內(nèi)田光子演奏德彪西十二首練習(xí)曲 長(zhǎng)按掃描上圖二維碼 免費(fèi)索取《鋼琴彈奏技巧》 (三天內(nèi)有效) 【西方音樂評(píng)論】的朋友大家好,我們每天的推送文章之余,順便分享一些絕版書、外文書和樂譜的電子版,用來幫助大家學(xué)習(xí)。1、長(zhǎng)按上面的圖片,或者關(guān)注西方音樂評(píng)論公眾號(hào),均可通過掃描微信二維碼關(guān)注【古典音樂書單】公眾號(hào);2、關(guān)注公眾號(hào)后,即可收到索取圖書的二維碼,添加微信直接索取需要的資料;3、也歡迎大家給我們分享資料,互通有無!分享資料的,可以得到【古典音樂書單】過去一周的分享合輯。4、我們的一切分享完全免費(fèi)!請(qǐng)大家也將得到的資料用于自己的學(xué)習(xí)和朋友間分享。5、本周末添加微信,可同時(shí)索取《劍橋肖邦研究指南》、肖邦《練習(xí)曲》以及《敘事曲》研究指南。——【古典音樂書單】直通車:1、免費(fèi)索取丨巴赫《哥德堡變奏曲》演奏指南;2、免費(fèi)索取德彪西《前奏曲》樂譜與分析;3、免費(fèi)索取最受歡迎的桑多爾《鋼琴彈奏技巧》;4、免費(fèi)索取布索尼注釋版巴赫《二部創(chuàng)意曲》樂譜與相關(guān)研究資料;5、免費(fèi)索取車爾尼視頻教程丨139、299、718、740、821、849;6、電子樂譜免費(fèi)分享丨《海上鋼琴師》配樂鋼琴譜 淺談鋼琴演奏技術(shù)的幾個(gè)問題音樂完美的前提是技術(shù)能力的無懈可擊,只有這樣,我們才能把內(nèi)心豐富的想象力和音樂作品的形象充分表現(xiàn)出來。正確地理解并把握演奏方法和演奏技術(shù),才能更好地詮釋和表現(xiàn)音樂形象?!?a target='_blank'>鋼琴技巧丨大拇指的練習(xí)訣竅 鋼琴演奏技術(shù)是為一定的音樂內(nèi)容服務(wù),用以表現(xiàn)一定的音樂形象和思想感情的。不同的技術(shù)音型、音色、音響,不同的彈奏法、指觸可以表現(xiàn)不同的內(nèi)容、不同風(fēng)格的音樂。因此,一個(gè)鋼琴演奏者若能演奏出各個(gè)時(shí)代、地區(qū)、作家的不同風(fēng)格,各種音樂形象,各種難度的作品,就必須有全面的、嫻熟的技術(shù)。如果技術(shù)不好,縱然有千般領(lǐng)悟,萬般感受,也只能大半留在心里。 波蘭著名鋼琴家霍夫曼曾說:“鋼琴家的技巧是他的藝術(shù)財(cái)富的物質(zhì)部分,這是他的資產(chǎn)?!?/span>要想獲得高起點(diǎn)的技術(shù)能力,我們首先要弄清楚技術(shù)的具體內(nèi)容?!凹夹g(shù)”就是能夠自如地掌控演奏者手指和身體的每一部分,使其能運(yùn)用自如地為其設(shè)想的作品的音樂形象服務(wù),使不同難度、不同程度的作品都能達(dá)到一定的演奏效果。鋼琴技術(shù)隨著音樂的變化而變化,不可能是一成不變的,但其中是有共同規(guī)律的。手指、手腕、手臂、身體都是鋼琴演奏技術(shù)訓(xùn)練中的關(guān)鍵部分,正確認(rèn)識(shí)并合理利用每一部分都會(huì)對(duì)藝術(shù)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)起到積極作用。 內(nèi)田光子演奏肖邦第二首練習(xí)曲 一、手指 十指乃鋼琴演奏最前哨最直接最敏感的部位。因此,十指的力量、靈敏、速度,以及千變?nèi)f化的觸鍵方式和控制能力,是基礎(chǔ)之中的基礎(chǔ)。指關(guān)節(jié)的堅(jiān)挺而富有彈性的支撐,是位于第一位的至關(guān)重要的。通常,認(rèn)為鋼琴技術(shù)的基礎(chǔ)在于手指的快速運(yùn)動(dòng)。于是,要求學(xué)生長(zhǎng)期地、大量地進(jìn)行高抬指的訓(xùn)練。實(shí)際上,決定鋼琴演奏的音質(zhì)的好壞的,不是手指的快速動(dòng)作,而是持續(xù)延綿的內(nèi)力;不是“高抬指”的大幅度運(yùn)動(dòng),而是盡量小的低指動(dòng)作中所可能凝聚的最大的力;不是手指的第三關(guān)節(jié)而是手指的第一關(guān)節(jié)。然而,手指第三關(guān)節(jié)的靈活而有力的動(dòng)作又是不可缺少的。從指尖到掌心,整個(gè)手在演奏鋼琴時(shí)處于十分復(fù)雜的系統(tǒng)協(xié)調(diào)動(dòng)作之中。單純片面地強(qiáng)調(diào)其中某一方面而忽略其他方面,都是不正確的。其中包括: 1、手掌需要有力的支撐,以保證手型處在良好的拱型狀態(tài)之中,若將雙手的大指從指尖到貼近手腕的根部互相貼合,五指互相呈垂直狀頂起,其余手指以直線相對(duì),兩個(gè)手掌抱成圓球狀,即可成最佳的自然手型狀態(tài)。 2、第三關(guān)節(jié)需要有垂直的運(yùn)動(dòng)動(dòng)作。 3、第一關(guān)節(jié)以“前后水平方向”動(dòng)作。 另外,指觸的方式和速度在一定程度上影響著聲音的層次和質(zhì)量。有垂直觸鍵和水平觸鍵兩種。垂直觸鍵,要求手指的前三關(guān)節(jié)堅(jiān)挺,從第三關(guān)節(jié)發(fā)力,掌心中力量收放如意;最重要的,是必須將具有明顯爆發(fā)力的發(fā)力點(diǎn)與擊弦點(diǎn)、發(fā)音點(diǎn)三者合一,才能使聲音集中、明亮、具有穿透力。水平觸鍵則要求手指以第一關(guān)節(jié)為動(dòng)作主體,在手指向前的或向后的水平動(dòng)作過程中使琴鍵在不知不覺中下到底,使琴錘在不知不覺中擊弦,從而發(fā)出極輕柔卻仍然具有集中凝聚德穿透力的柔美音色。 二、手腕 手腕是手指和手臂之間的橋梁,是鋼琴演奏中很重要的身體部位。手臂的力量通過手腕傳送給手指,再通過手指到達(dá)琴鍵。手腕常出現(xiàn)的問題有兩種情況:一種情況是手腕過分的松弛,另外一種情況是手腕過分的堅(jiān)硬。常常表現(xiàn)在:手腕軟塌在琴鍵上,使手指下鍵軟弱無力;手腕過分下壓或者拾高:連奏過程中手腕不停地上下晃動(dòng)。 1、手腕過分松馳。當(dāng)手腕過分松弛的時(shí)候,一般情況下手指軟的情況也就應(yīng)運(yùn)而生了。手腕過分松弛,軟塌在琴鍵上,手掌、手指軟弱無力,導(dǎo)致手臂力量無法到達(dá)手指,最終無法達(dá)到琴鍵。琴聲自然虛弱無支點(diǎn),喪失了鋼琴應(yīng)該具備的集中而有穿透力的音色。 2、手腕過分堅(jiān)硬。有些學(xué)生演奏時(shí)手腕過分下壓或者抬高,甚至在連奏中手腕不停地上下晃動(dòng),這都是因?yàn)槭滞筮^分堅(jiān)硬緊張?jiān)斐傻?。由于手腕是手指與手臂之間的橋梁,手腕過分堅(jiān)硬緊張也容易導(dǎo)致手指和手臂的僵硬,使手指不能真正積極起來,手臂的力量只有一部分傳達(dá)到了鍵底。演奏動(dòng)作也容易因此變形,嚴(yán)重影響技術(shù)的發(fā)揮,從而影響鋼琴音色的表現(xiàn),使聲音變得生澀死板,失去音樂應(yīng)該有的連貫性。 3、手腕的運(yùn)動(dòng)方向。要摒棄錯(cuò)誤的姿勢(shì)和方法,手腕的正確運(yùn)動(dòng)方向主要體現(xiàn)在三個(gè)方面:手腕的水平運(yùn)動(dòng),上下運(yùn)動(dòng)和轉(zhuǎn)圈運(yùn)動(dòng)。音階是鋼琴演奏中最常見的織體型式,音階練習(xí)主要就體現(xiàn)了手腕的水平運(yùn)動(dòng)方式,這是需要和大指的橫向移動(dòng)相配合共同完成的。當(dāng)音階上行,大指向里轉(zhuǎn)指的時(shí)候,需要手腕配合水平向右的運(yùn)動(dòng)以完成整個(gè)動(dòng)作。手腕的上下運(yùn)動(dòng)方式除了運(yùn)用在快速八度技術(shù),還運(yùn)用在演奏快速雙音、和弦等技術(shù)上。演奏時(shí),手腕既要保持放松狀態(tài),讓手臂、身體都放松,又要能支撐起整個(gè)手架子。手臂的力量通過手腕快速而有爆發(fā)力的上下?lián)]動(dòng),再通過牢固的手架子最終傳到琴鍵,進(jìn)而琴槌擊弦,發(fā)出結(jié)實(shí)、透亮、集中的琴聲。鋼琴演奏中更重要、更難的是連奏,彈奏時(shí)要注意兩個(gè)音之間的連奏。連奏除了依靠手指,還需要手腕的轉(zhuǎn)圈運(yùn)動(dòng)進(jìn)行連接,讓聲音更加柔和,音樂更加流暢。 三、手臂 手臂是鋼琴演奏中力量的發(fā)源地。剛勁有力的聲音都是通過手臂源源不斷的發(fā)力而表現(xiàn)出來的。當(dāng)然深沉柔和、連貫的歌唱性也需要手臂的運(yùn)用。 ?。ㄒ唬┦直蹖?duì)指、掌、腕的配合帶動(dòng)。在彈奏音階、琶音、和弦連接等基本練習(xí)時(shí),手臂配合并帶動(dòng)指尖和手腕,使力量貫通,實(shí)現(xiàn)音樂的平滑順暢。在演奏樂曲中遠(yuǎn)距離的大跳時(shí),手臂同樣帶動(dòng)著手腕和手指,完成樂曲對(duì)流暢性和精準(zhǔn)性的要求,呈現(xiàn)“音斷而力連”的完美效果。 ?。ǘ┦直蹖?duì)情感語言的調(diào)控。在演奏歌唱性作品時(shí),手臂負(fù)擔(dān)自身重量下的提升和降落協(xié)調(diào)并控制著手指完成樂曲中大樂句的呼吸,并做好句子的“收尾”,加強(qiáng)音樂的韻律感,揭示音樂情感內(nèi)涵。 ?。ㄈ┦直蹖?duì)力量的釋放。在演奏大和弦及音塊時(shí),力量需由手臂釋放出來并由手臂經(jīng)各個(gè)環(huán)節(jié)送到指尖。發(fā)力速度快,彈奏的音響鏗鏘有力;發(fā)力速度慢,彈奏的音響深沉內(nèi)斂。 四、身體 鋼琴演奏是個(gè)名副其實(shí)的“從頭到腳”的全身運(yùn)動(dòng),是身體各部位的高度配合、協(xié)調(diào)及統(tǒng)一。雙肩是力量傳輸?shù)闹匾h(huán)節(jié),肩部的放松關(guān)乎手臂的放松。夾緊且高聳的雙肩會(huì)對(duì)手臂、手腕等諸多環(huán)節(jié)的發(fā)力和傳力造成不良影響,從而導(dǎo)致音色的不盡人意。腰部是力量釋放的關(guān)鍵部位。在作品中處理較強(qiáng)力度時(shí),腰部需要堅(jiān)定地將力量“頂”出去,做到“強(qiáng)而不噪”。在處理陰柔深沉的力度時(shí),腰部要緩緩地將力量“推”出去,使聲音“弱而不虛”。在大型作品慷慨激昂的高潮演奏中,腳尖亦是力量之源。在演奏過程中,腰、背、肩、臂、腕、掌、指每一部分每個(gè)環(huán)節(jié)都不是孤立的、機(jī)械的,我們要積極訓(xùn)練每一部分而不能顧此失彼。要想獲得絕佳的演奏技術(shù)就必然要使關(guān)乎技術(shù)的各部分相輔相成、相得益彰。鋼琴演奏技術(shù)是從屬于音樂表現(xiàn)的,是手段;但它同時(shí)又是非常重要的。沒有它,想完美的表現(xiàn)音樂形象就成為一句空話。在掌握一定的鋼琴演奏技術(shù)手段外,還要根據(jù)對(duì)音樂的理解和音樂風(fēng)格特點(diǎn)靈活運(yùn)用。不斷學(xué)習(xí),不斷琢磨,才能創(chuàng)造出變化無窮、氣象萬千,令人心醉神迷的藝術(shù)世界。 |
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