文：陶潔之

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文化大革命期間，盆景藝術(shù)被批為“封、資、修”的黑貨。十年浩劫結(jié)束后，盆景得到解放，空前繁榮。然而好景不長，在上世紀(jì)與本世紀(jì)交替之際，盆景界又發(fā)動了一場盆景“大革命”，將明、清、民國期間民間創(chuàng)作的各種形式的盆景藝術(shù)戴上“規(guī)則式”的帽子，口誅筆伐，盡數(shù)“罪狀”，統(tǒng)統(tǒng)判了“死刑”。多虧揚州籍中國盆景藝術(shù)大師趙慶泉先生，出面對揚派“云片式”盆景極力保釋，該藝術(shù)才死里逃生，免遭厄運。趙先生此舉，對拯救文化遺產(chǎn)立了一大功，名垂青史。

消滅了所謂“規(guī)則式”盆景，盆景界又刮起了盆景“自然式”之風(fēng)。這里且不講消滅所謂規(guī)則式盆景之舉是對是錯，單說對“自然式”的理解。

盆景的“自然式”，其實仍然要人們制作“規(guī)則式”盆景。美學(xué)家朱光潛先生說：“所謂‘式’就是標(biāo)準(zhǔn)，就是常態(tài)，就是最普遍的性質(zhì)?！迸杈坝谩白匀皇健毕薅?，這就是說制作盆景只能以自然的樣子為標(biāo)準(zhǔn)，以模仿自然為常態(tài)，不可改變。這是再規(guī)則不過的了。

“自然式”模仿自然不是什么新鮮事物，是西方國家18世紀(jì)前的“過去式”。“自然式”的提出，與西方自然主義的自然模仿說如出一轍。

近代藝術(shù)所看重的不是普遍性，不是類型而是個性。藝術(shù)的使命在于創(chuàng)造具體的形象，具體的形象都要有鮮明的個性。近代人認為，不管怎么樣模仿自然，都是粗淺的、平凡的、陳腐的，都缺乏個性，為藝術(shù)之大忌。藝術(shù)是創(chuàng)造，不但不模仿自然，而且還要改變自然，要創(chuàng)造出不同于自然而有個性的形象。它是一種精神產(chǎn)品，是為滿足人們的精神需求而創(chuàng)造出來的藝術(shù)品。

近代以來，我國文化藝術(shù)界、學(xué)術(shù)界一直對自然主義持批判態(tài)度，而我們的盆景“自然式”者，揀起西方自然主義的濫調(diào)當(dāng)《圣經(jīng)》念叨，令人不解。

“自然式”者將“自然式”盆景說成是最理想的藝術(shù)，這與西方自然主義的論調(diào)是一致的。所謂“自然式”藝術(shù)，與中國傳統(tǒng)美學(xué)思想大相徑庭。中國哲學(xué)認為，創(chuàng)造是宇宙的根本特點，天地的精神就是創(chuàng)造。儒道兩家以不同的思維方式，以各自的經(jīng)典著作同舉天地的創(chuàng)造精神，于天地中虛構(gòu)了一個神奇的創(chuàng)造者——造化。什么是造化呢？《現(xiàn)代漢語詞典》解釋：“自然界的創(chuàng)造者”；《辭源》解釋：“造化指自然的創(chuàng)造化育”。二者綜合起來即是：“造化是自然界的創(chuàng)造者，它創(chuàng)造自然，化育萬物。”

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中國美學(xué)強調(diào)創(chuàng)造，藝術(shù)要“合造化之功”，南朝陳姚最提出“心師造化”。“師造化”不是西方的模仿說。師造化的“師”是古漢語的名詞意動用法，即“以造化為師”——學(xué)習(xí)造化的創(chuàng)造精神。天地由創(chuàng)造顯示美，人應(yīng)以美的創(chuàng)造合于天地。對藝術(shù)來說，人如何創(chuàng)造藝術(shù)美呢？唐代張璪提出“外師造化，中得心源”。兩句之間是客觀與主觀的辯證關(guān)系。造化創(chuàng)造自然，是外部的自然客觀世界；“心源”是藝術(shù)家的主觀世界，包括觀察、體驗、提煉、加工以及思想感情的介入和表達。換句話說，盆景藝術(shù)創(chuàng)造就是以自然為依據(jù)，通過主觀思考和內(nèi)心感受，以自己獨特的方式，用熟練的技法表現(xiàn)出來，成為完整的藝術(shù)品。

“外師造化，中得心源”的藝術(shù)創(chuàng)造，是藝術(shù)審美活動。朱光潛先生說：“藝術(shù)憑借自然，卻也超脫自然，它是根據(jù)自然而另外建立的一個意象世界?！彼囆g(shù)家面對自然，必須情與景融合，產(chǎn)生美感，胸中建立一個不同于自然的美的意象，即美的形象，然后以自己的方式表現(xiàn)出來，這就是藝術(shù)品，這種藝術(shù)品表現(xiàn)出的“美”就是藝術(shù)美。藝術(shù)意象是創(chuàng)造出來的，不是自然事物的拓本。這是“自然式”模仿自然萬萬做不到的。

“自然式”者對“自然式”盆景做了美麗的包裝，貼上自然美、回歸自然、天人合一、師法自然等標(biāo)簽，這里必須加以辨析，了解事實真相。

“自然式”者聲稱“自然式”盆景為自然美，這是不可信的。柳宗元說：“美不自美，因人而彰?！睂嶓w化的外物要成為“美”，必須要有人的審美活動，須要有人的意識去“發(fā)現(xiàn)”它，使它從實在物變成“意象”，外物并不能單靠它們自己就成為美的（美不自美）。美離不開人的審美體驗。中國傳統(tǒng)美學(xué)在“美”的問題上有一個重要觀點就是：不存在一種實體化的、外在于人的“美”?！懊馈彪x不開人的審美活動。

再說，“自然式”盆景即使有了觀賞者，成為審美對象，也不是個個給人以美感。模仿也并非易事，有些蹩腳的作者自身乏術(shù)，作品太令人厭惡，“刻鵠類鶩，則無所取焉”，不能給人以美感，引起審美冷淡，觀賞者不能進入審美活動，遏止、消解了審美意象的生成。無美感產(chǎn)生，此種東西就成了美的反面。從這一點上說，“自然式”盆景的“自然美”之論也是虛假的。

“自然式”與西方模仿說關(guān)于“美”的論調(diào)是一致的。中國藝術(shù)一向追尋的是藝術(shù)美，而不是自然美；近代以來，西方不少藝術(shù)家也在追尋藝術(shù)美。

“自然式”者說“自然式”盆景是“回歸自然”，此論是拾西方自然主義之牙慧。18世紀(jì)法國自然主義畫家盧梭認為自然盡善盡美，提出“回到自然”的論調(diào)，浪漫主義者又加以推波助瀾，呼聲喧囂一時?！盎貧w自然”與“回到自然”何其相似？看來“自然式”者效法西方自然主義鐵了心。但不知這一去還回來否？

“自然式”自稱“天人合一”。這里說說我的看法。

說天人合一，須先說“中和”?！爸泻汀敝v的是對立的有差異的因素的統(tǒng)一與融和，反映出的是中國人最根本的思維模式，即“合二而一”的哲學(xué)思想。它是中國傳統(tǒng)文化的根本，幾乎與中國傳統(tǒng)文化同時產(chǎn)生，也一直貫穿在中國古代審美形態(tài)的發(fā)展過程之中。天人合一是中和審美形態(tài)范疇中的一個審美形態(tài)，是中和的最根本的特征，它貫穿于中國文化從誕生至今整個發(fā)展過程，是中國審美文化之魂。

那么，什么是天人合一呢？《中華思想大辭典》說：“主張‘天人合一’，強調(diào)天與人的和諧一致是中國古代哲學(xué)的主要基調(diào)?！薄疤臁笔鞘裁茨兀吭谥袊糯辽儆?5 種含義，所以季羨林先生說：“對天的解釋有點困難，因為‘天’字本身含義就有點模糊……我沒有哲學(xué)家精細的頭腦，我把‘天’簡化為大家都能理解的大自然。我相信這八九不離十?！边@里得出結(jié)論：所謂天人合一，就是人與自然的和諧。這個“和諧”，包容了哲學(xué)家關(guān)于天人關(guān)系的各種說法，諸如融合、契合、相融等。天人合一思想，是以中國為代表的東方綜合的思維模式的具體表現(xiàn)，是中國合二而一哲學(xué)思想的具體體現(xiàn)。

“自然式”者說“自然式”盆景是天人合一，這是貼錯了標(biāo)簽。盆景藝術(shù)的天人合一，是藝術(shù)的創(chuàng)造。盆景藝術(shù)家面對自然，以自然為依據(jù)，通過審美活動，創(chuàng)造出一個美的意象世界，用自己獨特的方式表現(xiàn)出來，也就是說創(chuàng)造出一個自然中沒有的、新的盆景藝術(shù)形象。這個新的藝術(shù)形象，是天與人相合的成果，也就是天人合一的“一”。這個“一”，是人與自然的契合，是藝術(shù)家心與物的融合，是情與景的相融?！白匀皇健迸杈笆亲匀荒７?，模仿出來的東西仍是“自然”，沒有什么創(chuàng)造，人與物并沒有融合，也就是天人不合，也不會出現(xiàn)一個新的“一”。

再者說，如果說“自然式”盆景是天人合一，而西方自然主義的自然模仿說也是天人合一了。恰恰相反，西方是分析的思維模式，奉行的是主客二分、一分為二的哲學(xué)，人與自然（天）是對立的。不論怎樣模仿自然，都還是自然是自然，人是人，絕不是天人合一。

關(guān)于“自然式”盆景“師法自然”說，這是不辨真?zhèn)蔚拿摹?/span>

“師法自然”是明末清初畫家弘仁法師提出的。因這一提法毫無根據(jù)，內(nèi)涵有邏輯錯誤，故各大美學(xué)著作幾乎都未收錄論述。

“師法自然”是個文言句式。師，名詞用作動詞，是學(xué)習(xí)的意思；法，技法；“自然”前省略介詞“于”字，相當(dāng)于現(xiàn)代漢語的“向”、“從”等字。完整句子應(yīng)是“師法于自然”。這是個無主句，可譯為“向自然學(xué)習(xí)技法”或“從自然中學(xué)習(xí)技法”。原句子結(jié)構(gòu)沒有毛病，而是句子內(nèi)涵失去真實性，不合邏輯。眾所周知，所謂技法是繪畫、雕塑、盆景制作等的技巧和方法，是人創(chuàng)造出來的。自然是沒有技法的。自然是現(xiàn)象，是狀態(tài)，只能是藝術(shù)創(chuàng)作的題材。盆景藝術(shù)家要制作盆景，無論是自然模仿或藝術(shù)創(chuàng)造，都要憑借技法來實現(xiàn)。技法是個對自然如何表現(xiàn)和怎樣去表現(xiàn)的問題。一句話，盆景技法是表現(xiàn)盆景形式的手段。每個盆景藝術(shù)家的技法來源只有兩個方面：一是學(xué)習(xí)他人，一是自創(chuàng)。沒有第 3 途徑。當(dāng)某人創(chuàng)出某種技法，以后經(jīng)過大家不斷地改進和提升，日臻完善。從這個意義上說，技法又是大眾的集體創(chuàng)作。千百年來，中國盆景的先人和現(xiàn)代人創(chuàng)造了許許多多技法（包括機械技法），都可用口頭、文字表達出來，切實可行。作為盆景藝術(shù)的題材——山川湖海，花草竹木，有什么技法可言，誰又能說出自然有什么技法？誰又看見過文字記載的自然有什么技法？答案是否定的。對盆景藝術(shù)而言，既然技法是盆景創(chuàng)作的技巧和方法，顯然是人類智慧的產(chǎn)物。不辨真假，空談“自然有技法”，要“師法自然”，某以為這不是科學(xué)的態(tài)度?！皫煼ㄗ匀弧保葻o美學(xué)意義，又無事實依據(jù)，屬虛假之說，不能令人信服。

中國自古以來，各種藝術(shù)的創(chuàng)作都享有充分的自由。解放后貫徹“百花齊放，百家爭鳴”的文藝方針，藝術(shù)家創(chuàng)作的空間更是寬廣。比如繪畫藝術(shù)，流派紛呈，多種形式并行不悖，陽春白雪與下里巴人和諧共處。好山樂水，人各有志。飲食之道，在于可口，酸辣甜咸，各有所好，盆景施藝，亦類與此，何必盡同？盆景人文化修養(yǎng)與生活閱歷不同，藝術(shù)想象與悟性不同，盆景之美豐富多樣，創(chuàng)作形式因人而異，不可強求一致。況且人的情感不盡相同，藝術(shù)“因情立體”（見《文心》），也是情理中之事，故盆景形式與表現(xiàn)手法皆不可執(zhí)一。若盆景“自然式”者固執(zhí)己見，不允許其它盆景形式存在，要盆景藝術(shù)一律“自然式”，這既不符合中國哲學(xué)、美學(xué)的中和、通變思想，也有違當(dāng)今國家的文藝方針。劉勰說：“若乃齷齪于偏解，矜激于一致，此庭間之回驟”。這意思是說，對藝術(shù)如果局限于片面的狹隘的看法，自滿于偏激點滴的見解，這不過是在庭院中繞圈子跑馬。對盆景藝術(shù)而言，固執(zhí)己見，不知通變，就不會有進步、有發(fā)展。通是繼承，變是創(chuàng)新。通和變是繼承與發(fā)展的關(guān)系。《文心》曰：“參伍因革，通變之?dāng)?shù)也?！蔽膶W(xué)藝術(shù)的繼承與革新是“通變”的規(guī)則和方法。“自然式”盆景繼承的是什么呢？“自然式”者割斷歷史，對傳統(tǒng)盆景藝術(shù)全盤否定，哪有什么繼承。一味地模仿、模仿，自然、自然，作繭自縛，一個“式”字了得，老是自然樣子怎能創(chuàng)新！違背藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，是不可行的。

國內(nèi)某些純“自然式”盆景，看起來像“荒野的綠木”，作為藝術(shù)品顯得粗放平庸，缺乏美感，與國、內(nèi)外一些優(yōu)秀盆景作品相比，相形見絀。而一些真正優(yōu)秀的作品，都是擺脫“自然式”束縛的創(chuàng)新之作。

“自然式”盆景的指導(dǎo)思想是西方自然主義的自然模仿說，這在當(dāng)今是不可取的。劉彥和說：“物有恒姿，而思無定檢”。景物有固定的姿態(tài)，構(gòu)思沒有固定的法則。然則，以自然之“式”，將盆景人的思想及藝術(shù)手段卡得死死的，不能越雷池一步，還有什么創(chuàng)新可言，嚴(yán)重阻礙了中國盆景藝術(shù)的發(fā)展。“自然式”是一種極其落后的藝術(shù)理念。我們盆景人的頭腦是該清醒的時候了，要明辨是非，擺脫一切條條框框的約束，回到盆景自由創(chuàng)作（創(chuàng)造）的天地里。康德認為，“人的藝術(shù)活動是以理性為基礎(chǔ)的自由創(chuàng)造”。美學(xué)家德拉庫瓦說：“藝術(shù)家永不會是天生自在的，自然界里沒有現(xiàn)成的藝術(shù)，藝術(shù)就是創(chuàng)造……藝術(shù)的意象向來不是自然事物的拓本，它是藝術(shù)創(chuàng)造出來的?！北娝苤袊缹W(xué)更是強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)造，中國盆景藝術(shù)的發(fā)展唯一正確的道路就是創(chuàng)造之路——一條自由光明之路。