隨著攝影技術(shù)的發(fā)展，相機的色彩表現(xiàn)力越來越強，但黑白攝影仍然具有它獨特的生命力，仍然有不少受眾。但實際上，許多人對黑白攝影缺乏足夠的了解，甚至是產(chǎn)生了一些誤解。有意思的是，對黑白攝影的誤解，大體上可以分為截然相反的兩大類。

第一種看法對黑白攝影持否定態(tài)度，認為黑白作品是“頹廢的”“壓抑的”或是“陳舊的”。誠然，許多黑白作品有著出眾的光影，配合刻意加強的對比度能創(chuàng)造出某種偏嚴(yán)肅的氛圍，但這并不是黑白攝影的全部。

黑白照片也可以是歡快而動感的，這與拍攝題材大有關(guān)系

另一種截然相反的看法是“轉(zhuǎn)黑白能把廢片變好片”“格調(diào)不夠，黑白來湊”，仿佛把那些沒什么內(nèi)涵的彩色照片轉(zhuǎn)黑白色調(diào)后突然有了“思想的深度”。

誠然，從某種程度上說，黑白照片能通過去除顏色的方式將攝影師腦中的影像世界和現(xiàn)實世界剝離開來，從而會讓作品更“超現(xiàn)實”些，會讓觀眾產(chǎn)生思考；但所謂“廢片變好片”，只針對那些色調(diào)本身就不太好的照片而言。對那些構(gòu)圖、曝光、對焦等方面有問題的作品，轉(zhuǎn)黑白也無濟于事，只能更差。

構(gòu)圖、對焦、曝光都乏善可陳的作品，轉(zhuǎn)黑白也沒用

另外，要說“內(nèi)涵”（即信息量），黑白作品其實并不如彩色作品多，只是表達的側(cè)重點不同而已，說黑白照片一定就更“有內(nèi)涵”也是不對的。

為什么大家會對黑白攝影產(chǎn)生這么多的誤解呢？或許正是因為大家對它缺乏正確的了解。今天要為您講解的就是黑白攝影的一些基礎(chǔ)/進階技法要點和注意事項，讓您知道黑白攝影并沒有想象的那么簡單——但如果掌握了技巧，也沒那么難。

1. 哪些題材適合拍黑白

哪些題材會更適合拍攝黑白照片呢？首先“不適合拍彩色照片”的時候拍黑白更好，也就是說當(dāng)色彩并非加分項，而成為整個畫面的干擾時應(yīng)該使用黑白模式拍攝。

我們來看一個很典型的例子：

可以看到，由于主體缺乏顏色而背景景物顏色較鮮艷，會導(dǎo)致觀眾的注意力被分散到更“搶眼”的背景景物上。

在這種情況下，轉(zhuǎn)黑白就是不錯的選擇，，不僅讓畫面更加簡潔，讓煙霧更加凸顯，也呼應(yīng)了老茶館的厚重感和人物的表情。

去除了色彩，照片的光影關(guān)系會變得更加明顯，這對于一些需要突顯質(zhì)感的場景更加友好。

例如刺眼的陽光透過樹枝、擦過千年古寺的墻壁，留下點點斑駁，此時拍攝黑白照片，質(zhì)感就成為了極其醒目的要素；同樣的，對于一些較為平滑的、有著豐富影調(diào)的、細膩的灰度變化的場景，黑白照片也更能突顯層次。

除此之外，黑白攝影因為“不再真實”，所以無時無刻不在彰顯著人和技術(shù)的加工痕跡，這讓攝影有機會從單純“抄襲”“拷貝”自然界的美的質(zhì)疑中得以脫身。

因此，黑白攝影就非常適合表達一些需要費些力氣才能看得懂的、含有更多情緒和觀點的作品。人們在觀賞黑白照片時通常也會更加安靜，更加內(nèi)省。

2. 哪些題材不適合黑白

同樣的，不適合拍黑白的情況也很常見。

例如為產(chǎn)品、服裝拍攝照片，因為需要如實交代產(chǎn)品的色彩屬性，所以是不能拍黑白照片；再比如當(dāng)色彩成為照片主題的重要組成部分時，色彩也是必不可少的。

比如說，在舞廳絢麗燈光中的人物，或是以鮮艷旗幟為前景的升旗手、正在流血但堅持完成賽事的選手等。

另外，除了與主題有關(guān)外，色彩的構(gòu)成如果十分精彩，我們也會舍不得去掉它，比較典型的是日出日落的情況，或是某些色彩對比非常強烈（但不繁亂）的場景。

3. 將相機設(shè)置為單色模式

想要用數(shù)碼相機拍出黑白照片來，我們就需要在菜單里找到“單色模式”選項。之所以叫做“單色”而不是“黑白”，主要是因為這一模式還可以拍攝一些帶有單一色彩的照片。

以佳能相機為例，如果我們在自定義“照片風(fēng)格”中選擇了“單色模式”并將其下的“色調(diào)效果”選為“無”，拍出來的就是純黑白不帶有任何色彩的照片，但如果將其選擇為“褐”或者“藍”，拍出來的照片就會在黑白的基礎(chǔ)上稍許偏暖或偏冷。

4. 善用黑白濾鏡

拍攝黑白照片時，黑白濾鏡是個特別有用的工具——但奇怪的是，這濾鏡的本身是彩色的，而且極其鮮艷。這是怎么回事呢？

我們都知道一束光的基本成分是紅、綠、藍三種顏色，所以如果在一束光前放置一片紅色的玻璃，結(jié)果是只有紅光能無阻礙地通過，綠光和藍光都會被攔截大半，在濾鏡后方投印出的是一團紅色的影子。

同樣的道理，透過不同顏色的濾鏡后，三原色的光的配比發(fā)生了明顯的變化，對黑白攝影來說，它可以針對性的改變某些顏色的事物的亮度。下圖便是展示了在黑白攝影中，使用不同顏色的黑白濾鏡對色彩最終亮度的影響：

其中黃色濾鏡在黑白攝影中運用最廣，它能消除薄霧，讓遠景的淺藍色霧氣稍許變深，還能讓藍色天空的灰度層次更豐富；拍攝人物時，黃色的皮膚會被提亮些；在翻拍時，黃濾鏡能使得泛黃的紙張變白，使文字更加清晰明了。

黃色濾鏡效果對比圖

紅濾鏡是所有黑白濾鏡中效果最強烈的一種。它可以讓青藍色事物的影調(diào)變成黑色，所以可以極夸張地圧暗天空，在白天拍出類似黑夜的景，也可以使得云朵的立體感更為強烈，營造出一種類似“世界末日”的風(fēng)暴云的效果；另外，在人像攝影中還可以用它來“美膚祛痘”。

紅色濾鏡效果對比圖

以此類推，藍濾鏡的效果和黃濾鏡剛好相反， 它能讓本來就是淺藍色的霧氣變得更亮，這使整個遠景都被籠罩在迷霧之中，夢幻得很，畫面也變得更簡潔。其他顏色的黑白濾鏡的效果我在這里就不再贅述。

那么我們真的需要去購買一片實物濾鏡嗎？當(dāng)然不用，數(shù)碼相機里大多都內(nèi)置了數(shù)碼的黑白濾鏡。

當(dāng)我們在相機菜單里將照片設(shè)置成“單色模式”時，可以進一步地選擇黑白濾鏡效果。大多數(shù)相機都提供了紅（R）、橙（O）、黃（Y）、綠（G）、藍（B）五種常用的黑白濾鏡。

相機內(nèi)置黑白濾鏡的本質(zhì)是先捕捉了被攝物的彩色信息，再在機身內(nèi)轉(zhuǎn)為黑白照片，是一種后期處理。這樣的數(shù)碼濾鏡的拍攝效果與真正的濾鏡非常類似，還避免了攜帶、更換濾鏡的苦惱。

相機內(nèi)置黑白濾鏡效果如何呢？我們在實踐中體會一下吧。以這張照片為例：

把注意力集中在國旗上，你應(yīng)該很容易看出這幾種濾鏡對事物最終明度的影響。

應(yīng)用黑白濾鏡后：

5. 構(gòu)圖與用光

我們常把構(gòu)圖、光線、色彩列為平面構(gòu)成的三大要素，其中色彩反過來會影響構(gòu)圖和光線的用法。在黑白攝影中，色彩被拋棄了，所以構(gòu)圖和光線就變得更為重要——優(yōu)點醒目，缺陷也醒目。

這讓我們不得不更謹慎地對待構(gòu)圖。那些線條的位置是否恰當(dāng)？幾何形態(tài)是否和諧？畫面是否均衡穩(wěn)定？構(gòu)圖是否能和主題交相輝映？這些問題在黑白的世界里是非常重要的事。

對于光線而言問題會更復(fù)雜一些。拍攝黑白照片時，我們需要特別關(guān)注光線反差，構(gòu)想照片的影調(diào)，利用好光的形態(tài)。

如果是反差很小的場景，我們可以著重刻畫灰度的細膩度，表達細膩婉轉(zhuǎn)的情感；如果是反差很大的場景，黑與白互相交織，誰也占不了上風(fēng)，那我們就只能拍攝大反差的、非黑即白的、具有強烈視覺沖擊力的畫面。

如果畫面中深色或淺色的事物占的比重較大，我們可以考慮通過控制曝光將其拍成一張高調(diào)或是低調(diào)的照片，從而帶來或清爽宜人或厚重凝思的畫面觀感。

6. 關(guān)于RAW格式的使用

到此，有人可能會想到一個有些矛盾的地方：如果使用 RAW 格式拍攝照片，那么即便在拍攝時選擇了黑白模式，后期在軟件中打開時，照片依然會呈現(xiàn)出彩色的樣子！這不能怪相機，因為 RAW 格式的職責(zé)就是“留下一切信息”，所以它當(dāng)然不能真的丟棄彩色信息，但在相機機背屏觀看照片時仍然呈現(xiàn)出黑白照片樣子。

那么我們在使用RAW格式時是否就不必要在拍攝前選擇單色模式，而只需要在后期軟件中統(tǒng)一給轉(zhuǎn)黑白就可以了呢？聽上去主意不錯，但是我不推薦你這么做。

在前期拍攝時就設(shè)為黑白模式意味著可以在拍攝現(xiàn)場就在相機背屏中（微單相機甚至可以在取景時）看到拍攝對象的黑白效果，從而有條件及時的調(diào)整構(gòu)圖和用光，也能更快的累積黑拍照片的拍攝經(jīng)驗，這對初學(xué)者來說尤為重要，因為我們?nèi)庋劭吹降漠吘故莻€彩色的世界，直接把它們想象成黑白場景來觀察、取景是一件困難的事。