1997年3月14日是潘天壽先生誕辰100周年紀念日?！杜颂靿圩髌愤x》特種郵票一套6枚面世發(fā)行，這是集郵界的喜事，亦是美術界乃至文化界的盛事。
《睡貓圖》作于1954年，現(xiàn)藏于中國美術館。此幅構(gòu)圖富有特色，主體睡貓被處理成長方體塊，與方形大石塊緊貼成一個整體，既相互聯(lián)系又互有區(qū)別?；ㄘ埳眢w的花斑與不加皴擦的大石塊皆有疏密變化。石塊多有轉(zhuǎn)折，花貓體形符合其生理特征。題款采用隸書，長方形橫幅形式與整幅畫面十分協(xié)調(diào)。題款云：“日當午，正深藏黠鼠，莫道貓兒太懶睡虎虎。”風趣生動，增加了畫意。處理好這種關系實屬不易。潘先生曾說：“一幅畫布局的最基本原則是既要有變化，又要有規(guī)則，即在規(guī)則中求變化，在變化中求統(tǒng)一。”此圖即是典型的范作。
《靈巖澗一角圖》作于1955年，現(xiàn)藏于中國美術館。此為潘先生將山水與花鳥相結(jié)合的成功嘗試。前人作山水取咫尺千里之遠景，不易配用近景之花卉。宋代馬遠、夏王圭在布局上創(chuàng)意，畫不滿幅，有“馬一角”、“夏半邊”之稱，但亦無多近景花卉。潘先生則以近景山水之一角，雜以山花野卉，亂草叢灌，高下歌斜，縱橫離亂的天然荒率姿致，表現(xiàn)深山絕壑所特有的自然景觀；又讓山花野卉得深山絕壑之襯托，更具清奇純雅的意趣和高華絕俗的品質(zhì)。這些正是潘先生在藝術和人格上的追求。
《梅雨初晴圖》也是潘天壽1955年所作，原畫藏于中國美術館。靈巖寺兩側(cè)巨石壁立，通常作畫總將寺院房屋置于中心，此幅則僅取一側(cè)石壁，而將寺院房屋擠到左下一角，構(gòu)圖之奇特，可謂前無古人。又因時處初夏之梅雨初晴時，空氣清新，植物得雨潤而猛長，故大自然的山涯、樹木以及房屋均顯得特別分明而有生氣。先生在這里用筆用墨既有傳統(tǒng)又有自己的筆墨語言，如此之作乃“外師造化，中得心源”之絕品也。
《黃山松圖》作于1960年，現(xiàn)由潘天壽紀念館珍藏。黃山與黃山松素為詩人畫家之熱門題材，繪畫作品多為表現(xiàn)其奇特之妙。潘先生卻著力于刻劃黃山松的偉岸高華，整幅作品幾全為這棵松所占，那柯銅根石，郁勃的針葉皆以勁健之筆寫出，猶如金剛杵，其精神寄托由此而可見。右側(cè)僅用少許筆墨寫山石之奇，雖是陪襯，亦足以表現(xiàn)峰巒疊嶂，造化之奇險耳。末了畫家加蓋一枚“寵為下”的印章，既表示了自己的藝術主張，又與追求黃山古松的內(nèi)在精神相一致。
《菊竹圖》是潘先生60年代初的作品，現(xiàn)藏于中國美術館。潘先生創(chuàng)作過一批雁蕩山花野卉泉石圖，此幅僅其之一。這批作品將雁蕩山的野草野花首次移入囤面，借用那股子土氣、野氣、生氣來糾舊文人花鳥畫孤芳自賞，甚至矯揉造作之弊。這些山草野卉一旦出自潘先生筆下，又帶上了他特有的符號特征，形未必很像，但神極似，具有強烈的現(xiàn)代感，這便是極高的藝術性。此幅作品將野竹野菊處理成平面構(gòu)成的形式，形象與結(jié)構(gòu)均有新的突破，敷色又得清新古雅之趣，爛漫秋意，生機盎然之意境，即此而成。
《朝霞圖》作于1964年，現(xiàn)藏于潘天壽紀念館。徐悲鴻曾贊潘天壽：對于色彩的領會，天資極高。此幅以黑與白作明確對比，又配之以紅黃相間，很具古厚之風?；ǘ洹⒒üＲ约八莸墓P線全以挺拔出之，畫家之精神和自然界之健美均被一一拈出。大塊荷葉則用潑墨，潘天壽曾云：“潑墨須在平中求不平，在不平中求大平?！眻D中潑墨荷葉非常整體厚重，及徐疾輕重之變化，且不落碎、弱、平、濁。遠視，其整體精神燦然豁人眼目。
【小資料】潘天壽（1897—1971）浙江海寧人，原名天授，字大頤，號阿壽、雷婆頭峰壽者。先生精于寫意花鳥、山水，偶作人物，兼工書法，而尤其擅指墨，畫風沉雄奇險、蒼古高華。因其畫氣磅礴，具有懾人的力量感和強烈的現(xiàn)代意識，而與吳昌碩、齊白石、黃賓虹并稱為20世紀“中國畫四大家”。在本世紀文化和社會大變革的時代，他從中國繪畫體系內(nèi)部發(fā)現(xiàn)問題，并明確提出了解決方案，真正從學術層面上捍衛(wèi)了民族傳統(tǒng)，并以杰出的藝術實踐極大地豐富和發(fā)展了民族傳統(tǒng)，借古開今，對現(xiàn)代畫壇影響深遠。
潘天壽畫品高人品亦高，欣賞他的畫，可以陶冶人的性情，見其畫可知其人格。在繪畫界，潘先生不但是藝術上執(zhí)牛耳的大家，也是德高望重、有口皆碑的文化偉人。先生歷任國立藝專教授、校長，浙江美院教授、院長，中國美協(xié)副主席，全國人大代表等職，一生著述豐富，對藝術思想、美術教育、畫史畫論、詩書篆刻等造詣頗深，并建立了一套完整的迄今影響最大的教學體系，被稱為現(xiàn)代中國畫教學的奠基人。
