寫意畫是什么？

       寫意畫是相對(duì)工筆來說的，描繪景物，融詩、書畫、印為一體的藝術(shù)形式?？v筆揮灑，墨彩飛揚(yáng)，較工筆畫更能體現(xiàn)景物的神韻，要求神似，重點(diǎn)在于“神”。這樣更能表達(dá)作者感情，引起觀賞者共鳴。明代周天球說：“寫意之法，妙在得畫工之巧，具生意之全，不計(jì)纖拙形似也”。

       一幅好的寫意畫作品原則在于“似與不似之間”，要做到這點(diǎn)，“神”、“情”、“趣”三方面要狠下功夫，也就是意境要高、構(gòu)思要深、構(gòu)圖要新。

工筆畫是什么？

      工筆畫主要是用線、色等來描繪，注重形體準(zhǔn)確、細(xì)膩 、水墨不外滲。以其工整細(xì)膩以及優(yōu)美的線條和色彩，倍受藝術(shù)愛好者的青睞。一幅成功的寫意畫，當(dāng)我們略去它的色彩，就是美麗的白描畫，線條比色彩更具魅力。

      現(xiàn)代工筆畫發(fā)展到現(xiàn)階段，在線條上更是講究用線的“虛入虛出、實(shí)入虛出、逆鋒入紙、收筆回鋒”等多種變化，充分體現(xiàn)線條在工筆畫中的形式美感和技巧。

為什么當(dāng)代更推崇寫意畫?

      相比較而言，寫意畫代表了一種中國傳統(tǒng)文化與哲理下所構(gòu)成的審美藝術(shù)觀，從形似到神似再到氣韻，最后形成詩、書、畫、印相融合的文人畫體系。

       近代出現(xiàn)攝影術(shù)之后，細(xì)膩的繪畫方法和技巧都出現(xiàn)了變革，國際上的印象主義、表現(xiàn)主義等畫派的創(chuàng)新，抽象、變形的藝術(shù)表現(xiàn)手法更加得到人們的關(guān)注和喜愛；在國內(nèi)，相對(duì)抽象的寫意畫似乎更加順應(yīng)了時(shí)代的潮流和人們與時(shí)俱進(jìn)的欣賞口味。

       藝術(shù)價(jià)值不再與藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)間掛鉤，高產(chǎn)高效率影響到藝術(shù)創(chuàng)造領(lǐng)域。寫意畫更符合時(shí)代潮流，因而更加受到推崇。