《如影隨心》

電影里有一句solgan：曾經(jīng)的外遇，永遠的同謀，準確地描述了片中男女主扭曲的關(guān)系。

外遇一時爽，一直外遇可就不是一直爽了。

兩個人成為同謀，既殺死真愛，又殺死了那個曾經(jīng)吸引自己，充滿魅力的TA。

先從最初說起。

又一枚全新的“渣男”，男主陸松（陳曉 飾），有音樂家的才氣，沒音樂家的運氣。

但他身體不錯，精瘦，欲望持久，可硬扛，像生活在泥沼里的一條永不疲憊的蟲，弓起來，俯下去——

吻戲，船戲真不少。

一點都不巧，女主文罌（杜鵑 飾），也是一枚文藝青年。

她從小學畫畫，畢業(yè)后做設(shè)計，自己開公司當老板，在巴黎邂逅拉小提琴的陸松，迅速天雷地火。

是不是很狗血？

是。

但狗血是這場工程必備的材質(zhì)。

為的是建造情感的萬丈高樓，再把你一腳唯美地踹下——

這對俊男靚女，愛情的火把，宇宙間唯一的溫度，在開房的時候，Ta們都還是別人的妻子，別人的丈夫。

等他們決心廝守在一起，回國后就要紛紛解決掉自己的另一半。

必須是真愛啊。

可中年人真愛又有多少含金量。

來，Sir給你們出幾道聽力題。

故事背景是，雙方各自離婚后，為了圈住美人心，男主花了一個月的薪水，買了顆鉆戒。換言之，這物質(zhì)代價，很大。

于是，男主跟女主說話內(nèi)容開始變了。

男主：你學得會燒茄子嗎？

他單純在問女主技能點？

當然不是。

譯：因為我愛吃，你能不能為我學。

潛臺詞，我都給你買鉆戒了，你也得“犧牲”啊。

再來一題。

男主：你能不能把屋子收拾干凈，你們畫畫的都這樣？

譯：要有過日子的樣子。

——我都給你買鉆戒了，你也得“犧牲”啊。

最后一題。

男主：你居然有一張數(shù)額不低的賬單寄到家里，我得看看買的是什么，原來是給你父母買的電器。

答案很明顯了：我爺們啊，給過你大鉆戒的還記得嗎，你怎么還沒表示點“犧牲”。

渣男無疑。

與渣男捆綁到一起的，十有八九也不是什么純良癡女。

杜鵑這種高級臉與角色的言行舉止，形成讓人哭笑不得的悖論。

她的前夫是個有潔癖、極度理性的醫(yī)生，他質(zhì)問文罌（杜鵑 飾）——你所說的真愛，那就是多巴胺分泌多了，像水果盤里的蘋果，心理學上有“禁果效應(yīng)”，越得不到的越想得到，這是病啊。

很有道理。

但愛情往往不講道理。

放不開的女主，開始變得猜忌。

不僅默默成為男主前妻劉娟（馬蘇 飾）爆料貼《棄婦日記》的“忠實讀者”，拿著文字的細節(jié)去對照枕邊人。

還接受對方邀請，打扮漂亮，帶上備胎男赴鴻門宴。

這女主角，是不是有點自輕自賤？

還有第三個人，馬蘇扮演的前妻。

在離婚后，將文字化成匕首，像對待發(fā)膿的傷口一樣，把婚姻里的不堪挖出來，讓惡臭曝光在網(wǎng)絡(luò)，任由公眾點評。

她拿孩子作為籌碼，約文罌見面，揭穿前夫的謊言，告訴她這個男人身上的紋身怎么來的。

當被旁人提醒聲音太大時，就厲聲反駁，如果小時候你的爹被別的女人搶走，你會提醒自己媽聲音小點嗎？

這是復仇，也是試探。

她就是要看看，你們這對狗男女的“真愛”幾斤幾兩。

這個前妻，是不是有些“潑”？

渣，賤，潑，濫情三元素齊活。

片中，所有人一邊丑陋地算計，一邊佯裝無事，繼續(xù)云雨。

需要警惕，又無從防備。

所以，導演霍建起拍這一部電影的初衷，是為了讓人吃瓜吃得爽。

不。

這不是Sir熟悉的他。

霍建起，這個名字，并不大眾。

但事實上，作為第五代導演，他累加的高分情感片多到嚇人：

《那人那山那狗》（1999年，豆瓣評分8.5）

《藍色愛情》（2000年，豆瓣評分7.8）

《生活秀》（2002年，豆瓣評分7.0）

《暖》（2003年，豆瓣評分7.9）

除了講述父子的《那人那山那狗》，把他的作品連綴在一起，就是一部中國近現(xiàn)代男女情感變遷史。

從1931年（被前夫拋棄的女作家初遇蕭軍）綿延至新片公映的今天（2019年），88年過去了。

這些作品，每一部的主題幾乎都是：我們是如何相愛？又如何被愛傷害？

發(fā)現(xiàn)沒，霍建起愛改編文學。

《暖》之于莫言《白狗秋千架》，《藍色愛情》之于方方《行為藝術(shù)》，《生活秀》之于池莉同名小說……

這次《如影隨心》，霍建起選擇女作家安頓作品，順理成章。

安頓在寫情欲時，姿態(tài)是“傾聽”。

傾聽那些拿不到臺面上的男女之事。

再從種種若羅生門的敘述中，勾勒出時代演變下感情道德的縫隙。

學美術(shù)出身的霍建起，格外注重畫面的表意。

《藍色愛情》致敬了《新橋戀人》，電影充滿水的霧氣。

霧氣是欲也是謎。

故事始于橋上一場未遂的自殺，又終結(jié)于一場未遂的自殺。

橋，是女主袁泉的話劇舞臺，她最欺騙性的表演，就是在橋上完成。

同樣，《暖》中也有兩個重要的道具。

一個是秋千。

郭曉冬和李佳在上面反復飄蕩，緊緊相擁，在婺源雨季的黃昏，男女情欲沖動的表達很東方。

但諷刺的是，在“高潮”點，男人看到的，是草垛的尖頂。女人，卻看到了北京。

同床異夢。

還記得河邊的鴨子嗎？

啞巴主人愛慕女人，又說不出來。

于是，這群鴨子一旦遇到佳人，就呱呱作響。

春江水暖鴨先知。

直到《如影隨心》，霍建起的魔法工具，是“床”與“花瓣”。

有兩場床戲很有意思。

一個是兩人爭奪身上的被子，但，背靠背。

這就是睡著后的不自覺行為。

簡單一個動作，卻意象豐富。

他們開始倦了。

開始冷了。

開始怕了。

還有一處，兩個人躺在玫瑰花瓣中，花瓣，圍成了棺材的形狀。

這，也是視覺上的劇透。

女主角解釋過自己的名字“文罌”，罌粟花與虞美人本就是一個科目的花卉，有毒與無毒的區(qū)別。

情人與前妻，不也是一個女人的兩種狀態(tài)。

當“渣男”濃情蜜意時，你是優(yōu)雅的好花。

可，轉(zhuǎn)瞬之間，你也可以成為有毒的奇葩。

如果說霍建起之前幾部電影還能被包裹在詩意里，最終形成一段看起來美好的記憶。

那在《如影隨心》中，Sir看到的，是他前所未有地赤裸。

這何嘗不是我們今天的剪影。

度娘“出軌”，八年前，這個詞的日均搜索指數(shù)是2298，今天，是3566。

還有“離婚率”。

再遲鈍的人也能感覺到，百年好合，越來越成為一句無法兌現(xiàn)的承諾。

據(jù)民政局統(tǒng)計，中國的離婚率已由2002年的0.9%，逐漸攀升至2017年的3.2%，離婚率已經(jīng)連續(xù)15年上漲。

請別誤會，Sir并不是在合理化出軌，把時代當成出軌的替罪羊。

面對不道德的婚外情，我們的主流意識一直不缺怒罵和討伐。

但情欲絕無可能靠懲罰去消滅。

相反，要想真正體面地愛，我們更需要看清“出軌”。

從呂樂的《趙先生》，馮小剛的《一聲嘆息》，再到霍建起的《如影隨心》。

我們大致可劃出出軌共同的軌跡。

一，出軌的欺騙性。

《趙先生》里，趙先生對小三說，“我心里喜歡你”，這是真話嗎？

是。

但他對老婆說，“我還是留戀這個家的”，同樣是肺腑之言。

所以，欺騙，并不是一定需要說謊，對真實有所保留，也是欺騙。

二，出軌的延續(xù)性。

請記住《趙先生》的結(jié)局。

在街上被卡車撞倒成為植物人的趙先生，此時，他腦子里不再有妻子和情人。

誰？

代替她們出現(xiàn)的是趙先生出車禍前一晚，在辦公室無意間邂逅的異地美麗女子（蔣雯麗）。

所以，人心莫測，并不在于人心險惡，是人心連當事人，都難以控制。

三，出軌的破壞性。

如同貧窮帶給貧窮者真正的傷害，不是物質(zhì)的匱乏，是精神的自卑；出軌對被出軌者的致命傷，也不是一段感情的裂縫，是對信任的絕望。

——連我最親近的，最相信的人，也背叛我了，我還能相信誰。

進而，是對自己的絕望。

《如影隨心》里，當女人的疑心被挑起后，男人的一切行動，就都成為疑點。

晚回家了，她擔心。

離開一小會兒去接電話了，她擔心。

慢慢的，擔心發(fā)展成控制，最終，她比自以為不如的“潑婦”更歇斯底里。

就像一種病毒的能量轉(zhuǎn)移。

《如影隨心》片名其實藏著另一種說法：如“癮”，隨“性”。

電影出現(xiàn)得很是時候，也只能在今天出現(xiàn)。

翻看今天的社交平臺，那些被講述、被轉(zhuǎn)述的爆料貼里，到處是男人與女人，女人與女人在婚姻的攻防戰(zhàn)場上，扯掉最后一層以真愛冠名的粉紅色面紗后，你死我活地撕咬、纏斗。

電影不是沒有問題，比如有些梗已經(jīng)過時，演員的表演有些地方也不夠自然。

但。

放在霍建起一系列情感題材的作品序列，又不可或缺。 

它幾乎就是《奇葩說》一個辯題的故事化，婚后（有穩(wěn)定感情生活），遇到“真愛”，要不要離婚？

婚后遇到真愛，怎么辦？

接受or逃避？

歡呼or懊喪？

二選一or并軌而行？

Sir相信。

太陽底下的你總有一個影子，內(nèi)心深處的你也有另一個自己。

敢不敢借電影請出來對話一下。

4月19日，敢不敢。