該總結(jié)下《烈日灼心》了。

這片Sir之前已經(jīng)安利了許多次——很多毒友也去看了。

從目前Sir收到的評(píng)價(jià)看，大部分人還是覺得物有所值。

目前電影在豆瓣評(píng)分為7.9分。

好于83%犯罪片，85%懸疑片。

“貓眼實(shí)時(shí)”票房為2.6億。

對(duì)于一部底色陰郁的國(guó)產(chǎn)警匪片來說，成績(jī)斐然。

要知道，在柏林電影節(jié)騎得金熊獎(jiǎng)的《白日焰火》，最終的總票房也只有1.02億。

而同樣是警匪（犯罪片），兩者又不太一樣。

相比之下，《白日焰火》還是披著犯罪片的文藝片，但《烈日灼心》則完全長(zhǎng)著一顆類型片的心。編劇出身，導(dǎo)演曹保平在保留他表達(dá)的同時(shí)，始終用極強(qiáng)的沖突繃緊故事：

電影一開始就解開最關(guān)鍵的一個(gè)套，把真相剝光，扔給觀眾：

之后一路熟練地把犯罪融進(jìn)親情倫理、社會(huì)現(xiàn)實(shí)，把人物推向左右為難的道德困境：

當(dāng)然也少不了必要的大尺度表演：

事實(shí)上，單就影片最后一幕——段奕宏，鄧超在高樓貼著玻璃幕墻追逐罪犯：

僅依靠地形，調(diào)度，表演就制造出令人目不暇接的緊迫感。

如此超值的“性價(jià)比”，足以讓一堆愛用大爆炸堆砌高潮的香港警匪片汗顏了。

這樣的一部無尿點(diǎn)的犯罪片，在青春片，小妞電影扎堆的暑期檔，提供了獨(dú)一份的黑，狠，硬。

這種“無可取代的好看”，正是Sir推薦《烈日灼心》的最大原因。

而導(dǎo)演曹保平，也被一些人視為內(nèi)陸犯罪片的領(lǐng)軍導(dǎo)演。

雖然此說法多少有待商榷，但不可否認(rèn)的是，曹保平確實(shí)沒拍過爛片。

他這10年只有三部片上院線（《狗13》未公映）。

第一部獨(dú)立導(dǎo)演的長(zhǎng)片是《光榮的憤怒》。

豆瓣評(píng)分7.9。

故事發(fā)生在云南黑井村，在這個(gè)閉塞的山村，鄉(xiāng)霸熊家四兄弟橫行鄉(xiāng)里，玩弄婦女，說一不二，讓所有的村民敢怒不敢言。

他們被稱為黑井村的四人幫。

跟李楊的《盲山》一樣，《光榮的憤怒》也把鏡頭對(duì)準(zhǔn)不加修飾（見不得光）的現(xiàn)實(shí)生活。

但在真實(shí)底下，影片又洋溢著一種別開生面的生動(dòng)。

用曹保平的話說就是：

渺小的個(gè)體在強(qiáng)勢(shì)壓迫下掙扎時(shí)，呈現(xiàn)出來的狡黠、猶疑、張惶、乃至悲壯的狀態(tài)。

所以，你可以看到，正面人物村支書也不是高大全化身。

他懂得在惡勢(shì)力面前低頭：

懂得在領(lǐng)導(dǎo)面前溜須拍馬：

甚至為了鼓動(dòng)村民造反，不惜“假傳圣旨”，說“有上頭撐腰”：

這種帶著活潑，中國(guó)特色的幽默，正是《光榮的憤怒》與一般地下電影最不同的地方。

尤其是影片可笑而荒誕的結(jié)局：

葉光榮他們起義勝利后，成立新村委會(huì)。

之前沖著熊家點(diǎn)頭哈腰的他們，現(xiàn)在成了被點(diǎn)頭哈腰的領(lǐng)導(dǎo)：

葉光榮會(huì)不會(huì)成為下一個(gè)熊老三，這種大欺小，強(qiáng)凌弱的“惡性循環(huán)”會(huì)不會(huì)繼續(xù)下去？

雖然電影沒有給出說法，但相信所有觀眾自有答案。

當(dāng)年《光榮的憤怒》拿下上影節(jié)亞洲新人獎(jiǎng)評(píng)委會(huì)特別獎(jiǎng)，時(shí)任評(píng)委會(huì)主席的田壯壯就評(píng)價(jià)：

影片暴露當(dāng)代中國(guó)農(nóng)村仍存在惡霸橫行的現(xiàn)象，有一定批判現(xiàn)實(shí)意義，難得的是，處理這類題材不但鏡頭靈活，動(dòng)感十足，更處處有濃厚的反諷意味，演員生動(dòng)的演出亦叫人難忘。

曹保平的第二部作品是《李米的猜想》。

豆瓣評(píng)分評(píng)分7.7。

在很多人看來，李米，是周迅至今為止最好的一次演出。

既有絮絮叨叨的神經(jīng)質(zhì)，也有火山噴射的爆發(fā)力：

重逢尋找多年的方文，那種狂喜與震驚，表現(xiàn)出來的茫然失措：

乃至最后一幕令人淚崩的告白：

引用迅迷的一句經(jīng)典話就是：

《李米的猜想》完全可以作為表演必看教材。很多演員都應(yīng)該仔細(xì)的去學(xué)習(xí)，公子在電影中的表情變幻以及感情的表達(dá)。

可以看出，不論是《光榮的憤怒》對(duì)現(xiàn)實(shí)舉重若輕的嘲諷，還是《李米的猜想》近乎滿溢的情感張力。

曹保平的電影總有幾個(gè)相同的特質(zhì)：充滿了緊張，峰回路轉(zhuǎn)的情節(jié)，不可回避的暴力刺激，以及演員在高壓下爆發(fā)的演技潛力。

既有個(gè)性的表達(dá)，也兼具商業(yè)的好看。

我既不想拍簡(jiǎn)單的商業(yè)片，也不想把它拍成藝術(shù)電影，我只想拍成特別好看的電影，但在背后有強(qiáng)烈的表達(dá)和態(tài)度。

所以，這位畢業(yè)于北京電影學(xué)院文學(xué)系，如今仍在北影執(zhí)教的教授導(dǎo)演，最煩就是別人把他定義成“文藝”，“學(xué)院派”。

在他眼里，“文藝片“已經(jīng)被玩壞了，變成了“看不懂”和“票房不好”的代名詞。

現(xiàn)在稍微有一點(diǎn)點(diǎn)表達(dá)的電影就說是文藝片。有的也許很好看，但也有爛到不知所云的片子也叫文藝片，文藝片成了爛筐子，什么差都往里邊裝。

當(dāng)然，我們?cè)诜Q贊這些警匪犯罪片好的同時(shí)，大都也會(huì)加上一個(gè)前提——在國(guó)產(chǎn)電影語境。

我們稱贊韓國(guó)的犯罪片出色。

除了他們電影人本身的夠出息，善于學(xué)習(xí)好萊塢類型片技巧。

另一方面，也跟他們寬松的審查制度有很大關(guān)系。

目前我們提到的大部分優(yōu)質(zhì)韓國(guó)警匪（犯罪）片，不少改編自真實(shí)事件。

比如《殺人回憶》就來自韓國(guó)三大未解謎案之一，20世紀(jì)80年代中后期令韓國(guó)社會(huì)陷入一片恐慌的韓國(guó)華城連環(huán)殺人案。

而《追擊者》則根據(jù)轟動(dòng)整個(gè)韓國(guó)歷代最殘忍的殺人魔柳永哲真實(shí)個(gè)案改編。

為了提升觀影快感，必然需要用一些重口味刺激眼球。

《黃海》里的老綿操著啃剩下的骨頭，敲得敵人皮開肉綻；

《看見惡魔》把仇恨的性虐宣泄到了極致：

但我們的警匪片呢。

在80年代，曾因?qū)彶榉篷R，涌現(xiàn)出《瘋狂的代價(jià)》、《最后的瘋狂》，《銀蛇謀殺案》這樣的佳作。

如今尺度收緊。

傻子都能看出，曹保平的電影因?yàn)榕鲇|到一些體制禁忌，不得不“夾著尾巴做人”。

《光榮的憤怒》劇本因?yàn)椤鞍汛逯茉斓免?，雞賊”，擱置了多年沒法開拍。即使公映，結(jié)尾也被改成了“武警戰(zhàn)士神兵天降”的閹割版。

《李米的猜想》收到了電影局的許多意見：“一個(gè)女孩為什么要愛上一個(gè)毒販”？

還有來自市場(chǎng)的制約，最終電影刪了50分鐘：

最后，“李米”變成了一個(gè)溫情片、一個(gè)愛情故事了，被剪掉了五十多分鐘。這個(gè)過程對(duì)我來說是一個(gè)損害的過程，你不斷會(huì)消減尖銳性和犀利性。

而此次《烈日灼心》，不管是那個(gè)畫蛇添足的結(jié)尾，還是《時(shí)光網(wǎng)》報(bào)道的81分鐘：

種種刪改，多多少少損害了電影。

《烈日灼心》之后，曹保平最新作品是《追兇者也》。

劉燁主演，講述一名警察在東川雄偉神奇的牯牛山和狹窄陡峭金沙江大峽谷，對(duì)一名殺人兇手窮追不舍的故事。

《追兇者也》同樣是犯罪片，同樣來自真實(shí)發(fā)生的社會(huì)新聞——改編自2007年的六盤水五兄弟萬里追兇，轟動(dòng)一時(shí)的事件，原名吊水巖殺人事件。

大家都知道：

以我國(guó)土地之廣闊、社會(huì)之復(fù)雜，此類故事素材并不難找。

曹保平曾經(jīng)在采訪時(shí)提到為什么愛拍犯罪片：

不是對(duì)犯罪片感興趣，而是對(duì)犯罪情境下的人的狀態(tài)比較感興趣。把人放在極致情緒下的那種焦灼狀態(tài)，這是我的菜，極致情境下爆發(fā)出來的人的狀態(tài)其實(shí)都是最真實(shí)的狀態(tài)。

可惜的是，這些以呈現(xiàn)“最真實(shí)”狀態(tài)為目的電影，最后總會(huì)因過分“真實(shí)”而屢挨刀子。

從這個(gè)角度上，這也是我們需要“保護(hù)”《烈日灼心》們的原因。

畢竟，它們不僅走了一條大多數(shù)影片不敢走的“窄路”，還走得有模有樣。