趙平安，1961年出生，安徽亳州人，畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院、中國藝術(shù)研究院杜滋齡高研班。中國美術(shù)家協(xié)會會員，北京香山畫院院長，安徽省綠色書畫院副院長，安徽省中國畫協(xié)會創(chuàng)會理事。現(xiàn)為北京鳳凰嶺書院創(chuàng)作院畫家、田黎明工作室畫家。

作品先后入選全國第十屆美展，全國第二屆人物畫大展，紀(jì)念毛澤東誕辰100周年百位知名畫家邀請展，“西部大地情”“海潮杯”“亞亨杯”等全國中國畫大展。多次參加由中國美協(xié)舉辦的全國中國畫作品提名展并獲獎。作品被多家企業(yè)集團(tuán)及個人收藏。

流光溢彩的生命交響曲

——觀趙平安人物畫創(chuàng)作有感

作者：賈德江

        或許是因為同鄉(xiāng),當(dāng)我見到趙平安的人和畫，都有一種親切感。他的畫一如他的人，真誠中透出機(jī)巧，平和中深藏激情。我特別注意到他的工筆人物畫，那是他傾心打造的藝術(shù)，有表現(xiàn)領(lǐng)袖在戰(zhàn)爭年代的歷史題材，有表現(xiàn)以現(xiàn)實生活為依據(jù)創(chuàng)作的當(dāng)代人和他們的生活世界，還有表現(xiàn)少數(shù)民族民俗風(fēng)情的作品，每一件作品從繪畫的形式結(jié)構(gòu)到主題的深入挖掘，從形象塑造的堅實到色彩的光影處理，他都力求在豐富，厚重，完美上達(dá)到一個高度。他是一位在中國畫筆墨語言上費盡心血的畫家，沒有絲毫的浮躁心情來對待他的創(chuàng)作，有的是對藝術(shù)的癡迷和虔誠。他并不急于追求自己的作品的風(fēng)格化，但他強(qiáng)調(diào)的是不同的題材應(yīng)有不同的表現(xiàn)方法。在他看來個性化的語言不需要強(qiáng)求，而應(yīng)是一個順乎自然的生成過程。關(guān)鍵是看語言是否真正地表述了畫家的繪畫意圖，是否具有真情實感。趙平安為繪畫付出的是理智與深沉。

          我喜歡他那些表現(xiàn)江淮大地農(nóng)民形象的作品，如《秋風(fēng)》，《都市新族》，《山情》等，畫中淳樸憨厚的形象，豐富細(xì)膩的色彩，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓P墨表現(xiàn)可與油畫媲美。用中國畫的筆墨方式呈現(xiàn)出油畫的深入，細(xì)膩與厚重，是他奉獻(xiàn)給當(dāng)代中國人物畫壇的另一種觀察方式和表現(xiàn)方式。

      顯然，這和他多年研習(xí)油畫的經(jīng)歷有關(guān)。趙平安曾應(yīng)征入伍當(dāng)過文藝兵，從事過幻燈片，連環(huán)畫，油畫，版畫，中國畫，宣傳畫等多種畫種的寫實人物畫創(chuàng)作。在部隊期間，他有幸結(jié)識著名軍旅油畫家大虎老師，引他進(jìn)入油畫之門，并建立了深厚的師生友誼。以至于日后秦先生調(diào)至中國美術(shù)學(xué)院任教，趙平安也發(fā)憤考取了該院就讀，真正成了秦先生的學(xué)生。每每談及這個話題，趙平安總是對他的恩師充滿感激之情。他說是秦老師手把手把他教大，教他為藝，教他做人，教他超越。

       趙平安沒有辜負(fù)秦老師的厚望。他踏踏實實地做人，勤勤懇懇地作畫。他把中與西，古與今熔鑄于一，把油畫與國畫巧妙地糅合相繼創(chuàng)作了表現(xiàn)領(lǐng)袖題材的《黃土情》，《百戰(zhàn)功名日月知》，《事為今日》和表現(xiàn)少數(shù)民族風(fēng)情的《海風(fēng)欲來》，《彝族新娘》，紛紛入選全國性的美展，名家邀請展和提名展，受到美術(shù)界同仁和社火各界的廣泛關(guān)注。

       在他的這些作品里，引入了大膽的想象和靈動的色彩，一改傳統(tǒng)的先勾后臺填，單線平涂的模式，代之以體積的渲染和彩墨的滲化。他把古典色彩，自然色彩，西方色彩與內(nèi)心色彩交匯融合，讓激情燃燒與流光溢彩互為表里，以此成功地塑造他想要表現(xiàn)的一個又一個典型的藝術(shù)形象。如在《海風(fēng)欲來》作品中，他把光影引進(jìn)他的人物畫，使他筆下的惠安女出現(xiàn)了前所未有的燦爛，厚重與深邃；再看他的《田家景畫》，《古韻春陶》作品，他又把構(gòu)成引進(jìn)他的人物畫，讓畫面變幻游移，可以自由地交替著節(jié)奏與韻律。從他入選“草原情”全國中國畫提名展的作品《陽光下的女孩》中，可以更為明顯地看到，對中西繪畫的嫁接，互動與貫通，使這幅作品豐滿而充實。他選定了都市女孩作為生命與藝術(shù)的符號加以刻畫，讓青春少女承載著畫家的思考走進(jìn)他的作品。特別在語言層面上的探索，顯示了畫家駕馭東西方繪畫的修養(yǎng)與功力。

       藝術(shù)禁忌一成不變，趙平安不想把自己局限在一個模式里，面對多姿多彩的生活和博大精深的傳統(tǒng)，只有一種單一的技法去變現(xiàn)是軟弱無力的。領(lǐng)袖的叱咤風(fēng)云和惠安女的賢惠善良，不可能用一支筆去描繪。有人“以不變應(yīng)萬變”，這當(dāng)然是一條捷徑，而趙平安卻常常在荊棘叢生的崎嶇之路中摸索。

      當(dāng)他開始一幅作品的創(chuàng)作時，便是一種新的嘗試的開始。他希望并注意運用特定的藝術(shù)語言來表意，運用與主題密切相關(guān)的思維方式來進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思。他總是根據(jù)不同的題材，從不同的角度出發(fā)，尋求與之相適應(yīng)的表現(xiàn)手法和藝術(shù)形式，可以是主觀的，也可以是客觀的，可以是具象的描繪，也可以是抽象的表達(dá)，既有再現(xiàn)的因素，可以“不擇手段”。對趙平安來說，也就是選擇一切手段來更準(zhǔn)確地表達(dá)自己的意念。他的每幅作品，無一不體現(xiàn)出他的這種理念和審美取向。

       藝術(shù)是一場永無終了的拼搏，趙平安一次又一次的飛躍，正是他多年不斷地探索和蘊(yùn)積的結(jié)果。他有良好的西畫基礎(chǔ)，從油畫到工筆人物畫，再到寫意人物畫，其間總有一種內(nèi)在的必然聯(lián)系。趙平安的智慧在于，后一種進(jìn)入總是以前一種藝術(shù)資源為推動力，而所得的結(jié)果必然是“兼收并蓄，有容乃大”的結(jié)果。因此，當(dāng)他踏上寫意人物畫創(chuàng)作道路時，起點總是很高的。

      如果說，趙平安的工筆人物畫是以功力取勝的話，那么他的寫意人物畫憑藉的是靈性。畫家曾受教于中國美術(shù)國畫系，得到過浙派畫家吳山明，劉國輝，馮遠(yuǎn)，唐勇力等先生的指教，深得傳統(tǒng)水墨技法的要義。他的藝術(shù)取向和他的工筆人物畫一樣，體現(xiàn)出濃郁的關(guān)注現(xiàn)實，關(guān)注生活的特點，有著明顯的寫意表現(xiàn)特征。但在表現(xiàn)手法上卻沒有工筆人物畫那么沉重，而趨向于輕松，率意，飄逸。他筆下的寫意人物多是以藏民為主的少數(shù)民族人物小品，在這些作品中，畫家不追求主題的宏大，風(fēng)格的繁復(fù)，而是注重筆墨的表現(xiàn)，力求在寫實的基礎(chǔ)上與傳統(tǒng)筆墨的結(jié)合，流露出明顯的浙派畫風(fēng)。

      如他的《山路彎彎》，《晨光》，《雪行》，《秋高圖》，《晌午》，《山魂》等作品，無疑包含了許多緣于“直面現(xiàn)實”的原創(chuàng)因素在內(nèi)，處處體現(xiàn)出畫家的主觀創(chuàng)造性，并體現(xiàn)出他一旦進(jìn)入創(chuàng)作狀態(tài)時想象力的自由發(fā)揮和創(chuàng)造力的不可遏止。

      筆墨作為中國畫的基本語言要素，在趙平安的作品里是被有選擇的使用的，古典的筆墨方式與章法，符號，乃至空間意識，都被他有分寸地進(jìn)行了把握。趙平安堅持以我為主，以筆墨為立足點，以現(xiàn)代審美原則為出發(fā)點，堅持在生活中擷取創(chuàng)作靈感，所以，他的作品生機(jī)勃勃，洋溢著濃郁的時代氣息。

      尤應(yīng)指出的是，趙平安的寫意人物更加強(qiáng)調(diào)藝術(shù)規(guī)律與藝術(shù)本質(zhì)的表達(dá)，明顯地體現(xiàn)出對藝術(shù)本體的回歸，并繼續(xù)發(fā)揮著自己的優(yōu)勢，展示自己藝術(shù)的獨特性。從趙平安的藝術(shù)道路來看，畫家選擇這樣或那樣的藝術(shù)取向，是源于一種自信。因此，他不唯潮流所動，不趨時尚，不盲目追慕紛紜的風(fēng)格流派，他固守自己的方寸，在自己熟悉的筆墨語言結(jié)構(gòu)中注入時代的人文關(guān)懷，自覺地?fù)?dān)當(dāng)起表現(xiàn)當(dāng)代人的角色。

     趙平安實踐著“物我”的轉(zhuǎn)換，形而下與形而上的轉(zhuǎn)換，寫實與寫意的轉(zhuǎn)換，并在轉(zhuǎn)換中實現(xiàn)著一種創(chuàng)意。當(dāng)他的作品充分展示出個性化的視角，形式，語言與詩意特點時，才能閃爍出光彩。趙平安的作品體現(xiàn)的正是這一點。