香奈兒是個耐人尋味的品牌，它由創(chuàng)始人Coco Chanel于1910年創(chuàng)立于法國巴黎，創(chuàng)立之初為女帽品牌，逐漸發(fā)展為涵蓋服裝、珠寶、香水、化妝品等多門類產品的時尚帝國。1978年香奈兒推出的第一場成衣大秀，當時的風格優(yōu)雅簡約，為十足的淑女范兒，它的設計也受到了當時名媛、貴婦們的喜愛。

1979年第一場成衣秀

以前的成衣

老佛爺之前的Chanel， 1981年秋

看老佛爺如何轉變香奈兒的畫風！

且把香奈兒的歷史，分為兩個階段BK和AK（Before Karl和After Karl）。這里的Karl，就是擔任品牌創(chuàng)意總監(jiān)的卡爾·拉格菲爾德（Karl Lagerfeld），人稱“老佛爺”。在老佛爺之前，香奈兒一直是一個講究創(chuàng)新的傳統(tǒng)時裝品牌，而1983年起，老佛爺逐漸將香奈兒徹底地年輕化，改變了品牌的畫風。他保留香奈兒的一貫的優(yōu)雅，并加入了金屬、朋克、運動和搖滾等一系列元素，使這個百年品牌一躍成為受年輕人喜愛的品牌。

1984年，老佛爺Karl Lagerfeld首個成衣系列

在1991年的設計中，老佛爺采用了金屬元素，設計上也更為大膽。

1991年秋

1994年秋

1997年的系列

但今天尖叫君要談的，并不是香奈兒的服裝設計，而是老佛爺的秀場。每年的時裝周上，香奈兒的大秀總能博得最多的目光。似乎傳統(tǒng)的梯臺已經無法滿足老佛爺的要求，于是我們看到香奈兒的秀被放在了一個個奇特的場景下，從美國西部的牛仔樂園，到浪漫的香奈兒超市，再到拉斯維加斯的賭場，老佛爺帶著觀眾們玩了一場又一場情調，而他每場秀的場景設計，都像電影般精益求精。

下面極具創(chuàng)意的6場大秀，足以讓我們見識到老佛爺的秀場功力。

機場意味著奔波和別離，更意味著期待和全新的開始。最近的一場香奈兒秀，老佛爺將巴黎大皇宮改造成了一座盛況空前的“香奈兒機場”，帶著觀眾們一同“環(huán)游世界”?，F(xiàn)場布置從信息屏、行李推車、人工和自動值機柜臺，一應俱全，觀眾們從明亮的Chanel二號航站樓進入主秀場——候機大廳，手持“機票”——邀請函，模特們裝扮成地勤工作人員，當紅名模Cara Delevingne和 Kendall Jenner如旅客般，拉著最新款的香奈兒拉桿箱，穿梭于無形的“梯臺”之中。

“歷史沒有意思，有意思的是故事。”老佛爺曾這樣說道，而他的秀場，也總是充滿了故事性。在2015年秋的高級時裝系列發(fā)布會上，巴黎大皇宮搖身一變成為私人賭場。標著雙C的輪盤桌和老虎機，被放在了中心位置。老佛爺還請來了心中最完美的女人美國影星 Julianne Moore和最新的繆斯Kristen Stewart等作為大秀開場嘉賓，為他共同演繹一場“賭場風云”。她們身穿香奈兒的高級時裝和配飾，信步登場，坐上了輪盤賭桌。而在設計中，老佛爺運用了3D打印技術，將經典的廓形，做出了21世紀的版本。

同樣的巴黎大皇宮，在2015秋冬成衣發(fā)布會上，徹底地被老佛爺改造成了有情調的巴黎左岸咖啡館。從紅木的高腳椅、大紅色的真皮沙發(fā)，到鋪著白色桌布的法式咖啡椅和打印成馬賽克圖案的地板，老佛爺徹底還原了法國咖啡館的文化。一個個系著黑領結、在吧臺后面做著咖啡的服務生，隨時有禮貌地拿出一本印著雙C的菜單給你過目，迎著新鮮羊角面包和咖啡的香氣，最新的珠寶和成衣在觀眾的眼前呈現(xiàn)。

在卡爾·拉格菲爾德成為“老佛爺”之前，他曾經想要成為一名漫畫家，而對于藝術的感知力，也在他的秀場上體現(xiàn)了出來。在2014年春夏的發(fā)布會上，他模糊了“時尚”與“藝術”的概念，以“藝術和文化之源”——太空為靈感，將大型的裝置藝術品裝飾滿了這個秀場。他花了整整一個夏天的時間布置場地，用到的藝術裝置包括一個柔道健將的雕塑，一個由香奈兒5號香水瓶制作而成的機器人，用香奈兒包上的鏈條搭建而成的梯子等，運用的材料也別出心裁，包括薄紗、磁帶、登山繩，制造出一個色彩斑斕的波普藝術的天堂?！艾F(xiàn)場看上去就像一群年輕藝術家們的群展，但實際上，只有我這一個‘老藝術家’。”他笑道。他知道年輕人喜歡什么，而這場秀，也被稱為最適合Instagram的秀場。

2005年紐約大都會博物館的香奈兒秀場上，老佛爺在他的目錄中寫下了這樣一行字 “時尚就是將無形的想法變?yōu)楝F(xiàn)實生活的一種嘗試?！?nbsp;在他的眼里，時尚可以是陽春白雪，也可以與生活息息相關。2014年秋冬成衣展上，他將超市搬進了秀場，給觀者展現(xiàn)了香奈兒“接地氣”的一面，足以彰顯老佛爺秀場功力。在面積為12999.92平方米的秀場里，500多種印著品牌標志的生活用品、飲料喝食品擺滿了貨架，穿著新一季混搭風和運動風的模特們，手提購物籃，推著超市購物車，在貨架之間走秀。大秀結束之后，所有的食物都捐贈給了慈善機構，這場“叛逆的”香奈兒秀告訴我們，老佛爺的設計，還有很多可能。

老佛爺曾說“過度的積極和甜美是錯誤的，過分的平靜是危險的。”為了避免落入俗套，他的秀總是出人意外，2014年早秋的達拉斯秀場便是如此。當老佛爺選址石油之城，這個似乎與法式文化似乎不沾邊的地域辦秀，迎來的是媒體的不解。原來，香奈兒1954年重新歸來時，獲得了美國Neiman Marcus百貨的支持，為了感謝當年達拉斯城的知遇之恩，老佛爺將秀場搬到了國家歷史地標的達拉斯博覽會公園，并制作了一場充滿西部風情的大秀。汽車電影院、老爺車、機械公牛等西部元素被搬到了現(xiàn)場，大屏幕上播放了老佛爺為紀念創(chuàng)始人制作的短篇《歸來》（return），追溯了1954年Coco Chanel同時受到美國人的慶祝和法國人質疑的秀。在英國電子音樂樂隊Hot Chip現(xiàn)場演奏中，模特們穿著具有印第安風情的系列徐徐出現(xiàn)，法式與印第安風情催生出別樣的化學反應。

撰文：Coco Shen

編輯：尖叫設計wowdsgn