍和人生閱歷以及藝術(shù)修養(yǎng)所造就的篤定——即一種自身智慧的通達(dá)圓融。

老錢的瓷上作品從初期的繪畫逐漸脫胎為一種難以用現(xiàn)有概念定義和評(píng)定的實(shí)驗(yàn)性探索。他揚(yáng)棄了傳統(tǒng)制瓷中的的主流美術(shù)手法，不以裝飾為目的。在泥坯上運(yùn)用各種素材和形式。泥粉、成瓷碎片、模具成型、金屬等都是他即興“發(fā)揮”的元素，鮮有具象的造型出現(xiàn)。他即在景德鎮(zhèn)常見的鑲器上創(chuàng)作，但卻有意識(shí)的避開所有現(xiàn)有的工藝表現(xiàn)手法。用老錢的話說(shuō)這叫“玩兒”。他的玩法本質(zhì)上是一種無(wú)功利性的行為，根源上實(shí)為藝術(shù)創(chuàng)作一直倡導(dǎo)的獨(dú)立思考和踐行。

此外，刻劃，鏤空是他慣用的技法，在他的作品中時(shí)常出現(xiàn)一些層次多樣的小孔，如同躍動(dòng)著的一些幽密空間。老錢本人笑侃為“錢眼”。在我看來(lái)，這是作者在這個(gè)狹小的縱深維度里呈現(xiàn)他對(duì)空間的某種理解——鑲器，這種四面泥板圍合鑲嵌而成的傳統(tǒng)器型，本身就隱約詮釋著平面和三維空間的聯(lián)系。“錢眼”就在這層含義上做了更為主動(dòng)的注解。

對(duì)老錢作品的解讀，我有心從圖像分析的角度去思考，終了未能脫出情懷的泥沼。也如老錢的藝術(shù)，在俗世中遠(yuǎn)眺星辰。

——于超

2020.5.20于瓷都于超，男，祖籍山東萊蕪。

景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院講師

（全國(guó)）高等美術(shù)教育學(xué)會(huì)會(huì)員

清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院訪問(wèn)學(xué)者

作品欣賞

雕塑起義，老革命玩出了新創(chuàng)作

今天我給大家介紹一位藝術(shù)界我仰望的、大咖級(jí)的人物的新作品。我認(rèn)識(shí)他，他不認(rèn)識(shí)我，但時(shí)不時(shí)我會(huì)從各種渠道欣賞到錢哥的一些作品，記得去年在深圳，看到錢哥的一幅瓷板畫，和他創(chuàng)作的一個(gè)茶盞，雖然沒(méi)有見到他的本人，但已從其中讀到了錢哥的年輪和沉淀，如果說(shuō)錢哥以前的作品是有態(tài)度的特立獨(dú)行，那么現(xiàn)在他的作品流露出更多行云流水的回歸與細(xì)膩……和死黨至交的好處是我經(jīng)常能免費(fèi)地欣賞到錢哥的精華作品，這批剛出爐的新創(chuàng)陶瓷浮雕作品不同以往的作品，雖然我在藝術(shù)領(lǐng)略遠(yuǎn)不及錢哥，但是多年的時(shí)尚設(shè)計(jì)，使我養(yǎng)成了第一視覺(jué)效果的“眼緣”的判斷：迎面劈頭蓋臉是一系列大刀闊斧的點(diǎn)線面的組合，不同機(jī)理效果的組合，或撞色、或協(xié)調(diào)色，縱籌交錯(cuò)，簡(jiǎn)單的元素，渾然一變，脫胎換骨，被錢哥從簡(jiǎn)單的二維空間延伸到耐人尋味的三維空間以及多維空間，一個(gè)個(gè)細(xì)節(jié)，一處處的思考，你品、你細(xì)品……錢哥的作品為我們留下了大片想象的空間，他不僅展示了沒(méi)有局限的思索，更詮釋了他對(duì)生命、對(duì)空間的思考……

2020/5李寧于成都

九度行向創(chuàng)始人

四川上雅形象禮儀學(xué)院講師總導(dǎo)——李寧