1 安迪·沃霍爾

　　上榜理由：波普領(lǐng)袖

　　安迪·沃霍爾被譽為20世紀(jì)藝術(shù)界最有名的人物之一，是波普藝術(shù)的倡導(dǎo)者和領(lǐng)袖，也是對波普藝術(shù)影響最大的藝術(shù)家。他大膽嘗試凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔技術(shù)、照片投影等各種復(fù)制技法。沃霍爾除了是波普藝術(shù)的領(lǐng)袖人物，他還是電影制片人、作家、搖滾樂作曲者、出版商，是紐約社交界、藝術(shù)界大紅大紫的明星式藝術(shù)家。

　　2 羅伊·利希滕斯坦

　　上榜理由：波普藝術(shù)的超級明星

　　美國波普藝術(shù)大師羅伊·利希滕斯坦，被藝術(shù)學(xué)界肯定為創(chuàng)造了純粹的美國新繪畫。在20世紀(jì)中葉，抽象表現(xiàn)繪畫盛極一時之際，他和紐約年輕一代畫家，提出了新形式的具象繪畫——波普藝術(shù)，在60年代一舉成名，成為足與歐洲繪畫體系一別苗頭的新美國藝術(shù)，甚至許多曾受美國商業(yè)影響的域外文化，亦感受他作品的震撼力。利希滕斯坦的繪畫或雕刻作品，引用自漫畫、日用品、廣告以及一些美術(shù)史上名畫家的作品造型，轉(zhuǎn)化成他自己獨創(chuàng)的技法與創(chuàng)作風(fēng)格。他不斷改變風(fēng)格，晚年還嘗試創(chuàng)作中國式網(wǎng)點山水畫，追求東方繪畫中閑靜安寧的氣息。

　　3 草間彌生

　　上榜理由：女性波普代表

　　圓點女王、日本藝術(shù)天后、話題女王、精神病患者、怪婆婆等諸多標(biāo)簽加在一起，都不足以囊括草間彌生復(fù)雜而多變的一生。這位和荒木經(jīng)惟一起被批評為日本壞品位的代表人物，年逾80歲，用半個世紀(jì)的藝術(shù)創(chuàng)作來不斷證明自己，并和安迪·沃霍爾、小野洋子等先鋒藝術(shù)家見證了當(dāng)代藝術(shù)史。在美國波普藝術(shù)的興盛期，草間彌生，作為唯一一個日本女人被載入西方波普藝術(shù)史。其實，不僅波普藝術(shù)，極簡主義、超現(xiàn)實主義、抽象表現(xiàn)主義都想拉她入幫，因為她的藝術(shù)風(fēng)格不僅獨特前衛(wèi)，還具有東方特質(zhì)的抽象表現(xiàn)主義語言，同時又兼具了耐人尋味的、可琢磨、可探尋的形式美。草間“前衛(wèi)女王”的稱謂可謂名副其實！

　　4 村上隆

　　上榜理由：新波普藝術(shù)代表

　　村上隆是日本新波普藝術(shù)的主要代表人物，他收到歐美波普藝術(shù)的影響，同時也引領(lǐng)日本新波普藝術(shù)運動。村上隆的作品有很強的波普藝術(shù)視覺語言的影子，不過村上隆的作品不同于美國式波普藝術(shù)，他的波普藝術(shù)不僅僅停留在架上藝術(shù)品當(dāng)中，他表現(xiàn)的內(nèi)容來源于大眾流行文化同時也作用于商品文化。他的藝術(shù)形象與諸多奢侈品牌的結(jié)合使得其作品的相關(guān)衍生產(chǎn)品一定程度上影響了藝術(shù)的日常生活化。

　　5 理查德·漢密爾頓

　　上榜理由：波普藝術(shù)之父，杜尚學(xué)生

　　作為最早的一批波普藝術(shù)家，漢密爾頓的作品嘗試過各種媒介，包括油畫、版畫、雕塑、，拼貼等。他1956年的拼貼作品“究竟是什么東西使今天的家庭如此的不同，這么吸引人？在倫敦“這就是明天”的展覽上產(chǎn)生極大反響，很多批評家因此把漢密爾頓稱為“波普藝術(shù)之父”。 他的代理畫廊高古軒評價說，漢密爾頓的智力過人，他是一個富于創(chuàng)新精神的人。作為一位先鋒藝術(shù)家，他有無與倫比的技巧、發(fā)明創(chuàng)造性和持久權(quán)威性。漢密爾頓一直對當(dāng)代社會的真實性感到著迷——無論是在政治還是在道德層面，這讓他成為在現(xiàn)代藝術(shù)一直走在前沿的藝術(shù)家。他對隨后藝術(shù)家的影響也是不可估量的。

　　6 大衛(wèi)·霍克尼

　　上榜理由：拼貼畫風(fēng)的波普藝術(shù)

　　大衛(wèi)·霍克尼作為20世紀(jì)最具影響力的英國藝術(shù)家，無論走到世界任何地方，都是受到熱烈的歡迎。霍克尼早年追隨漢密爾頓與安迪沃霍爾發(fā)展波普藝術(shù)，數(shù)十年中霍克尼繪畫都吸取這種波普藝術(shù)的特點，又創(chuàng)造性地融入他的藝術(shù)品之中。在霍克尼40多年的藝術(shù)生涯中，總是在不斷地思索已有的各種視覺藝術(shù)生產(chǎn)模式，影印機、傳真機、寶麗萊快照都可以稱為他的“畫筆”?！盎艨四崾健逼促N是藝術(shù)家用寶麗萊相機拍攝同一對象的不同局部，身為畫家的霍克尼將拼貼中不可避免的重疊、錯位、偏移等而亦賦予繪畫般的感覺，從某種程度上說是將相機創(chuàng)作帶入了一個全新而奇妙的世界。

　　7 凱斯·哈林

　　上榜理由：波普涂鴉代表

　　凱斯·哈林，美國街頭繪畫藝術(shù)家和社會運動者。他的涂鴉在今天已經(jīng)成為流行文化中的一部分，在日常生活中幾乎隨處可見。凱斯·哈林的作品帶有濃厚的波普藝術(shù)風(fēng)格，粗輪廓線，單色、空心的抽象人、動物等圖案，他的作品經(jīng)常猶如某種復(fù)雜花紋，各種圖案充滿了整個構(gòu)圖，往往沒有透視，也沒有肌理，但具有許多象征性的感情，如吠叫的狗，跪趴著的小人等。

　　8 格哈德·里希特

　　上榜理由：自詡的“照相畫”波普藝術(shù)家

　　格哈德·里希特，自詡為德國的波普藝術(shù)家。上世紀(jì)60年代，當(dāng)時的西德正處于強烈反對架上繪畫的環(huán)境中。同時，美國波普藝術(shù)和照相寫實藝術(shù)也在里希特的視野之內(nèi)。里希特面對如此眾多的藝術(shù)潮流并沒有擇其一而從之，而是選擇了一種獨特的創(chuàng)作方法論，即照片繪畫。這些作品表面相同，實質(zhì)上卻由于特殊手法的處理而呈現(xiàn)細微的視覺差異，并完全不同于美國波普藝術(shù)體現(xiàn)出來的商業(yè)化特征，它們標(biāo)志著里希特運用圖像新階段的開始。此后，里希特對不同媒介的圖像進行探索和創(chuàng)作，批評家把這一類作品稱為“照相畫”。

　　9 阿歷克斯·卡茨

　　上榜理由：波普人物肖像代表

　　阿歷克斯·卡茨藝術(shù)家大膽的肖像和抒情的風(fēng)景成為當(dāng)代藝術(shù)知名的代表圖像，他的作品在抽象與表現(xiàn)之間擦出了對話火花。自從60年代在美國藝術(shù)圈崛起至今，因為其作品簡潔明快的風(fēng)格，卡茨一直是人們?nèi)鐢?shù)家珍的波普藝術(shù)大師之一。但事實上，卡茨從未對商業(yè)化的流行文化和大眾媒體表現(xiàn)過太多的興趣，他執(zhí)迷于人物肖像的創(chuàng)作。雖然他的繪畫與當(dāng)時流行的波普藝術(shù)是若即若離的，相比于反復(fù)使用媒體圖像和流行文化元素的安迪·沃霍爾和羅伊·利希滕斯坦，卡茨的畫更平面、鮮艷，也更安靜、友好。可以說，他是獨立于波普藝術(shù)的一個特殊存在。

　　10 克萊斯·奧登伯格

　　上榜理由：很有意思的一位波普公共藝術(shù)家

　　克萊斯·奧登伯格或許是波普藝術(shù)家中最激進、最富有創(chuàng)造性的一個。在經(jīng)歷了一段用涂鴉般的手法組合廢棄材料的藝術(shù)實踐之后，1976年，他開始進行具象的實物藝術(shù)創(chuàng)作。 他的實物雕塑包含有許多，似乎想把日常生活中所知所見的任何物品都轉(zhuǎn)化為藝術(shù)品。這些作品通俗易懂，而且是波普藝術(shù)中唯一在全世界中留傳下來的公共藝術(shù)作品。奧登伯格的藝術(shù)生涯中創(chuàng)作了大量雕塑、裝置及偶發(fā)藝術(shù)作品。1970年創(chuàng)作的公共藝術(shù)《衣夾》（Cloth pin），奠定了他在波普運動和公共藝術(shù)中的重要地位。奧登伯格的作品題材多來源于大眾生活中的常見物品，通過對其進行無限放大或改變其固有材質(zhì)，制造與公眾日常經(jīng)驗的反差，從而營造幽默詼諧的效果。

　　來源： 藝術(shù)市場通訊