一、單簧管音色的形成過(guò)程與藝術(shù)性演變因素 1. 單簧管的出現(xiàn)和巴洛克時(shí)期單簧管的音樂(lè)創(chuàng) 作形式 在樂(lè)器發(fā)展歷史中,人們對(duì)單簧管的認(rèn)識(shí)隨著 時(shí)間的推移而轉(zhuǎn)變,最終形成了流傳廣泛的單簧管 演奏方法。 前蘇聯(lián)樂(lè)器制造者博納尼、馬捷左納、馬森那、 里馬納對(duì)樂(lè)器的改良有著突出貢獻(xiàn),作曲家魯索、格 列里、格林卡、里姆斯基 - 科薩科夫都是單簧管樂(lè)目 的初始創(chuàng)作者,列費(fèi)娃、貝拉、克洛澤、貝馬納、羅薩 諾娃創(chuàng)立了單簧管俄羅斯演奏學(xué)派。 單簧管在 17 世紀(jì)末的出現(xiàn)絕對(duì)不是一件偶然 的事情。當(dāng)時(shí)的音樂(lè)家對(duì)樂(lè)器聲音提出了更多的要 求,他們總是在尋覓完美而有特點(diǎn)的聲音,于是,和 巴洛克時(shí)期的小號(hào)、大管、長(zhǎng)笛有著同樣功能的樂(lè)器 從此而誕生,這就是我們現(xiàn)在所熟知的單簧樂(lè) 器———單簧管。 最早 的 單 簧 管 是 從 一 種 叫 做“沙 留 莫 ( шалбмо) ”的單簧樂(lè)器改進(jìn)而來(lái),具體做法是將原 來(lái)的管身大概加長(zhǎng)了一倍,這樣可以演奏出大約兩 個(gè)八度左右的音符。在巴洛克時(shí)期,單簧管的聲音 特點(diǎn)并沒(méi)有被充分發(fā)揮出來(lái)。比如,維瓦爾第的 《三重奏》( 創(chuàng)作于 1721 年左右) 里面的單簧管聲部 全部被限定在中聲部“克拉利諾( кларино) ”這個(gè)范 圍之內(nèi),單簧管此時(shí)還停留在單純地增加樂(lè)隊(duì)音量 的目的來(lái)使用。在巴洛克音樂(lè)的末期階段,作曲家 開(kāi)始嘗試探索單簧管更多的音域,使這個(gè)新興樂(lè)器 發(fā)揮它更多的作用。 單簧管的音色演變?cè)?18 世紀(jì)中葉開(kāi)始了新的 階段。斯達(dá)米茨在他的《C 大調(diào)協(xié)奏曲》中,開(kāi)始嘗 試對(duì)單簧管的音域進(jìn)行擴(kuò)大和改革。 2. 在古典、浪漫和印象派時(shí)期的不同風(fēng)格對(duì)單 簧管音色的要求和影響 古典音樂(lè)時(shí)期的作曲家對(duì)單簧管的音色有著直 接的影響和要求,例如莫扎特就十分重視單簧管,他 曾經(jīng)在饑寒交迫的時(shí)候還露天聽(tīng)別人演奏單簧管, 可見(jiàn)他對(duì)單簧管音色的癡迷。他的作品 581 號(hào)就是 為單簧管所作的五重奏,后來(lái)更是在他所確立的古 典主義協(xié)奏曲這一領(lǐng)域?qū)iT(mén)為單簧管而創(chuàng)作了《A 大調(diào)協(xié)奏曲》( 作品編號(hào) 622) ,該曲至今仍是單簧管 的經(jīng)典作品。莫扎特對(duì)單簧管音色有著特殊的理解 和要求,尤其是他的《A 大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》( 1791) 造就了兩位單簧管大師的成功———貝勒莫( Бером) 和他的兄弟石達(dá)雷拉米( Штадлерами) 。正是因?yàn)?/p> 莫扎特的這兩部作品,使得單簧管這個(gè)定型相對(duì)較 晚的木管樂(lè)器得以在管弦樂(lè)團(tuán)中的位置得以確立。 浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)對(duì)聲音和技術(shù)又有了進(jìn)一 步的要求,這也促使了單簧管制作家對(duì)舊的樂(lè)器進(jìn) 行改良。隨著浪漫主義時(shí)期的到來(lái),在法國(guó)、德國(guó)、 意大利開(kāi)始出現(xiàn)了自身獨(dú)特的風(fēng)格特征。這一時(shí)期 確立了新的單簧管演奏方法,在最早的單簧樂(lè)器 “沙留莫( шалбмо) ”演奏中,哨片貼上唇,但是這樣 聲音不容易控制而且音色較差,到了這個(gè)時(shí)期,已經(jīng) 將哨片貼近下唇,而且下唇要求比較柔軟。這個(gè)新 的理念和方法,為豐富單簧管的音色提供了無(wú)限的 可能性。 在浪漫主義早期,德國(guó)作曲家斯波爾與韋伯對(duì) 新的聲色的形成做出了很大貢獻(xiàn)。在瓦格納的單簧 管音樂(lè)中,也灌輸了很多的音色理念。瓦格納的一 些序曲中的主題和動(dòng)機(jī),很好地證明了這一樂(lè)器新 發(fā)展趨勢(shì)的到來(lái)。單簧管演奏者時(shí)常在作品的開(kāi)頭 要進(jìn)行個(gè)人單獨(dú)的演奏,這一趨勢(shì)對(duì)后來(lái)作曲家影 響深遠(yuǎn)。在歌劇和交響樂(lè)中單簧管的獨(dú)奏部分,推 動(dòng)了演奏家更加富有表情的演奏,這些單簧管聲部 的片段,也演變成了有一定藝術(shù)造詣的單簧管作品。 在舒曼的《幻想小品》中,更好的展現(xiàn)了浪漫主義音 樂(lè)的精致與細(xì)膩,之后勃拉姆斯的單簧管奏鳴曲,再 次呈現(xiàn)了舒曼《幻想小品》的旋律片段,他把這種旋 律描寫(xiě)得更加逶迤而夢(mèng)赟。 德彪西《第一狂想曲》展示了單簧管音樂(lè)表現(xiàn) 力的另一種可能———印象派音樂(lè),即用單簧管的音 色變化來(lái)表現(xiàn)印象派作品中光影的變化和對(duì)比,以 一些看似隨意的流暢音符片段來(lái)表現(xiàn)印象派音樂(lè)的 風(fēng)格特征。 3. 俄羅斯單簧管學(xué)派的建立以及單簧管音樂(lè)與 俄羅斯民族風(fēng)格的融合 18 世紀(jì)東、西歐和俄羅斯的音樂(lè)家聯(lián)系密切, 對(duì)外交流廣泛,而且很多意大利作曲家一生都生活 在俄羅斯,他們對(duì)俄羅斯單簧管音樂(lè)文化產(chǎn)生了深 刻影響,從而形成了受意大利風(fēng)格影響的俄羅斯單 簧管學(xué)派。 宮廷軍樂(lè)隊(duì)指揮沙勒金在單簧管音樂(lè)創(chuàng)作中有 著很重要的地位,在他的歌劇《阿勒米達(dá)》和《里納 里多》( 1786) 中,除了兩個(gè)單簧管聲部以外,還有一 個(gè)在樂(lè)隊(duì)中專門(mén)擔(dān)任獨(dú)奏的單簧管。沙勒金非常注 重發(fā)掘單簧管聲音的特色,比較喜歡運(yùn)用有強(qiáng)烈緊 張感的單簧管音色,成為他的創(chuàng)作特點(diǎn)。 格林卡則將俄羅斯單簧管音樂(lè)帶入了一個(gè)新的 歷史時(shí)期,格林卡將單簧管音色的形象化運(yùn)用到自 己的歌劇藝術(shù)創(chuàng)作中。在他的歌劇《魯斯蘭與柳德 米拉》中,單簧管部分的音色,暗示了各個(gè)角色的性 格特征,這是一種打開(kāi)角色內(nèi)心世界的創(chuàng)作手法,可 使歌劇劇情進(jìn)行更加細(xì)致的展開(kāi)和發(fā)展。 單簧管的音色可以聯(lián)想到俄羅斯的民族樂(lè) 器———牧笛,這種樂(lè)器在 18 世紀(jì)末、19 世紀(jì)前 20 年的俄羅斯作曲家的歌劇、芭蕾舞中經(jīng)常出現(xiàn)。拉 赫瑪尼諾夫在他的《第二交響曲》的慢板中,他在大 調(diào)中注入憂傷的感情基調(diào),將俄羅斯民族音樂(lè)與俄 羅斯單簧管學(xué)派完美地融合在一起。 里姆斯基—科薩科夫?qū)儆谳^早在俄羅斯運(yùn)用法 國(guó)音樂(lè)體系的作曲家,他把樂(lè)器又多分出了第三個(gè) 八度音和之前的德國(guó)單簧管形成對(duì)比。里姆斯基— 科薩科夫?qū)?lè)器的深度研究和探索,再次為發(fā)揮單 簧管音色的變化提供了更多的可能性。 由于單簧管多變的音色和高中低音區(qū)不同的音 色特征,使得在 20 世紀(jì)的音樂(lè)探索中,各學(xué)派作曲 家把單簧管的音色看成一種很重要的音樂(lè)語(yǔ)言。在 20 世紀(jì)初,兩首單簧管的作品被稱為劃時(shí)代的作 品,即貝爾加《四首為單簧管和鋼琴做的樂(lè)曲》 ( 1913) 和斯特拉文斯基的《三首無(wú)伴奏單簧管小 品》( 1920) 。 《三首無(wú)伴奏單簧管小品》在單簧管的所有曲 目中有著很高的藝術(shù)地位,整部作品有著強(qiáng)烈的俄 羅斯民族風(fēng)格,并且嘗試把兩支不同調(diào)的單簧管放 到了同一作品中。斯特拉文斯基非常注重單簧管音 色在樂(lè)曲中發(fā)揮“敘事說(shuō)明”的性格特點(diǎn)。 隨著俄羅斯單簧管學(xué)派的不斷探索,民間音樂(lè) 風(fēng)格成為作曲家創(chuàng)作的目標(biāo)。單簧管豐富多彩的聲 音效果和民間音樂(lè)有著很相似的地方,在普羅科菲 耶夫的《歐洲主題序曲》、哈恰圖良的《單簧管、小提 琴和鋼琴三重奏》中,很多旋律都使聽(tīng)眾聯(lián)想到俄 羅斯的民間音樂(lè),在三重奏中,單簧管旋律模仿者亞 美尼亞短笛的音色效果。 現(xiàn)代派作曲家們又開(kāi)始嘗試在單簧管作品中加 入爵士音樂(lè)的風(fēng)格。在阿涅格拉( Онеггера) 的《單 簧管與鋼琴的小奏鳴曲》的最后一個(gè)樂(lè)章中,出現(xiàn) 了爵士的演奏方法,這是俄羅斯帶有爵士風(fēng)格的第 一部作品,這需要演奏者能精確控制手指的運(yùn)行和 嘴唇、氣息的細(xì)微變化,從而使單簧管發(fā)出很多不同 于常規(guī)的聲音變化。 我們所熟知的美國(guó)作曲家格什溫的《藍(lán)色狂想 曲》,一開(kāi)頭就出現(xiàn)了由單簧管奏出的帶有滑音的 爵士布魯斯風(fēng)格的音樂(lè)。 |
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