華語流行歌壇數(shù)十年，涌現(xiàn)過無數(shù)的作品，有很多你可能沒聽過，有不少曾流行一時，也有一些，成為了傳世經(jīng)典，20年、30年，甚至半年多世紀(jì)后還流傳不朽。當(dāng)然，傳唱不是衡量一首作品水平的唯一標(biāo)準(zhǔn)。今年，華|語|樂|談將和大家來共同鑒賞一下五首被譽(yù)為業(yè)界“天花板”的經(jīng)典作品，看看你也是否認(rèn)同。

01紅歌天花板——《我的祖國》

這首歌誕生至今，已經(jīng)有64年。當(dāng)年電影《上甘嶺》上映，這首歌是由喬羽作詞、劉熾作曲，共同為電影創(chuàng)作的主題曲，由郭蘭英演唱。這首歌的經(jīng)典，非一般紅歌可比。

《我的祖國》無論是歌詞、旋律，還是歌手的演繹，都堪稱無可挑剔的經(jīng)典。歌曲極富畫面感，在飄揚(yáng)的歌聲之下，仿佛看到了一片遼闊美麗的土地上，那些善良可愛的人們…傳遞著無限的希望與向往。1989年，喬羽、劉熾、郭蘭英憑借該曲獲得第一屆金唱片獎。

作為一首愛國主義歌曲，《我的祖國》當(dāng)時表達(dá)的是志愿軍戰(zhàn)士對祖國與家鄉(xiāng)那份思念與熱愛之情。但直至今天，我們依然能感覺到歌曲中濃烈的愛國之情，并深深地被感染。

對于紅歌，我們一般有種刻板印象，普遍比較硬朗有力，時代印記過于明顯，愛國主義色彩大過歌曲本身的美感，新時代的年輕人聽起來總覺得比較土，而《我的祖國》卻打破了這些偏見，成為一首永不過時的經(jīng)典。

02公益歌曲天花板——《明天會更好》

這首公益歌曲誕生于1985年，當(dāng)時是為了響應(yīng)國際和平年的主題，在以MJ為代表的歐美樂壇推出了歌曲《We Are The World》之后，羅大佑、張艾嘉等華語歌手緊隨而上，創(chuàng)作、演繹了這一首《明天會更好》。

該首歌曲由羅大佑作曲，多人共同填詞，陳志遠(yuǎn)編曲，李壽全制作，并邀請了港、臺、新、馬多地共60位華語歌手共同演唱。

歌曲由淺入深、從緩到急，用溫暖而熱烈的旋律，表達(dá)了每個人祈求和平、期盼美好的共同心愿。第一段平緩進(jìn)入、娓娓道來，第二段氣勢恢宏、提升主題，感染每個人的內(nèi)心，在動聽而大氣的歌聲中，攜手迎接明天的希望。

《明天會更好》自誕生后經(jīng)常在各種公益場合被翻唱。2005年，被收錄在為“印度洋海嘯大災(zāi)難”制作的專輯《真情暖人間》中；今年2月27日，又作為抗疫歌曲被群星重新演繹。放眼華語歌壇，公益歌曲很多，但《明天會更好》的經(jīng)典始終無可超越。

03武俠歌曲天花板——《滄海一聲笑》

《滄海一聲笑》誕生于1990年，是電影《笑傲江湖》的主題曲，由黃霑作詞作曲，顧嘉輝編曲，許冠杰演唱，經(jīng)典到無以復(fù)加。

“滄海一聲笑，滔滔兩岸潮，浮沉隨浪記今朝……” 這首《滄海一聲笑》一響起，令人聞之振奮，似乎頃刻化身為一位仗劍走天涯的俠客。

香港樂壇極具傳奇色彩的“輝黃”組合，創(chuàng)造了許多傳世經(jīng)典之作。其中黃霑，一般以填詞見長，但這首由他詞曲包辦的作品，個人認(rèn)為比《上海灘》《鐵血丹心》等作品水準(zhǔn)更高。黃霑采用中國五聲音階創(chuàng)作出這首大道若簡的旋律，配合那豪情滿懷、氣蓋云天的簡練歌詞，最終竟成就了一曲堪稱封神之作的武俠經(jīng)典。

據(jù)說，在這一首之前，黃霑給徐克交了多稿均被斃，最終受到古書《樂志》中“大樂必易”的啟發(fā)，寫了這首交給徐克，對方非常滿意。整首曲子聽起來豪邁灑脫、放浪不羈，如果用幾個字來形容這首作品，那只能是“笑傲江湖”。除了許冠杰的粵語版，還由黃霑、徐克、羅大佑三個合唱了國語版，而且粵語版與國語版歌詞基本一致，這也是極為少見的。

04搖滾歌曲天花板——《夢回唐朝》

搖滾從80年代末在中國興起，也曾備受追捧。但搖滾在中國一直不算主流，同樣的歌手與作品，在搖滾迷與大眾的認(rèn)識中，也許有著差別巨大的認(rèn)識。哪一首能稱得上華語搖滾的“天花板”之作呢，《無地自容》？《一無所有》？《海闊天空》？還是《殺死那個石家莊人》？

我認(rèn)為，《夢回唐朝》才是。唐朝樂隊(duì)是中國搖滾史上最偉大的重金屬樂隊(duì)，而《夢回唐朝》也是中國搖滾樂中最優(yōu)秀的作品，無愧于“中國的波西米亞狂想曲”。

《夢回唐朝》誕生于1992年，是唐朝樂隊(duì)首張同名專輯中的主打歌。這首歌曲制作精良、結(jié)構(gòu)復(fù)雜，整體聽覺大氣恢宏，令人血脈賁張。歌曲開頭一段長長的前奏，采用了很多中國元素的樂器，加重金屬riff，歌曲中間多處吉他solo，還有京劇念白，古風(fēng)歌詞“菊花古劍和酒 被咖啡泡入喧囂的亭院 異族在日壇膜拜古人月亮 開元盛世令人神往…”與器樂、旋律完美契合，令人仿佛真的回到了盛世唐朝。

總之，即使你從來不喜歡重金屬搖滾，但這首歌你也很難抗拒。如果所有的重金屬搖滾都能有這樣的水準(zhǔn)和創(chuàng)新，我想就沒幾個人會排斥這種風(fēng)格了。香港詞人林夕曾評價道：香港100年也出不了《夢回唐朝》這樣偉大的作品。

05快歌天花板——《以父之名》

我知道，在流行作品中一提到“天花板”三個字，必定有很多人就是來找《以父之名》的。好吧，滿足你。事實(shí)上，在2000年以后，在快歌這一塊，我承認(rèn)它確實(shí)是夠格的。

歌曲發(fā)行于2003年，收錄在周杰倫的第四張專輯《葉惠美》中。由黃俊郎填詞，周杰倫譜曲，洪敬堯編曲。無論詞、曲、編都堪稱神作，24歲的周杰倫推出這樣水準(zhǔn)的作品，在歌壇幾乎是空前絕后了。當(dāng)年7月16日，全亞洲有8億人通過電臺收聽了《以父之名》的首播，后來這一天被定為“周杰倫日”。

《以父之名》與其說是歌曲，其實(shí)更像一出電影，低沉的旋律，不緊不慢的RAP，復(fù)古鋼琴音樂與女聲美聲，還有急促的槍聲……配合黃俊郞故事性與哲學(xué)性的歌詞，簡直與電影《教父》太般配了。17年后的現(xiàn)在聽來依然驚艷，可見創(chuàng)作理念的超前，既有RAP，又有古典歌劇元素，編曲中融入R&B，配樂層層遞進(jìn)，帶領(lǐng)你進(jìn)入一個驚心動魄的神秘空間。

周杰倫的慢歌是用來打市場的，而水準(zhǔn)最屌的還是快歌。黑暗三部曲中，《以父之名》是開端之作，也是巔峰之作，多年來更被許多人稱為“華語樂壇的天花板”。2002年《八度空間》在金曲獎失利，曾被人看衰即將過氣的周杰倫，于2003年甩出這張《葉惠美》，快有《以父之名》，慢有《東風(fēng)破》，以此告訴大家，他的時代才剛剛開始。

以上五首，就是華|語|樂|談本期跟你探討的五首“天花板”歌曲，不知你認(rèn)可嗎？

同時你會發(fā)現(xiàn)，這五首中沒有一首情歌，而情歌本身占了華語流行歌曲中至少80%以上的數(shù)量。不是說情歌不好聽，而是在立意方面要達(dá)到“天花板”的高度著實(shí)很難。

那么，在你心目中，還有哪些歌曲是可以稱得上“天花板”的作品呢？