古時候的文人墨客們大都喜歡畫畫，這些讀書人不論是貧窮還是富有都對精神層面是有極大的追求的。梅蘭竹菊由于各自不同的生長特點恰好能體現(xiàn)出不懼艱險、虛化若谷、正直不阿、純凈高潔等品格，被稱之為四君子。因此在眾多的花草樹木中脫穎而出成為了中國畫里重要的素材。

那么梅蘭竹菊是從什么時候起成為中國畫的重要素材的呢？

先說梅花。不畏嚴(yán)寒的梅花，克服了艱難險阻的環(huán)境，盛開在天寒地凍的冬天著實讓人心生敬意。文人們畫梅花是從南北朝時期開始的。

到了宋朝梅花已經(jīng)成為了中國畫中不可缺少的素材，當(dāng)時出現(xiàn)了不少畫梅花的高手。其中仲仁和尚和楊補之更是總結(jié)了前人的經(jīng)驗在畫梅花時開創(chuàng)出了新的技法，是當(dāng)時眾多畫梅花的畫家中極具代表性的人物。

元朝和明朝梅花這種繪畫素材依然延續(xù)了宋朝以來的流行趨勢。元朝著名畫家王冕，自號梅花屋主，他改變了宋朝時期畫梅花的風(fēng)格，他筆下的梅花繁花似錦，更加的生機勃勃。

再說蘭花。空谷幽蘭，蘭花生長在空谷中，給人一種不爭名奪利，心胸開闊，高潔典雅的感覺。文人們畫蘭花是從唐朝開始的。

到了宋朝把蘭花作為素材作畫的人更多了，大學(xué)士蘇東坡就曾畫過蘭花。他所畫的蘭花中間還夾雜著荊棘，寓意君子胸懷寬廣能容小人。

元明清時期畫蘭花更加的流行，畫家中出現(xiàn)了不少畫蘭花的高手。元朝的鄭所南，清朝的鄭板橋便是極具代表性的大畫家了，他們筆下的蘭花惟妙惟肖，通過蘭花恰如其分地表現(xiàn)出了自己的精神追求。

竹子。筆直的竹子，絕不屈服于環(huán)境，永遠(yuǎn)屹立在世間，因此那些正直不阿的人對竹子甚是喜愛。文人們畫竹子是從唐朝開始的。

唐玄宗李隆基就非常喜歡畫竹子，詩佛王維在繪畫方面也是有成就的，竹子在他的畫作中很常見，吳道子這位大畫家對竹子也是有偏愛的。

宋朝以后竹子作為素材被畫家們廣泛的應(yīng)用，只要是山水或者花鳥畫家就沒有不畫竹子的。畫家們總結(jié)了前人的經(jīng)驗，在畫竹子方面更新了一些技法。這期間畫竹子的名家輩出，其中清朝大畫家鄭板橋所畫的竹子堪稱一絕。

最后說說菊花。菊花雖然沒有梅花耐寒，不如蘭花幽靜，也比不上竹子的挺拔，可看上去依然是純凈高潔的。文人們畫菊花是從五代十國時期開始的。

五代十國時期著名畫家徐熙和黃荃畫過菊花，宋朝畫菊花的人極少，元明清時期也是如此。于梅蘭竹這三種素材相比，流傳下來的畫菊花的作品并不多，這也說明菊花并不是很流行的一種繪畫素材。

時至今日，梅蘭竹菊四君子憑借著自身獨特的品格，依然是中國畫中常見的素材。由此可見不懼艱險、虛化若谷、正直不阿、純凈高潔這些品格是人人所向往的，散發(fā)著無窮魅力的正能