在戲曲界要想揚名立萬，除了要有祖師爺賞飯吃的天時，登臺際遇和遍訪名師的地利，更需要有捧角家眾志成城的人和。高慶奎就在這多年的搭戲過程中，遇上了愿意捧自己的大貴人。 首先要提到的第一位就是被稱為北平梨園界怪杰的俞振庭。俞振庭生于1879年，是俞派武生創(chuàng)始人俞菊笙的第五個兒子，人稱俞五。他出身梨園世家，功底深厚，兼得乃父及舅父張玉貴的傳授。他的藝術特點是驃悍、勇猛。他繼承乃父的藝術風格，華貴稍遜楊小樓，樸厚欠于尚和玉，但火爆、花哨、沖、猛卻略勝楊、尚一籌。他演起父親的戲來，由于家學淵源，所以分外流暢，細致迅猛而又得心應手。他所演的《金錢豹》一直是膾炙人口的佳作。在看到殷小姐時，他能穿著厚底靴從高桌上越過眾小豹的頭飛躍而下；耍叉的技巧還吸收了很多武術的耍法，如抖叉、抱月、穿玉等等，創(chuàng)造了很多新穎的技巧?？墒?，俞振庭又只有這一部能叫上座來，其余的武戲都不如他師哥楊小樓與尚和玉。 雖成不了戲劇大師，但俞振庭有組織的天才，在臺上生活不久，就成立了雙慶社，直接在臺下當起班主來了。他是一位相當有經(jīng)營頭腦的人，易于接受新事物，愛琢磨觀眾的心理，所以排戲的時候很能迎合觀眾需求，噱頭也耍得好，甚至還開創(chuàng)了男女同臺演戲及夜場戲之風，在當時都是很具革新性的措施。 在當時的北平，同行們其實是有些怕俞振庭三分的。究其原因，也跟他的性格有關。梨園軼事里有一則，可以看出俞振庭的性格來。當年侯喜瑞（著名京劇凈角）19歲時在俞振庭的班里搭班，一天隨班去應某王府的堂會戲，可巧兩位王爺都點錢金福的活，錢先生怕趕場不及，便把其中一個角色讓給了侯喜瑞。侯喜瑞圓滿唱完馬謖，就找到俞振庭要錢，說“我既然替了錢先生的活，那么就該領錢先生的戲份”。俞振庭心里氣得大罵，對這小子看不上眼。但侯喜瑞領完錢并沒有裝入自己的腰包，而是親自送到了錢家。俞振庭知道實情后，大為贊賞侯喜瑞的做法，于是便帶他去東來順吃飯，還送了他一件好褂子，在日后的表演中，對他也更加另眼相看。 所以，俞振庭其實是有些江湖氣的。如果你對了他的脾氣，或者能與他合作無間，他就真有心捧你，而且也真有能力捧紅。但如果不與他合作，他打擊你也不遺余力。譚鑫培、孫菊仙、劉鴻升都搭過他的班，梅蘭芳、尚小云、李萬春也都是被他捧紅了的。 高慶奎這個三不爭原則一傳出，俞振庭就大為激賞，于是在1915年把高慶奎爭取到雙慶社。那時候梅蘭芳正是戲曲之路的上升期，是雙慶社的頭牌，俞振庭就讓高慶奎與梅墊戲、配戲，并且勸梅蘭芳也捧他。梅蘭芳是位很愿意捧人的好人，他從兩次上海公演回來以后，一意求新求變，編排古裝和時裝的新戲，在他的新戲里，高慶奎幾乎場場都在，儼然成了梅派人物。梅蘭芳那時候的紅火勁，比譚鑫培還能叫座，觀眾最多，而在看梅戲的觀眾心目中，也就有了高慶奎的印象了，所以說，梅蘭芳就是高慶奎的另一位大貴人。我們從他們的配戲表中也可見一斑。 1915年2月，吉祥園雙慶社日戲，高慶奎在倒第三配演姜妙香《黃鶴樓》的孔明，大軸梅蘭芳、孟小如的《汾河灣》。3月吉祥園日場，梅蘭芳大軸《玉堂春》，高慶奎配演紅袍潘必正。1916年1月，吉祥園日戲，高慶奎在倒第二配演王鳳卿《定軍山》的孔明，大軸梅蘭芳的《春香鬧學》。1917年9月，吉祥園日戲，高慶奎在倒第七（開場第一出）唱《借趙云》，大軸梅蘭芳《五花洞》。同年10月吉祥園日戲，高慶奎與裘桂仙在倒第六（開場第二出）唱《碰碑》，大軸梅蘭芳《風箏誤》。同在10月，高慶奎在倒第七（開場第二出）唱《斬黃袍》，大軸梅蘭芳與陳德霖、王鳳卿合演《雁門關》，在壓軸還帶一出《黛玉葬花》。 在這兩三年的磨練中，俞振庭對高慶奎更加滿意，真是派什么唱什么，而且順序也確實不講究。所以，俞振庭一方面請梅蘭芳在新戲里帶上高慶奎，一方面自己要把他捧成角兒了。 梅蘭芳的新戲里，原排就有高慶奎的是：《鄧霞姑》里的鄧彬，《天女散花》里的文殊和《紅線盜盒》里的薛高?！赌鹾２憽防锏呐硪碇伲蓜⒕叭伙椦?，劉死后，由高慶奎接活兒?！兑豢|麻》里的林太守，《木蘭從軍》的花弧，《童女斬蛇》里的李誕，原排都是賈洪林飾演，賈死以后，這三個活兒也由高慶奎擔任了。高慶奎本就深得賈洪林的親傳，演起戲不輸人。梅蘭芳也開心，捧得值啊！ 于是，當1916年，朱幼芬組織了桐馨社時，梅蘭芳在其中掛二牌，就也把高慶奎約去了。在桐馨社表演時，高慶奎的藝術生涯有了一個突破，他終于開始慢慢脫離配角，而單獨演一出正戲了。所貼的戲碼有《搜孤救孤》、《鎮(zhèn)澶州》、《賣馬》、《奇冤報》、《上天臺》、《梅龍鎮(zhèn)》、《華容道》、《翠屏山》、《武家坡》、《碰碑》、《定軍山》、《伐東吳》、《黃金臺》、《鬧府》、《南天門》、《醉寫》、《捉放曹》等。 后來梅蘭芳在1918年出外回來以后，搭裕群社掛頭牌，班里也有高慶奎。此時他唱的正戲有《洪羊洞》、《罵曹》、《失街亭》、《五丈原》。1919年1月，姚佩蘭、王毓樓組織喜群社在新明大戲院經(jīng)常演出，梅蘭芳頭牌，余叔巖、王鳳卿輪演二牌，高慶奎也在，演過的正戲有《轅門斬子》、《戰(zhàn)長沙》、《烏龍院》、《落馬湖》、《進蠻詩》、《浣紗記》、《刺巴杰》等。有梅蘭芳的地方就有高慶奎，這個品牌聯(lián)想，做得多好。 不過綜觀高慶奎唱過的這些戲目，老生戲有褶子、靠把、衰派和劉派的戲，并且兼演紅生、武生，戲路之寬泛，真已是梨園罕見了。 俞振庭有個武生界很紅的師兄叫楊小樓，是楊派武生的創(chuàng)始人。在高慶奎這件事上，俞振庭也是拜托了楊小樓，對高慶奎很是提拔。1918年4月，楊小樓與尚小云排演《楚漢爭》時，就安排高慶奎飾韓信。1919年10月，楊小樓唱《長坂坡》，讓高慶奎飾劉備。雖然還是配角，但跟之前所演的配角相比，這兩個重要性要大多了，意在培養(yǎng)高的聲勢。之后楊小樓的新排頭本《宏碧緣》安排中，更可看出對高慶奎的信賴。公演之時，楊小樓飾駱宏勛，賈璧云飾花碧蓮，錢金福飾余千，王長林飾胡理，李連仲飾鮑賜安，邀請高慶奎反串老旦，扮演駱母，使他與這些老角耆宿們相排并列，而那年高慶奎才二十九歲。而且當時楊小樓班里有龔云甫，不是派不出人來，但還是把高推至高位，真是一番苦心。非常欣慰的是，高慶奎的聲音終于趨于穩(wěn)定，嗓音音質(zhì)越唱越亮，音階越唱越高，所以更是不負眾望，旗開得勝。
4. 強記于心，默學其長 有天分，有戲唱，有人捧，但僅憑此，也很有可能是曇花一現(xiàn)。古往今來也有這樣的情況，一起演戲的多是名角，時間久了，有些人覺得自己仿佛也位列名家，驕傲起來；有些人倒不在乎名不名家，目的皆是為了一日三餐柴米油鹽，搭誰不是搭。這兩種都為蹉跎歲月，最終只是碌碌無為。而有心的陪演者，只是“強記在心，默學其長”，終有成績。高慶奎就是一位有心的陪演者。 他開始搭班的幾年，看著活多，但都是“掃邊老生”的角色，也就是三四路的行當，有老生戲能演就演，沒有的話，偶爾小花臉、老旦也都能演，甚至沒戲演，跑個龍?zhí)滓部梢?。這樣的情形，行當里的其他人看著是心酸的，也有人覺得都是這么小的角色了，何苦用心演呢。高慶奎則不然，他對這些小配角也是一絲不茍地演出，哪怕全劇中他今天就只有一個“是”字，他也會把這個是字恰如其分地融合進劇情中。 他非常善學，哪怕當時還不能完全理解，可是也牢牢看著名家們的戲，記在心中，回家練習，模仿。因為還沒有學會融會貫通，這個時期的高慶奎還是處于一個學一個像一個的階段。比如他曾出演《刺巴杰》，這是一出黃派武生戲，唱黃派戲有名的演員叫李吉瑞。張聊止看了高慶奎演的駱宏勛，就有些嗤之以鼻，說道“高之駱宏勛，在店中唱搖板，不脫李吉瑞《獨木關》‘在月下’之窠臼，殊無可取?！盵3]大意是說“高慶奎飾演的駱宏勛，在店中唱搖板，就跟李吉瑞《獨木關》‘在月下’的路子是一樣的，沒什么可取之處?！彼凇痘咎m》里演花弧，也被張聊止指責為一意學習賈洪林，顯得非常矯揉造作，亦步亦趨?？梢娝诋敃r還是以學為主，只是在模仿，還沒有多少自己的創(chuàng)造。 但是高慶奎好的地方在于，他在模仿的過程中不僅模仿老師和前輩的唱念做打的技巧，學得好，學的像，而且學到了他們創(chuàng)造人物的本事，學到了他們表現(xiàn)人物性格的方式，學會了內(nèi)外結(jié)合的表演技巧。張聊止對他的評價也有好的，比如“平穩(wěn)”“無甚毛病”“嗓音至佳，運用甚善也”等，除此之外，他也提到了高在表演藝術上的進步。張聊公以《空城計》來舉例，這是一部看似平平但難演的戲，要表現(xiàn)武侯的細致過人，又要不失他的身份，那種拿捏實在很難恰到好處。在張看來，除去譚鑫培這樣的大師，能把這戲唱得好的“唯有侗將軍（紅豆館主）而已”，而在看了高慶奎演這場戲時，張不禁地說到“是日高伶演唱此戲，尚能略具間架，已非易易矣?！盵4] 由此可見，高慶奎當時已相當注意把握人物性格，在表現(xiàn)演員的身份、神態(tài)、情緒、性格、思想等各方面也有了一定造詣。這對一個青年演員來說，確實很不簡單了。他已經(jīng)從學皮毛的階段開始挖掘深層的形神兼?zhèn)渲剂恕?/p> 在宋寶羅先生的記載中，提到高慶奎在《朱砂痣》里的表演?！吨焐梆搿愤@個戲說的是雙州太守韓廷鳳，奉命去四川做太守，結(jié)果中途遇到賊人，妻兒失散。他等了家人十多年仍無消息，孤身一人實在可憐。于是有人勸他另娶一方，并有媒婆做媒以100兩銀子續(xù)娶一房。結(jié)婚當天，女方痛哭不止，韓廷鳳問其原因，才知原來女方有丈夫，但因病重無錢治病，只得賣妻。韓廷鳳知道后非常同情，但也擔心有詐。就讓“家院”拿一百兩紋銀送新娘回去，銀子必須面交給她的丈夫吳惠全。 這段中，韓廷鳳白口：“家院，取一百兩紋銀送這位大娘回去，銀兩必交給她的丈夫吳相公不得有誤?！碑敃r對家院使個眼色。家院說：“是”。于是二人一對眼色，證明明白意思了。接下來的戲中，丈夫吳惠全上，旦上叫門，以往的班子里演戲到此，旦角叫門時家院就下了。但是高慶奎來演，要等吳惠全開門，旦角進門說明情況，然后自己親自把銀子交給吳惠全，吳惠全說聲：“多謝管家”，高慶奎飾演的家院方才出門，下場。這樣一來，情節(jié)就完整了，前面家院與韓廷鳳對眼色的一幕也就師出有名了。 類似這樣的例子不勝枚舉，不管演多小的戲，高慶奎都愛琢磨，不糊弄事，還能為戲增肌光彩，但是他又不搶戲，不喧賓奪主。這樣的品德不僅讓他得到同班演員的尊重，而且對自己的技能也是提高，業(yè)精于勤荒于嬉，正是靠著一次次認真地琢磨探討，戲才會爐火純青。 高慶奎的這份認真也打動了一個人，那就是繼譚鑫培之后老生行的紅人——劉鴻聲。 劉鴻聲并非出身梨園，原是小刀鋪的學徒，有一把天賜的好嗓子，嗓音極高，音質(zhì)純凈，又熱愛京劇，后來索性加入班社演唱。先演凈腳，深受穆鳳山賞識，曾以《八本鍘判官》等劇而演壓臺戲。他的聲音里腦后音、虎音、炸音，并有較難得的水音。氣力充沛，運用得法，又善使氣口。擅長用“樓上樓”的行腔方式，逢高必拔，拔必到頂，能適應各種板式的演唱。后來劉鴻聲改演老生，以嗓音高亢、挺拔、流利而著名。他的戲路很寬，不僅擁有奎派各劇，其他如孫、譚各派的劇目，一經(jīng)移植，也都能賦予劉派特色。擅演《轅門斬子》、《斬馬謖》、《斬黃袍》、《李陵碑》（《碰碑》。在譚鑫培獨霸京城之時，劉鴻聲就像一匹黑馬，闖將出來。譚派的唱法較為婉轉(zhuǎn)迂回，當時一片宗譚之聲，劉鴻聲的高亢激越嗓音一出來，給了人們很大的新鮮感，聽起來也更為有勁。所以，劉鴻聲發(fā)展勢頭很猛，很快組了班，到了能分老生屆半壁江山的地步。在譚鑫培之后，他還出任了北京正樂育化會會長。 四處搭班時，高慶奎也在劉鴻聲的班子里搭過，有一次，劉鴻聲要演《轅門斬子》，楊宗保的人選難到他了。因為楊宗保這個角色本來是有二三路小生來扮演的，但劉鴻聲調(diào)門太高，一般的小生嗓子根本上不去。一聽到高慶奎的嗓子，劉鴻聲就有主意了，不如就讓高慶奎來拌楊宗保。這聲音是沒問題了，但小生戲的表演高慶奎能勝任嗎？帶著半信半疑，高慶奎上場了。只見他演到“楊宗保看見奶奶佘太君”時，真有想把頭伸到太君懷里一樣的情緒，把孫子看到奶奶時的委屈感刻畫得入木三分；當見到八賢王時，楊宗保一方面管八賢王叫舅舅，但另一方面還有君臣之分，高慶奎哭訴著哀求賢王與他說情的樣子，分寸感拿的很好；當穆桂英來了，高慶奎又演上了小夫妻卿卿我我的樣子。一般的小生沒有琢磨這么多的，所以高慶奎這個有層次的楊宗保一出來，給這出戲都增色不少，把戲演活了。 劉鴻聲大喜，連夸高慶奎是個大才之人。后來，在劉鴻聲的戲里，二路的生角基本都給了高慶奎代演。如《斬子》的八賢王、《碰碑》的楊六郎、《失空斬》的王平等等，全由高慶奎扮演了。強手相遇強更強，在與劉鴻聲對戲的這段時間，為了跟上劉鴻聲的調(diào)門，高慶奎苦練唱功，用心聽取劉的每一句唱腔，反復練習。劉鴻聲也是愛才之人，一句一句把著教，兩人一直未行師徒之禮，但這份厚愛已經(jīng)遠遠超越師徒之情了。以后的多年，高慶奎身上都有劉鴻聲的影子，也被稱為最有劉鴻聲聲音特質(zhì)的繼承人。 終于有一天，一個意外的機會到了。有一次，劉鴻聲要在北京西珠市口的第一舞臺演《轅門斬子》，高慶奎還是飾演楊宗保。這天上座率很不錯，約有1500人以上?？墒钱斕焯鞖獠缓?，瓢潑大雨下個沒完，等劉鴻聲到的時候已經(jīng)是快遲到了。劉鴻聲腿腳有毛病，有一條腿是不聽使喚的，可他心里也著急，雖然旁邊也有人扶，還是一下子被黃包車上的毯子給絆住，摔了一跤。劉先生也年紀一大把了，這次真摔狠了，鼻子破了，假牙掉了，滿臉都是血。等到攙進戲院后，更是連話都說不出來了。這下大家都傻眼了，戲不能唱了，只能退票?？墒钱敃r是經(jīng)理人主辦的，把戲票錢都派用場了，如果退票的話，現(xiàn)在也沒錢。怎么辦呢？有人就出了個主意“高慶奎不是經(jīng)常跟著劉鴻聲學戲嗎，聲音也好，就代替演出唄！”這主意一出，大家爭執(zhí)不下。后來決定在門口貼張海報，說劉鴻聲老板摔傷了，現(xiàn)由他的得意門生高慶奎代演《轅門斬子》，請大家原諒！如果不愿聽的現(xiàn)在可以退票。海報貼出去后，確實有觀眾嚷嚷著要退票。但當大家真親眼看到劉鴻聲被幾個人架著一瘸一拐地出來了，不免得心生同情，也就安靜下來了。 高慶奎也緊張，上妝的過程中不斷詢問觀眾的情況。臨上之前，幾個管事都在為他打氣。上場時，還出了點意外。過去舞臺的大幕是門簾式的，也就是出將入相，門簾下面有條鐵條釘著，是為了有大風時不擺動。當高慶奎飾演的楊六郎上場時，可能有些緊張沒留神腳下的鐵條，差點絆一跤摔下去，把大家都嚇一跳，總算沒事。 但是真的一上場，高慶奎的精氣神馬上就來了！什么緊張，全扔一邊去。他上場之前已經(jīng)琢磨過劉鴻聲唱這出戲里的細節(jié)，想好了要怎么加以運用。當唱到“將父擒馬下，這笑……”，“笑”字劉鴻聲習慣唱法就唱成嘎調(diào)，就把“笑”字唱成了“肖”了，是自己的特色，但有點奇怪。高慶奎記在心里，決定在劉鴻聲的唱法上做一點小變化。高慶奎唱到這里就把“笑”字仍然平著唱，笑字后面代個“哇”音，哇字唱嘎調(diào)，也就是“笑哇……”，這句立刻就順了。當唱到“笑壞了眾英豪”的“英”字，高慶奎用了一個很有劉派特色的腦后音長腔，獲得滿場彩聲。在表演的過程中，前面我們提到，劉鴻聲腿腳有點毛病，所以他在舞臺上很能揚長避短，動作很少，就是靠好嗓子唱。高慶奎做工也好，所以在斬子的下半段中，見穆桂英時，他適時地加工了不少唱和動作，讓這場戲有了個很圓滿的效果。這出戲一結(jié)束，高慶奎紅了。觀眾們都很意外，雖說這人看著眼熟，都是小角色，但沒想到挑起大梁來相當靠譜，都說是“泥沙中掘出個明珠”來。 就看這個一舉成名的故事，我們能找到很多值得學習的地方來。要不是高慶奎踏實虛心，甘為人后，刻苦學習，他怎么能在老生如林的北京，演了這么多角色？要不是演了這么些角色，哪能演什么是什么，鍛煉出豐富的舞臺經(jīng)驗？要不是有了這些經(jīng)驗，大班子哪能無端信任你，讓你進去跟明星搭班？要不是跟諸位明星搭班，哪能近距離學到他們的獨到之處，最后融會貫通，歸為我用。 還有一點是，高慶奎搭戲中，不只學習大家風范，一起合作的每個角色都有可能成為他的老師。除了運氣好有名的人，舞臺上還有多少能人可能時運不濟，暫屈低位，但位低技長者也是比比皆是。高慶奎有好奇心，他什么都琢磨，別人這個地方為什么用這個動作？這個字怎么這么發(fā)音？只要看著好的，他都想著記著，不一定什么時候拿出來就是一道好菜。也因為他這種學戲的態(tài)度，戲班子里很多人都喜歡他，愿意跟他共事甚至幫助他。 現(xiàn)在也有人經(jīng)常抱怨自己懷才不遇，其實以高先生的本事，他何嘗不是懷才不遇？從倒嗓之后，干了多少年跑龍?zhí)椎幕?。但沒白干！他學了多少大本事，我們一一算算看。一是會的劇目多，老生戲（包括唱工老生、做工老生、武老生、紅生），武生戲，花臉戲，老旦戲，都能行；二是身上的玩藝兒多，生行的譚鑫培、劉鴻升、王鳳卿、賈洪林、許蔭棠、王又宸、劉景然、時慧寶、韋久峰、余叔巖、貫大元、鮑吉祥等人他都同班、同臺或同演一個戲，在演出中學人家的好東西；武生行中楊派的楊小樓、周瑞安，尚派的尚和玉，俞派的俞振庭、黃派的李吉瑞、瑞德寶，還有上海來的楊瑞亭，他都傍過。再加上王瑤卿、梅蘭芳等給他的指導和影響，都是很大很大的。他還積累了超乎當時年齡的經(jīng)驗，包括演老戲的經(jīng)驗，排新戲的經(jīng)驗。他后來在跟梆子演員小馬五、崔靈芝、孫佩亭、郭寶臣等同臺演出過，連梆子戲也學會了。這樣的人生，簡直就是一部奮斗史，有多少人能像他這樣數(shù)十年如一日地堅持著不斷進步呢？ 在逆境里自善其身，羽翼飽滿。一旦機會來臨，立馬就能抓住，扭虧為盈。 高慶奎抓住了各種機會，一步一步，終于要迎向大放光芒的歲月。
[1] 高盛麟口述，江則理整理 《高盛麟梨園生活回憶錄》 [2] 吳小如 《京劇老生流派》 [3][4]張聊公 《聽歌想影錄》
插畫：的灰 |
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