文/李亮之

五代南唐（董源）龍宿郊民圖 絹本

五代北宋（李成）讀碑窠石圖 絹本

北宋（范寬）溪山行旅圖 絹本

五代北宋（巨然）萬壑松風(fēng)圖 絹本

北宋（郭熙）早春圖軸絹本

董源李成范寬，

靜穆奇拔凝堅。

繼后有巨然，

郭熙步移面看。

面看，面看，

《林泉高致》遺篇。

注釋：

①“南方山水”畫派亦稱“江南水色”南宗畫派，此派筆法細(xì)膩，寫盡江南風(fēng)景的秀美，以董源和巨然為一代宗師，世稱“董巨”，惠崇和趙令穰的小景為“南方山水畫派”支流，畫京口一帶景色的米芾父子的“米派云山”顯出此派新貌，而南宋末法常（牧溪）和若芬（玉澗）等亦屬南畫體系，至元代而大盛；

②因其開創(chuàng)唐人所未開拓新畫風(fēng)、完善中國山水畫面貌，董源、李成、范寬又史稱“北宋三大家”，其中董源之畫多趨于平淡、天真、樸茂靜穆，北宋沈括《夢溪筆談》：“董源工秋嵐遠(yuǎn)景，多寫江南真山，不為奇峭之氣；建業(yè)僧巨然祖述董法，皆臻妙理”，米芾《畫史》：“董源平淡天真多，唐無此品”；李成山石險峻、枯木相襯，挺拔雄奇、富有變化，惜墨始金、別具一格，而范寬則有堅凝厚重、雄峻茂墨，大山布滿畫面等特色；

③巨然為五代著名畫僧，師董源、擅山水，所畫峰巒頂多作礬頭，林麓間多卵石，并掩映以疏筠蔓草，置之細(xì)徑危橋茅屋，得野逸清靜之趣，深受文人喜愛。以長披麻皴畫山石，筆墨秀潤，對元明清以至近代的山水畫發(fā)展有極大影響；

④北宋院體畫家代表、繪畫理論家郭熙出身布衣，好道學(xué)、喜游歷，后宗李成，工畫山水寒林，山石用“卷云”或“鬼臉”皴法，畫樹枝如蟹爪下垂，筆力勁健，水墨明潔，布置筆法獨樹一幟，早年巧贍致工，晚年落筆益壯，常于高堂素壁作長松巨木、回溪斷崖、巖岫巉絕、峰巒秀起、云煙變幻之景，著《林泉高致》總結(jié)四季山水審美感受及山水構(gòu)圖“三遠(yuǎn)法”，猶重“平遠(yuǎn)”、“步步移”和“面面看”。

五代后梁（荊浩）匡廬圖 絹本

五代后梁（關(guān)仝）關(guān)山行旅圖 絹本

五代南唐（衛(wèi)賢）高士圖 絹本

氣運韻隱思刪，

景搜筆運墨淡。

縈繞宛入仙，

北方畫派雄健，

雄健，雄健，

荊浩關(guān)仝衛(wèi)賢。

注釋：

①“氣運韻隱思刪，景搜筆運墨淡”指荊浩提出的“六要”（氣、韻、思、景、筆、墨）主旨： “氣者，心隨筆運，取象不惑；韻者，隱跡立形，備儀不俗；思者，刪撥大要，凝想形物；景者，制度時因，搜妙創(chuàng)真；筆者，雖依法則，運轉(zhuǎn)變通，不質(zhì)不形，如飛如動；墨者，高低暈淡，品物淺深，文彩自然，似非因筆”和“二病”（有形與無形之?。┑扔^點，其《匡廬圖》云氣縈繞、宛如仙境；

②關(guān)仝《關(guān)山行旅圖》突兀奇石，景色荒涼；

③荊浩、關(guān)仝兩人屬“北方雄渾”畫派，作品沉郁恢弘，盡顯北方山河雄奇。

北宋（米友仁）瀟湘奇觀圖卷 紙本

友仁《瀟湘奇觀》

南宗山水米點。

晨晴晦雨間，

借物抒懷空幻。

空幻，空幻，

舊貌置換新顏。

注釋：

①米友仁系米芾長子，世稱“小米”、與父米芾齊稱“二米”，諸如《瀟湘奇觀圖卷》等山水畫借物寫心，脫盡古人窠臼而自成一家法，創(chuàng)南宗“米點山水”（又稱“米氏云山””或“米家山水”），所作用水墨橫點，連點成片，雖草草而成卻不失天真，每畫自題其畫曰“墨戲”，其運用“落茄皴”（即“米點皴”）加渲染之表現(xiàn)方法抒寫山川自然之情，對后來“文人畫”影響較大；

②“晨晴晦雨間”即以“米點山水”來表現(xiàn)雨后山水的煙雨蒙蒙，變幻而空靈。

北宋（王希孟）千里江山圖卷 絹本

希孟《千里江山》，

江河煙波浩瀚。

青綠抹重彩，

杰構(gòu)巨制超前。

超前，超前，

遙相呼應(yīng)多點。

注釋：

①《千里江山圖卷》是北宋畫家王希孟傳世的唯一作品。此圖描繪了祖國的錦繡河山。畫面上峰巒起伏綿延，江河煙波浩淼，氣象萬千，壯麗恢弘。山間高崖飛瀑，曲徑通幽，房舍屋宇點綴其間，綠柳紅花，長松修竹，景色秀麗。山水間野渡漁村、水榭樓臺、茅屋草舍、水磨長橋各依地勢、環(huán)境而設(shè)，與山川湖泊相輝映。此卷以概括精練的手法、絢麗的色彩和工細(xì)的筆致表現(xiàn)出祖國山河的雄偉壯觀，一向被視為宋代青綠山水中的巨制杰構(gòu)；

②畫家在構(gòu)圖上充分利用傳統(tǒng)的長卷形式所具有的多點透視之特點，在十余米的巨幅長卷中將景物大致分為六部分，每部分均以山體為主要表現(xiàn)對象，各部分之間或以長橋相連，或以流水溝通，使各段山水既相對獨立，又相互關(guān)聯(lián)，巧妙地連成一體，達到了步移景異的藝術(shù)效果。高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)多種構(gòu)圖方式的穿插使用更使畫面跌宕起伏，富有強烈的韻律感，引人入勝；

③《千里江山圖》卷在設(shè)色和用筆上繼承了傳統(tǒng)的“青綠法”，此法在隋唐時期如展子虔、李思訓(xùn)、李昭道等均擅長，縱觀宋代畫壇雖也有畫家用此法創(chuàng)作，但從目前存世作品看尚無一可以超越此卷，作者在繼承前法基礎(chǔ)上表現(xiàn)出更趨細(xì)膩工整的畫風(fēng)，用筆精當(dāng)，一點一畫均無敗筆，于單色調(diào)中求變化，雖以青綠為主但重手法變化，或渾厚或輕盈，間以赭色為襯，使畫面層次分明，色如寶石，光彩奪目，綜觀全幅又不失雄闊境界和恢宏氣勢，遠(yuǎn)觀近睹均令人折服。