金陵八家 龔賢作品欣賞（二）

             老樹幽軒  立軸 水墨紙本 1664年作                      

                  深山煙樹  立軸 水墨綾本

                   山溪村居  水墨紙本

   款識：半畝龔賢畫。鈐?。喊肭Вㄖ煳姆接。?/p>

   龔賢山水作品多寫金陵山水，主張筆法、墨氣、丘壑、氣韻要兼而有之。在龔賢這幅《山水》中，從整體結(jié)構(gòu)看，龔賢的山川溝壑接近深遠與平遠，恰如郭熙所言：“深遠之色重晦，平遠之色，有明有晦”、“深遠之意重疊，平遠之致沖融而縹縹緲緲?！痹搶嵲谥幗詫崒嵲谠?，該空靈的地方又坦蕩無涯，有如元初趙孟頫的江南山水，逶逸而又流暢。他的山水畫長于用墨，用積墨法作反復(fù)皴擦積染，多至十幾層，墨色極為濃重，但仍有深淺、濃淡、明暗等細微變化，山石樹木往往渾融一體，僅在陽面或輪廓邊緣處留出些許高光和堅實的輪廓，效果強烈，具有渾厚、蒼秀、沉郁的獨特風(fēng)格，成功地表現(xiàn)了江南山水茂密、滋潤、幽深的特征。其用筆喜用老辣樸拙的筆觸，沉著穩(wěn)重，禿筆與尖筆兼用。同時，其山水畫造型準(zhǔn)確、簡練而流暢有變化。表達出江南濕意濃重的山水景色，同時也使龔賢的繪畫具有了一種深郁靜穆的格調(diào)。

                   柳林茅屋圖  水墨紙本                    

                   山水  立軸 水墨紙本

   款識：沙柳為薪不采樵，菱蓮蝦蟹水鄉(xiāng)饒。遙聞酒熟誰家甕，夜靜支筇踏板橋。印鑒：龔賢之?。ò孜模肭Вㄖ煳模?/p>

   龔賢的畫多取材于金陵實景。他的早期作品空靈、淡遠，以線勾出輪廓，稍加皴擦即止，至中晚期之后則采用多遍反復(fù)皴染之畫法，謂之“積墨”筆法。賢自謂曰：“非黑無以顯其白，非白無以利其黑”。

   展開畫卷，水村舟橋，柳林茅屋，一一映入眼簾。畫面近處為坡石叢林，遠景柳樹森森，中間圍繞河岸的是一座板橋，數(shù)間茅屋。幽谷之間，方塘之濱，古木參天，竹草葳蕤，小橋流水，景色蒼郁，一派美麗富饒的江南水鄉(xiāng)景象。此圖下部濃黑，漸上漸亮。作者通過對山石多次皴染，形成光感強烈的對比筆法，使山石更加鮮潤、透明。而樹干則采用了潤染樹葉而留白樹干的表現(xiàn)手法，從而使畫面顯得充實有力，對比分明?！读置┪輬D》潤而不濕，層次豐富，為龔賢之開門之作。

   龔賢所居金陵清涼山地區(qū)，其地貌特征為丘陵小山，作品中的山石是低矮的山鏈，謂之石灰?guī)r小山石。龔賢之畫風(fēng)，傳有“白龔”與“黑龔”之說。所謂“白龔”指其簡筆無皴或少皴的作品。此類作品又可分為二類：一類筆帶枯拙，且有生澀感，為初期作品；一類多用復(fù)線重勾，為中后階段的作品。而“黑龔”即為晚期作品也?！读置┪輬D》采用了簡單而重復(fù)潤染的筆法，按其畫風(fēng)推斷當(dāng)為龔賢之中年作品。細審此畫筆法同《隔溪山色圖》、《柳溪夕陽圖》、《漁村夕照圖》、《千山夕照圖》等。

                北苑夏山圖  立軸 1668年作                          

         溪橋策仗  立軸 設(shè)色紙本 己酉（1669年）作

                        山水  立軸

                     山水  立軸紙本                                  

                   山水  立軸 水墨紙本

山水  手卷

   寒山圖  立軸 水墨絹本  （352萬元，2005年7月中貿(mào)圣佳）

   題識：子山手植重逢日，江北江南大十圍。西半山。 鈐印：臣賢私?。ò孜模?/p>

   《寒山圖》是龔賢中晚期由“白龔”變法為“黑龔”的典型作品。他十三歲時便從一代宗師、禮部尚書董其昌習(xí)畫。經(jīng)過了近三十個春秋的含荼茹苦，于北苑、巨然中變化出簡筆無皴或少皴的“白龔”之后，從四十歲開始，則向“黑龔”進軍。這種由簡到繁、由白到黑的大幅度的變法，在當(dāng)時是一種大膽革新、反潮流的創(chuàng)舉。所謂“黑龔”即是常說的“積墨法”。這種畫正如他自己在“課徒稿”中說的：一遍點，二遍淡加，三遍染；墨氣猶淡，再加濃墨一層，恐濃墨顯然外露，以五遍淡墨渾之；望之蓊蔚，燥濕得宜也。點燥而染濕，濕不掩燥；點濃而染淡，淡以活濃。所以，筆盡筆法，墨求墨氣，筆墨相得，而畫之能事畢矣！龔賢的積墨法，源于宋人米芾，在米氏云山的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出干積、濕積和干濕并用的方法，樹立起獨樹一幟的“黑龔”山水?！逗綀D》與其六十四歲所繪、現(xiàn)藏上海博物館的《山居圖》和無錫博物館的《秋村夕照圖》，筆法相近，亦應(yīng)是晚年作品：林木茂密，屋舍儼然，坡石雄渾、用筆細膩、豐潤、堅實、厚重，是不可多得的上品。

                 茂林幽居  立軸 水墨紙本

   題識：石頭草閣開空窗，夕照寒煙印大江。鼓罷瑤琴抱琴睡，愛聽天外遠鐘撞。半畝賢。印鑒：半千

   龔賢的創(chuàng)作以五代董源、巨然的畫法為基礎(chǔ)，以宋初北方畫派的筆墨為主體。然而，他從米氏云山得到啟發(fā)，結(jié)合自己對自然山水的觀察和體會，逐步改造舊法，由白到灰，再到黑，把積墨之法用到了極致，形成了自我獨創(chuàng)的風(fēng)貌。

   此圖用墨層層積染，煙潤淋漓，正是龔賢采用積墨法的精心佳構(gòu)。圖中前景樹木茂盛，表現(xiàn)手法株株有別，或作橫劃，或為圓點，或作松針，或為夾葉，夾雜其中，高低橫斜，參差錯落，疏密得當(dāng)。運筆方中見圓，且時有波折，老而秀，蒼而潤，是典型的龔氏筆墨。山坡上各種各樣的樹木層層推遠，一石頭草閣藏于其中，用筆和構(gòu)圖合著前賢的傳統(tǒng)，含著文氣和書格，又備著自我的風(fēng)神，這是龔賢成功的標(biāo)志。

南山春景  手卷 水墨紙本   （308萬元，2007年5月中國嘉德）

   題識：畫者詩之馀，詩者文之馀，文者道之馀；不能詩，畫無理，因知書畫皆士人之馀技，非工匠之專業(yè)也。如何忽有山河大地？答云：如何忽有山河大地，此造物之權(quán)輿，畫家之無極也，不可不知。今天地升沈，山川位置，是誰手為之者乎？見畫而不見手，遂謂無手。烏乎，可欲得生天生地之手。畫之妙處在筆圓氣厚。丘壑者，非先事也。今人惟事丘壑，付筆墨於不講，猶之乎陳列鼎俎。畫有三遠：曰平遠，曰深遠，曰高遠。平遠水景，深遠煙云，高遠大幅。畫固多類也，山水為上，山水無聲之詩也，可以托意深遠。半畝柴丈龔賢。鈐?。糊徺t、鍾山野老、半山賢(三次)、龔賢(二次)、鍾山

   引首：南山春景。承稦題。鈐?。撼紕⒊蟹F

   龔賢好作長卷，有七、八米甚至十緇米者，重巒疊嶂，斷岸淺嶼，荒村漁舍，江流映帶，寫的大都是金陵一帶山川景色。此卷亦是如此，只是在卷中嶺麓之間又多了一個鐘乳石的溶洞，其它畫中并不多見，估計是游屐所至記於筆端的。全卷重皴復(fù)染，墨色黝黑，已是其中年以後成熟期風(fēng)格。後書畫語數(shù)則，自云：“畫之妙處在筆圓氣厚，丘壑者非先事也。今人惟事丘壑，付筆墨於不講，猶之乎陳列鼎俎。”其實龔賢在重視筆墨之外，并不疏於章法結(jié)構(gòu)，此卷即是明證。

                     靜林帆影  水墨紙本                        

                    秋窗圖  水墨紙本

                    疏林秋深  立軸 綾本

   款識：石田取法宋元而得力于大米者居多，故墨豐筆健，開后來鄒董一派也。此縑學(xué)沈，得無笑邯鄲之步耶。半畝龔賢。印鑒：龔賢

   在“金陵八家”之中，龔賢的藝術(shù)成就最高，影響也最大。龔賢在當(dāng)時畫家如林的強手中獨樹一幟，能成為“金陵八家”之首，一方面在實踐中總結(jié)了古人山水畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，另一方面則提出了系統(tǒng)的山水畫論，有創(chuàng)新與發(fā)展。龔賢把山水畫的創(chuàng)作歸納為四個方面：“一曰筆，二曰墨，三曰丘壑，四曰氣韻。筆法宜老，墨氣宜潤，丘壑宜穩(wěn)，三者得而氣韻在其中矣。”（《虛齋名畫續(xù)錄》卷三）說明他對山水畫論有創(chuàng)新，并體現(xiàn)了他對宋人藝術(shù)精神的繼承與發(fā)揚。這才是龔賢的筆、墨、丘壑渾然一體的韻，從而創(chuàng)造出有地方特色的山水畫。

   《疏林秋色》是龔賢學(xué)沈周之作，筆墨間卻毫無南田面目，全用家法，從用墨上看，潤而不濕；完全是水法的靈活運用。層次分明，講求大空和小空穿插?！妒枇智锷吩诒憩F(xiàn)技巧上可歸納為四個方面：筆法、墨氣、丘壑、氣韻，其中以丘壑營造為重點。用筆渾厚蒼秀沉郁，用墨潤而不濕；丘壑平穩(wěn)中見奇特，氣韻生動。此幀圖畫突出“墨”氣，用筆沉郁挺拔，用墨濃重而濕潤。他的這件山水畫構(gòu)圖上穩(wěn)健中求奇特，于險絕中見平整。畫面視野開闊，氣象萬千。尺幅之中，山河無盡。畫面下端填的很“滿”，但“滿”而不堵，通過樹枝的疏影橫斜，自然交錯后透出的空白透氣，使得整個畫面空靈、通透，極富氣韻。

                      月輝如霜  立軸                      

                   汀樹草閣圖  水墨紙本                

                春江晚霽  水墨絹本 1671年作

                   踈林寒色圖  立軸 紙本

   款識：不見倪迂二百年，相思每在研池邊。踈林寫就饒寒色，要與先生一倂傳。半畝龔賢。印鑒：半千

   “金陵八家”并不是一個有共同作風(fēng)的畫派，而是各有不同的專長和面貌，各行其是，互不相牟，但亦有相似之處。首先，皆為遺民之思想志趣發(fā)于繪畫，有較強的愛國主義精神；其次，在藝術(shù)上屬于文人畫系統(tǒng)；與“婁東派”和“虞山派”畫學(xué)不同的是，“金陵八家”的山水畫繼承董源、巨然和宋人；再就是重視師造化，多畫南京一帶的真山真水，有較強的創(chuàng)作個性。龔賢的用墨最具特色，他主張墨氣要厚、要潤。為表現(xiàn)江南山水的滋潤景象，他繼承和發(fā)揚了宋人的積墨法，山石樹木多次皴擦渲染，墨色極為濃重，但濃重中又有細微的深淺變化和巧妙的明暗對比。大部分輪廓線與皴染渾為一體，又適當(dāng)留出高光和堅實的輪廓。發(fā)展了墨豐筆健的畫法，形成渾厚蒼秀沉郁的獨特畫風(fēng)。他把山水畫藝術(shù)的表現(xiàn)技巧概括為四個根本方面：筆法、墨氣、丘壑、氣韻，并以創(chuàng)造丘壑為重。用筆“禿而老”，在描寫澗壑溪橋、茅亭古樹時，不著暈染而氣勢自然，蒼勁深厚。畫山石皴擦多至十余次，而常以濃淡不同的厚重顏色，相當(dāng)真實地刻劃出濕潤多雨的山林景色，具有一種厚重濃淡、沉雄郁茂的獨特風(fēng)格。

   明清畫家無人不學(xué)倪云林，但能真正上窺堂奧的，不過漸江和龔半千而已。本圖在構(gòu)圖、取勢上皆規(guī)模云林，半千本人對比臨本也頗多自矜，故其題詩稱“要與先生一并傳”，且故意將云林書風(fēng)融入題款中，以求神似。不過，半千終究不是云林，他早年參加復(fù)社、后來為興復(fù)朱明江山奔走呼號，而云林終身都“不染塵火色”，故龔氏臨本在很多方面還是出以自身面目，雖得云林天真平淡、蕭索寂寞之表，但細讀之下，自可發(fā)見其中隱藏的堅持和隱忍。

                         白描山水

山水手卷  水墨綾卷

千巖萬壑  手卷 水墨絹本

                       山水  立軸                                          

                    霧嶂飛泉  立軸紙本

   墨筆山水  立軸絹本   （470.4萬元，2010年6月北京長風(fēng)）

   款識：荒江白月飄天去，竹樹無風(fēng)也自涼。道院空聞吹玉簫，云中鳳臺是仙家。畫為風(fēng)超三弟，半畝龔賢并題。印鑒：龔賢、鐘山野老

   記龔賢的山水畫，如不食煙火的人長嘯于千仞之岡，濯足于萬里之流，其境界是難得的渾厚蒼秀，獨步于藝林。本幅畫作為龔賢畫贈“風(fēng)超三弟”的，即為他的好友華允誠所畫。此卷，給人以空靈靜穆之感，全卷近景三組枯樹、小橋、茅屋，其后“S”型云煙將近中景院落包圍，彌漫著縹緲仙境般的氛圍，并延伸至遠景數(shù)座高峻奇峭的山峰，嶙峋向上沖拔的氣勢，營造了孤高空靜之感。近景的山石緩慢低矮的形態(tài)組織，與遠景山峰突出的陡勢，形成了一個鮮明的對比。

                  （未完，待續(xù)）