一個并不成功的樂隊經(jīng)紀(jì)人程宮，帶著一個臨時組裝、參差不齊的樂隊經(jīng)過掙扎和誘惑，最后站在了搖滾之城集安市大吉他的廢墟之上唱出了自己的夢。這就是導(dǎo)演大鵬和編劇蘇彪繼《煎餅俠》之后，時隔兩年的喜劇新作《縫紉機樂隊》講述的內(nèi)容。

它是一個用搖滾的主線串聯(lián)起關(guān)于守護、獨立、堅持、選擇、初心的夢。《煎餅俠》是大鵬一個人的夢，而《縫紉機樂隊》講述著所有人搖滾與青春不死的夢。蘇彪稱自己和大鵬的根是長在搖滾下面的，“雖然每一個音符、鼓點、粵語歌詞的發(fā)音都已經(jīng)爛熟于心，但還是要聽，它讓我有了勁頭兒、有了奔頭兒，有了和高考單挑的勇氣和決心”為此，他和導(dǎo)演聯(lián)手創(chuàng)造了一個充滿了童話意味的夢境。

是“夢”就會醒，夢醒之后，編劇希望留給觀眾什么？

屆時，編劇幫專訪了本片編劇蘇彪，他分享了自己在喜劇創(chuàng)作上的技巧和心得，這兩年沒有作品產(chǎn)出的原因，除此之外，他也回應(yīng)了《煎餅俠》和《縫紉機樂隊》長得“像”的緣由，并表達了對競品喜劇片《羞羞的鐵拳》的期待。

編劇蘇彪

一個充滿了童話意味的夢境

“寫故事也好，拍電影也好，一定是自己喜歡的東西，才能水到渠成。”

編劇幫：如果讓你給大家推薦這部電影，會怎么說？

蘇彪：《縫紉機樂隊》是一個簡簡單單、熱熱鬧鬧，充滿了童心童趣以及個人趣味的音樂故事，它的外皮是音樂，內(nèi)核是喜劇，訴求是理想。

編劇幫：《縫紉機樂隊》的劇情很老套，夢想也是一個老生常談的話題，作為編劇，是如何把追求夢想這樣一個簡單的故事寫得笑中帶淚的？

蘇彪：我認(rèn)為所有的創(chuàng)作規(guī)律都是一樣的，故事模板基本上是正義戰(zhàn)勝邪惡，主角抱得美人歸，實現(xiàn)了理想，或者得到了救贖。如果以夢想為主題，一定是這個模板，我能做的就是盡量減少痕跡，讓它有足夠的歡樂度，在劇情、人物以及臺詞的設(shè)定上冠以自己的喜劇風(fēng)格，讓本來似曾相識的東西耳目一新。

編劇幫：《縫紉機樂隊》在一定程度上來說，有點大鵬導(dǎo)演自傳的意味，能透露下當(dāng)初創(chuàng)作這個故事的動因？

蘇彪：對我們來說，寫故事也好，拍電影也好，一定是自己喜歡的東西，才能水到渠成。比如現(xiàn)在嘻哈這么火，我們也喜歡，也會在家偶爾Free style一下，過過癮，但事實上，我們對它沒有那么深的感情，嘻哈就像一陣風(fēng)，風(fēng)吹過我們時，可能會讓葉子沙沙作響，但我們這代人的的根是長在搖滾下的，它就像一個只會唱歌，不會說話的好朋友，不離不棄，陪了我們好多年，所以，我想把我的故事獻給它。

編劇幫：我個人很喜歡民謠，請問在音樂類型的選擇上，為什么會是搖滾，而不是民謠、嘻哈、朋克等？

蘇彪：我寫的時候沒有考慮過其他的音樂類型。首先，我和導(dǎo)演，特別是導(dǎo)演，從小喜歡Beyond，組過樂隊，他是一個搖滾迷，喜歡一些燃的、躁的，充滿了搖滾精神的東西。我也特別喜歡搖滾，高考的時候每天都要聽一遍《海闊天空》，雖然每一個音符、鼓點、粵語歌詞的發(fā)音都已經(jīng)爛熟于心，但還是要聽，它讓我有了勁頭兒、有了奔頭兒，有了和高考單挑的勇氣和決心。

第二，從視聽語言上來講，搖滾無疑更加燃，更加有力量，比其他的音樂類型更有態(tài)度，更有風(fēng)格，更具感染力，也是我選擇搖滾的原因之一。

第三，對我而言，搖滾和喜劇存在著某種可能的化學(xué)反應(yīng)，從基調(diào)上講，他們都是亮的，躁的，熱絡(luò)的，如果配比合適，精心試驗，二者的結(jié)合一定會有無限的驚喜。

編劇幫：最終招募的樂隊成員們背景天差地別，從外表看來也極為不搭，這樣設(shè)置的原因是什么？

蘇彪：無論男女老少，年老年幼，每個人都有自己心里未盡的心愿以及自己喜愛的東西。作為一部合家歡的電影，一部以追求理想為核心訴求的電影，一定要照顧到各個年齡段。不同的年齡，不同的價值觀、閱歷會造成不同的喜劇沖突。

喜在前，劇在后

“不要看完電影就要把工作辭掉玩搖滾了，不要這樣，生活是生活，故事是故事，區(qū)別還是很大的?！?/span>

編劇幫：很多網(wǎng)友都表示《縫紉機樂隊》能夠“拯救不開心”，就影片的表達來講，你覺得理想能否照進現(xiàn)實？本片的現(xiàn)實意義是什么？（還是說，它是個人夢想的記錄）

蘇彪：電影對我而言，最美好的感覺不在于我看過之后帶來人生的改變，而是看過之后，那十分鐘、二十分鐘的幸福感，以及對于劇情、主題的思考。它可能改變不了我，我的問題可能依然存在，困境仍然沒有得到解答，我一直苦惱的東西，還會擺在明天、后天，我還要去面對它。

小津安二郎說過，人生和電影都是以余味定輸贏的。作為一個商業(yè)喜劇片來講，我們做不到用這117分鐘去影響某位觀眾的一生，但我相信，《縫紉機樂隊》是一部有著小小的余味，或者說是“余音”的電影，我仍記得某場點映路演結(jié)的互動環(huán)節(jié)中，觀眾中站起了一位五六歲的小男孩，他拿著麥克風(fēng)，怯怯地說了一聲：“我長大也要學(xué)搖滾?！睂τ谝粋€編劇而言，能換來這一句，值了。

編劇幫：我個人感覺，現(xiàn)在的電影能把觀眾弄哭已經(jīng)很難得了。

蘇彪：哭不是目的，也沒有刻意而為之，我相信有些人的眼淚，并不是為電影而流的，而是為那個在追求理想的路上磕磕絆絆的自己而流的。其實大多數(shù)人已經(jīng)把理想放棄了，不是因為別的，就是因為它不值錢。每個人都在放棄，放棄也不可怕，也不可悲，只要我們能在目前的崗位上，像電影里最后的程宮一樣，在經(jīng)紀(jì)人的崗位上繼續(xù)用心地帶樂隊，做好樂隊背后的人，就足夠了，因為他尊重了目前的工作。不要看完電影就要把工作辭掉玩搖滾了，不要這樣，生活是生活，故事是故事，區(qū)別還是很大的。

編劇幫：本片在東北方言的襯托下笑點更加密集，范偉、岳云鵬、趙英俊、于謙等一眾群星配角穿插其中使故事更具笑點。（比如片中你有點像光頭強）在創(chuàng)作過程中，是否會計算笑點設(shè)計的密度？

蘇彪：一定會的。因為我不自信，所以我一定要用最擅長的東西把它做得盡量可愛。這是我的性格或者目前對喜劇的一個粗淺的理解，相信以后的創(chuàng)作里，我會把更多的時間和空間讓渡給劇情、人物，以及一些更深層次的探討。但就目前而言，我對于將《縫紉機樂隊》力所能及地“好笑最大化”這件事上是不后悔的，喜劇喜劇，喜在前，劇在后，在某些程度上，“劇”要為“喜”服務(wù)，這樣，喜劇二字才是成立的?？赡茉诤芏嗳丝磥恚?strong>電影的核心是表達，是千帆過盡后的彼岸，但對喜劇而言，風(fēng)景和彼岸同樣重要。

不介意大家做對比，不像才怪

“從競品的角度，我希望我們能比《羞羞的鐵拳》更好，但是從同行的角度，我希望我們都好?！?/span>

編劇幫：之前有影評人表示，《縫紉機樂隊》的劇情和人設(shè)有點像《歡樂好聲音》，你對此有什么想說的？

蘇彪：我從來都是特別反對抄襲的，也不會去做這樣的事情。一說到樂隊，一說到音樂，很多類型都是很相似的。共同題材下大家一定有共同探討的東西，組樂隊一定是我找你，然后不行，最后又行了，大家圓夢的過程。就像英雄片一樣，一定是拯救世界，經(jīng)歷磕磕絆絆，最后又重燃戰(zhàn)火的套路，但是套路下也有千變?nèi)f化的解決方式。

寫完《縫紉機樂隊》的劇本，我看了《歡樂好聲音》，當(dāng)時就傻了，因為他們在廢墟上重新唱歌，這一點真的是巧了。我不能為了躲避它，去修改一個合乎情境、能把感情歸到一個場景下的情景，因為我自己不心虛，不能為了規(guī)避一些東西，而放棄最重要的一些東西。《歡樂好聲音》播的時候我們劇本已經(jīng)寫完，馬上籌備了，不能改，改了，所有的選角、故事、置景都廢了。內(nèi)容有些相似，但是故事完全不一樣?！稓g樂好聲音》探討的是突破現(xiàn)實藩籬后個人價值和理想的實現(xiàn)，而《縫紉機樂隊》想表達的，更多是逐夢路上，一群瑟瑟發(fā)抖的人，如何將溫暖和信念傳遞給對方?？p紉機樂隊，是一個團隊的故事。

所以我希望，無論是影評人也好，業(yè)內(nèi)的人也好，觀眾也好，能夠冷靜和客觀地去分清抄襲和類似的區(qū)別。

編劇幫：你介意大家將《縫紉機樂隊》和《煎餅俠》做對比嗎？（關(guān)于小人物逆襲、當(dāng)紅明星，還有結(jié)尾的致敬等）

蘇彪：不介意，因為它們是一個語境里的，一個導(dǎo)演拍的，一個編劇寫的。不怕像，不像才奇怪，一個導(dǎo)演怎么能做出跟之前的片子差那么多的東西？從故事來講，大方向是像的，但是小細(xì)節(jié)上與《煎餅俠》其實是不一樣的。

關(guān)于小人物逆襲，他沒逆襲，大吉他倒了，也沒賺到錢，只是心理上的逆襲，找回了心中的那團火。

創(chuàng)作《煎餅俠》的時候，我們沒名，也沒有錢，需要靠一些當(dāng)紅的藝人為電影提供更多的關(guān)注度，去彌補我們的不自信，當(dāng)時沒有信心、能力和底氣去拍一群人自己的故事，雖然也有狗仔、絡(luò)腮胡他們，但空間很狹窄，只是一個工具性的人物，這是我當(dāng)時創(chuàng)作的一個遺憾，我真正想寫的故事是像《縫紉機樂隊》這種眾生相，每個小人物是怎么來的，現(xiàn)在遇到什么樣的問題，怎么去解決的，是我真正想寫的故事。

音樂是《縫紉機樂隊》最大的助燃劑，包括配樂或者主題，可能很多觀眾的情緒起伏也是跟著音樂走的。我不排斥別人說一樣，一樣又能怎樣呢？只要它是我們想寫的故事就可以了。都是自己的孩子，老大和老二長像，太正常了，但老大有老大的好，老二有老二的好，雖然有相同的基因，但是他們的性格、外貌、情緒都不一樣。有這種想法是很正常的，我也接受。

編劇幫：就目前來看，兩部電影都出現(xiàn)了口碑兩極化的現(xiàn)象，作為編劇，你的心態(tài)是什么？

蘇彪：沒有更壞就很好，它比前一部好了，就代表我們進步了。如果說《煎餅俠》真好，結(jié)果《縫紉機樂隊》拍的啥呀？那我會很失落。

編劇幫：就《煎餅俠》和《縫紉機樂隊》而言，大鵬導(dǎo)演也參與到創(chuàng)作之中，能否透露下你們是如何分工的嗎？

蘇彪：基本是他來把握大方向，我來具體執(zhí)行以及去實現(xiàn)它。

編劇幫：接下來和大鵬導(dǎo)演還會繼續(xù)合作下一部喜劇嗎？

蘇彪：現(xiàn)在大家所有的心血都在《縫紉機樂隊》上，還沒有時間和機會去討論下一部的問題，這部好了就合作，不好了大家就去痛定思痛，看哪兒出問題了，再繼續(xù)努力。有的時候我也在想，失敗了怎么辦？但是一看自己的身份證，1987年，怕什么？

編劇幫：目前《縫紉機樂隊》已經(jīng)定檔9月29日，國慶檔還有一部喜劇片《羞羞的鐵拳》，您擔(dān)心嗎？

蘇彪：我擔(dān)心，一定是擔(dān)心的。但是我擔(dān)心沒用，《羞羞的鐵拳》好像不擔(dān)心我們。（哈哈）

編劇幫：看過《羞羞的鐵拳》了嗎？

蘇彪：我沒看，但肯定是好的，麻花的作品都是在線的，經(jīng)過幾部的積累，獲得了觀眾的認(rèn)可，這是我擔(dān)心的地方，但也是我高興的地方。大家像雨后春筍一般長出來，有人長得高，有人長得矮，有人長得快，有人長得慢，但好在我們都在做喜劇，他們好了我們也能好，我們好了他們也能好，能更好。

從競品的角度，我希望我們能比《羞羞的鐵拳》更好，但是從同行的角度，我希望我們都好。大家各有各的風(fēng)格，我很佩服，甚至崇拜開心麻花，他們是一個龐大的喜劇系統(tǒng)，我們目前只是一個還算健全的喜劇單元，他們是巨人，我們是常人，如果大家掰手腕，可能我們不具備太多的力量，但是也不能放棄戰(zhàn)斗。要“過過招”，才知道彼此的優(yōu)勢、劣勢在哪兒。

從內(nèi)心來講，我希望大家能喜歡《羞羞的鐵拳》，也喜歡我們，我自己也看了《縫紉機樂隊》，我感覺它值得被喜歡。也特別希望看到《羞羞的鐵拳》，我買了30號的票，會去支持。

 除了諷刺之外，我更想表達的是溫暖

“寫作本身不要放棄，但是自己的長處、類型、方向一定要找準(zhǔn)，因為喜劇是一個欺負(fù)人的東西?！?/span>

編劇幫：縱觀所有優(yōu)秀的喜劇片，小人物內(nèi)心的煎熬和實現(xiàn)夢想的豪邁是標(biāo)準(zhǔn)模式（《喜劇之王》《功夫》），《縫紉機樂隊》也把故事地點挪到了小鎮(zhèn)集安，在創(chuàng)作中是否考慮加入當(dāng)?shù)氐奈幕蛘咭恍┠軌騿酒饡r代共鳴的因素？

蘇彪：沒有，這個故事就是一個童話，比如胡亮家里的裝修、裝飾，都有自己的小風(fēng)格和小趣味。這是我們之前就想好的，不要與生活特別的近，但一定要源自于生活。

很多人多說，喜劇的功能在于諷刺，但在這部電影里，除了諷刺之外，我更想表達的是溫暖，理想帶給平凡人的溫暖，平凡人帶給平凡人的溫暖，平凡人帶給理想的溫暖。

編劇幫：從《煎餅俠》到《縫紉機樂隊》，時隔兩年，覺得自己有哪些變化？

蘇彪：兩年前我是被導(dǎo)演硬生生推到了編劇這個位置的，大鵬導(dǎo)演說，“很多編劇寫得好，但是他們不了解我，寫的故事不是我，我們在一起并肩戰(zhàn)斗這么多年，我只想讓你來寫?！蔽以趺崔k？不寫就被開除了……

過了兩年，最大的感觸就是越寫越謹(jǐn)慎，越寫越小心。應(yīng)該是良性的變化，對電影行業(yè)越來越深的敬畏和思考。有時候你覺得自己還有點兒了不起，春晚小品作者啊，十億編劇啊……但是真正面對電影的時候，你會覺得自己越來越渺小，越來越差勁兒，這是我最真實的感覺。現(xiàn)在，努力達到及格自己眼中的及格，就已經(jīng)算是終極的編劇理想了，因為有那么多好的作品、厲害的大師都在前方閃爍著，讓你去迷戀、去仰視。但以我的年紀(jì)、能力、閱歷、水平，沒有辦法達到那個高度，怎么辦，放棄嗎？當(dāng)看到很多觀眾對自己作品的批評甚至謾罵的時候，我也想過，可在我看來，這是一種懦弱和逃避，只要有一個人喜歡，我們就還有寫下去的理由，否則，你就放棄了讓第二個人喜歡你作品的機會。

編劇幫：從2015年到2017年您只和大鵬導(dǎo)演合作，沒有別的公司找你寫戲嗎？

蘇彪：特別多，現(xiàn)在很多資方拿著很多的錢就說，“你寫吧，寫完之后再去找導(dǎo)演。”我認(rèn)為電影是導(dǎo)演的作品，和我合作，要告訴我導(dǎo)演是誰。賺錢是每個人都想做的一件事情，有時候劇本費已經(jīng)砸到的500萬，你寫不寫？不管你寫什么，只要你寫就好了，這對于我這種窮孩子來講充滿誘惑，但最后，我都拒絕了，說實話，我挺佩服彼時彼刻的自己。

我還挺懶的，一方面要享受生活，一方面也要保證作品的質(zhì)量。我也合作一些其他的項目，都是經(jīng)過慎重考量的，每個項目都很喜歡，而且給它們留了足夠的創(chuàng)作周期，比如這一年或者半年就是它了，有的只是幫朋友去做做策劃，這也是這兩年為什么一直沒有作品的原因。

我本來已經(jīng)沒有那么好，不能因為錢讓自己接一些不喜歡或者沒把握的工作，或者是一些沒有質(zhì)感的東西，否則這個錢怎么來的就會怎么沒，可能我這次賺了500萬，下一次就沒有人來找我了。很多人都有這種想法，大多數(shù)做電影的人都是懷著一顆赤子之心面對電影、面對自己的作品。

編劇幫：對想從事喜劇創(chuàng)作的青年編劇有哪些建議？

蘇彪：我認(rèn)為喜劇與天賦有極大的關(guān)系。我見過很多人，很努力地寫，就是不好笑。也見過很多人沒有很努力，寫得很好笑，這個東西挺氣人的。找準(zhǔn)自己的定位，發(fā)掘自己的天賦，創(chuàng)作就是發(fā)現(xiàn)自我的過程。可能你能寫《肖申克的救贖》，你能寫《霸王別姬》，就不要再去碰《瘋狂的石頭》。也有可能一天通過努力成功了，但是路會很長，中間的波折會很多。

很多人都熱愛喜劇，不要因為寫得不好就放棄，有很多更偉大的作品是一些沒有幽默感的人寫出來的，卻能影響了整個時代和行業(yè)。寫作本身不要放棄，但是自己的長處、類型、方向一定要找準(zhǔn)，因為喜劇是一個欺負(fù)人的東西。