一直分不清搖滾里面的各種風(fēng)格，今天終于知道了。但是信息量太大我還是分不清········

好好學(xué)習(xí)本篇文章你可以出去裝逼了，沒人能在這個鄰域擊敗你。

001.Acid Jazz（酸性爵士） 
這類音樂是成長在爵士、funk、hip-hop之間的音樂。酸性爵士有三個基本元素：它作為一個極富力度的撞擊而存在，起初的風(fēng)格類似于爵士和非洲古巴舞曲，但是它又固執(zhí)的游離在funk,hip-hop和舞曲音樂之間。1

002.Acid Rock（酸性搖滾） 
酸性搖滾是幻覺搖滾的一種激烈、大聲的變奏。它吸取了盛期已過的Cream和Jimi Hendrix即席演奏的精華。 


003.Acid Techno（酸性數(shù)碼） 
當(dāng)80年代中期酸性室內(nèi)音樂緘默的時候，卻成了年青一代沉進(jìn)去加深印象的時期，他們變得十分容易受聲音的影響。

004.Adult Alternative（成人另類） 
成人另類音樂的聽眾很多，那些樂于接受與主流音樂有所不同，但差距又不是很遠(yuǎn)的人往往是它的追隨者。

005.Adult Alternative Pop/Rock（成人另類流行/搖滾） 
成人另類流行/搖滾是相對于主流音樂的另類搖滾的一個分支, 它具有柔和的旋律和另類柔美風(fēng)格。


006.Adult Contemporary（成人時代） 
成人時代的本質(zhì)是精練的風(fēng)格。換句話說，它的演奏就像“街道中央的隔離帶”。

007.Album Rock（專輯搖滾） 
70年代，F(xiàn)M調(diào)頻電臺逐漸忽視那些對轉(zhuǎn)播早期的調(diào)頻電臺的隨心所欲的革新之后的電臺傳媒。

008.Alternative Dance（另類舞曲） 
另類舞曲結(jié)合了擁有電子音樂結(jié)構(gòu)，合成器采樣和后DISCO舞曲的方式的地下旋律性音樂結(jié)構(gòu)的另類，獨(dú)立搖滾風(fēng)格。

009.Alternative Metal（另類金屬） 
在其初始期，另類金屬以相對于那些可直接分類音樂的不同尋常的敏感形成了自己的風(fēng)格。

010.Alternative Pop/Rock（另類流行/搖滾） 
另類流行/搖滾在本質(zhì)上來源于80年代中期到90年代中期的后朋克樂隊，雖然另類搖滾之中有很多種音樂形式，但是他們被放到了一起因?yàn)樗麄兌加袆e于主流的音樂形式。

011.Alternative Rap（另類說唱） 
另類說唱主要指那些hip-hop組合中拒絕附和傳統(tǒng)老套的說唱風(fēng)格的一種音樂，比如gangsta、瘋克、貝斯、硬核和聚會說唱。

012.Ambient（氛圍音樂） 
氛圍音樂源于70年代藝術(shù)家們的一種實(shí)驗(yàn)性的電子合成音樂，代表人物如Brian Eno和Kraftwerk,同時也具有80年代trance風(fēng)格的數(shù)碼舞蹈樂曲。 

013.Ambient Pop（氛圍流行） 
氛圍流行結(jié)合了寧靜和歡快兩種不同的音樂風(fēng)格。氛圍流行擁有來自普通傳統(tǒng)流行樂的風(fēng)格，它是電子音樂結(jié)構(gòu)和背景氣氛折射出外界的寂靜，和一種沉思的氛圍。


014.Ambient Techno（氛圍數(shù)碼） 
氛圍數(shù)碼是一種考究而特別的氛圍室內(nèi)音樂，它通常被很多音樂家采用，如B12、早期的Aphes Twin、the Black Dog、Higher Intelligence Agency和Biosphere等。 


015.American Punk（美國朋克） 
美國朋克根源于60年代的車庫搖滾，在音質(zhì)柔和和現(xiàn)代愛情中有極簡潔派藝術(shù)風(fēng)格特征，它的幾支樂隊――傀儡,the MC5,紐約娃娃――在美國朋克的基礎(chǔ)上發(fā)展成真正意義上的朋克搖滾的種類。但對美國朋克真正開始于大約1975-76年的Ramones。

016.American Trad Rock（美國傳統(tǒng)搖滾） 
盡管美國傳統(tǒng)搖滾聽起來與英國傳統(tǒng)搖滾十分不同，但它同樣在藝術(shù)領(lǐng)域里舉足輕重――它展現(xiàn)了60年代古典搖滾存在的聲音和靈魂。

017.American Underground（美國地下） 
在20世紀(jì)80年代初，當(dāng)?shù)谝恢罂藰逢犻_始露面并且當(dāng)另類金屬通過英國前朋克開始日益占據(jù)樂壇優(yōu)勢的時候，一些美國的樂隊開始制作新的音樂用以對那些發(fā)展起反作用。


018.Anarchist Punk（無政府主義朋克） 
當(dāng)Johnny Rotten在Sex Pistols初次發(fā)表的唱片中咆哮出‘我想要..... 無政府狀態(tài)的混亂’時，它比那些深深握著政府信仰的更能煽動全場。


019.Arena Rock（舞臺搖滾） 
舞臺搖滾發(fā)起于70年代中期，當(dāng)重型搖滾和重金屬樂隊開始贏取了聲望。這種音樂因其引以為傲漂亮的旋律和贊美詩般的合唱形式逐漸成為商業(yè)導(dǎo)向和廣播電臺的寵兒，當(dāng)然還有他們把重型搖滾和普遍的認(rèn)知的民謠結(jié)合起來。

020.Aussie Rock（澳洲搖滾） 
澳洲搖滾并不是指所有來自澳大利亞的搖滾樂隊。反而，澳洲搖滾是那些在酒吧演奏鄉(xiāng)村音樂的樂隊在傳奇性的激烈競爭中形成的一種強(qiáng)硬的硬核音樂。

021.Baroque Pop（巴洛克流行） 
巴洛克流行在60年代中期出現(xiàn)，這是一個包括Left Banke, the Beach Boys,　制片人Phil Spector和作曲家Burt Bacharach在內(nèi)的藝術(shù)家開始把古典音樂的基本元素注入搖滾的時期，用以達(dá)到一個宏偉的管弦樂聲響效果有別于與單純搖滾那種原始的狂熱。

022.Big Beat（重打擊樂） 
把電子音樂從下滑的實(shí)驗(yàn)邊緣營救起來，重打擊樂以下一波的重純音樂出現(xiàn)在90年代中期。在1994世界各地的區(qū)域性的錢財已經(jīng)著重于較少內(nèi)涵的跳舞音樂方面，用以對同時期那些迷戀于鼓，貝斯和實(shí)驗(yàn)形式的chin-stroking intellectuals做出反擊。

023.Blue-Eyed Soul（靈魂樂） 
靈魂樂指的是靈魂和R&B音樂的演奏以及白人音樂家歌聲的組合。它最初出現(xiàn)在60年代中期，Righteous兄弟用打擊樂唱著《失去愛的感覺》成為它出項的標(biāo)志。

024.Blues-Rock（藍(lán)調(diào)搖滾） 
很多早期的搖滾是基于藍(lán)調(diào)的，但是直到60年代后期，藍(lán)調(diào)搖滾仍沒有完全發(fā)展為一種被認(rèn)可的流派。藍(lán)調(diào)搖滾著重于兩種明確的特征---傳統(tǒng)的三和弦藍(lán)調(diào)歌曲和樂器的即席創(chuàng)作。


025.British Blues（英國藍(lán)調(diào)） 
除了在地理位置上的差異外，50年代后期和60年代早期出現(xiàn)的初期英國藍(lán)調(diào)，通過一種對藍(lán)調(diào)創(chuàng)始人尊敬的情懷，固執(zhí)地依附在美國藍(lán)調(diào)類型中。


026.British Folk（英國民謠） 
英國民謠通常和美國民謠共同擁有傳統(tǒng)中相同的精髓，換句話說，它比個人音樂覆蓋得更廣泛，傳統(tǒng)的凱爾特、英國捷格舞和紡車舞成為英國民謠的三大元素。


027.British Invasion（英國入侵） 
英國入侵出現(xiàn)在60年代中期，在美國披頭士取得成功性突破時，一波英國搖滾樂隊橫渡到美國市場。盡管不是所有的樂隊演奏都有所雷同，但在從Rolling和Stones Kink的硬搖滾到深受美國搖滾、布魯斯和R＆B影響的Gerry和the Pacemakers、Hermans Herimts的范圍內(nèi)變化。

028.British Metal（英國金屬） 
單單來看英國金屬，是和朋克搖滾一樣具有巨大的反動力在70年代中期緩慢發(fā)展的重金屬樂隊領(lǐng)域。通過Black Sabbath所表演的grimy riffs形式，英國金屬這個風(fēng)格比他們的前輩更為快速，強(qiáng)硬和喧鬧。

029.British Psychedelia（英國迷幻） 
雖然屬于英國迷幻樂的分類風(fēng)格之間在藝術(shù)和技法方面十分相似，但她和美國迷幻還是有很多的不同。

030.British Punk（英國朋克） 
盡管英國不是朋克搖滾的誕生地，它依舊是朋克音樂盛行和產(chǎn)生文化碰撞的地方，緊緊把持住其與美國在表達(dá)憤怒和叛逆上的不同思想。

031.British Rap（英國說唱） 
盡管英國金屬在大不列顛和北愛爾蘭聯(lián)合王國以及歐洲以外很少聽說，但卻是有英國說唱傳統(tǒng)并一脈相承的音樂風(fēng)格。盡管它沒有很受美國hip-hop傳統(tǒng)的影響，但許多說唱音樂人卻成長在肥沃的加勒比海，因?yàn)楫?dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng)和方言成了hip-hop的風(fēng)格。

032.British Trad Rock（英國傳統(tǒng)搖滾） 
在90年代，在英倫搖滾后不久便出現(xiàn)了主流英國搖滾的新聲音，傳統(tǒng)搖滾成為英國音樂中占有支配地位的分支。

033.Britpop（英倫搖滾） 
The Beatles 
確立了很長時期的英國傳統(tǒng)和諧的音樂，吉他流行樂隊，是一種通過音樂運(yùn)動時常更新的傳統(tǒng)形式。然而英倫搖滾采用了很多90年代那些比之前任何時期對傳統(tǒng)音樂的使用都要多的樂隊。


034.Celtic（凱爾特音樂） 
起源于伊比利亞半島，超過了兩千年歷史的凱爾特音樂因他們橫跨歐洲大陸的派生而卷入了征服與撤退的周期性循環(huán)中。

035.Celtic Fusion（Celtic Fusion） 
凱爾特溶解通過凱爾特新浪潮和流行融合了傳統(tǒng)凱爾特的原理。那是回顧凱爾特音樂的一些行為，特別是在主旋律上，但是樂器確實(shí)是用當(dāng)代的，而且全部的感覺是既不像凱爾特也不像新浪潮---它是這兩者的結(jié)合。 


036.Celtic New Age（凱爾特新浪潮） 
凱爾特新浪潮是凱爾特主旋律，樂器和歌曲的混合物，加上新浪潮自身的創(chuàng)作和敏感性Clanned 和Enya是這種流派最具代表性的樂隊，但是他們并不僅是擅長于這種溶解風(fēng)格的音樂家。 

037.Celtic Pop（凱爾特流行） 
凱爾特流行相對于傳統(tǒng)的凱爾特音樂有很多的相似之處，美國和英國的鄉(xiāng)村流行就利用這點(diǎn)來模仿---雖然悅耳的音調(diào)或是樂器在跟隨流行習(xí)俗并且很少誤解傳統(tǒng)形式的音樂核心上明顯的被可信的文章影響。

038.Celtic Rock（凱爾特?fù)u滾） 
從朋克管弦樂隊如the Pogues到紐約/凱爾特的混合物如Black 47到輕微的改變愛爾蘭曲調(diào)的Cranberries，Celtic這些搖滾樂隊通過搖滾的韻律結(jié)合了愛爾蘭演奏樂器來創(chuàng)作音樂，那是狂熱與激情，憂郁和浪漫共存的風(fēng)格。


039.Christmas（圣誕音樂） 
圣誕長篇覆蓋了很多不同的種類---他們可以是合唱的，流行的，搖滾的，鄉(xiāng)村的或是爵士的---但是這些形式在此類型中都百變不離其中的表達(dá)圣誕。 

040.Club/Dance（舞曲） 
舞曲來自不同的音樂形式，從disco到hip-hop。盡管有很多類型的狂熱貫穿整個流行音樂的歷史，舞曲仍在70年代中期形成了自己的風(fēng)格，就如其靈魂變異為了disco從而使全部的夜總會都專心于舞曲。

041.College Rock（學(xué)院搖滾） 
本質(zhì)上來說，學(xué)院搖滾是很大型的另類音樂，它在80年代（大約1083-84）中通過college radio playlists中占據(jù)優(yōu)勢。大部分的學(xué)院搖滾是在新潮，前朋克和早期的另類搖滾的混合中產(chǎn)生的。

042.Comedy Rock（喜劇搖滾） 
喜劇搖滾是在搖滾中被設(shè)計成取笑傳統(tǒng)和主流社會的搖滾音樂。再曲調(diào)和歌詞上的抨擊使它顯得很幽默。有時喜劇搖滾是不成熟的---這種風(fēng)格的教父: Frank Zappa, 喜歡隊廢物排放問題和傻瓜開玩笑---但是它最好的一面是它很聰明的將陳詞濫調(diào)與傳統(tǒng)串聯(lián)在一起。 

043.Computer Music（計算機(jī)音樂） 
計算機(jī)音樂是音樂完全被電腦創(chuàng)造出來的一種普遍種類。電腦供給，就如一個樂器的功能或是一個作曲家，并且很明確干脆的修補(bǔ)音樂。膝上電腦正在越來越流行和實(shí)用，大體上來看，電腦已經(jīng)幫助計算機(jī)音樂比原來更流行了。

044.Contemporary Celtic（當(dāng)代凱爾特） 
在80年代和90年代，一些樂隊通過添加流行，搖滾，民俗，爵士和新浪潮音樂來擴(kuò)大凱爾特音樂的界限。就如Clannad, 讓當(dāng)代凱爾特在開始時就一下猛發(fā)起來。 

045.Contemporary Instrumental（工業(yè)時代） 
工業(yè)時代音樂通過美學(xué)的新浪潮改革了電子音樂的派別而形成了，僅僅描繪了寬廣的情感與潮流的并列。在前進(jìn)的電子音樂強(qiáng)調(diào)豪華，精細(xì)和經(jīng)常性的堂皇，合成的時期，工業(yè)時代只是自由的制定了簡單，安靜的沉思，或是除了易理解的悅耳音調(diào)之外還明確的以獨(dú)唱為特征。


046.Country（鄉(xiāng)村音樂） 
鄉(xiāng)村音樂是屬于傳統(tǒng)的，盡管它簡單的形式使自身無止境的萌發(fā)出許多類似的主旋律。像藍(lán)調(diào)---兩種流派常常分享主旋律, 音調(diào)和歌曲---鄉(xiāng)村音樂的核心就是簡單的音樂。大部分的鄉(xiāng)村歌曲都是圍繞三和弦，和平調(diào)而創(chuàng)作的，但是這些形式是很基本的，他們允許很多不同的風(fēng)格，從honky tonk堅硬的聲音到Western Swing即席創(chuàng)作的爵士樂。

047.Country-Rock（鄉(xiāng)村搖滾） 
本質(zhì)上來說，鄉(xiāng)村搖滾是搖滾的樂隊在演奏鄉(xiāng)村音樂。它是通過相反的文化觀念而形成的鄉(xiāng)村音樂，同樣，它依靠擴(kuò)大的高聲喧鬧，卓越的基調(diào)強(qiáng)節(jié)奏和流行的音調(diào)。

048.Dark Ambient（黑暗氛圍） 
Brian Enos獨(dú)創(chuàng)的unobtrusive musical wlalpaper環(huán)境音樂, 隨后被溫暖的室內(nèi)旋律所包圍并且在90年代通過Orb被給予俏皮的感覺，在一切的改變中，它發(fā)掘了風(fēng)格相反的另一種音樂形式---Dark Ambient。

049.Death Metal/Black Metal（死亡/黑色金屬） 
死亡金屬由80年代后期的鞭撻金屬而來。帶著堅硬的歌詞和對鞭撻病態(tài)的困擾走著極端路線，死亡金屬是---就像它的名字所暗示的一樣---僅僅是關(guān)于死亡，痛苦和受折磨的內(nèi)容。


050.Detroit Rock（底特率搖滾） 
在60年代后期到70年代早期這段時間，底特律搖滾并不僅是在底特律內(nèi)流行，它是在70年代僅崛起的對主流重金屬其主要沖擊力量的風(fēng)格，而且為朋克運(yùn)動打下了堅固的基礎(chǔ)。


051.Disco（Disco） 
Disco標(biāo)志著以舞曲為基礎(chǔ)的早期流行音樂的開始。繞開70年代日益繁盛的聲音和瘋克，disco強(qiáng)調(diào)節(jié)拍，甚至是歌手和歌曲。


052.Doom Metal（厄運(yùn)金屬） 
從緩慢的哀悼曲和偏執(zhí)黑暗的Black Sabbath中得到了靈感，厄運(yùn)金屬正是少數(shù)那些拋開浮華的技巧來表達(dá)感情的重金屬流派（盡管浮華的表現(xiàn)手法是流行的）。

053.Dream Pop（夢幻流行） 
夢幻流行是另類金屬的一個流派，它依靠音速處理音樂質(zhì)地來表達(dá)悅耳的音調(diào)。夢幻流行嘗使用氣聲和充滿回音的吉他效果和電子合成器來加以處理效果的。

054.Electronica（電子） 
一個合適的模糊術(shù)語用來形容電子舞曲很快轉(zhuǎn)向了聽從而代替了嚴(yán)格意義上的跳舞的新新事物便是電子，它最初是被用于形容一系列像Juan Atkins 和Underground Resistance 那樣在歐洲藝術(shù)家旁，已經(jīng)獲得了很多來自Motor Citys未來派對技術(shù)上的預(yù)見的編輯聚集于新穎音樂材料的人。

055.Ethnic Fusion（Ethnic Fusion） 
Ethnic Fusion沒有被world fusion（綜合了爵士和世界音樂）或是worldbeat（可能起源于任何一組世界音樂，經(jīng)常被西方流行所影響）。

056.Euro-Pop（歐洲流行） 
歐洲流行這個名詞是和故意微弱，無助，平凡創(chuàng)作的流行音樂風(fēng)格有關(guān)聯(lián)的；正如其名，大部分（雖然不是所有）都是起源于歐洲大陸，盡管偶然也由英國或美國的音樂被這種風(fēng)格影響。
057.Experimental（試驗(yàn)音樂） 


058.Experimental Jungle（試驗(yàn)舞曲） 
用貝斯鼓打亂拍子包裝試驗(yàn)，明確的表示試驗(yàn)舞曲不是為舞池而創(chuàng)作的。

059.Experimental Rock（試驗(yàn)搖滾） 
正如名字所示，試驗(yàn)搖滾是在形式上推動了音樂，遠(yuǎn)離了以前傳統(tǒng)流行的敏感性的一種音樂派別。代表性的，試驗(yàn)搖滾是與詩歌般的合唱音樂背道而馳的。

060.Experimental Techno（數(shù)碼試驗(yàn)） 
電子舞曲的領(lǐng)域可以為實(shí)驗(yàn)帶來無限的發(fā)展空間，所以數(shù)碼試驗(yàn)便有了一個類似的風(fēng)格范圍---從European Experimenters Oval, Panasonic敲打錯誤磁盤警告音和刮花磁盤的聲音到Cristian Vogel, Neil Landstrumm和Si Begg失去平衡但是整齊向前的節(jié)奏。 

061.Folk-Jazz（民謠爵士） 
民謠爵士是被那些常獨(dú)奏很強(qiáng)的民謠旋律的音樂家（開始于50年代）使用的。

062.Folk-Rock（民謠搖滾） 
民謠搖滾吸取了民謠音樂簡單直接的譜曲方式并且使它融合了突出的搖滾基調(diào)強(qiáng)節(jié)奏。

063.Funk Metal（瘋克金屬） 
瘋克金屬延續(xù)了重金屬演奏的高聲吉他和即興重復(fù)段并且使它們?nèi)诤狭肆餍械呢愃剐珊童偪说那蟹止?jié)奏。

064.Funky Breaks（驟停打擊樂） 
將hip-hop和jungle合成在一起展現(xiàn)出恍惚的感覺，驟停打擊樂因其為90年代后期想要給流行樂壇和商業(yè)廣告一些噪音干擾的人們提供了一種聲音從而成為電子音樂中最流行的樂曲。

065.Fusion（Fusion） 
自從60年代末期Fuson 這個名詞已經(jīng)被任意的使用，它幾乎是無意義的。Fusion最初的定義是最好的： 將爵士即席創(chuàng)作混以搖滾的力量和節(jié)奏的形式。

066.Garage Punk（車庫朋克） 
在美國90年代朋克復(fù)蘇時的流行朋克派別沖擊了主流音樂前，一個不同于復(fù)興朋克的種類已經(jīng)塑造了地下音樂的獨(dú)立搖滾的形態(tài)。 

67.Glam Rock（迷惑搖滾） 
常常和80年代的微金屬弄混淆（至少是對于美國的聽眾來說），迷惑搖滾幾乎是英國專屬的，在英國70年代中期的流行范圍非常廣。

68.Glitch（電子脈沖） 
當(dāng)電腦開始逐漸成為音樂制作的附屬工具從而使用傳統(tǒng)的類似辦法創(chuàng)造電子音樂的手段黯然失色，這種多色彩的聲音很快就擴(kuò)展了，因而the clicks+cuts這種風(fēng)格在90年代末期令人意想不到的誕生了。

69.Goth Metal（哥特金屬） 
哥特金屬被陰暗，不斷喧吵的哥特?fù)u滾的冰冷氣氛和重金屬侵略所包圍，發(fā)現(xiàn)了在戲劇意識和用宗教，驚駭來裝飾的抒情詩般的吸引力兩種風(fēng)格中存在著的中間立場。 

70.Goth Rock（哥特） 
時常誤解它的審美學(xué)和混淆這個術(shù)語，哥特是80年代前中期主要存在的前朋克一個分支。

71.Grindcore（碾核） 
當(dāng)碾核這個名詞經(jīng)常與有些聯(lián)系的死亡金屬交換使用，這兩個其實(shí)是有很大差別的，雖然有相似的特征，同樣結(jié)構(gòu)的音樂，特別是近些年來越來越相像。

72.Grunge（垃圾搖滾） 
以運(yùn)用the Stooges和Black 
Sabbath模糊，黑暗的聲音作為基礎(chǔ)，車庫是重金屬和朋克的混合物。盡管吉他是直接來自70年代早期的金屬，車庫的風(fēng)格完全和金屬不同。

073.Guitar Virtuoso（吉他鑒賞家） 
有才能，華麗的主席吉他樂手往往都是搖滾樂中最受珍愛的角色，但是這個現(xiàn)象延續(xù)到80年代后期吉他鑒賞家在主流搖滾社會中占統(tǒng)治地位。在80年代像Clapton, 


074.Hair Metal（微金屬） 
微金屬是一個用以諷刺的術(shù)語，用于對那些在80年代后期熟練的，以流行為起源的重金屬和重型搖滾樂隊。


075.Hard Rock（硬搖滾） 
硬核是一個常常被用于形容任何一種喧吵的，有侵略性的吉他搖滾的詞語，要不是這些用途，這個定義是更精確的。

076.Hardcore Punk（硬核朋克） 
硬核朋克是朋克搖滾里最極端的一類音樂。出現(xiàn)于80年代初，音樂速度極快，旋律簡單，并且錄制質(zhì)量水平不高，象出自地下的錄音室。大多數(shù)樂隊的音樂非常相近，但也有一些與眾不同的樂隊。他們創(chuàng)作音樂的速度很快，風(fēng)格也較偏離硬核。

077.Hardcore Rap（硬核說唱） 
硬核說唱涉及到好幾種不同的音樂感受，其特征可以概括為對峙性和侵略性，它表現(xiàn)為：熱情奔放的主題、猛烈強(qiáng)勁的鼓點(diǎn)、吵雜的取樣與制作、或是其中任意幾種的結(jié)合。

078.Hardcore Techno（硬核數(shù)碼） 
最快，最研磨的可普遍使用的舞蹈音樂形式就是硬核數(shù)碼，在90年代中期，大量的生產(chǎn)，包括了breakbear junglists, industrial trancesters, digital-ear punks和cartoonish ravers。

079.Heavy Metal（重金屬） 
在眾多搖滾的類型中，重金屬是在音量，男子氣概和戲劇化風(fēng)格上最為極端的。在重金屬聲音的體裁上有很多的變種，但是他們都通過在喧吵的效果，失真吉他的演奏（通常演奏重復(fù)段）和簡單，重?fù)粜缮媳M量取得共識。

080.House（歌劇） 
歌劇是由80年代早期的post-disco舞曲俱樂部文化發(fā)展而來的。再disco變得流行之后，中心市區(qū)的DJ---特別是那些在同性戀團(tuán)體里的---改變這種音樂使得它帶有更少的流行導(dǎo)向。

081.IDM（IDM） 
智能舞曲這個名詞的產(chǎn)生是為了區(qū)別90年代的電子音樂，后來它由舞池內(nèi)部不斷向外發(fā)展，變成一種在家中客廳里聽也很舒適的一種音樂。

082.Indie Pop（獨(dú)立流行） 
獨(dú)立搖滾曲調(diào)更加優(yōu)美，更少噪音并且相對來說，能使人放開憂郁或類似的煩悶，獨(dú)立流行通過更加著重于協(xié)調(diào)，排列和歌詞創(chuàng)作上從而反映出地下更柔軟，更甜美的一面。


083.Indie Rock（獨(dú)立搖滾） 
獨(dú)立搖滾這個名字是從“獨(dú)立”這個詞來的，這個詞代表了按照自己樂隊的思想去做和發(fā)行唱片時小份額，低預(yù)算的特性。 

084.Industrial（工業(yè)） 
是搖滾和電子音樂最研磨和侵略性的融合，工業(yè)最初是avant-garde電子試驗(yàn)（tape music, musique concrete, white noise, synthesizers, sequencers,etc.）和朋克挑釁的混合。

085.Industrial Dance（工業(yè)舞曲） 
在80年代，工業(yè)舞曲從一種朦朧試驗(yàn)形式到他相當(dāng)流行，直接適合于對limp-wristed獨(dú)立音樂，cock rock和重金屬不喜愛的增長的觀眾群。

086.Industrial Metal（工業(yè)金屬） 
當(dāng)純正的工業(yè)帶著它主要的來自試驗(yàn)音樂和電子舞曲暗示，工業(yè)金屬使電吉他扭曲的噪音成為了音樂中一個重要的組成部分。 

087.Instrumental Rock（器樂搖滾） 
在最早期，搖滾強(qiáng)調(diào)的是容易的常包含著同樣易記歌詞的悅耳曲調(diào)。然而那不是經(jīng)常的情形，假如曲調(diào)是足夠的堅固，那么搖滾樂器就要理解并且開始打擊。

088.Jazz-Rap（爵士說唱） 
爵士說唱是一種將早期黑人音樂和當(dāng)今主流音樂風(fēng)格融合起來的一種嘗試，在如今后者逐漸占據(jù)絕對地位的同時，它使得前者重新煥發(fā)出光芒。

089.Jazz-Rock（爵士搖滾） 
爵士搖滾可以用來指爵士陣營中最吵鬧、最狂野、最電子化的那些樂隊，但它更多地被用來形容這個等式中來源于搖滾這一陣營的表演者們。

090.Jungle/Drum 'N Bass（舞曲/鼓與貝斯） 
Jungle起源于英國，他是一種出現(xiàn)在二十世紀(jì)九十年代早期的基于硬核技術(shù)的全新藝術(shù)形式。在所有的音樂風(fēng)格里，它可算得上是最富有節(jié)奏的，其特點(diǎn)表現(xiàn)在完全依賴于快速的多節(jié)奏和鼓音變化。通常，它在硬核技術(shù)里最難的部分，即整個樂器的構(gòu)成---僅有鼓與貝斯。

091.Kraut Rock（德國搖滾） 
德國搖滾談及的是70年代初期一批德國的樂隊，他們擴(kuò)展了藝術(shù)與前衛(wèi)搖滾的聲音可能性。這些德國樂隊并沒有跟隨他們英美對手們的方向，創(chuàng)作那些以爵士樂和古典樂為基礎(chǔ)的作品，或錄制概念專輯，而是變得更加器械化和電子化。 

092.L.A. Punk（洛杉朋克） 
洛杉磯朋克陣營是三大朋克陣營中最后一個發(fā)展起來的（另外兩個分別是紐約與倫敦），而且既沒有帶來音樂上更多的變化也不具備什么冒險精神。

093.Latin Rock（拉丁搖滾） 
Santana 是在60年代晚期從三藩市地下音樂界破土而出的，在那之前，拉丁搖滾還沒有成為一支商業(yè)力量，但它在直接簡單的 R&B 曲風(fēng)中卻有著很深的根基 — R&B 是一種沒怎么受到拉丁音樂影響的風(fēng)格，它主要包括一些棕眼睛的靈魂樂隊/東洛杉磯樂隊，

094.Lo-Fi（低保真） 
在80年代初90年代末的時候，低保真已經(jīng)不再只是對某張?zhí)囟▽］嬩浺糍|(zhì)量的描述，它本身就成為了一種流派。貫穿整個搖滾史，唱片的錄制往往都是在不合規(guī)格的設(shè)備上廉價而迅速地完成的。 

095.Madchester（曼切斯特音樂） 
曼徹斯特音樂是80年代末90年代初英倫搖滾的統(tǒng)治力量。作為酸性家族中舞蹈節(jié)奏與旋律流行的融合體，曼徹斯特音樂的特色可以概括為平穩(wěn)輕松的鼓點(diǎn)、迷幻的修飾樂句和上口的主調(diào)重復(fù)。它是以下幾者后現(xiàn)代主義式的拼貼：熟悉的歌曲結(jié)構(gòu)、時髦的編曲和態(tài)度、以及后流行的風(fēng)格特色（也就是吵嚷的吉他、紛亂的風(fēng)琴、加上敏銳的流行觸覺）。

096.Merseybeat（默西之聲） 
默西之聲是英式入侵的音樂源頭，它強(qiáng)勁而有旋律性，是美國的搖滾與R&B,以及英國的噪音爵士的混合體。披頭士早期的唱片，如'Please Please Me' 和 'Love Me Do' ，就是這種流派的原型。不久之后，其它一些利物浦的樂隊，如Gerry & the Pacemakers, Billy J. Kramer, 和 the Searchers也追隨了此種風(fēng)格。

097.Neo-Glam（Neo-Glam） 
新魔幻這個詞不是用來形容80年代的微金屬樂隊的，它更多的是英倫流行的一個分支，正如英倫流行運(yùn)動本身一樣，它也是由 Suede 引領(lǐng)的。

098.Neo-Prog（Neo-Prog） 
新前衛(wèi)是前衛(wèi)搖滾的一個分支流派，產(chǎn)生于80年代初由一幫英國為主的樂隊所倡導(dǎo)的運(yùn)動，他們強(qiáng)調(diào)一種不論是在樂器使用上還是在詞曲創(chuàng)作上都比新浪潮更為深入的音樂。

099.Neo-Psychedelia（Neo-Psychedelia） 
新迷幻包括了一大批從后朋克時期一直到現(xiàn)在的不同類型的藝人們，他們都來源于60年代的形式各異的迷幻音樂。

100.New Romantic（新浪漫） 
新浪漫是新浪潮里一支特別的流派，歌手通常濃妝艷抹，穿著華麗。 新浪漫除了象David Bowie 和Roxy Music 那樣以視覺線索吸引人，還有他們的旋律。 

101.New Wave（新浪潮） 
70年代末90年代初的時候，新浪潮是一個緊隨于朋克搖滾之后的涵蓋面極廣的音樂名詞；有的時候，這個詞也包含了朋克本身。

102.New Wave of British Heavy Metal（英國重金屬新浪潮） 
英國重金屬新浪潮使得70年代末和80年代初的重金屬重新恢復(fù)了活力。

103.New York Punk（紐約朋克） 
由于是 the Stooges, the MC5, 和 the Velvet Underground 這樣的樂隊為最初的朋克鋪平了道路，所以紐約成為了朋克產(chǎn)生的家鄉(xiāng)，也是從這里朋克搖滾被傳播到了其他的溫床，比如倫敦與南加利福尼亞。


104.Noise Pop（噪音流行） 
噪音流行是另類／獨(dú)立搖滾的一個分屬流派，正如它的名字所說的那樣，它是被包裹在充滿反饋、不和諧與磨損的尖利的吉他拂動中的流行樂。

105.Political Folk（政治民謠） 
政治民謠跟隨著傳統(tǒng)吉他大師們通過民謠對民眾的打動而日漸發(fā)展，這些激進(jìn)的藝人像Bob Dylan和Phil Ochs。簡而言之，主張音樂具有傳統(tǒng)的美感并且歌詞具有明確的，通常具有左翼的政治姿態(tài)。 

106.Pop Underground（地下流行） 
地下流行是在70年代和80年代初期，力量流行最原始的黃金時期過后，才逐步發(fā)展起來的力量流行。

107.Pop/Rock（流行/搖滾） 
流行/搖滾看上去像一個借于兩者之間曖昧的名稱，畢竟，人們都認(rèn)為搖滾比流行更美妙得多，并且從60年代早期開始，幾乎所有的流行都在一方面或幾方面受到了搖滾的影響。

108.Pop-Metal（流行金屬） 
作為重金屬音樂最具柔和元素的音樂分支，流行金屬在80年代成為最受歡迎的重?fù)u滾音樂。一些該風(fēng)格的樂隊在音樂中凸顯了金屬樂的基本元素----吉他演奏的即興重復(fù)，但流行金屬最吸引人的地方是其十分令人癡迷的第一段合音。

109.Post-Grunge（后車庫） 
西雅圖車庫音樂對美國主流音樂產(chǎn)生影響不久，就出現(xiàn)了一批所謂后車庫風(fēng)格的樂隊。

110.Post-Punk（后朋克） 
自1977年朋克革命后，在朋克的獨(dú)立精神和直白表達(dá)的鼓舞下，許多樂隊涌現(xiàn)出來。他們沒有重復(fù)sex pistols的風(fēng)格，而是延續(xù)了除朋克搖滾外的roxy music,david bowie,和t.rex的道路，進(jìn)入到一種更具實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的領(lǐng)域，形成了后朋克風(fēng)格。

111.Post-Rock/Experimental（后搖滾/試驗(yàn)） 
受到各種不同元素的影響，后搖滾/試驗(yàn)風(fēng)格將電子音樂加入舊式搖滾，形成了一種更為輕松自由的音樂表達(dá)，并在整個90年代成為試驗(yàn)搖滾樂中不可或缺的部分。

113.Progressive House（前衛(wèi)歌?。?nbsp;
歌劇音樂在80年代末期的時候打入了主流（這一點(diǎn)在英國比在其它任何地方都來的明顯），早期的時候歌劇的幾次成功是屬于那些真正的先驅(qū)者們的，但隨著時間的流轉(zhuǎn)，越來越多新奇的效仿者們和紅極一時的新秀們?nèi)〉昧顺晒Σ⒔y(tǒng)治了各類排行榜。

114.Progressive Metal（前衛(wèi)金屬） 
前衛(wèi)金屬將金屬樂的打擊，音量，和侵略元素與前衛(wèi)搖滾的宏偉的偽古典的張揚(yáng)相混合。當(dāng)然，有些樂隊強(qiáng)調(diào)了其中一個元素對另一元素的影響----例如，dream theater。

115.Prog-Rock/Art Rock（前衛(wèi)/藝術(shù)搖滾） 
前衛(wèi)搖滾與藝術(shù)搖滾差不多是兩個可以互換的概念，它們描述了一種很大程度上源于英國的、企圖將搖滾樂提升到更具藝術(shù)內(nèi)涵的新高度的嘗試。

116.Proto-Punk（原型朋克） 
說到原型朋克音樂就不能不提及一小批無法給予意義界定的獨(dú)立樂隊，他們出現(xiàn)于60年代末期，并且一直延續(xù)了自己的風(fēng)格直到朋克音樂成為一種潮流（大概在1975-1976年左右）。

117.Psychedelic（迷幻音樂） 
60年代中期，由于英式音樂的影響以及民謠搖滾的壯大，迷幻音樂應(yīng)運(yùn)而生。這種風(fēng)格的音樂并沒有承襲舊式搖滾那種簡練精干的旋律表達(dá)，而是創(chuàng)造了一種更為流暢自由的方式。


118.Psychedelic Pop（迷幻流行） 
60年代中期，迷幻是一種隱秘的音樂元素，如許多的隱秘元素一樣，它最終浮出水面。自bealtles創(chuàng)作出具有該風(fēng)格的樂曲1966s Revolver之后，迷幻元素的出現(xiàn)就成為指日可待的事情。

119.Pub Rock（酒吧搖滾） 
從某種程度上說，70年代早期出現(xiàn)于英國的酒吧搖滾與傳統(tǒng)舊式搖滾并沒有多大的區(qū)別，因?yàn)樗彩怯稍S多演奏搖滾樂，鄉(xiāng)村搖滾樂和藍(lán)掉搖滾樂的樂隊組成的。

120.Punk（朋克） 
朋克搖滾是最原始的搖滾樂----由一個簡單悅耳的主旋律和三個和弦組成。其變化在于朋克搖滾將過去的舊式搖滾演奏得更快速更激昂。

121.Punk Metal（朋克金屬） 
朋克金屬是硬核朋克和鞭韃金屬的混合體，它在80年代中期的時候開始變得突出。這兩者會結(jié)合到一起是很自然的，因?yàn)檫@兩種風(fēng)格都是強(qiáng)硬而偏好連復(fù)段的，并都常具有狂躁的速度。

122.Punk Revival（復(fù)興朋克） 
70年代里，朋克音樂一直朝著美國主流音樂的方向發(fā)展，到了80年代已經(jīng)出現(xiàn)了一批代表中堅力量的樂隊。90年代初----在朋克音樂出現(xiàn)將近20年后----美國第一次發(fā)行了本土的朋克搖滾打擊樂的唱片集和單曲。

123.Punk-Pop（流行朋克） 
流行朋克是屬于另類搖滾的后車庫風(fēng)格的分支，將流行能量的旋律與和弦的變化與速度朋克的節(jié)奏和不間斷的吉他彈奏相結(jié)合。

124.Queercore（同性戀核） 
就像新一代的男女同性戀們要求，“queer”（同性戀）這個曾經(jīng)被認(rèn)為是不虔誠詞應(yīng)當(dāng)作為他們驕傲、榮譽(yù)和身份的徽章一樣，很多同志朋克樂隊故意對抗性地用自己的性取向來給音樂命名，而把自己的音樂叫做“Queercore”（同性戀核）。


125.Rap-Metal（說唱金屬） 
說唱金屬所追求的目標(biāo)，是把硬核說唱和重金屬里最激進(jìn)的元素都融合到一起；作為另類金屬的一種變形，它在90年代晚期的時候受到了極大的歡迎。

126.Rap-Rock（說唱搖滾） 
說唱搖滾是說唱金屬的一種延續(xù)，它是由 Anthrax 這樣的樂隊所倡導(dǎo)的說唱與重金屬的混合體。

127.Rave（銳舞） 
銳舞更多的是一種活動而不是一種音樂流派。銳舞是指播放酸性歌劇或硬核唱片的、大量使用藥物（特別是迷幻類藥品）的地下派隊。 

128.Riot Grrrl（暴女） 
暴女（Riot 
Grrrl）是女權(quán)朋克中一種原始而極具煽動性的類型，它產(chǎn)生于90年代初獨(dú)立搖滾的背景下；它最初的運(yùn)動已開始漸漸消逝了，但它所引發(fā)的暴女亞文化還一直持續(xù)得很好。

129.Rock & Roll（搖滾） 
從最純粹的形式來講，所謂搖滾，就是三和弦加強(qiáng)硬持續(xù)的鼓點(diǎn)加上口的旋律。早期搖滾的音樂來源非常廣泛，主要的包括布魯斯、R&B、和鄉(xiāng)村音樂，其它還有福音音樂、傳統(tǒng)的流行樂、爵士、以及民間音樂。 


130.Rockabilly（山區(qū)鄉(xiāng)村搖滾） 
山區(qū)鄉(xiāng)村搖滾是 country & western music（鄉(xiāng)村與西方音樂）和早期的 rhythm & blues（節(jié)奏布魯斯）相遇，激烈撞擊迸發(fā)的產(chǎn)物。它是搖滾樂最早的形式之一，也是搖滾樂中第一種主要由白人音樂家（他們中大部分來自于南方）來演奏的形式。

131.Scandinavian Metal（斯堪的納維亞金屬） 
受到原型黑金與瑞典的Bathory那充滿怨恨的鞭韃的影響，斯堪的納維亞金屬在90年代的時候成為地下重金屬的統(tǒng)治力量，并因?yàn)殇浿屏擞惺芬詠碜顦O端的一些死亡與黑金專輯而聲名鵲起。

132.Shoegazing（自賞） 
自賞樂派是80年代末90年代初英國獨(dú)立搖滾中的一個類型，它是根據(jù)這種風(fēng)格的樂隊在表演時動也不動的風(fēng)格來命名的 — 他們在表演的時候就那么站在舞臺上然后開始看著地板。

133.Singer/Songwriter（演唱者/歌曲作者） 
盡管包括早期搖滾藝人如 Chuck Berry 和 Buddy Holly 在內(nèi)的很多歌手都是演唱他們自己寫的歌，演唱者/歌曲作者這個概念還是包含了一大批追隨 Bob Dylan 的表演者。

134.Slowcore（慢核） 
慢核的確就是因?yàn)樗诵囊魳返木徛秸{(diào)而聞名的 --- 始終游移的旋律和徘徊前行的節(jié)奏，而這所有的一切都包裹在一種厚重、陰冷潮濕的氣氛之下。

135.Soft Rock（慢搖滾） 
慢搖滾音樂出現(xiàn)于70年代早期,部分原因是作為60年代末期極端音樂的反向形式存在.慢搖滾音樂是一種溫和的商業(yè)音樂模式,它傳承了搖滾樂歌手和創(chuàng)作者的作品框架,卻柔和了搖滾樂的界限.該風(fēng)格的樂隊如bread, the carpenters ,和chicago都創(chuàng)作了許多旋律簡單,節(jié)奏輕快,膾炙人口的歌曲.在整個70年代,慢搖滾樂都是電視廣播中的主流音樂,并最終成為80年代廣受歡迎的音樂風(fēng)格. 

136.Space Rock（太空搖滾） 
太空搖滾這個詞最初被創(chuàng)造出來可以追溯到70年代，它被用來描述那些像 Pink Floyd 和 Hawkwind 一樣的宇宙飛行樂隊。

137.Speed Metal（速度金屬） 
80年代早期的時候，速度金屬成為美國地下音樂中最受歡迎的重金屬形式。作為英國重金屬新浪潮與硬核朋克的交叉，速度金屬極其地迅速、極具研磨性、而且對技術(shù)有著很高的要求 --- 因?yàn)闃逢犚环矫嬉葑嗟煤芸?，一方面又要使彈奏?zhǔn)確而干凈。

138.Sunshine Pop（陽光流行） 
發(fā)源于60年代中期加利福尼亞的陽光流行樂，最主要風(fēng)格為有著豐富伴奏的歌曲，管旋樂的合奏，以及沒有間歇的歡呼三種類型，它通常受一些幻覺音樂的影響，但它的目的并不在于喚起任何在意識上已對藥物依賴性減弱后的重新強(qiáng)烈需要；

139.Surf（海浪音樂） 
海浪搖滾是６０年代早期美國搖滾的一種重要形式。與吉它發(fā)出的那種余波蕩漾的聲音相比，搖滾樂器發(fā)出的音色更像絕對的海浪聲，簡單純質(zhì)，三重唱的歌曲，音樂似乎類似單色，但它在當(dāng)時卻是一種音樂中的華彩，成為搖滾樂的探路先鋒。

140.Swedish Pop/Rock（瑞典流行/搖滾） 
瑞典作為歐洲的一個重要國家,其流行/搖滾音樂也是歐洲重要的門戶音樂.瑞典流行/搖滾以其典型的陽光風(fēng)格著稱----節(jié)奏明快,朗朗傷口,高度協(xié)調(diào),舞曲表達(dá),和富有層次感的鍵盤樂.


141.Symphonic Black Metal（黑色交響） 
雖然這并不是一個很完美的命名，人們還是最常用“黑色交響”來稱呼這種在90年代中后期出現(xiàn)的以歐洲為中心的音樂風(fēng)格。它當(dāng)然不是字面上說的交響樂，之所以叫交響只是因?yàn)樗兄裰氐臉菲鞯穆曇艉鸵?guī)模宏大、極具戲劇效果的聲音背景。

142.Synth Pop（合成器流行樂） 
合成流行樂是新風(fēng)格中最獨(dú)特的一種。８０年代早期，一些樂隊――首先英國深受Ｒoxy音樂和Ｄavid Bowie的風(fēng)格的影響――流行樂隊Ｋraftuerk吸收了電子音樂的革新。

143.Techno（數(shù)碼） 
數(shù)碼的根源可追溯到８０年代中期的底特律電子房音樂。那兒的音樂房依然明確的和迪科斯緊密相連，盡管這處聯(lián)系過于機(jī)械化。數(shù)碼的締造者和DJ們是Kevin Saunderson，Juan Atkins、Derrick May和那些熱衷于電子合成音樂的藝術(shù)家們，如Afika Bambaataa和合成搖滾的藝術(shù)家，如Kraftwerk。


144.Thrash（鞭撻金屬） 
鞭韃金屬本質(zhì)上就是80年代的地下重金屬樂，它主要使用一種用于節(jié)奏吉他的推進(jìn)性的敲擊方法（多虧了手掌悶音這一技巧的產(chǎn)生及運(yùn)用），具有很強(qiáng)的攻擊性。

145.Trance（Trance） 
Trance舞曲是90年代早期從德國高科技舞曲和硬核音樂中分離出來的，它強(qiáng)調(diào)簡潔的合成器樂句在全曲中的不斷反復(fù)，只有很少的一些節(jié)奏上的變化和偶爾的合成器的干擾可以將這些反復(fù)區(qū)分開來 --- 這樣做的目的是為了有效地將聽眾帶入一種接近宗教本源的“出神”狀態(tài)。

146.Trip-Hop（Trip-Hop） 
Trip-Hop（神游舞曲）是英國評論界創(chuàng)造出來的一個新名詞，他們想要用這個詞來描述一種兼有落魄、爵士、瘋克、和受靈魂樂影響的實(shí)驗(yàn)性破拍舞曲的特色的新型音樂風(fēng)格。

147.Twee Pop（矯飾流行） 
矯飾流行也許可被比作搖滾樂中的泡泡，其音樂的靈魂即是對朋克大行其道進(jìn)行反抗，而更多的表現(xiàn)出自早期搖滾就不曾多見的簡約與純樸。矯飾流行源于1986年。

148.Vocal Jazz（人聲爵士） 
盡管并不是全部采用人聲爵士，20世紀(jì)的人聲爵士演繹大師大都采用爵士語言進(jìn)行演奏。從Russ Columbo，Doris Day到Johnny Mathis均將其天才與嗓音用于內(nèi)容的表達(dá)。

149.World（世界音樂） 
在西方，世界音樂即指非北美和英國的流行音樂以及民謠，也指不同本土音樂的復(fù)合。某些風(fēng)格的音樂元素比如牙買加的瑞格或拉丁流行音樂，已經(jīng)深入北美和英國的音樂，因此被視作是其自有的音樂之源了。除此之外的其他音樂，從中國民樂到非洲民謠，均被視作世界音樂。Worldbeat和世界音樂相比還是有一些不同，因其通常是西方音樂混合的產(chǎn)物。當(dāng)然，由于Worldbeat從各種本土音樂中汲取了其風(fēng)格，樂器，以及韻律，所以仍歸屬于世界音樂。 


150.World Fusion（World Fusion） 
World Fusion 指第三世界音樂的融合，也指融合了爵士樂的世界音樂,尤指融合了異教徒音樂，非西方音樂，以及新音樂三方面的元素。

-EDN-