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1 清朝乾隆年間的揚州街頭，是當時的一大文藝圣地，就像今天北京的798，上海的M50，上街走一遭，總會遇到幾個賣畫的讀書人，賣畫的架勢和收費也各不相同。 問第一家畫怎么賣，書生漲紅了臉，聲音細如蚊子般：“都是些拙作，小生今年上京趕考，想攢些路上的盤纏，您隨便給就是了”。 問第二家，人家規(guī)矩地作揖道：“看大人氣貌不凡，想是對字畫頗有研究，鄙人粗糙之作沒法入眼，大人隨意賞些小錢，或以米肉易之，亦可?！?/p> 第三家，不用開口問，攤前擺著一幅字寫得明明白白：大幅6兩，中幅4兩，小幅2兩，條幅對聯(lián)1兩，扇子斗方5錢。禮物食物都不如銀子好，畢竟你送來的東西未必是我喜歡的。最好給現(xiàn)銀別賒賬，我心里高興，就給你畫的也好。我人老體弱，就不跟你們說那些有的沒的了。 當時城市里的普通打工者一個月大約能賺1.5兩銀子，九品官的年薪也僅35兩銀子，還不夠買這位畫家?guī)追嫛?/p> 這位談起錢來毫不遮掩、態(tài)度酷炫的大爺，就是鄭燮（xiè），也就是大家熟知的鄭板橋。  *以上場景純屬虛構，但鄭板橋的報價可是真的。  鄭板橋《潤格》石刻拓片，市博物館三樓鄭板橋專題展在展。該書作于乾隆二十四年（1759），是鄭板橋在揚州賣書畫時寫的價目表。 2 我們許多人認識鄭板橋都是從語文課本上，畢竟這首詩當年可是要背誦全文的： 咬定青山不放松，立根原在破巖中。 千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風。 也正因為這首詩，鄭板橋擅長畫竹子的印象也深深地印在了我們的腦海里。  鄭板橋《“咬定青山”竹圖》石刻拓片，市博物館三樓鄭板橋專題展在展。句句寫竹，但句句不出現(xiàn)竹字，委婉含蓄，耐人尋味。 問題來了，他的竹子到底好在哪里，為什么賣得這么貴還有人來求，想必未必有多少人說得清楚。 這里先要聲明下，不是所有人畫竹子都是黑白一片的，原本畫家們畫竹子是有！顏！色！的！ 比如宋徽宗的竹子，顏色上裝飾性很強。  北宋 趙佶 竹禽圖 宋代畫院的畫家們筆下，竹子大多也是有顏色的。  ▲ 南宋 馬麟 梅竹圖頁  宋-佚名-梅竹聚禽圖 據說蘇軾還曾畫過紅色的竹子。  而墨竹相傳始于唐吳道子，也有說始于五代郭崇韜之妻李氏。從歷史來看，墨竹與彩色竹子最初是并列存在的，沒有高下之分。  宋 徐禹功 雪中梅竹圖 遼寧省博物館 3 從什么時候開始，中國畫的主流開始追捧墨竹？ 轉折點就在元朝。 當時的漢族文人士大夫緬懷南宋故國，不愿對元朝廷歸順，終生不愿意出仕，隱遁鄉(xiāng)里。這種抑郁的情緒反映到藝術創(chuàng)作上，導致文人畫興起。 文人畫作者一般都回避社會現(xiàn)實，畫畫多取材于山水、花木，以畫抒情，表達對民族壓迫或腐朽政治的憤懣之情，象征君子氣節(jié)的竹子自然成為繪畫熱門，在色彩上，則重水墨輕艷麗，以區(qū)別于工匠畫、院體畫。  元 倪瓚 梧竹秀石圖軸 好了，交代完背景，說回鄭板橋的畫吧。 鄭板橋一生活了73歲，祖父為廩生，父親教授書館，算的上耕讀之家，書香門第。鄭板橋活動的時期正值史家所稱的“康乾盛世”，也是文人畫的鼎盛期，他抱著“得志澤加于民”和“修身、齊家、治國、平天下”的人生理想走進仕途，成為康熙秀才、雍正舉人、乾隆進士，并于山東范縣、濰縣做邑令十一年，他勤政廉明，愛民如子，絕苞苴，無留牘。特別是在濰縣任上，為救民于倒懸，他“設粥廠、捐廉代輸、開倉賑貸、以工代賑”，千方百計解救災民。引起了貪官污吏、惡豪劣紳的不滿，在官場得罪了人而被去官，晚年在揚州、興化一帶靠賣畫維持生活。 先來看幾幅鄭板橋的墨竹。  鄭板橋《一枝竹十五片葉呈七太守》圖卷軸，市博物館三樓鄭板橋專題展在展。  《畫雨竹》圖卷軸，市博物館三樓 鄭板橋專題展在展。 從鄭板橋的多幅墨竹圖可以看到，他的用墨濃淡相宜，前方主體的竹子用焦墨、濃墨，后面的背景則淺墨，整體布局多不亂，少不疏，竹子清秀挺拔，很好的詮釋了這位“君子”風骨。 但是你有沒有發(fā)現(xiàn)，他筆下的竹子有一個鮮明的特征…… 來看一眼自然界的竹子。 真正長土里的竹子，竹竿子怎么可能像鄭板橋畫得那么細，跟狗尾巴草似的呢？ 但是，鄭板橋就是要這么畫竹子，就是要畫得這么瘦。 竹之所以被稱為“君子”，是因為他枝桿挺拔修長，四季青翠，傲雪凌霜，文人們詠竹寫竹，是用竹子來比喻人正直不屈、不畏險阻的美好品質。 如果只是畫出現(xiàn)實中的竹子，那不過是對自然的寫生、復制，畫出竹子背后的君子風骨，才是畫家的功力。 因此鄭板橋刻意將竹竿畫得纖瘦，如此纖瘦的枝干，卻能生得又長又直，更加體現(xiàn)出竹子不凡的品質。 勁瘦的竹子也隱藏了作者的自喻，就算我被排擠、被去官，變成了小老百姓一個，可我就是要一身正氣，不跟你們貪官污吏同流合污。 4 除了獨特的畫竹技巧，鄭板橋的畫還有兩處值得稱道。 由于看盡世態(tài)炎涼，他的每幅畫都會題詩，凡題詩都不是為了畫面好看而湊數(shù)，而是反映現(xiàn)實，思想深刻的批判現(xiàn)實主義作品。 鄭板橋的詩書畫，人稱“三絕”。他的詩文，直抒血性，同情人民，鞭撻丑惡，像《逃荒行》《還家行》《思歸行》，堪與杜甫的“三吏”“三別”相媲美。他的書法，怒不同人，獨創(chuàng)一格，以隸楷為主、篆隸楷行相參、并雜以蘭竹畫法入書，自稱“六分半書”。他的繪畫，師法造化，繼承傳統(tǒng)，多繪蘭竹石，尤精于竹。畫蘭，秀葉疏花，極具姿致；畫竹，瀟灑勁秀，形神俱足；畫石，峭拔瘦硬，昂然向上。再配以點睛之題跋，極富哲理，有“鄭竹、鄭蘭”之譽。 鄭板橋的書法“板橋體”也是一大特色，他以“漢八分”（隸書的一種）融合楷、行、草而獨創(chuàng)了一種“板橋體”，自稱是“六分半書”。 鄭板橋“難得糊涂”石刻拓片，市博物館三樓鄭板橋專題展在展。該書作于乾隆十六年（1751），板橋時年五十九歲，用他獨創(chuàng)的“六分半書”體寫就。 鄭板橋行書《短歌行》卷軸，市博物館三樓鄭板橋專題展在展。 當時流行的是整齊勻稱的楷體，他認為“蠅頭小楷太勻停，長恐工書損性靈”，在40歲中進士以后就很少再寫了。 “板橋體”從視覺上就有著強烈的個性，仿佛放飛了自我，非常大膽。仔細看鄭板橋的運筆卻暗藏玄機。他將筆劃的大小、長短、方圓、肥瘦、疏密都重新打亂排列，錯落穿插，卻亂中有序，自成一派，放肆中又帶著克制，才形成這種獨特的節(jié)奏和韻律感。 鄭板橋的厲害就在于這詩書畫三絕，放眼歷代文人大家，書法寫得好的不一定會畫畫，畫得好的不一定會寫詩，會寫詩的不一定書法好，鄭板橋不僅不“偏科”，還樣樣精通，再加上做官時一心為民，有良好的聲譽和群眾基礎，說他是“揚州八怪”中的C位擔當，應該沒人有意見吧？ 畢竟，除了鄭板橋，你還能說出幾個揚州八怪？ 《清官板橋 三絕傳世——鄭板橋專題展》9月7日——10月7日在臨沂市博物館三樓書畫展廳展出，歡迎觀展。 等你們到10月7日哦~ |
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