馬碩山簡(jiǎn)介

馬碩山，1963年生于山東，曾先后就讀于中國(guó)美術(shù)學(xué)院、中央美術(shù)學(xué)院、中國(guó)國(guó)家畫院姜寶林工作室，現(xiàn)為中國(guó)國(guó)家博物館書(shū)畫藝術(shù)研究中心畫家、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)畫學(xué)會(huì)理事、《中國(guó)書(shū)畫》畫院花鳥(niǎo)畫創(chuàng)作委員會(huì)執(zhí)行主任、中國(guó)人民大學(xué)畫院馬碩山工作室導(dǎo)師、文化部國(guó)韻文華畫院花鳥(niǎo)畫藝委會(huì)副秘書(shū)長(zhǎng)。

馬碩山繪畫作品傳統(tǒng)功底扎實(shí)，又不斷創(chuàng)新，風(fēng)格清麗灑脫、獨(dú)具一格。1998年作品入選第二屆全國(guó)花鳥(niǎo)畫展、獲優(yōu)秀獎(jiǎng)。2000年作品入選文化部主辦的第十二屆“群星獎(jiǎng)”美術(shù)大展，獲銀獎(jiǎng)。2005年作品入選首屆中國(guó)寫意畫展，獲優(yōu)秀獎(jiǎng)。2008年參加在中國(guó)美術(shù)館舉辦的“當(dāng)代中國(guó)畫精品十三家作品展”。2010年于文化部恭王府舉辦“清泉洗心·馬碩山中國(guó)畫作品展” 。2011年于鄭州舉辦“清和·馬碩山中國(guó)畫展”。并出版?zhèn)€人專輯、畫冊(cè)十余種。

近年來(lái)，他不斷探索和研究瓷上繪畫藝術(shù)，亦取得了不俗的成績(jī)，于2012年在文化部恭王府舉辦“瓷上寫意·馬碩山畫瓷藝術(shù)展”。同年，瓷畫作品《盛年》被國(guó)家博物館收藏，收藏當(dāng)代畫家的瓷畫作品在國(guó)家博物館的歷史上尚屬首次。

尚輝（《美術(shù)》雜志執(zhí)行主編、美術(shù)理論家）：

碩山是山東人，他的大寫意花鳥(niǎo)畫，很顯然有那種大氣、簡(jiǎn)約、凝練，含蓄的美感，我覺(jué)得從碩山兄大寫意花鳥(niǎo)畫中能夠感覺(jué)到齊魯人的大氣、落落大方的地方，這和他的同代人是有區(qū)別的，或者是比較突出的，另外一方面，碩山兄的花鳥(niǎo)畫還是有很強(qiáng)的突破意識(shí)，很顯然如果用我們今天的筆墨語(yǔ)言去畫古人已經(jīng)畫過(guò)的題材，我們肯定很弱，肯定比不過(guò)前人，怎么樣表現(xiàn)今天的花鳥(niǎo)畫，很顯然碩山兄的大寫意花鳥(niǎo)從“青花系列”，把傳統(tǒng)的花鳥(niǎo)和山水用現(xiàn)代的空間意識(shí)完整的結(jié)合起來(lái)，瓷瓶和青花色是他改變花鳥(niǎo)畫空間的方式，是把山水和花鳥(niǎo)通過(guò)人文的方式、平面構(gòu)成的方式，把它有機(jī)的聯(lián)系在一起，這是碩山兄在花鳥(niǎo)畫上所做的突破。

林木（著名美術(shù)評(píng)論家）：

碩山先生看來(lái)的確是極熱愛(ài)傳統(tǒng)文化的人。他的畫中到處都是傳統(tǒng)文化的物象和符號(hào)。他的畫中有地道的青花瓷瓶，而且是繪著用民間瓷工獨(dú)特筆法畫成的青花山水、梅、蘭、竹、菊，青花的魚(yú)盤，紅釉的花瓶，還有自古畫家們所習(xí)用的扇面的形式，有團(tuán)扇、有折扇加之瓶上所繪的古雅的山水及有筆有墨的蓮荷葦草，而傳統(tǒng)文人畫所特有的詩(shī)、書(shū)、畫、印的綜合性藝術(shù)特色，在碩山先生的作品中也有著完美的表現(xiàn)。

碩山先生的畫顯然十分傳統(tǒng)和古典，但他的畫又分明帶著現(xiàn)化和某些古畫因素的成分。此即為舊中有新，新中有舊，東方藝術(shù)滲入西方的成份，西方的形式融入東方藝術(shù)從而形成有機(jī)的和諧之體。其實(shí)，碩山先生的藝術(shù)之路，不也就是當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)的健康發(fā)展之途么？

薛永年（中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師）：

馬碩山的花鳥(niǎo)畫，淵源于中國(guó)美院，既學(xué)習(xí)了傳統(tǒng)的寫意，又熏染了現(xiàn)代的構(gòu)成，從學(xué)于姜寶林后，更使傳承文脈與銳意創(chuàng)新相結(jié)合。從新出版的畫冊(cè)中可見(jiàn)，除去氣韻筆墨都見(jiàn)功力的傳統(tǒng)小品外，他先后推出了兩種面目的作品。先是畫原生態(tài)的花鳥(niǎo)，避免折枝的單調(diào)，注重氣勢(shì)，大面積落墨，追求生態(tài)的渾成樸茂。近年又畫老屋中的青花瓷，把古老的建筑桌椅與案頭青花器皿和插花果盤組織在一起，古色古香中有生機(jī)，沉郁斑駁中顯清雅，喚回了歷史記憶，順應(yīng)了現(xiàn)代人的心理需要。在這類作品中，他已使用了平面構(gòu)成，強(qiáng)化了視覺(jué)感受。稍后，他進(jìn)一步拉近青花瓷與觀者，把空間平面化，近距離截取青花瓷的主要部分，畫山畫水，畫花畫鳥(niǎo)，瓷器四外則以濃墨代替?zhèn)鹘y(tǒng)的空白，既突出了花青的山水花鳥(niǎo)，又以逼人的視覺(jué)弘揚(yáng)了青花瓷上悠久而清新的自然。古與今、筆墨圖式與平面構(gòu)成的雙重結(jié)合，反映了他在傳統(tǒng)文脈與現(xiàn)代視覺(jué)間的巧妙連接。這種努力是值得肯定的。(書(shū)面發(fā)言)

馬碩山的水墨藝術(shù)作品

愛(ài)蓮圖 45cm×63cm 2011年

酣秋 45cm×63cm 2011年

南果 33cm×33cm 2013年

南國(guó)佳果 33cm×33cm 2012年

佳果33cm×33cm 2009年

香蕉圖 33cm×33cm 2012年

清蔬 38cm×36cm 2012年

事事如意50cm×50cm 2004年

清夏 45cm×63cm 2011年

品茗 38cm×52cm 2011年

雅居 38cm×52cm 2011年

幽芳 45cm×63cm 2011年