威廉·阿道夫·布格羅，1825年生于法國拉羅謝爾。畫家。法國19世紀學院派最重要人物。曾先后在安格爾畫室、法朗索瓦·愛德華·皮柯特工作室接受訓練，后入巴黎國家高等美術學院，以及到羅馬進修。

1875年在巴黎朱利安美術學院教學，1888年成為巴黎國家高等美術學院教授。畫風唯美，擅長創(chuàng)造美好、理想化的境界。題材多為神話、天使和寓言。

阿道夫·威廉·布格羅（William-Adolphe Bouguereau）一生堅持傳統(tǒng)的唯美主義的學院派風格，打擊壓制后起的印象派畫家，他的寫實繪畫作品很受當時人的欣賞，現(xiàn)代對他的畫作贊美到：“給人一種美好和純潔的視覺享受！”。有時為了追求完美，布格羅不惜篡改現(xiàn)實。

布格羅的繪畫，從早期較為嚴肅和憂郁的大型宗教歷史場面，逐漸轉向輕松明亮，人物較少，更具世俗性的內(nèi)容，如母與子、牧羊女、農(nóng)婦、浴女和小孩等，作于1851年的《兄弟之愛》Fraternal Love （1851）即是這一轉變的開始，他并且不斷地重復了那個母性主題。

那些充滿了濃厚的鄉(xiāng)村風味和田園情調(diào)的畫面中，在樹林、田野或牧場的背景上，穿著白色的襯衫，單色的罩衣，帶著花的或格子圖案的方形披巾，赤著腳的農(nóng)村姑娘，就“好像神話中的公主，由魔杖變?yōu)猷l(xiāng)下人后成為他畫面中的模特兒”。那些穿著意大利地方服飾，像公主和天使般的婦女和小孩的形體，雖然被美化和理想化了，但仍然還是顯得十分真實和世俗化。

也許就是這種把宗教內(nèi)容世俗化，把農(nóng)婦美化和理想化的處理手法，溫馨嫵媚，略帶一絲淡淡哀愁的氣氛和情調(diào)，精致細膩的畫風和完美無瑕的技巧與當時觀眾的趣味十分一致，使他的畫深受英國，尤其是美國人的青睞。然而，就是這種過于完美，“機械”和“光滑”的畫風，加上與當時時髦的現(xiàn)代藝術在趣味上的格格不入，不免使他成為激進的印象主義派畫家、現(xiàn)代藝術家和評論家攻擊嘲笑的對象，作為一個傳統(tǒng)藝術的衛(wèi)道士，保守的學院派的“首領”和所謂“平庸輩中的大師”，布格羅勢必成為現(xiàn)代藝術的犧牲品。

但是可幸的是，歷史最終仍然還是對布格羅及其作品的藝術價值作出了某種相對比較客觀和公正的評價，許多博物館重新把他的畫從儲藏室里拿出來公開展覽，他的繪畫作品被復制，印成畫冊、明信片、掛歷、書籍的封面乃至商店的購物袋，阿道夫·威廉·布格羅（William-Adolphe Bouguereau）再度成為最受大眾歡迎的19世紀畫家之一。人們在他的畫面中，可以看到某種訴諸于感官和理性，遠離當代生活的永恒的美麗。

“布格羅的藝術是個極好的范例，”——弗里昂納·E·威斯曼Fronia E. Wissman在她的專著“Bouguereau”《布格羅》中說，“它反映了藝術家的期望，與那些職業(yè)藝術評論家和因喜歡而購買藝術品的人的反應之間，自始至終存在著一條不可逾越的鴻溝?！比绻焉裨捁适录{入奇幻的選題，奇幻的疆界將可以延伸至更深隧的時代，也更能表現(xiàn)出一脈相承的悠遠歷史；或許也可以觀察西洋藝術發(fā)展對于奇幻畫作的影響。

【墨跡共享藝術】特別精心制作設計適合移動互聯(lián)時代通過手機欣賞臨摹學習的超高清油畫名畫，如果喜歡的話最好收藏起來，隨時都可以打開欣賞臨摹學習。如果要更多精品名畫也可以關注我們，我們每天推出各類精品名畫。