通往烏魯木齊（油畫(huà)） 1954年 艾中信

　　近一年來(lái)，在中國(guó)美術(shù)館舉辦的“典藏活化”系列展—— “江山多嬌”“走向西部”兩個(gè)主題展上，艾中信先生的大幅油畫(huà)《通往烏魯木齊》倍受觀眾關(guān)注。那寬銀幕般的橫向構(gòu)圖，展現(xiàn)了壯闊的原野、藍(lán)天的自然之勢(shì)和蓬勃的建設(shè)氣象，正如韋啟美先生曾評(píng)論過(guò)的：“在上世紀(jì)50年代初期有兩張‘標(biāo)志性的油畫(huà)’ ，一張是董希文先生的《開(kāi)國(guó)大典》，另一張就是《通往烏魯木齊》，這兩張油畫(huà)的出現(xiàn)不是一種偶然，是歷史的必然，是歷史對(duì)藝術(shù)提出的要求的實(shí)現(xiàn)?！堕_(kāi)國(guó)大典》昭示了中國(guó)人民站起來(lái)了；《通往烏魯木齊》喻示著中國(guó)人民干起來(lái)了。《開(kāi)國(guó)大典》從政治上說(shuō)明社會(huì)主義新中國(guó)誕生了， 《通往烏魯木齊》說(shuō)明新中國(guó)的經(jīng)濟(jì)建設(shè)開(kāi)始了。它們反映了時(shí)代的精神，是當(dāng)時(shí)人民群眾對(duì)藝術(shù)的期望的實(shí)現(xiàn)。 ”

　　對(duì)于韋啟美先生對(duì)艾中信先生的評(píng)價(jià)，靳尚誼先生認(rèn)為“講得好，很概括，而且很深刻” ?！斑@代人教給我們的是歐洲的真正的傳統(tǒng)，特別講究品位和格調(diào)，這得益于這一輩人的文化修養(yǎng)，包括他們的思想修養(yǎng)。他的畫(huà)，概括、生動(dòng)、品位很高……”

　　為什么艾中信先生的這幅畫(huà)為眾家評(píng)說(shuō)，并認(rèn)為是“這不僅僅是他對(duì)個(gè)人的超越，實(shí)在是當(dāng)代中國(guó)風(fēng)景畫(huà)的巔峰（韋啟美語(yǔ)） ” ，其原因在于艾中信在中國(guó)山水畫(huà)方面的修養(yǎng)。他早年師從張書(shū)旂學(xué)花鳥(niǎo)，師從黃君璧學(xué)山水。傳統(tǒng)藝術(shù)滋養(yǎng)了艾中信對(duì)油畫(huà)更深刻的理解，他將對(duì)王希孟《千里江山圖》、董源《瀟湘圖》、黃公望《富春山居圖》中的氣韻，多視點(diǎn)流動(dòng)的觀察方式，以及主觀造境的手法融匯到油畫(huà)之中，其內(nèi)涵的節(jié)奏變化與中國(guó)畫(huà)講求的氣韻生動(dòng)一脈相承，然而在境界上又突破傳統(tǒng)文人山水畫(huà)的小山小景，而呈現(xiàn)出金戈鐵馬的激越氣勢(shì)；同時(shí)又將中國(guó)建筑中宏闊的美學(xué)精神貫穿到作品意境的營(yíng)建中。這使得作品從氣質(zhì)上、從藝術(shù)生命的本體實(shí)踐著“油畫(huà)民族化”的探索。這創(chuàng)新不僅僅是他對(duì)個(gè)人藝術(shù)的超越，也是中國(guó)油畫(huà)風(fēng)景和中國(guó)豪放詩(shī)境的融合，其中蘊(yùn)涵的長(zhǎng)卷山水氣象是油畫(huà)風(fēng)景的一種形式突破，時(shí)至今日它更多地引發(fā)我們對(duì)“油畫(huà)民族化”的本質(zhì)思考。這種修養(yǎng)，是中國(guó)文人、士大夫、高士的氣節(jié)，是詩(shī)人清逸與豪邁的情懷。這種情懷富于詩(shī)性的激情和浪漫，也折射出優(yōu)雅的沉靜和儒者的仁厚。而當(dāng)這種文化生命體投射到教學(xué)和創(chuàng)作中時(shí)，便化育著學(xué)子和塑造著作品的精神。艾中信先生就是以其人格和藝術(shù)的品格完成了他作為藝術(shù)教育家和藝術(shù)家的人生使命。

踏雪（油畫(huà)） 1987年 艾中信

雪里送炭（油畫(huà)） 1947年 艾中信

枕戈達(dá)旦（油畫(huà)） 1943年 艾中信

　　上世紀(jì)80年代初，我就讀于南京師范學(xué)院美術(shù)系，該系前身便是徐悲鴻主政的“中央大學(xué)”藝術(shù)系。那時(shí)，與艾中信先生當(dāng)年同在“中央大學(xué)”藝術(shù)系的黃顯之教授、秦宣夫教授、楊建侯教授等雖年事已高，但還在教學(xué)，秦宣夫教授時(shí)任系主任。我有幸常常聽(tīng)他們講起“中央大學(xué)”時(shí)期師生的故事。我的導(dǎo)師蔣蓀生更是娓娓道來(lái)，說(shuō)起他的老師徐悲鴻先生、吳作人先生…… “中央大學(xué)”時(shí)期的藝術(shù)系匯聚了全國(guó)在西畫(huà)、中國(guó)畫(huà)方面的名師：傅抱石、陳之佛、黃君璧、張大千等都曾任教于此。它肇始于李瑞清創(chuàng)辦的三江學(xué)堂，是中國(guó)近代高等美術(shù)教育的發(fā)祥地，中西方藝術(shù)的對(duì)話在這里自然形成了傳統(tǒng)。艾中信1936年考入該系?？梢?jiàn)，他從藝之初便在中西方交流的文化環(huán)境中。我最早了解艾中信先生不僅因?yàn)樗漠?huà)作，還在于讀了他的《徐悲鴻研究》一書(shū)；因?yàn)檠芯啃毂?，更深地理解了艾中信的藝術(shù)及其藝術(shù)思想的根源。

　　在“中央大學(xué)” ，艾中信先生不僅濡染了中西方的雙重傳統(tǒng)，更直接受到徐悲鴻、呂斯百、吳作人等先生的教導(dǎo)，而徐悲鴻寫(xiě)實(shí)的油畫(huà)風(fēng)格和“藝為人生”的藝術(shù)主張更是奠定了他一生的繪畫(huà)基礎(chǔ)和人文情懷。在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)和解放戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，艾中信創(chuàng)作了許多反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)與革命奮戰(zhàn)為題材的經(jīng)典作品。1942年創(chuàng)作的《枕戈達(dá)旦》歌頌了抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期游擊隊(duì)員日夜戰(zhàn)斗、不畏艱苦的精神。這幅作品歷經(jīng)坎坷幸存至今，原是艾中信受艾青《青紗帳》的啟發(fā)產(chǎn)生的構(gòu)圖，徐悲鴻看到后親自定題為《枕戈達(dá)旦》并鼓勵(lì)艾中信按這個(gè)道路——即現(xiàn)實(shí)關(guān)懷的道路——畫(huà)下去。1947年創(chuàng)作的《雪里送炭》以新中國(guó)成立前夕北平寒冬嚴(yán)重的煤炭短缺為題材，滲透著艾中信對(duì)苦痛的社會(huì)狀況的同情與感慨。在徐悲鴻的帶領(lǐng)下，他踐行著藝為人生的創(chuàng)作道路，艾中信、吳作人、馮法祀、齊振杞等一批油畫(huà)家構(gòu)成了“徐悲鴻教育學(xué)派” ，也成為此一時(shí)代最杰出的藝術(shù)家代表。

重建德累斯頓（油畫(huà)） 1956年 艾中信

小院（油畫(huà)） 1956年 艾中信

青串魚(yú)（油畫(huà)） 1942年 艾中信

威瑪（油畫(huà)） 1956年 艾中信

　　20世紀(jì)五六十年代，受政治導(dǎo)向和時(shí)代風(fēng)潮影響，大型歷史主題創(chuàng)作成為畫(huà)壇創(chuàng)作的主要內(nèi)容。盡管如此，集體創(chuàng)作和時(shí)代共性并沒(méi)有取代艾中信的個(gè)人風(fēng)格，而恰恰通過(guò)革命歷史畫(huà)中呈現(xiàn)出了獨(dú)特面貌，這一時(shí)期成為艾中信藝術(shù)生涯中最璀璨興旺的階段。他創(chuàng)造性地使用了“全景式風(fēng)景”的樣式，被美術(shù)界稱為“艾家樣” ，這種集人物、場(chǎng)面與風(fēng)景為一體的樣式，壯闊宏大，展現(xiàn)出史詩(shī)般的風(fēng)采。

　　到了晚年，艾中信先生的油畫(huà)風(fēng)格更加文雅，意境也更加雋永。1987年的作品《踏雪》，表現(xiàn)的是他和夫人在天壇柏樹(shù)林?jǐn)y手踏雪而行的場(chǎng)景，畫(huà)面用色單純，只有深綠和灰白兩色，這幅作品畫(huà)幅很小，卻用一次春節(jié)早晨的實(shí)錄象征了一對(duì)老年知識(shí)分子久經(jīng)滄桑之后的安然消隱。這也是他晚年心境的真實(shí)寫(xiě)照，他的學(xué)生、著名油畫(huà)家鐘涵在談到這幅作品時(shí)，把它譽(yù)為艾中信的“信念之作”“明志之作” 。

　　作為油畫(huà)家的艾中信，在“文革”期間由于不能自由繪畫(huà)，一腔創(chuàng)作熱情無(wú)處寄托，便拿起刻刀治印。他早年隨傅抱石學(xué)習(xí)過(guò)篆刻，在欲畫(huà)而不能的陰霾歲月里，艾中信勤奮治印如癡，十年里印存多達(dá)450余方。此次畫(huà)集輯錄了其中精品，由此得見(jiàn)艾中信抒遣悲情、寄托心緒的十年心路歷程。方寸見(jiàn)丹心，刀痕即人生。在這刀與石的相互關(guān)系中，凸顯出藝術(shù)的規(guī)律與人生境界，并在傳統(tǒng)的藝術(shù)形式和文字與書(shū)法的意蘊(yùn)中，體現(xiàn)了艾中信先生的創(chuàng)造力。

　　艾中信先生的一生貫連著中國(guó)滄桑巨變的20世紀(jì)，其人生與藝術(shù)都與時(shí)代息息相關(guān)。2015年是艾中信先生誕辰100周年，值此百年之際，中國(guó)美術(shù)館輯錄其一生創(chuàng)作的油畫(huà)、速寫(xiě)、印存精品成集，不僅是對(duì)他個(gè)人藝術(shù)歷程的紀(jì)念與回顧，也是對(duì)他藝術(shù)成就的梳理與總結(jié)，同時(shí)也為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)史學(xué)研究提供了可資文本。

　　《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》有言：人品既已高矣，氣韻不得不高，氣韻既已高矣，生動(dòng)不得不至。艾中信先生謙和認(rèn)真之風(fēng)度，山水高潔之品格，與他筆下敘事如詩(shī)的油畫(huà)創(chuàng)作相得益彰。他的家屬艾民有、艾民知、艾民學(xué)向中國(guó)美術(shù)館的慷慨捐贈(zèng)延續(xù)了他的藝術(shù)生命，更傳承了他的文人品格。