清代粉彩瓷器是中國清代漢族傳統(tǒng)彩瓷品種之一。清代瓷器中，又以康、雍、乾三朝瓷器為最精，因三朝帝王對瓷器的熱愛，不惜耗費(fèi)人力、物力、財力精心制作，所以燒制出的瓷器達(dá)到了中國瓷器的巔峰水平。下面小編就簡單盤點(diǎn)一下清代不同時期的粉彩瓷器特點(diǎn)：

雍正粉彩

清雍正朝，粉彩進(jìn)入盛期。雍正粉彩在康熙粉彩的基礎(chǔ)上有很大發(fā)展，無論造型、彩繪技法還是紋飾，都達(dá)到空前的高度，堪稱粉彩瓷器的代表作。雍正官窯器多數(shù)有“大清雍正年制”兩行六字楷書款。民窯精品有私家堂名款，也有圖案標(biāo)記，以器底繪青花筆、錠和如意，諧音“必定如意”等為突出。

乾隆粉彩

乾隆粉彩在雍正瓷的基礎(chǔ)上又有新的突破，除了白地繪粉彩外，還有色地粉彩或色地開光中繪粉彩等品種。另外，乾隆朝還有部分在粉彩瓷器的內(nèi)壁及底足內(nèi)施綠彩，俗稱“綠里綠底”，一直流行到清末、民國。除此之外，乾隆粉彩在用色和施彩的工藝方面也有了新的發(fā)展，除以粉彩繪畫為主，還常加繪料彩、金彩或黑彩，或與青花五彩，斗彩并施于一器，這種在一件器物上施多種彩或同時以各種彩繪工藝制作的乾隆粉彩，可說是集多種陶瓷工藝成就于一身，充分反映了乾隆朝制瓷工藝的精湛。

嘉慶粉彩

清嘉慶粉彩瓷器從傳世品看，已經(jīng)比乾隆器物遜色得多了。綜觀其制瓷技術(shù)，無論是型還是紋飾題材，都以前期作品為藍(lán)本，沒有大的突破，尤其是嘉慶早期，乾隆太上皇健在時與乾隆朝作品基本一致，因此有“乾、嘉不分”的說法。嘉慶的精品如不看款識，很容易與乾隆相混淆。嘉慶粉彩瓷常見紋飾有花卉、八寶、云龍、羅漢、嬰戲、石榴等。器型有瓶、筆筒、洗、盤、碗、茶壺、戟耳瓶等。

道光粉彩

道光時期粉彩樣式豐富，色彩鮮艷。而且往往和描金工藝結(jié)合。器物除瓶、罐及少量文房用具外，大量的是碗盤等日用器皿，圖案以荷花、癩瓜和嬰戲圖、清裝仕女以及各種花蝶蟲草為突出。道光朝粉彩瓷類同于嘉慶朝，只是繪瓜蝶、草蟲紋飾的略精。署“慎德堂”款的粉彩器是道光皇帝的私人堂款，相當(dāng)于官窯器，其工藝精湛，主要器型有瓶、罐、花盆、盤、碗、燈籠尊、蓋碗等。

光緒粉彩

光緒時期仿制了很多雍正、乾隆官窯的粉彩瓷器，比如仿乾隆粉彩九桃大瓶、仿乾隆粉彩百鹿尊等等。這些仿制瓷器大都胎釉細(xì)致縝密，工藝精湛。并且光緒時期署“大雅齋”款的粉彩瓷水平較高，較常見的是在淺松石綠、佛頭青、藕荷等底色上繪花鳥紋飾，色澤濃艷，彩略厚，胎釉致密精細(xì)。