列奧納多·達(dá)·芬奇 《蒙娜·麗莎》 1503—1506
珍藏于法國(guó)巴黎盧浮宮
達(dá)芬奇:世界上最著名的肖像畫《 蒙娜麗莎》
《蒙娜麗莎》最初只是一件普通的訂單,是佛羅倫薩商人弗蘭西斯科.吉奧孔達(dá)為他的第二個(gè)妻子,當(dāng)時(shí)只有24歲的蒙娜麗莎訂制的。達(dá)芬奇花了幾年心血作畫,自己卻成為第一個(gè)為這幅畫的魅力所傾倒的人,所以他決定將畫保存在自己身邊。
這幅畫作技巧嫻熟卓越。女主角的優(yōu)美姿態(tài)、細(xì)致肌膚,及后方迷蒙脫俗的風(fēng)景,處處顯示出達(dá)芬奇的藝術(shù)造詣已臻完美。光線使臉部富有質(zhì)感,漸次融合的色彩,正是達(dá)芬奇出色的暈涂法特色,他自己形容為“如同煙霧般,無需線條或界線”。
人們不清楚達(dá)芬奇為何未將完成的《蒙娜麗莎》交給女主角及她丈夫,只知道1516年,他離開意大利遷居法國(guó)時(shí),將這幅畫一起帶了過去。達(dá)芬奇死后,畫像由法國(guó)王室買下,此后便一直歸法國(guó)王室所有,直到拿破侖把它移到盧浮宮珍藏為止。
為什么《蒙娜·麗莎》如此著名呢?多少世紀(jì)來,人們一直在談?wù)撍巧衩氐奈⑿?,她的微笑的確神秘:它似乎在變化。不同的觀者或在不同的時(shí)間去看,感受似乎都不同。有時(shí)覺得她笑得舒暢溫柔,有時(shí)又顯得嚴(yán)肅,有時(shí)象是略含哀傷,有時(shí)甚至顯出譏嘲和揶揄。
藝術(shù)家是如何獲得這種效果的呢?比如,在雕塑家普拉克西特利斯的作品《赫耳墨斯》中,我們已見過雕塑中人物臉部的表情是如何變化的。圓形的表面那樣微妙地反射出光線,使雕塑看去似乎在微笑,或者另一種嚴(yán)肅的神情,這完全是根據(jù)光線的變化而產(chǎn)生效果。
在一幅畫中,光線的變化不能象在雕塑中產(chǎn)生那樣大的差別。但在蒙娜·麗莎的臉上,微暗的陰影時(shí)陷時(shí)現(xiàn),為她的雙眼與唇部披上了一層面紗。而人的笑容主要表現(xiàn)在眼角和嘴角上,達(dá)·芬奇卻偏把這些部位畫得若隱若現(xiàn),沒有明確的界線,因此才會(huì)有這令人捉摸不定的"神秘的微笑"。
關(guān)于這幅畫有一個(gè)故事。達(dá)·芬奇在為蒙娜·麗莎繪畫時(shí),請(qǐng)了位樂師在她旁邊彈奏,以便她能象個(gè)模特兒那樣耐心平靜地坐著。她眼中的神情告訴我們她正在傾聽。而現(xiàn)在,如果我們看她那雙美麗的手,并把它們與她的臉聯(lián)在一起考慮,我們會(huì)覺得那神情更誠(chéng)摯。她的右手輕輕地放在左手上,中指根本沒有任何依托,我們感到它正和著音樂的節(jié)奏輕輕地打著拍子。
當(dāng)我們看著這幅如此逼真的肖像畫背后的景色,我們會(huì)為那不真實(shí)的背景吃驚。山峰、道路、小橋、流水都在一種夢(mèng)幻般、飄拂不定的氣氛里出現(xiàn),仿佛以此證明蒙娜.麗莎的思緒沉浸在一個(gè)夢(mèng)的世界里。
蒙娜·麗莎夢(mèng)幻般的肖像與她周圍夢(mèng)的世界,是列奧納多.達(dá).芬奇的天才創(chuàng)造,這解答了為何《蒙娜·麗莎》這幅肖像會(huì)成為世界上最著名、最使人難以忘懷的一幅肖像的問題。
文藝復(fù)興初期杰出的代表人物:
在文藝復(fù)興初期,意大利人文主義思想僅在少數(shù)先進(jìn)人物的著作或藝術(shù)中表現(xiàn)出來,還不能算是一種思潮。到了15與16世紀(jì)之交,這種思想緊隨著轟轟烈烈的資產(chǎn)階級(jí)文化運(yùn)動(dòng)而得到普遍的滋長(zhǎng)。這時(shí)佛羅倫薩的最大銀行家美第奇已傳到了孫輩勞倫佐·美第奇的手里,他的財(cái)權(quán)也擴(kuò)張到本城以外(在各個(gè)城市都有他的銀行分行)。為了滿足他的政治野心,美第奇改變城市共和政體的性質(zhì),公然實(shí)行專制制度,鎮(zhèn)壓曾經(jīng)幫助過他發(fā)家致富的城市勞動(dòng)者;但在另一方面,他還大力提倡研究古代文化。這是為了宣揚(yáng)他的權(quán)威,并借此抵制封建的教會(huì)文化。他不惜耗資,邀集各種人材,搜集和發(fā)掘古代希臘的書籍、手稿、雕刻藝術(shù)等等,有名的柏拉圖學(xué)院就是在這個(gè)基礎(chǔ)上建立起來的。這吸引了許多學(xué)者、詩人和藝術(shù)家,從而也培養(yǎng)了一批人文主義知識(shí)分子。在規(guī)模空前的文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)中,柏拉圖學(xué)院是一個(gè)重要標(biāo)志。
在美術(shù)事業(yè)上,這時(shí)期出現(xiàn)了三位杰出的代表人物,即達(dá)·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾,歷史上稱之為文藝復(fù)興三杰,而尤以達(dá)·芬奇的藝術(shù)為最杰出。達(dá)·芬奇處在一個(gè)人類文明巨大變革的時(shí)代,這個(gè)時(shí)代需要一批有智慧的人不斷去追求世界的真理,才能使虛偽的“神學(xué)”黯淡無光。背叛圣經(jīng),蔑視宗教的權(quán)威,需要勇氣,而更重要的是去探求新事物,以發(fā)現(xiàn)大量客觀事物的真理來否定神學(xué)的價(jià)值。
達(dá)·芬奇在一生中,把很多時(shí)間用于科學(xué)研究。他與數(shù)學(xué)、醫(yī)學(xué)、天文學(xué)等學(xué)者交往甚密。在繪畫上,他設(shè)法以科學(xué)地認(rèn)識(shí)客觀世界的方法去探索平面造型的奧秘。他針對(duì)人物真實(shí)的形象,研究透視、解剖,并潛心琢磨人的內(nèi)心活動(dòng),描摹人的內(nèi)心活動(dòng)在臉部的各種表現(xiàn)。為此,他畫了大量素描與速寫稿子。他在肖像畫上的突出成就,正是這樣取得的,《蒙娜·麗莎》即是最負(fù)盛名的肖像杰作。
《蒙娜·麗莎》創(chuàng)作過程:
《蒙娜·麗莎》成功地塑造了資本主義上升時(shí)期一位城市有產(chǎn)階級(jí)的婦女形象。據(jù)同時(shí)代的傳記作家瓦薩里記載:“蒙娜·麗莎”原是佛羅倫薩一位皮貨商的妻子,達(dá)·芬奇畫她的時(shí)候(1503年畫起),年僅24歲。這位婦女剛失去了自己心愛的女兒,悲戚抑郁。畫家為了讓她面露微笑,想出種種辦法:請(qǐng)樂師給她奏樂、唱歌,或說笑話,讓歡快的氣氛幫助她展現(xiàn)笑容。畫上的蒙娜·麗莎呈現(xiàn)的笑容雖是微弱的,但可以從她的眉宇間看出內(nèi)心的愉悅,一絲微笑似乎剛從她的臉上掠過,稍翹的嘴角,舒展的笑肌,可以讓人微微感到這位夫人在被畫的時(shí)刻的心情。但她那安詳?shù)膬x態(tài),表明她的微笑還是平靜的。不致引起情緒上的大波動(dòng),是一種古代婦女的衿持的美的表現(xiàn)。由于蒙娜·麗莎的微笑那樣意味深長(zhǎng),不少美術(shù)史家稱它為“神秘的微笑”,少數(shù)資產(chǎn)階級(jí)美術(shù)家干脆給達(dá)·芬奇加了一頂“神秘主義”的帽子,這是很不妥當(dāng)?shù)?。在受基督教禁欲主義控制的年代里,婦女的行止受到許多約束,她們不能充分地表現(xiàn)自己的歡樂與痛苦,不然,就是對(duì)上帝的“褻瀆”。所以中世紀(jì)的肖像畫,一般都被畫得呆板、僵硬、面部毫無表情。達(dá)·芬奇在人文主義思想影響下,開始為表現(xiàn)人的感情而費(fèi)盡心機(jī),為了畫出蒙娜·麗莎的真實(shí)形象,他還從解剖和生理學(xué)上進(jìn)行研究,探索隱藏在皮膚下面的臉部肌肉的微笑狀態(tài),研究人在輕松愉快時(shí)的心理變化與反應(yīng)過程。為了這,他廢寢忘食,有時(shí),從微風(fēng)吹起了湖上的漣漪這一現(xiàn)象,也會(huì)引起他的注意,啟發(fā)他去修改自己的畫面。
在構(gòu)圖上,達(dá)·芬奇改變了以往畫肖像畫時(shí)采用側(cè)面半身或截至胸部的習(xí)慣,代之以正面的胸像構(gòu)圖,透視點(diǎn)略微上升;使構(gòu)圖呈金字塔形,蒙娜·麗莎就顯得更加端莊、穩(wěn)重。值得一提的還有蒙娜·麗莎的一雙手。這雙柔嫩的手被畫得那么精確、豐滿,完全符合解剖結(jié)構(gòu),展示了她的溫柔,更展示了她的身份和階級(jí)地位。從這雙手可以看出達(dá)·芬奇的精湛畫技和他觀察自然的敏銳。蒙娜·麗莎沒有華麗的服飾.一條深褐色的頭紗上,也不帶任何裝飾品;衣紋的自然褶襞被面得很認(rèn)真。他用一種調(diào)膠的顏色來表現(xiàn)軟緞的質(zhì)感。袒露的胸部顯示了這位婦女的健康、華貴和青春的美。在背景處理上,達(dá)·芬奇運(yùn)用的是“空氣透視法”,讓后面的山崖、小徑、石橋、樹叢與潺潺的流水都推向遙遠(yuǎn)的深處,仿佛這一切都被籠罩在薄霧里,以此來突出形象的地位。這樣一幅不大的肖像畫(77×53厘米)競(jìng)用去他
4年的時(shí)間,這說明達(dá)·芬奇不是僅僅為了畫好一個(gè)貴婦人的肖像,他在藝術(shù)上是有所追求的。對(duì)《蒙娜·麗莎》的藝術(shù)價(jià)值,不能僅僅從肖像被畫得生動(dòng)逼真上面去考慮,更重要的是,達(dá)·芬奇在這幅畫上體現(xiàn)了他先進(jìn)的藝術(shù)思想,即以科學(xué)的精神去觀察自然的態(tài)度。達(dá)·芬奇主張?jiān)谒囆g(shù)上要做自然的兒子??墒窃谏駥W(xué)思想里,人是被看成罪惡的化身的。
達(dá)·芬奇的《蒙娜·麗莎》與宗教世界觀完全相反,它是一首贊美自然的頌歌。他的肖像畫確鑿地肯定了人生和它的美的意義。這幅面作于1503—1506年間,距今已有480年的時(shí)間,一直來人們對(duì)這幅面的種種謎團(tuán)有各種神奇的解釋。最近,西方有些美術(shù)史家利用最新電腦程控?cái)?shù)據(jù),又提出了一個(gè)新的聳人聽聞的“發(fā)現(xiàn)”,認(rèn)為這幅貴婦人的肖像實(shí)際上是按照畫家本人的《自畫像》來創(chuàng)作的??茖W(xué)探索可以把一些本來已成定論的結(jié)論加以推翻,我們期待這種有益于了解人類文明奧秘的探索的深入。這一幅迄今被肯定的原作現(xiàn)被珍藏在法國(guó)巴黎盧浮宮內(nèi)。
巴黎盧浮宮三件鎮(zhèn)館之寶分別是《蒙娜麗莎》,《勝利女神》,《米羅的維納斯》。
達(dá)芬奇是否畫過年輕版《蒙娜麗莎》?
左邊的畫作是收藏再盧浮宮里的《蒙娜麗莎》。畫中人看起來大約是30幾歲。右邊這張是在日內(nèi)瓦展出的年輕版《蒙娜麗莎》,畫中人的面容比左邊的豐潤(rùn),看來大約20歲出頭。
蒙娜麗莎基金表示,該機(jī)構(gòu)的藝術(shù)藝術(shù)鑒定專家多年從每個(gè)角度去分析,也從各個(gè)方面收集資料,最終認(rèn)定再英國(guó)一個(gè)貴族家里發(fā)現(xiàn)的這幅畫,確實(shí)是達(dá)芬奇在16世紀(jì)為意大利商人喬孔達(dá)(Francesco
del Giacondo)的妻子麗莎所畫的其中一幅肖像畫。
這幅畫較巴黎盧浮宮中的《蒙娜麗莎》早10年完成,畫中人物的樣貌年輕,大約20歲出頭,盧浮宮里的原版蒙娜麗莎大約是30幾歲。
藝術(shù)鑒定專家費(fèi)爾德曼兄弟指出,歷史、科學(xué)的對(duì)照證據(jù),都確認(rèn)這幅畫是達(dá)芬奇的真跡。有多名專家也以謹(jǐn)慎的態(tài)度支持蒙娜麗莎“雙版”理論。
也有學(xué)者認(rèn)為是仿作
不過,牛津大學(xué)教授坎普則表示,日內(nèi)瓦展出的是無名畫家仿摹制作,他只是想把蒙娜麗莎畫的年輕些,他還指出,達(dá)芬奇習(xí)慣再板上作畫,但這幅畫是畫在畫布上。
費(fèi)爾德曼兄弟認(rèn)為,年輕版蒙娜麗莎完成的日期大約是在1505年。
這個(gè)“早期版蒙娜麗莎”的故事始于1913年,也就是一戰(zhàn)前的一年。當(dāng)時(shí),英國(guó)收藏家布萊克再英格蘭西部一個(gè)貴族家庭中發(fā)現(xiàn)這幅畫,畫如何“落戶”英國(guó)則無從查考。
據(jù)該名貴族透露,畫已在墻上掛了一百多年,但沒有人注意。
布萊克后來將畫帶到倫敦。1936年他過世后,畫由美國(guó)人普利策買下,過后傳給他在瑞士的生意伙伴。畫作目前的主人是一個(gè)國(guó)際集團(tuán)。
達(dá)芬奇再法國(guó)去世的時(shí)候,盧浮宮版的《蒙娜麗莎》當(dāng)時(shí)就在他自己的手里。
后來,這幅畫成為法國(guó)國(guó)王弗朗索瓦的收藏,但該畫如何為索朗索瓦所有,至今仍然是個(gè)迷。
新舊作品的細(xì)節(jié)。瑞士蒙娜麗莎基金會(huì)歷史學(xué)家斯坦利表示,這幅“原版”的畫作名為《艾爾沃斯
蒙娜麗莎》,工作人員經(jīng)過反復(fù)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶?duì)比,最終得出結(jié)論——它就是《蒙娜麗莎》的“前身”。這幅畫比盧浮宮的《蒙娜麗莎》早了10年。
對(duì)比盧浮宮博物館的《蒙娜麗莎》,這幅“原版”畫作上的女子姿勢(shì),神態(tài),眼神和笑容均與前者如出一轍,只是面容略顯年輕,畫面色調(diào)更為明亮。
不過對(duì)于這幅畫作的真?zhèn)我泊嬖跔?zhēng)議。早期版《蒙娜麗莎》于2003年由私人財(cái)財(cái)團(tuán)購(gòu)得,所有人不愿公開身份,因此不清楚誰將從這幅據(jù)稱出自達(dá)芬奇手筆的畫作得益。這幅畫公開前保存在瑞士的金庫(kù)約40年之久。