晚清極負(fù)盛名的篆刻大家、西泠印社首任社長吳昌碩（1844一1297年）所治印章，布局自然淳樸，刀法剛勁渾厚，方寸之內(nèi)，經(jīng)營錯落有致，或委婉流暢，或氣勢磅礴，支持四廓，渾然一體。他的金石藝術(shù)，自成一家，被尊為一代宗師，對后人影響極大。不僅我國南方趙古泥（趙石）、北方齊白石（齊璜）在他的啟發(fā)下治印藝術(shù)有所進(jìn)展，而且他還受到日本篆刻家的贊賞、推崇和效法。

吳昌碩初名俊，又名俊卿，字昌碩、蒼石，號缶廬、苦鐵、老缶、缶翁、缶道人、破荷，晚年又號大聾。這些字號，在他所刻印章邊款中常見使用。

吳昌碩治印，初參浙、鄧兩派的創(chuàng)始人丁敬（字敬身，號鈍丁）、鄧石如（字頑伯，號完白山人）；后又繼法吳廷飏（字熙載，號攘之）、趙之謙（字?叔，號悲盦）。同時吸收先秦金石文字和漢代碑刻、印章、封泥的書法特點(diǎn)。但是，他從不生硬摹仿，拘泥于前人。正如他在一首詩中所述：“膺古之病不可藥，紛紛陳鄧追遺蹤。摩挲朝夕若有得，陳鄧古外仍無功。天下幾人學(xué)秦漢，但索形似成疲隆。我性疏闊類野鶴，不受束縛雕鐫中。”由于吳昌碩對各家的特長優(yōu)點(diǎn)能融會貫通，兼收并蓄，并在前人的基礎(chǔ)之上大膽創(chuàng)新，于刀筆之間著重突出表現(xiàn)書法意味，終于形成他那渾剛一路的獨(dú)特風(fēng)格，成為蜚聲海內(nèi)外的篆刻名家。

這里介紹的十四方吳昌碩所刻印章是故宮博物院藏品，均為他中、晚年作品，印文及邊款按年代順序排列于下：

△偶遂亭主。邊款：偶遂亭主印庚戌八月吳俊卿（1910年，六十七歲）。

△壽樞。邊款：丙辰重九昌碩破荷（1916年，七十三歲）。

“偶遂亭主”和“壽樞”兩方朱文印，上部俱缺邊廓，而以文字筆劃填實替代，占住邊角，字體方中帶圓，凝練遒勁，饒有古樸效果。亭字尖頭放平，表現(xiàn)了篆刻藝術(shù)中對文字字形處理的變通手法。特別是主字一點(diǎn)，所踞位置將印文空白處分為三分之一與三分之二兩部分，符合美學(xué)觀點(diǎn)的黃金分割法。這一點(diǎn)的形狀與位置，使文字在印章中站住了重心，撐起亭字下部一曲筆。“亭主”二字作風(fēng)的粗野與“偶遂”二字的工整相依相對，打破了方寸中的平穩(wěn)寧靜格局，使小小一方印章中充滿了無限生氣。

△包法。邊款：漢磚文字之最精者缶翁記。

△澹廠。

“包法”與“澹廠”兩方朱文印，表現(xiàn)了吳昌碩流暢的書法藝術(shù)，如果不是有對石鼓文、對篆書的深湛書法功底，要想達(dá)到這樣高的境界是根本不可能的。

△蒯壽樞印。頂款：昌碩刻于海上時丙辰秋（1916年，七十三歲）

△祝山珍藏善本。

“蒯壽樞印”和“祝山珍藏善本”兩方白文印，為雙刀仿漢印意味。后者字小而規(guī)矩嚴(yán)格，前者字大而筆畫剛健，乍一看來，形似漢印，細(xì)再看去，印文中揉進(jìn)后世的書寫篆法，剛勁中略帶渾圓，方正中又出斜筆，雖模仿漢印，又高出漢印，而另開一新生面。

△圓叟。邊款：戊午初春七十五叟吳昌碩為圓叟刻。

“圓叟”二字朱文印，印文與印邊結(jié)合成一體，近看略覺粗糙，而遠(yuǎn)望去則感到布局巧妙，韻味無窮。圓字下筆圓曲即包含印文內(nèi)容。篆刻技法中有一則信條為“寧拙勿巧”，此印刀筆即為極佳之一例。

△如當(dāng)舍。邊款：昌碩制。

△蒯壽樞字若木。

“如當(dāng)舍”與“蒯壽樞字若木”兩方朱文印，作者將印文刻在界格之內(nèi)，這是西周銅器銘文和后世碑版石刻常用的手法，界格除限定每個字的書寫位置之外，還常常給整篇銘文帶來一種鄭重的氣氛。古代銘刻中的界格多橫直規(guī)整，而吳昌碩治印印文的界格則信手雕來，隨意鑿去。正是這種不拘細(xì)節(jié)的界格，在印文中才表現(xiàn)得和諧大方，加之嫻熟的篆刻文字，使這一印章，看去沉著穩(wěn)健，象莊嚴(yán)的碑刻。

△澹廠上書。邊款：苦鐵刻。

△勛伯五十六歲以后書。頂款：己未夏六月七十六叟老缶揮汗刻（1919年）。

吳昌碩治印非常講求印文局部的合理，“澹廠上書”是一方布局巧妙的白文印。根據(jù)文字筆畫繁簡的不同，作者將“廠”字與“上”字的筆畫盡可能縮短，又將“澹”字與“書”字的筆畫相對拉長，用以彌補(bǔ)前兩字筆畫少的缺陷。這樣處理，使印面朱白分布比較自然勻稱。字跡在矛盾中求得統(tǒng)一，別具一格。而“勛伯五十六歲以后書”朱文印，由于印文字?jǐn)?shù)較多，筆畫又有繁簡不等，在格局安排上，不僅在上下而且在左右方向上，文字布置都有相對伸縮，每個字的大小雖有不同，但從整體看去，印文筆畫布置得非常得體。

△八竟（鏡）十磚（專）之室。邊款：壬午十二月朔刻于缶廬 倉石（1882年，三十九歲）。

如果注意吳昌碩治印的仿古之作，更可看到他的難能可貴之處。他在吸取我國古代金石藝術(shù)的精華時又孕育出自己清新的風(fēng)格與特色。“八竟（鏡）十磚（專）之室”一方，刻于一八八二年，時年三十九歲，以陽文入印。此印文字有漢磚文字的特色，作者不僅追其形似，而重點(diǎn)更在求其神似。他有意去掉“鏡”與“磚”字的部分偏旁，寫作“竟”與“?！保粌H因古代這些漢字可以通用，更主要的目的在于使印文顯得簡練古樸。

△松隱盦  頂款：丁亥倉石松隱盦造象

△松隱盦邊款：石門沈伯云所居曰松隱盦。光緒丙戌秋吳伯濤為畫佛像。安吉吳俊卿昌石刻之。（1887年，四十四歲，佛像兩邊的款識為他人所刻）。

“松隱盦”朱文印，雖有仿戰(zhàn)國古璽之意，但是由于印方大，所以刻得字大且寬，加之“盦”字筆畫被省略，邊框?qū)捄褡鳉垼n勁之外又增添幾分古拙，氣勢之大，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過古璽文字。晚清時期，能夠象吳昌碩這樣在仿古上標(biāo)新立異的人，實在不多。

△嚴(yán)義份印、野聾。邊款：子均索刻，兩面印甲辰嘉平吳俊卿記（1904年，六十一歲，其余三面邊款為他人所刻）。

白文“嚴(yán)義份印”與朱文“野聾”是一方兩端印。作此印時吳昌碩六十四歲，篆刻技藝早已達(dá)到爐火純青的地步。此印氣度非凡，“嚴(yán)義份印”四字寬宏拙樸，“野聾”二字勁峭挺拔，兩面印文均無修飾痕跡，一氣呵成，是一件不可多得的藝術(shù)珍品，也是他進(jìn)入晚年時的代表作。

吳昌碩治印，在章法與刀法上有所創(chuàng)新。除了印文突出書法、篆法意味之外，所刻邊款，也有獨(dú)特的風(fēng)格。如“松隱盦”和“嚴(yán)義份、野聾”二印，是他與別人同刻邊款，這種珠聯(lián)璧合的篆刻藝術(shù)在清末及近代均是不多見的。在邊款設(shè)計構(gòu)思上，也獨(dú)具匠心，“松隱盦”印除頂款和邊款外，又以淺浮雕的技法刻佛造像一尊，這樣既充實了邊款內(nèi)容，也與印文相呼應(yīng)。另外，他改變了浙派所創(chuàng)的長形字體，將方體字入于款中，并帶有利鑿之痕，或間用陽文刻款，氣勢雄奇，意味雋永，可謂自辟一境界。

在刀法上，吳昌碩也有別于前人。他使用初鋒鈍角刻刀，將錢松切中帶削的刀法與吳熙載的沖刀法揉合起來治印，并達(dá)到運(yùn)用自如的純熟地步。因此，他的篆刻作品貌拙而氣酣，刀、筆、硃、墨功力俱見，一掃當(dāng)時的嬌媚纖巧之風(fēng)。

吳昌碩中、晚年所治的這十四方印章，雖為全豹之一斑，但具有相當(dāng)?shù)拇硇?，在一定程?/span>上反映了他中年所走過的道路以及晚年所達(dá)到的境界。這些珍貴的藝術(shù)品在我國金石篆刻史上有著很高的地位。