書法的三要素：筆法、結體、布局（章法）。書法美在哪里？書法美在書寫漢字的筆法、結體、章法上面。

1.準確性?！熬健?，即字點畫、結構、章法精確到位，合乎法度。講到點畫，就有個形象、尺度（粗細、長短），輕重緩急和使用上的準確度，不能隨意涂沫。結構，就是有個點畫塔配位置的準確性問題，要求其合乎重心、勻稱、呼應、穿插仰讓、參差向背等法則。講章法，就有個整體布局合乎法度的準確性。

2.鮮明性。個性、風格鮮明，由于作者的思想、學識、氣質、師承、及學書的經(jīng)歷不同，其作品的風格自然會有所不同，是長期磨練創(chuàng)造出來的；經(jīng)過專一、博采和蛻化三個過程而來，而且不斷豐富自己的學識，才能寫出風格來。

3.生動性。生動性取決于點畫、結構、形象的生動性；作品通篇氣韻的生動性；點畫力感的生動性；通篇墨氣的生動性。

以上三點是評價一幅書法好壞高低的方法。而楷書作品更講究“精到”與“嚴謹”，因此墨色不如行草書那樣富有變化和生動隨性；只要符合書法的準確性、鮮明性、生動性三點的作品，就算是美的書法。

書法美，是在于你的內心感受。如果你感受不到它的美，不是書者的水平有問題。而在于觀者的審美取向。買櫝還珠的故事大家都聽過。人人都知道夜明珠的珍貴，可偏偏有人只是喜歡裝珠子的匣子?；速I珠子的錢，買了匣子，把珠子還給你。你能拿他怎么樣？我喜歡的是匣子。

你從一開始，別人對你說：王羲之的字，是中國書法的象征?；蛘哂腥藢δ阏f顏真卿的字端莊雄健。耳濡目染，就會形成你對書法的鑒賞能力。田英章的字，是在傳統(tǒng)共識的歐體字的基礎上形成的。他的成功，得益于廣泛的歐體字的人群認可。而有的田粉甚至認為田英章是前無古人后無來者的歐體第一人。聽著都好笑。天下歐體第一人是歐陽詢本人。只要你沒有跳出他的圈子，他寫的再好再完美，你也是在寫歐體字。小岳岳的金句：我膨脹了嗎？人應該有自知之心。不自見，故明。不自是，故彰。

中國書法是世人公認的最高藝術——無色而具圖畫的絢爛，無聲而具音樂的和諧。書法之美讓欣賞者心暢神怡、讓愛好者迷戀終生。

書法藝術之美就在于它能夠靠點畫的變化，結字的巧妙，章法的和諧體現(xiàn)一種外在美，同時也通過三者有機結合而呈現(xiàn)出來的韻律、氣韻、風格、情趣等體現(xiàn)的一種內在美。書法之道美于和諧。

可以說，書法是一種以極簡的方式來表現(xiàn)復雜思想感情的藝術。

而表現(xiàn)這種魅力的最基本的要素就是點畫的或粗、或細，或剛、或柔；墨色的或濃、或淡，或燥、或潤；結體的或長、或方，或平、或險；章法的或疏、或密，或緊、或松。三者結合在一起，具有一種和諧、自然、豐富的美感。所以，書法也可稱之為“點畫的藝術”、“結體的藝術”、“布局的藝術”。

書法的外在形式美來自漢字形態(tài)。篆、隸、草、行、楷五種字體，每種字體都有形式上的美感特征。

篆書是勻凈的線條組織，結構類似圖案。

隸書筆畫變篆書的婉轉為方折，橫平豎直、撇捺翻挑，結構仿佛“崇臺重宇”。

楷書的筆畫形狀最豐富，結體欹側而端莊。

行書也是欹側的體態(tài)，但是筆畫牽連映帶，具有流利的美韻。

草書線條連綿盤曲，特別是狂草，舍棄了一切外在的裝飾，結構簡略，放逸生奇。

書法藝術之美通于易理，妙合自然。抽象的點線形式蘊含著無數(shù)客觀具象的神妙玄機。漢字的創(chuàng)造不是一時一人所為而成，應該是隨著社會的發(fā)展，文明的進步，眾人不斷總結修改完善逐漸形成的規(guī)范。但是漢字的始創(chuàng)方法之一以類象形“博采眾美”，是不容置疑的。

世界萬物是書法藝術的本源，書法藝術的構成之理是書者對萬殊之象心靈感悟的意態(tài)轉換。自然萬象千姿百態(tài)，千變萬化，絢麗多姿，蘊含著玄妙的哲理性、豐富性、可變性和融合性?？芍^天地之間有大美。

那么天地之美在于何處呢？老子說：“萬物負陰而抱陽，沖氣以為和?！痹诠湃丝磥?，天地之大美來源于和，既然書法藝術是“秉陰陽而動靜，體萬物以成形”囊括萬殊之美的抽象形式，那么其審美取向便自然而然地把“天人合一”、“道法自然”的和諧之美作為最高追求目標。以此觀之，書法之美源于自然之美，書法之道美于和諧。

和諧之美表現(xiàn)在書法藝術上不是同質的相加，而是異質的相諧。書法藝術之美就在于變化中求統(tǒng)一，在統(tǒng)一中求變化。如在用筆上的提按、方圓、疾澀；結體上的欹正、主從、收放；章法上的虛實、向背、疏密等。

正是這種多樣性和對立性因素的書法語言的相克相生，相輔相成，相磨相蕩，才形成了“絳樹青琴，殊姿共艷；隨珠和壁，異質同輝”的統(tǒng)一和諧之美。

書法作品表露出來的意韻和美感是書者的心靈跡化。書家的學養(yǎng)氣質、功力技藝、審美取向、情感心緒等都可以一寓于書，通過點畫線條的律動折射于外。

因此書法作品若想實現(xiàn)中和之美，首先書家在心靈上要有一個淡定自若自然和諧的精神世界。不斷提高自身的道德文化修養(yǎng)，保持平和的心理狀態(tài)，師法自然，化象為意，面對傳統(tǒng)入古出新，孜孜以求。這樣創(chuàng)作出的書法作品才能含文包質，形神兼?zhèn)?，既得造化之功，又發(fā)靈臺之意，充滿自然和諧之美。

關于書法之美，我粗略地看了諸位朋友的回答，各有看法和觀點，從不同的角度加以論述，各有其道理。我也想談談自己的看法和觀點。

我是三品齋主李存章，書法愛好者與習練者。我對書法美的認識是這樣的，它的美體現(xiàn)在兩個大方面，和其對應三個具體點。

第一個方面，就是整體之美。其對對應的即是章法之美。人們欣賞一幅書法作品，映入眼簾的首先是書法整體之美。整體的美把欣賞者的眼球抓住，不禁要下意識地感嘆一句:”這幅字真美!“

若祥論這書法的章法整體之美，是一篇大文章，這里不去細論。

第二方面就是個體之美，其對應的二點即是字的點畫之美，與字的結構之美。字的點畫也稱線條，字的結構也稱結體。一個字的點畫與結構之美，更是書法的基礎之美，沒有字的點畫給構之美，書法之美則無從談起，沒有字的點畫結構之美，其書法的章法之美也就失去意義，沒有任何價值！

歸根結底，書法之美在于字的點畫與結構之美。至于細說字的點畫與結構之美，更是一篇大文章，這里無法展開細說。

這里再接繼上文，一幅書法作品的整體之美，把你的眼球吸引了來，感覺好美，自然會吸引你細觀，慢慢欣賞這幅書法作品的每一個字，每一個字的每一個點畫，以及每一個點畫的起止與位置，進而欣賞這每一個字的組織結構，這才是書法美的體現(xiàn)與欣賞！

關于書法之美，前人總結為“十種美”，非常全面，現(xiàn)簡要概述如下，供書友們參考：

1、形態(tài)之美

“數(shù)畫并施，其形各異，眾點齊列，為體互乖”。美的書法筆調協(xié)調統(tǒng)一，合乎情理，圓筆的婉媚，方骨的雄強，藏鋒的含蓄，露鋒的神氣，不同的形態(tài)變化給觀賞者不同的藝術感受。

2、質地之美

“質”是指筆畫的質地、質感、份量、力度等。有質感的點畫，其意味風韻，渾厚含蓄，其表雖樸實無華，其里卻“藏骨抱筋，含文包質”。富有質地美的書法，筆畫或挺拔有力，或婀娜凝練，筆韻流暢，無凝滯板之勢。

3、韻律之美

“韻”體現(xiàn)在用筆的節(jié)奏和墨色的變化。不同的節(jié)奏產(chǎn)生不同的藝術效果，徐緩的韻律，能給人以沉著謹嚴、從容不迫的藝術感受；急速的韻律，能給人以一種興奮激昂、痛快淋漓的藝術感受。不同的韻律又產(chǎn)生墨韻上的生動變化，濃淡相間，燥潤相雜，使整幅作品變得生機勃勃。

4、力感之美

書法藝術無論何種風格，都必須以功力為后盾。近代梁啟超先生把“力的美”作為欣賞書法的主要依據(jù)。剛勁之力，如鐵畫銀鉤，堅挺方折；柔和之力，綿里藏針，婀娜凝練。盡管有風格不同，然都以不同的表現(xiàn)手法在作品中體現(xiàn)出具有共性的“力感美”。

5、氣勢之美

優(yōu)秀的書法作品，有的氣勢雄偉，有的豪情奔放，有的紆徐沉著，有不可阻遏之勢，有的激越頓挫，有的神采飛揚，有的沉靜茂密，有的淋漓酣暢，有的縱橫舒展，有的精神團聚，手法雖不同，但無不縱意馳騁，心手交會，血脈相通，一起呵成。

6、結構之美

漢字的結構猶如建筑，其中有美學，也有力學。不同點畫形態(tài)的變化，表現(xiàn)出不同的姿態(tài)，有的疏朗，有的嚴密，有的舒展，有的流麗，有的古樸，有的奇宕，有的峭瘦，有的豐腴。過于險絕則意涉狂怪，妙在平中寓奇，正不板滯。

7、章法之美

不同的布局方法，是形成不同風格的重要條件之一。有的整齊勻稱，照應謹嚴，如一隊隊有紀律的行伍；有的大小疏密，錯落其間，如夜空中閃爍明滅的星辰；有的行間茂密，左右映帶；有的空曠疏朗，上下呼應。

8、意境之美

“意境”是作者通過對自然界和生活中一些現(xiàn)象的觀察、思維和體會，在其作品中流露出他的思想、情感和藝術修養(yǎng)。古代書家，從自然界萬物的變化中汲取養(yǎng)料，極大的豐富了書法藝術的表現(xiàn)手法。如從夜空中大小錯落的星辰中領悟到“雨夾雪”的章法，從起伏不平而氣脈皆直的峰巒山麓、江流大河中意味到以曲勢取直的筆法。

9、風格之美

有的作品，方勁堅挺，剛毅雄強，猶如一個威嚴的武士；有的作品，婉麗醇美，卓約多姿，猶如一個絕色的佳人；有的作品拙樸渾厚，深沉蒼勁，有古質之風；有的作品風流倜儻，疏放妍飄逸，有士人之雅；有的作品，矩矱森嚴，茂密安祥，有謀士之度；有的作品，骨秀神清，風韻蕭散，有逸士之態(tài)……，凡此種種，百花爭妍，各矜巧妙。

10、自然之美

清水出芙蓉，天然去雕飾。脫去了著意裝飾的外衣，泯去了人工斧鑿的痕跡，因而表現(xiàn)出一種天然的、富有魅力的美。要達到自然美的藝術境界，必須從法度入手，自然決不是隨便、馬虎、不拘形態(tài)，不守法度。所謂“不期工而自工”，作品往往有意外效果。