明際畫壇之上，林良在花鳥畫上獨(dú)開先聲，融工致與寫意為一體，與法度森嚴(yán)中展現(xiàn)出水墨氤氳的花鳥新風(fēng)，一舉打破明代宮廷花鳥繪畫的美學(xué)定式，呈現(xiàn)出粗而有致、放而有度的全新美學(xué)旨趣，從而不與他同獨(dú)樹一幟，成為明代寫意畫派的先驅(qū)，浪成于微瀾之間，流風(fēng)所及之處風(fēng)生水起，深度影響了明清時(shí)期的水墨寫意花鳥風(fēng)格在萌動(dòng)中走向茁壯成長(zhǎng)。

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林良，字以善，明代著名畫家，廣東南海人。擅畫花果、翎毛，著色簡(jiǎn)淡，為明代院體花鳥畫的代表畫家，在宮廷畫院中煊赫一時(shí)。

《 鵝泳圖軸》

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《松鶴圖》

獨(dú)冠群英：從騰譽(yù)縉紳之間到揚(yáng)名宮廷畫院

林良更是廣東地方繪畫史上第一個(gè)進(jìn)入全國(guó)性主流行列的畫家。

一般而言，南宋滅亡之后大多宮廷畫家星散流落在沿海一帶。承襲南宋院畫的余蔭，明代宮廷畫家中浙江、福建、廣東三地居多。在這樣的藝術(shù)氛圍中，偶然中蘊(yùn)含著必然，而林良以廣東畫家的身份最終脫穎而出就是一種鮮明的典型個(gè)案。

《 寒蘆棲禽圖》

在以文人畫為正統(tǒng)的傳統(tǒng)繪畫論述中，宮廷畫家的史料幾乎都是一些浮光掠影的一些零散記錄，林良也不例外。明代嘉靖年間黃佐編撰的《廣東通志》中記錄最為全面，也不過僅僅幾百來(lái)字，大致勾勒出林良一生幾個(gè)重要節(jié)點(diǎn)：

林良，字以善，南海人。少聰穎，以貲為藩司奏差。能作翎毛，有巧思，人始未之奇也。布政使陳金假名人畫，良從旁疵謫商評(píng)。金怒，欲撻之。良自陳其能，金試使臨寫，驚以為神，自此騰譽(yù)縉紳間。時(shí)復(fù)繪花草，曲盡其妙。雖祖黃筌、邊景昭，然榮枯之態(tài)，飛動(dòng)之勢(shì)，頗自心得，遂成一家。始，主事顏?zhàn)谏飘嬌剿我迫宋?，皆鄉(xiāng)先生也，良每學(xué)之。獨(dú)畏宗，曰：顏老天趣吾不可及也。晩復(fù)為白描小景，然終不及翎毛花草之工。后拜工部營(yíng)繕?biāo)?，夤緣巨珰，得直仁智殿，改錦衣衛(wèi)鎮(zhèn)撫。良善謔詠，已而霑士夫膏馥，為詩(shī)始頗有可觀者。都御史何經(jīng)號(hào)敏捷，日與之劇飲唱和，或頃刻成詩(shī)百篇，因結(jié)為兄弟，良由是名益顯云。一時(shí)畫工之雄：馬遠(yuǎn)、劉鑒以松，鐘雪舫以春草，陳瑞以驢，后有何浩者亦以松著，終不及良名之盛焉。

《 秋林聚禽圖》

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以此來(lái)看，年少氣盛的林良的出名源于一次口無(wú)遮攔的口出狂言，有點(diǎn)劍走偏鋒的意味，在上司陳金仿作一幅名人畫作，從旁觀看的林良大約實(shí)在是忍不住其拙劣的畫技，于是大言不慚地大放厥詞這幅仿作一無(wú)是處。惱羞成怒的陳金恨不得拿鞭子抽這個(gè)不知天高地厚的下屬，而林良倒是借機(jī)說在繪畫上水平還是不錯(cuò)的，于是冷靜下來(lái)的陳金轉(zhuǎn)念一想，順口說你行你來(lái)呀，而林良倒也毫不含糊，一番橫涂豎抹，使得陳金大為吃驚，果然行家一出手便知有沒有，林良這幅作品筆法技巧簡(jiǎn)直出神入化，于是自嘆弗如的陳金對(duì)此推崇備至，而從此林良一炮走紅以畫技而在當(dāng)?shù)氐奈娜耸看蠓蛉ψ又斜┑么竺?/p>

林良的這次走紅驗(yàn)證了機(jī)會(huì)是給有準(zhǔn)備的人這樣一個(gè)顛撲不破的道理。在此之前，他在繪畫上的便有著扎實(shí)的功底和不錯(cuò)的造詣，早年跟隨當(dāng)?shù)仡H有名氣的地方畫家顏?zhàn)诹?xí)畫山水，并學(xué)習(xí)知府何寅的人物畫，但從林良的傳世作品來(lái)看，山水人物并非其拿手絕活，而是在花鳥畫上獨(dú)占鰲頭，由此推測(cè)林良也許大約并非正式拜師，可能只是私下里學(xué)習(xí)借鑒他們筆法技巧，加以領(lǐng)悟并融會(huì)貫通，從而在花鳥畫這一領(lǐng)域形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格，并最終獨(dú)辟蹊徑而成就了自己的金字招牌。

《鳳凰圖》

《鳥語(yǔ)花香》

作為一個(gè)職業(yè)畫家，在當(dāng)時(shí)的社會(huì)文化環(huán)境中，進(jìn)入宮廷畫院是毫無(wú)疑問的終極夢(mèng)想。而林良由于畫藝高超，大約不出幾年之后便進(jìn)入了宮廷畫院，并很快以其出類拔萃的繪畫技藝而在宮廷畫院中脫穎而出，不久之后“得直仁智殿，改錦衣衛(wèi)鎮(zhèn)撫”，從此進(jìn)入了他藝術(shù)創(chuàng)作中的巔峰時(shí)刻。而林良在這段藝術(shù)創(chuàng)作的黃金時(shí)期，不僅留下了諸多精品力作，而且在交游方面也是長(zhǎng)袖善舞如魚得水，與朝廷中諸多王公大臣均有詩(shī)畫之誼，比如何經(jīng)、蕭镃、李東陽(yáng)、韓雍、丘濬、卞榮、吳寬等人就留下了諸多論及林良畫作的詩(shī)句，由此也可看出林良當(dāng)時(shí)廣受好評(píng)的程度。從蕭镃的這首題為《壬辰歲午日與林錦衣飲于行臺(tái)喜雨堂林乘興為予揮扇面悵然有感書此贈(zèng)之》的詩(shī)就可見一斑：

憶在先朝逢午日，萬(wàn)歲山前常扈蹕。

綵絲錦囊賜新扇，寫生都是林良筆。

鼎湖龍游倏九年，林君與我各一天。

喜雨堂中忽聚首，又逢午節(jié)皆泫然。

舊恩未報(bào)新恩疊，萬(wàn)里炎荒戀丹闕。

須臾酒酣豪興起，為我揮毫掃明月。

吁嗟林君畫入神，一筆真可當(dāng)千金。

惟我得多永珍襲，君恩友誼千年心。

除此之外，李夢(mèng)陽(yáng)有“林良寫鳥只用墨”之句，韓雍也寫有“人言林君寫生巧，我言林君詞翰好”“古來(lái)一藝能傳世，況君諸善兼多藝”等句，丘濬有“黃筌寫花林寫鳥，神氣超出形色表”之詠……，從這些詩(shī)句中可以看出，林良藝術(shù)涉獵之廣造詣之深在宮廷畫家中當(dāng)是獨(dú)一無(wú)二的翹楚。

林良晚年情況不詳，大致應(yīng)該平靜安詳?shù)囟冗^余生。其子林郊繼承家法，并于“弘治七年詔選天下畫士，郊中第一，授直武英殿錦衣衛(wèi)鎮(zhèn)撫”。從錦衣衛(wèi)的世襲制度來(lái)看，林良應(yīng)該是死于弘治七年年之后。

《花鳥》

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《孔雀圖》

獨(dú)標(biāo)神韻：由深諳水墨之趣到開創(chuàng)寫意畫派

林良在明代花鳥繪畫史上大放異彩的畫作，其筆墨淵藪并非空穴來(lái)風(fēng)，其風(fēng)格至形成在畫史上也莫衷一是，但從其流傳下來(lái)的作品來(lái)看，融合黃筌和徐熙的風(fēng)格，并借鑒宋代院畫以及文人畫中的“以書入畫”的成分是其中明顯的一個(gè)特點(diǎn)，并以自己獨(dú)特的開創(chuàng)性思考，賦予了筆墨更多的表現(xiàn)空間，從而形成了自己獨(dú)標(biāo)神韻的藝術(shù)風(fēng)采。

《蘆雁圖》

《蘆雁圖》

與明代宮廷畫院中同樣以花鳥畫而馳譽(yù)的邊文進(jìn)和呂紀(jì)相比，處在承上啟下之際的林良創(chuàng)作風(fēng)格顯然在文人群體中更受推崇，他的作品以墨色的層次感塑造出一種嶄新的美學(xué)語(yǔ)言，在工筆與寫意之間達(dá)到一種平衡和諧之美，改變了宮廷繪畫中那種呆板而固執(zhí)的審美定式，這種水墨氤氳的風(fēng)格既有皇家審美氣度同時(shí)兼具文人審美氣質(zhì)，落筆往往皆天趣。誠(chéng)如李夢(mèng)陽(yáng)詩(shī)中所言：

百余年來(lái)畫禽鳥，后有呂紀(jì)前景昭。

二子工似不工藝，吮筆決眥分毫毛。

林良寫鳥只用墨，開縑半掃風(fēng)云黑。

水禽陸禽各臻妙，掛出滿堂皆動(dòng)色。

《雙鵲圖》

就明代宮廷繪畫創(chuàng)作而言，由于皇家專制性的審美意志，迥異與宋代院畫那種纖弱柔媚的風(fēng)韻，而是熱衷于雄渾而工致的審美情趣，林良在花鳥畫中那種大氣而不失細(xì)致的筆法特點(diǎn)正是這種審美意志的完美體現(xiàn)。他的《灌木集禽圖》這一巨制是典型的這一風(fēng)格的體現(xiàn)，筆筆連帶生發(fā)、氣勢(shì)貫虹，這種渾然一體的巨構(gòu)將林良的筆法特點(diǎn)體現(xiàn)的淋漓盡致，用筆上的輕重緩急、墨色上的濃淡干枯、構(gòu)圖上的起承轉(zhuǎn)合一氣呵成，致廣大而盡精微，整體上移步換景層層鋪陳，而細(xì)微處又精染細(xì)寫處處生姿，畫中麻雀、蒼鷹、蘆雁、寒鴉、雉雞、喜鵲等各色野鳥形態(tài)各異，或棲息樹枝或展翅高飛，生氣盎然、英姿勃發(fā)又各盡其妙，而全景式的構(gòu)圖又將這種宏闊悠遠(yuǎn)的氣勢(shì)闡發(fā)的更具有一種奪目的光彩，從而在氣象萬(wàn)千中達(dá)到了形神兼具、意韻相長(zhǎng)的審美效果。

《灌木集禽圖》

林良的花鳥畫沿襲了傳統(tǒng)花鳥畫中的寫實(shí)性景色，同時(shí)充分挖掘出水墨這門單調(diào)而豐富的繪畫語(yǔ)言的表現(xiàn)力，而且致力于引進(jìn)書法藝術(shù)在線條以及用筆上的特點(diǎn)，極精工而放逸，去鉛華而簡(jiǎn)淡，從而使花鳥畫在精妙的寫實(shí)基礎(chǔ)上注入了酣暢的寫意風(fēng)骨，頗有“癲張醉素”意致。歷代畫論中諸如“運(yùn)筆遒上，有類草書，能令觀者動(dòng)色”、“隨意數(shù)筆，如作草書，能脫俗氣”、“其放筆作水墨禽鳥樹木，遒勁如草木”之類的評(píng)語(yǔ)比比皆是，這種概括可謂十分中肯地指出了林良的藝術(shù)個(gè)性，而這種彰顯個(gè)性的水墨闊筆的寫意花鳥新的表達(dá)手法。比如清代韓榮光在點(diǎn)評(píng)林良的《雙鷹圖》中所云：“此圖寫意兼寫似，咄咄逼人有真氣。草堂展玩生英風(fēng)，群雀窺簾驀驚避?！贝藞D一眼望去，畫中兩只雄鷹蹲踞在粗壯的樹枝上構(gòu)成了畫面的中心，整體看上去氣勢(shì)雄健。而細(xì)察其筆觸特征，在對(duì)鷹喙、鷹眼、鷹腳等細(xì)節(jié)的描繪上匠心獨(dú)運(yùn)，用筆犀利又細(xì)膩，將雄鷹的威猛的神態(tài)狀摹的呼之欲出，而在對(duì)背景枯木、竹枝以及羽毛等細(xì)節(jié)的描繪上很顯然借鑒了草書的筆意，從而通過主次、粗細(xì)、濃淡、精簡(jiǎn)的對(duì)比營(yíng)造出一種全新的震撼性視覺沖擊力。這種表現(xiàn)技法在林良流傳下來(lái)的諸多作品中隨處可見，也是他最具開拓性的筆墨技巧。

《雙鷹圖》

《雙鷹圖》

林良所開創(chuàng)的寫意水墨花鳥風(fēng)格在畫史上具有重要的承前啟后意義。承繼林良這種技法的大家在明代中后期乃至近現(xiàn)代畫家中不乏其人，比如沈周、陳淳、八大山人、徐渭、揚(yáng)州八怪以及齊白石等人的寫意筆墨淵源都可以在林良這里找到某種蛛絲馬跡的傳承，特別是后來(lái)畫鷹的大家?guī)缀醵紡牧至歼@里得窺其法，盡管表現(xiàn)旨趣不盡相同，但內(nèi)在的筆墨要義顯然脫胎于林良的水墨技法，并以接力式的努力將寫意花鳥繪畫推向了至高妙境。

《雉雞圖》

意氣所至皆神氣。林良以其對(duì)水墨獨(dú)到的理解力和想象力，開創(chuàng)了一派氣韻生動(dòng)的寫意水墨花鳥畫新風(fēng)，在有明一代畫壇上居廟堂之高的同時(shí)又贏得了文人畫派的高度贊譽(yù)，這種占盡風(fēng)情的地位使他在畫史上具有不可磨滅的地位，在精工與寫意之間實(shí)現(xiàn)了表現(xiàn)風(fēng)格、審美旨趣上和而不同的一致性，從而彪炳畫史、福澤后學(xué)，成為花鳥繪畫史上一個(gè)承前啟后不可或缺的一代巨匠。