淺析鋼琴奏鳴曲的發(fā)展

導(dǎo)讀：在鍵盤(pán)音樂(lè)的各個(gè)體裁中，奏鳴曲有著舉足輕重的地位。本文簡(jiǎn)述了歐洲古典奏鳴曲的發(fā)展階段及其特點(diǎn)，對(duì)各個(gè)階段的代表人物加以評(píng)析。

一、巴洛克時(shí)期奏鳴曲

　古典奏鳴曲是由一件樂(lè)器與鋼琴合奏或者由多件樂(lè)器獨(dú)奏。分為四個(gè)樂(lè)章，第一個(gè)樂(lè)章是“奏鳴曲的快板”，第二個(gè)樂(lè)章是抒情的慢板，通常用三部曲式、變奏曲或者沒(méi)有展開(kāi)部的奏鳴曲式；第三個(gè)樂(lè)章小步舞曲或者諧謔曲；第四個(gè)樂(lè)章為快速終曲，通常采用回旋曲式或者奏鳴曲回旋曲式。

　J.S.巴赫：巴赫是一位集大成者，他是歷史的豐碑。巴赫將前輩們的奏鳴曲沿革發(fā)展，是奏鳴曲這一體裁在歷史上承前啟后的重要人物。他改變了奏鳴曲單樂(lè)章的形態(tài)，確定了奏鳴曲“快-慢-快”三樂(lè)章的速度排列形式，把發(fā)展部已經(jīng)變成了一個(gè)獨(dú)立的部分，主部和副部在主題材料上有了明顯的對(duì)比。他的作品里注入了德國(guó)“狂飆運(yùn)動(dòng)”的情感風(fēng)格，樂(lè)曲中表達(dá)的情感更加強(qiáng)烈，能比較深刻的反映在不斷高漲的歐洲革命運(yùn)動(dòng)中德國(guó)知識(shí)分子的內(nèi)心澎湃。

巴赫 奏鳴曲三重奏 BWV1038

二、古典時(shí)期的奏鳴曲

　奏鳴曲到古典時(shí)期的時(shí)候已經(jīng)日趨完善，更為系統(tǒng)的發(fā)展壯大起來(lái)。維也納成為歐洲文化交流和音樂(lè)活動(dòng)的中心。以海頓、莫扎特、貝多芬為代表的作曲家們不僅僅滿(mǎn)足與已經(jīng)日趨完善的體裁，他們開(kāi)始將奏鳴曲作為表達(dá)內(nèi)心情感、展現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格的載體。

　貝多芬：貝多芬是維也納古典樂(lè)派大師中的最后一位，也是最偉大的一位。他的鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作分為三個(gè)時(shí)期。

　貝多芬在早期的創(chuàng)作中能明顯看出他深受海頓、莫扎特和克萊門(mén)第傳統(tǒng)影響。在貝多芬最初的幾首作品中就已顯露了朝氣蓬勃、充滿(mǎn)勇往直前的大無(wú)畏精神。此外，在海頓的奏鳴曲中常見(jiàn)的小步舞曲樂(lè)章在貝多芬的作品中被取而代之的是諧謔曲或小快板樂(lè)章。

　貝多芬在第二時(shí)期對(duì)古典奏鳴曲式進(jìn)行了大膽的突破。在這一時(shí)期，貝多芬的愛(ài)國(guó)激情與對(duì)共和主義的擁戴的這些思想與情感都匯入他的作品之中，成為他所表現(xiàn)的一部分。他不僅擴(kuò)大了鋼琴的演奏音域，增強(qiáng)了力度的對(duì)比，提高了手指的技巧，發(fā)展了“無(wú)休止旋律”手法，而且還擴(kuò)大展開(kāi)部的矛盾沖突和發(fā)展的動(dòng)力。這些使得他的奏鳴曲創(chuàng)造了自己的獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格。使奏鳴曲式具有一種過(guò)去從未有過(guò)的生命力。

　貝多芬的后期寫(xiě)了五首奏鳴曲。這一時(shí)期外部時(shí)局與他的身體也有了很大變化，他也陷入孤獨(dú)、多疑和痛苦之中但是依然有英雄主義存在。在晚期作品中的“我”字越來(lái)越小，精神得到了升華和超脫。貝多芬使鋼琴奏鳴曲發(fā)展到了極其輝煌的時(shí)期。他的許多作品都成為鋼琴奏鳴曲的典范之作。

貝多芬《第一鋼琴奏鳴曲》

三、浪漫主義時(shí)期的奏鳴曲

　19世紀(jì)初，歐洲文學(xué)藝術(shù)普遍形成了一種新的風(fēng)格。這就是所謂的“浪漫主義”。浪漫主義藝術(shù)突破形式化，用個(gè)性化的語(yǔ)言，可以隨意大膽的表達(dá)個(gè)人的思想感情和藝術(shù)感受。這一時(shí)期的鋼琴奏鳴曲，主要表現(xiàn)在作品的史詩(shī)性、標(biāo)題性、主題的發(fā)展性、變奏性和歌唱性等方面。

　舒伯特：舒伯特是浪漫主義鋼琴音樂(lè)的奠基者。舒伯特是以他的藝術(shù)歌曲、鋼琴小品受到大家的矚目。他創(chuàng)作的鋼琴奏鳴曲一直都被貝多芬的輝煌成就所掩蓋。舒伯特的鋼琴奏鳴曲中，出現(xiàn)了最早的浪漫主義抒情風(fēng)格，這種新的抒情風(fēng)格為浪漫主義音樂(lè)表現(xiàn)的發(fā)展奠定了基石。成為后來(lái)浪漫主義音樂(lè)的一個(gè)共同點(diǎn)。

　一般將舒伯特的奏鳴曲分為三個(gè)時(shí)期。早期的作品明顯受到了海頓、莫扎特和早期貝多芬作品的影響，音樂(lè)作品中有古典主義音樂(lè)傳統(tǒng)的特點(diǎn)：音樂(lè)清新質(zhì)樸，節(jié)奏旋律簡(jiǎn)單，也沒(méi)有情緒上的突變，甚至很多作品用了象征著古典主義音樂(lè)的“阿爾貝蒂低音”。

　中期的創(chuàng)作是成熟時(shí)期，作品無(wú)論在篇幅結(jié)構(gòu)還是寫(xiě)作音樂(lè)采用的手法上都比以前大大的擴(kuò)展了。特別是中期后半段的作品，體現(xiàn)了他在創(chuàng)作上抒情性與悲劇性互相滲透的雙面性格。使得他中后期的作品偏向英雄氣息和戲劇力量。

　晚期的音樂(lè)是他思想上的成熟使得思想內(nèi)容上和藝術(shù)表現(xiàn)上更為深刻。晚期的作品更側(cè)重于個(gè)人內(nèi)心的情感的細(xì)膩描繪和個(gè)人靈魂的展現(xiàn)。

舒伯特《A大調(diào)第16號(hào)鋼琴奏鳴曲》

四、20世紀(jì)后的鋼琴奏鳴曲

　20世紀(jì)后的鋼琴家并不重視這種鋼琴的體裁形式，越來(lái)越少的人涉及這一體裁，他們更愿意與自己的生活相互聯(lián)系寫(xiě)鋼琴小品。但也有其代表人物。

　普羅科菲耶夫：普羅科菲耶夫是二十世紀(jì)蘇聯(lián)著名的鋼琴家。被稱(chēng)為現(xiàn)代音樂(lè)的古典主義者。他一生共寫(xiě)有九首鋼琴奏鳴曲，這也是他一生的記錄。

五、總結(jié)

　奏鳴曲在這些作曲家手中各有不同的表現(xiàn)形式，也經(jīng)歷了不同的階段，從剛開(kāi)始發(fā)展的斯卡拉蒂時(shí)期，到貝多芬的鼎盛時(shí)期，到后來(lái)的衰落，被鋼琴小品，標(biāo)題性音樂(lè)所替代。奏鳴曲這一體裁形式也見(jiàn)證了不同時(shí)期的表現(xiàn)特征與風(fēng)格特征。在鋼琴體裁中占有舉足輕重的地位。