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他冷靜客觀， 不依不饒地探求， 他的畫具體而不細(xì)微， 意象又有距離， 富于感情又不過分濃烈， 他的精神如海岸，如陋室， 繁華處，是寧靜， 運河大橋橋洞下， 滔滔震耳的水聲， 也沒能淹沒一顆， 追尋喧囂中的寧靜的心…… 莫奈（1840年11月14日－1926年12月5日），法國最重要的畫家之一，印象派代表人物和創(chuàng)始人之一，一位將光影和色彩運用到極致的大師！作為印象主義繪畫最具代表性的奠基人，其藝術(shù)成就更為后人展現(xiàn)了無限寬廣的想象和探索空間。直到今天，莫奈的藝術(shù)依舊魅力四射并受到世人膜拜。 下面，我們一起來欣賞一下莫奈系列畫作！ 《睡蓮》《日本橋》系列 這是木心老先生的一句詩，它說的正是莫奈和卡米爾這樣一生一世的愛情。妻子卡米爾生前最大的愿望，一是希望莫奈可以飛黃騰達，二是希望能擁有一座屬于自己的大房子。到了莫奈43 歲那年，他邂逅了這棟有著超大花園的鄉(xiāng)村別墅。這座別墅，坐落在離巴黎大約45分鐘的小鎮(zhèn)——吉維尼 Giverny，一個美好得令人窒息的地方。買下這棟房子后，莫奈根據(jù)妻子喜好開始裝修。 自從買下了這個美麗的大宅子，這片小天地就成為了莫奈的全部世界。由于莫奈有日本浮世繪情節(jié)，于是他在自家花園建了這座「日本橋」，日本橋下，就是那一片夢幻的蓮花池，藍(lán)色的水綠色的葉粉色的花，透過水面的反射，呈現(xiàn)出不可思議的魔力。 在這個美得分不清現(xiàn)實或是夢境的地方，莫奈靈感如泉涌。懷著對妻子的懷念之情，他創(chuàng)作出《睡蓮》和《日本橋》一系列的巔峰之作。 《睡蓮》系列
《日本橋》系列
《魯昂大教堂》系列 十九世紀(jì)末葉法國印象派畫家莫奈的《魯昂大教堂》連作，就是依據(jù)陽光不同時刻在教堂粗礪壁面上的投射效果、精微觀察寫生的。 莫奈為了把握光與色的無窮變幻，他追蹤陽光，同時張起數(shù)塊畫布，每當(dāng)光線偏移，就立即在另一幅相應(yīng)的畫面上作畫。在十二幅連作中，我們熟知清晨、正午和黃昏時刻三幅，這不同色調(diào)表情的盧昂大教堂，就是以對自然光色的視覺印象為依據(jù)，將瞬息即逝的色彩變化凝固在畫面上，使它神奇而輝煌地呈現(xiàn)出色調(diào)表情來。那最精彩的畫面，評論家稱之為“大氣的戲劇”。 莫奈曾說過：作畫里，要忘掉你眼前是哪一種物體，想到的只是一小方蘭色、一小塊長方形的粉紅色、一絲黃色。畫家的創(chuàng)作中的注意力要放到景物周圍的空間環(huán)境、光線、煙霧、氣流所產(chǎn)生的效果上，要有對景物形體的后果和全局的把握。莫奈將意象藝術(shù)發(fā)展到了一個新的高度，用畫筆描繪出了光影的神秘。
《草垛》系列 《干草垛》這一主題早在1888年時就已被想到。這種景物只有秋季才有。于是他從秋天一直畫到翌年初春，不斷觀察其光的變化。前后一共畫了24幅。既有單幅的，也有成組的。角度也都不同，表現(xiàn)在不同時辰和不同光線的變化下的草垛形象。畫面看似單調(diào)，面對幾堆干草垛，畫家卻產(chǎn)生了深厚的色彩感情。開始他以為用兩塊畫布去畫這堆干草垛就可以了，一塊陰天用，一塊晴天用。 可是，由于光線在草垛上不斷變化，他不得不一次又一次地回家取新的畫布。他之所以如此熱中于這個物體上的光的變化，用他自己的話來說，是要記錄“某一特定自然景色的真實印象，而不是出去描繪一幅籠統(tǒng)性的風(fēng)景畫?！睆哪萎嫛陡刹荻狻?，看出了印象派畫家的整個作畫靈感的源泉，即光色的變幻激發(fā)了他的藝術(shù)熱情。他曾對友人寫信說：“太陽落下得那么快，我追不上它?！?nbsp; 莫奈不僅是印象主義運動的先驅(qū)之一，他的畫技以及對色彩和光線的琢磨亦成為印象主義流派的立足點。與他同時代的大師保羅-塞尚曾贊美當(dāng)時已單目失明的莫奈：“雖然只是一只眼睛，但我的上帝，那是怎樣的一只眼睛??！”
《國會大廈》系列 英國議會大廈位于倫敦市中心區(qū)的泰晤士河畔，是19世紀(jì)中期英國最主要的哥特式建筑。 國會大廈在莫奈的筆下，彰顯出一股神秘的精神力量。這個建筑群的造型在一致中顯出錯落，深度空間被忽略了，而完全變成了剪影，就是這剪影，在光、霧、水的作用下，如幽靈般變換著色彩……
《查令十字橋》系列 莫奈的《查令十字橋·倫敦》作于一張預(yù)涂底漆的專畫鄉(xiāng)村風(fēng)景的標(biāo)準(zhǔn)尺寸亞麻帆布上。油畫保留了原有的畫框?？淘诋嬁蚝竺娴臄?shù)字30大代表了畫框的大小。底層僅一層，呈灰白色。畫面的表層有大量筆刷涂畫過的痕跡。 總體而言，底層筆觸濃郁，上部筆觸則較淡薄。技術(shù)檢驗顯示了畫中最主要的組成元素，包括橋梁支架、橋樓室、河岸達到和大樓一開始都被畫在最后畫面的左處。另外，原先遠(yuǎn)處的威斯特敏斯特大橋在畫面中保留更多，它的橋拱原先更向畫布左邊延伸。簽名一開始在左下方。后來在畫面修復(fù)的過程中被重新涂上一層，并重簽在了右下角處。 除了簽名位置的變更之外，莫奈還做了一些較大的構(gòu)圖上的變化。透射光成像顯示了畫面中的主體縱向元素－橋梁支座、國會大廈、河岸，在最后的畫面中都被轉(zhuǎn)移到了畫面更右側(cè)的位置。
《塞納河之晨》系列 塞納河是法國北部大河，它是歐洲有歷史意義的大河之一，巴黎就是在塞納河城島及其兩岸逐步發(fā)展起來的。 《塞納河之晨》系列里，在布景幾乎一模一樣的情況下，我們看到畫面從黎明變成白晝。在黎明圖中，莫奈的畫面雖然色彩豐富畫筆精致但卻沒那么色彩斑斕，在每塊區(qū)域上，他創(chuàng)造出了日出前一種超自然的、空洞的和陰影幢幢的超現(xiàn)實之物，彌漫不息。當(dāng)光線逐漸明朗，色調(diào)更趨于平穩(wěn)撩人，然而這些畫卻沒有運用單調(diào)的色調(diào)，而這些色調(diào)只用于表現(xiàn)他們自己的情欲，也經(jīng)常用來描繪糟糕的作品。 在這個系列作品的最末端，人們可以找到并不大明顯雙重性。畫的每一塊區(qū)域濃郁的色彩仿佛在油布上放射光芒似的，仿佛畫里面帶著光源似的。同時每一種色調(diào)都如此精妙以致人們有一種肉眼看穿的感覺，甚至人們?nèi)缤侥胰∥镆粯涌梢酝高^畫面融入色調(diào)之中。
《孔塔里尼法桑宮》系列 孔塔里尼法桑宮，門面小巧精致。據(jù)說是沙士比亞悲劇《奧賽羅》中黛絲德莫娜的家，蛋形的尖尖窗戶，是15世紀(jì)威尼斯的風(fēng)格。
《楊樹》系列 莫奈視線中的情景是純真而自然的，他筆下的物象的交融，體現(xiàn)了萬物皆有靈氣，即使一樹一石亦不乏生氣，一點一線皆可貫注人之生命運動。總之，畫為心跡，莫奈追求的是一種本色美、自然美的藝術(shù)意境，是一種從欣賞美到認(rèn)識美、最后超越美的境界。 白楊樹是莫奈一個很重要的繪畫題材，莫奈作品中的白楊樹幾乎都是細(xì)細(xì)的枝干，卻能直指云天。欣賞他的白楊作品，總能讓人感覺到那剛毅與不屈大師的作品。 《阿讓特伊的游艇》系列 阿讓特伊是法國法蘭西島大區(qū)瓦勒德瓦茲省的一個鎮(zhèn)，位于巴黎郊區(qū)，巴黎塞納河河畔，是當(dāng)年巴黎富裕市民游河消閑的中心，也是印象畫派畫家群聚繪畫的地點。1873年莫奈的風(fēng)景畫《阿讓特伊的鐵路橋》，描繪的是塞納河畔的景物：一座橫亙?nèi){河的鐵路橋上正駛過兩列火車，橋下有帆船經(jīng)過。此畫原為一個收藏大亨的家族所收藏。該畫最終被一匿名買家拍得。此次拍賣行對該畫的拍賣估價為3500萬美元，落槌價為3700萬美元，加上其他費用一共4148萬美元。 《迪耶普的礁石》系列 《圣拉扎爾火車站》系列 火車在莫奈時代是一個偉大的科學(xué)發(fā)明，火車站的頂棚在當(dāng)時可算是極具現(xiàn)代氣息的產(chǎn)物，具有鮮明的時代印記。《圣拉扎爾火車站》系列組畫中，在那金字塔形大棚的莊嚴(yán)輪廓下，富麗堂皇而又輕柔美麗的色彩震撼者讀者的心靈，這也是莫奈對新興工業(yè)文明的一種贊美。 《貝勒島風(fēng)景》系列 《雪景》系列 印象派大師莫奈對雪景情有獨鐘，一生創(chuàng)作了近百幅各式各樣的雪景；早期的雪景是出于對環(huán)境色的研究，在柔和的銀灰色調(diào)中增加優(yōu)雅的藍(lán)紫色陰影，體現(xiàn)出靜謐祥和的意境；及中，融合了浮世繪的風(fēng)格，弱化了透視，色彩豐富起來；后期，重視裝飾性，強調(diào)形式美感；漫漫冬日，房間里掛幅雪景，感覺好溫馨…… 《浮冰》系列 《花園》系列 莫奈花園是法國著名畫家莫奈的故居，分為水園和花園兩部分，花園又名諾曼底園，位于房前，呈長方形，占地約一公頃，水園是一個人工湖。 莫奈既是著名畫家，也是出色的園藝家。他依著花木自身來的生長形態(tài)來設(shè)計花園，不僅高低錯落，而且極重視色彩的協(xié)調(diào)性，紅色、棕色、橘黃、藍(lán)色等色調(diào)的花叢錯落其中，呈現(xiàn)出自然的視覺動感。 莫奈還將他早年最重要的兩個主題：水和花卉集合在一起，使天光水影構(gòu)成了心目中最理想的“印象”。 《海邊風(fēng)景》系列 《Varengaville的民宿》系列 《荷蘭風(fēng)車》系列 《象鼻山》系列 《懸崖》系列 |
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