12月15日，《師造化境 匠心獨(dú)行——徐匡藝術(shù)展》在四川美術(shù)館隆重開幕。本次展覽由中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)、中國(guó)國(guó)家畫院、四川省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)、新華文軒出版?zhèn)髅焦煞萦邢薰竞捅本┊嬙汗餐鬓k，四川省美術(shù)家協(xié)會(huì)、四川美術(shù)館、四川美術(shù)出版社承辦，是繼2017年9月《硝煙中走出的人民藝術(shù)家——李少言作品文獻(xiàn)展》之后四川美術(shù)館舉辦的第二個(gè)以個(gè)案梳理方式呈現(xiàn)的四川現(xiàn)代版畫史的學(xué)術(shù)研究展。

      對(duì)于畫展的主人翁徐匡先生，外界只了解他多次獲得全國(guó)美展大獎(jiǎng)，將素描引入現(xiàn)代版畫語言并發(fā)展到了極致，是“中國(guó)當(dāng)代版畫難以超越的標(biāo)桿”。而標(biāo)桿如何樹立、遵循何種邏輯、為何無法超越……種種的問題都會(huì)在一個(gè)深度的學(xué)術(shù)研究展現(xiàn)場(chǎng)同時(shí)成為觀眾看懂展覽、讀懂版畫的屏障和契機(jī)。

      《美術(shù)》雜志執(zhí)行主編尚輝先生曾經(jīng)這樣評(píng)價(jià)說：“徐匡先生的藝術(shù)跨度有50余年的時(shí)間，這個(gè)“跨度”并不是說你一直在畫畫就是跨度，這個(gè)“跨度”是說你在每個(gè)時(shí)代的節(jié)點(diǎn)上都能夠創(chuàng)作出具有這個(gè)時(shí)代特色并能產(chǎn)生一定影響的作品。對(duì)于徐匡先生，這種跨度最起碼體現(xiàn)在三次比較大的審美跳躍上，而這三次大的審美跳躍是和我們新中國(guó)美術(shù)，尤其是新中國(guó)版畫三次大的審美跳躍緊密聯(lián)系在一起的，或者說以徐匡為代表的作品的轉(zhuǎn)化也代表了60年間中國(guó)版畫的發(fā)展歷程。”

纖夫恨組畫之三 黑白木刻 46X33CM 1965年

      中國(guó)現(xiàn)代版畫的發(fā)展歷程，從1931年魯迅開辦“木刻講習(xí)所”開始，歷經(jīng)新興木刻運(yùn)動(dòng)、中國(guó)現(xiàn)代版畫的語言自覺和版印關(guān)系的內(nèi)在重塑三個(gè)重要階段，以遵循中國(guó)社會(huì)規(guī)律和藝術(shù)發(fā)展自身邏輯為依據(jù)，實(shí)際上是一個(gè)不斷回應(yīng)藝術(shù)的社會(huì)責(zé)任、藝術(shù)與個(gè)體關(guān)系和藝術(shù)自身焦慮的完整過程。作為中國(guó)現(xiàn)代版畫的第一個(gè)階段，戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期的新興木刻運(yùn)動(dòng)承載著救亡圖存的政治需求，以敘事性為主要特征、以德國(guó)表現(xiàn)主義為主要木刻語言，以復(fù)數(shù)性實(shí)現(xiàn)民主宣傳，成為中國(guó)歷史上第一次以藝術(shù)介入現(xiàn)實(shí)的現(xiàn)代美術(shù)運(yùn)動(dòng)。

      伴隨著中國(guó)進(jìn)入和平建設(shè)年代，特別是隨著現(xiàn)代印刷技術(shù)和電視、電影等媒體技術(shù)的發(fā)展，回歸社會(huì)文化價(jià)值的版畫藝術(shù)開始面對(duì)語言自覺的本體性問題，即在當(dāng)代大眾視覺慣性下如何確立自身的視覺語言體系，版畫家們?cè)?949年后的四十余年間進(jìn)行了不懈的探索。這樣的探索在上世紀(jì)八十年代，特別是八五美術(shù)運(yùn)動(dòng)時(shí)期取得了長(zhǎng)足的進(jìn)步，并以中國(guó)三版（銅版、石版、絲網(wǎng)版）技術(shù)的初步成熟和版畫語言的極大豐富為標(biāo)志，成為中國(guó)現(xiàn)代版畫發(fā)展的第二個(gè)階段性節(jié)點(diǎn)。而在此前的1975年，徐匡所創(chuàng)作的《草地詩篇》便首次將素描大量引入現(xiàn)代版畫的語言體系，并在短短三年后的《主人》（與阿鴿合作）中完成了版畫語言的個(gè)體性轉(zhuǎn)化并獲得第五屆全國(guó)美展的金獎(jiǎng)。如今回望，這樣的創(chuàng)造與中國(guó)大部分版畫家八十年代中期的語言覺醒相差了整整十年。

草地詩篇 黑白木刻 103X73CM 1975年 

主人 徐匡、阿鴿合作 黑白木刻 70X70CM 1978年 

在那遙遠(yuǎn)的地方 黑白木刻 65X90CM 1986年

中國(guó)國(guó)家博物館副館長(zhǎng)、美術(shù)史論家陳履生曾這樣評(píng)價(jià)徐匡先生：“從《草地詩篇》、《主人》到《高原陽光》，徐匡的藝術(shù)風(fēng)格影響了20世紀(jì)70年代以來中國(guó)版畫的發(fā)展方向。他把作為‘一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)’的素描引入到版畫之中，似乎在印證這樣一種關(guān)系?！痹诒敬握褂[策劃和呈現(xiàn)過程中，為了幫助觀眾了解這樣的版畫史線索和徐匡先生基于此線索所奠定的版畫史地位，策展團(tuán)隊(duì)在主展廳入口處專門設(shè)立了一個(gè)版畫小史的獨(dú)立單元。觀眾可以在進(jìn)入展廳的第一時(shí)間看到1959年徐匡先生沿襲新興木刻運(yùn)動(dòng)時(shí)期的版畫語言所創(chuàng)作的第一幅版畫作品《待渡》，以及在其版畫語言個(gè)體性轉(zhuǎn)化過程中最為重要的節(jié)點(diǎn)性作品《草地詩篇》和《主人》。

徐匡藝術(shù)展的版畫小史部份

      中國(guó)現(xiàn)代版畫，在近百年的發(fā)展歷程中，正是基于其與印刷技術(shù)的血緣關(guān)系，始終與時(shí)代、科技和大眾視覺經(jīng)驗(yàn)緊密相連，這樣的聯(lián)系致使作為社會(huì)文化層面的版畫藝術(shù)在新世紀(jì)的電子網(wǎng)屏和數(shù)碼復(fù)制時(shí)代，重新開始面對(duì)新的問題——版印關(guān)系的內(nèi)在重塑，即版畫如何解決作為傳統(tǒng)印刷的復(fù)數(shù)性和作為藝術(shù)作品的唯一性的內(nèi)部矛盾。

      在本次展覽的第一部分，我們集中呈現(xiàn)了徐匡先生自上世紀(jì)八十年代開始便不斷嘗試，并在新世紀(jì)的十幾年間逐步成熟的78件獨(dú)版木刻作品。徐匡先生在保留了自身版畫語言的同時(shí)，開創(chuàng)了在木版上直接繪畫和刻制的獨(dú)特方法，使其獨(dú)版作品集刀、木、畫、印為一體且不再具有印刷的復(fù)數(shù)性，繼續(xù)以老先生一貫以來倔強(qiáng)又個(gè)性的姿態(tài)回應(yīng)著新時(shí)期版印關(guān)系所面臨的內(nèi)在重塑問題。

在主展廳的末尾，策展團(tuán)隊(duì)將徐匡先生獨(dú)有的藝術(shù)語言和批評(píng)家們的解讀糅合設(shè)計(jì)在一起，幫助觀眾解讀徐匡的藝術(shù)追求

      同為版畫家，又將版畫引向當(dāng)代與觀念的徐仲偶先生曾經(jīng)評(píng)價(jià)說：“我們總是講現(xiàn)在是多元藝術(shù)創(chuàng)造，但在這個(gè)多元中，很多人是搖搖晃晃的。而徐匡先生的藝術(shù)是一元的，他的一元是結(jié)實(shí)的，他的一元是成立的?！?本次展覽是徐匡先生迄今為止首次在四川舉辦個(gè)人展覽，也是徐匡先生迄今為止四次個(gè)展中展出作品最多、內(nèi)容最為豐富、維度最為全面的一次展覽。在展覽現(xiàn)場(chǎng)，觀眾可以看到一個(gè)一以貫之的徐匡，一個(gè)緊隨時(shí)代、回應(yīng)時(shí)代的徐匡，一個(gè)在藝術(shù)追求上倔強(qiáng)又開放的徐匡、一個(gè)被廣泛譽(yù)為標(biāo)桿卻始終孤獨(dú)前行的徐匡。然而，美術(shù)史的創(chuàng)造者們難道不都是孤獨(dú)者嗎？他們走在時(shí)代的最前列，并始終砥礪前行，從而成為了歷史的創(chuàng)造者。

馮石

2018年12月20日于成都東郊