這個問題涉及到書法審美，而書法審美能力的提升跟自己到底具有多少臨池經(jīng)驗和看過多少真正好的書法作品的視野絕對有關(guān)。換句話說，這個問答，就是給具有一定書法層次的人才能看得明白的。

因此，有三個問題我們不用去糾結(jié)：

1、王鏞的書法好不好？

2、什么叫大氣象的書法？

3、何紹基跟王羲之的書風(fēng)到底有什么區(qū)別？

以上每個問題都可以以專著形式去考據(jù)、論證和推導(dǎo)，這里我們不展開了，只談一個問題：

何紹基的書法到底有多厲害？

百度上能查到的資料這里不引用了，我們直接從他的一部作品《落花七律詩冊》說開去。基本定位：顏體風(fēng)、行書、詩詞、冊頁。

先看筆法。這里的筆法幾乎是無往不縮無垂不露，全都是裹鋒起筆，收筆用作氣息的連接，這是基本的規(guī)則。這就是行書化的篆籀筆法。這種筆法顯然不是顏勤禮，更像是大麻姑的行書化。

結(jié)字方面就有趣了，江，顏氏家廟，南，郭家廟，有，大麻姑仙壇記，客，有點到了柳歐風(fēng)，惜，多寶塔，年，祭侄稿。

這還只是一行，我說的也只是傾向性，并不絕對。而這一行，結(jié)字如此多變，用什么統(tǒng)一？首先是筆法形態(tài)完全統(tǒng)一。其次是平淡均衡的結(jié)構(gòu)帶一定外拓少輻射，所以并沒有不統(tǒng)一的感覺。

更何況，這里面，有一種停停走走信馬由韁，但是絕不放開韁繩的氣息。這就是游春的氣息。就是讓馬隨便啃青草，走哪里算哪里的氣息。這馬，就是毛筆，就是氣息。

盡管那幾百年有鄧石如、趙之謙、吳昌碩、梁詩正、劉墉……到了晚清更是一個書畫藝術(shù)星羅密布到連啟功先生都不敢自稱會寫字的時代，但這作品，放清朝，就是“國朝第一”，沒什么爭議。所以我說，何紹基的牛，是用漢隸之筆、魯公之體、北碑之變，寫魏晉之風(fēng)。

所以求統(tǒng)一，不是求的來的。是功夫到了，人筆合一了，用氣息寫字就夠了，至于筆，愛咋地咋地。筆隨意轉(zhuǎn)，但深厚的臨池功夫和筆性控制力在背后支撐。這種理念，自古如此，就像是華山派的“氣宗”。

大凡在確立自己的書風(fēng)時，要有主次，也不能過于繁復(fù)。就像畫畫兒，主色、輔色和次輔色。這是視覺規(guī)則。就跟女人穿衣服一個道理，滿身是色彩，不分主次，只能理解為心理疾病。

用在書法里，比如，這人的字，80%是勤禮味兒，18%是自書告，2%透一點漢隸……這樣沒問題，有層次有厚度也有發(fā)展。但如果寫字想到什么是什么，這問題不小，但這是學(xué)書者的通病。

現(xiàn)代書壇觀點不一定是這樣。

大家都講究技法分析、筆法分解、色彩搭配、拼貼變化、章法創(chuàng)新……與其說是中國人說了幾千年的那個書法，不如說“平面設(shè)計”和“工藝制作”的成分更多一些。

炫是夠炫了，視覺也講究了，但是古老書法最強調(diào)的氣韻沒了，就像華山派的“劍宗”。

說到這里，何紹基可能是中國書法最后一位遠遠超越“劍法”的、足以開宗立派、澤被后人的“氣宗大師”，就像風(fēng)清揚。