CCAD佳作共賞

吳門(mén)宗師

——沈周、文徵明繪畫(huà)

采編/陳琳 中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)文獻(xiàn)研究中心

在高居翰研究明代初期與中期繪畫(huà)史的著作《江岸送別》中，他提到自1370年代至1470年代，近百年間的蘇州畫(huà)壇乃至整個(gè)中國(guó)文人畫(huà)皆處于青黃不接的狀態(tài)，直到吳門(mén)畫(huà)派第一代大師沈周的出現(xiàn)。沈周與其后繼者文徵明共同開(kāi)創(chuàng)了在綜合以黃公望、王蒙等為核心的元代大師風(fēng)格與筆墨趣味基礎(chǔ)上，開(kāi)拓自我風(fēng)格，并突出體現(xiàn)深厚的文人學(xué)養(yǎng)的吳門(mén)畫(huà)風(fēng)，同時(shí)也確立了蘇州在明代畫(huà)壇的重要地位。

《廬山高圖》，沈周，明代

紙本設(shè)色，193.8cm×98.1cm

臺(tái)北故宮博物院藏

《廬山高圖》作于成化三年（1467年），沈周時(shí)年41歲。該畫(huà)是為其師陳寬祝壽而作，以廬山為題是因?yàn)殛悓挼淖婕墙?。令人驚嘆的是沈周從未到過(guò)廬山，他僅憑借文字描述就將黑龍?zhí)镀俨?、五老峰等廬山著名景觀，描繪得具體逼真，令人有身臨其境之感?！皬]山高”，含有“高山仰止”的寓意，是沈周對(duì)老師高尚人格和高明學(xué)問(wèn)的表彰和贊美。沈周山水畫(huà)有粗、細(xì)兩種風(fēng)格，前者以董源披麻皴法為主，融入?yún)擎?zhèn)的濕筆畫(huà)法，筆墨蒼勁氣勢(shì)雄健，是成熟后的面貌。后者學(xué)“元四家”中的王蒙，用筆細(xì)致繁密，《廬山高圖》即是“細(xì)沈”之代表作。沈周采用王蒙的畫(huà)風(fēng)，不僅是“細(xì)沈”風(fēng)格的體現(xiàn)，更是有意味的選擇——陳寬祖父陳惟允與王蒙交好，畫(huà)家以此暗示陳家和王蒙的淵源。而作品構(gòu)圖采用“大中堂”式的全景山水，重嶺疊嶂，布景嚴(yán)緊，氣勢(shì)雄渾，有北宋山水遺風(fēng)，是沈周早年的精品杰作。

《真賞齋圖》，文征明，明代

紙本設(shè)色，36cm×107.8cm

上海博物館藏

《真賞齋圖》是文征明為其好友華夏所作。華夏，是江南地區(qū)重要的收藏家，從事金石書(shū)畫(huà)收藏40余年，鑒賞水平很高，人稱“江東巨眼”。“真賞齋”是他私園，“真賞”二字取自宋代著名文人米芾的“平生真賞印”印文。畫(huà)中真賞齋掩映于蒼松翠柏與玲瓏的太湖石之間，可見(jiàn)三間居室，齋主與客人于正中房間對(duì)坐，似乎正共同欣賞一幅手卷，一童子侍立一旁。右側(cè)房中兩童子圍爐烹茶，左室無(wú)人，然而透過(guò)半卷的窗簾，可見(jiàn)書(shū)架上陳列的書(shū)籍簡(jiǎn)牘和幾案上的古琴，顯示了主人高雅的意趣。屋后一片翠竹，左側(cè)湖光山色，景色秀麗，視野開(kāi)闊。前景中一文士攜一仆僮，似乎正欲前往齋中會(huì)友。整幅畫(huà)構(gòu)圖飽滿，用筆細(xì)膩多變，設(shè)色淡雅清麗，極富文人意趣，創(chuàng)作這幅畫(huà)時(shí)，文征明已是耄耋之年，然而其精湛的筆力、匠心獨(dú)運(yùn)的構(gòu)圖令人嘆為觀止。

注：本文為《愛(ài)藝術(shù)》專稿，轉(zhuǎn)載請(qǐng)保留出處及作者信息。

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