從當(dāng)代中國畫的發(fā)展角度來看,應(yīng)該說山水畫是最難的,也是最重要的??v觀中國畫的發(fā)展歷程,山水畫發(fā)生最早,而成熟也最早。山水畫能傳達(dá)一種精神,山水畫的語匯由此也發(fā)展得極其豐富,從最古老的涂繪,一直到后來的寫,幾乎包含所有的中國繪畫技法。所以說在中國繪畫的發(fā)展過程中,山水畫的發(fā)展很少受政治因素景響。因而其作品迎得了流傳廣而久長的重要地位。由此山水畫即成為中國畫的典型代表?;谶@樣的事實(shí),山水畫在中國畫研究中的地位,應(yīng)該把山水畫放在一個前所未有的高度來認(rèn)識和研究。對于當(dāng)代中國山水畫的發(fā)展,邱先生的成功表現(xiàn)在兩方面:一方面,他開宗明義,不遺余力地展開了對繪畫語言的研究、深入和純化,并形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格體系;另一方面,他的作品大氣、暢神,直指筆墨。他總是非常自覺地把對“山”“水”形與色的感受、感覺轉(zhuǎn)化成筆墨形態(tài),這樣他就具備了一位畫家對于語匯自覺的優(yōu)秀素質(zhì)。如果沒有這種自覺,就談不上是一位優(yōu)秀的山水畫大家,也談不上用筆墨來表達(dá)中國文化的精神和當(dāng)代中國人的氣質(zhì)。
不少人明顯地看到,在邱先生研習(xí)繪畫的歷程中,他繼承了那種從生活中獲取的鮮活的藝術(shù)感受,同時,又汲取了一些當(dāng)代藝術(shù)思維,他更善于從當(dāng)代西方藝術(shù),包括從一些藝術(shù)傳媒中汲取合適的構(gòu)成元素,更重要的是,他能用一個現(xiàn)代人的感受,通過筆墨的方式和對中國繪畫的認(rèn)知方式和法度,去體現(xiàn)中國藝術(shù)的精神。通過筆墨自身的組織,去表現(xiàn)畫面中間的明暗、體量以及紛繁的空間與意境。借助于筆墨,他用中國畫的方法來整理雜亂無章的對象,形成了自己鮮明的藝術(shù)體系。在當(dāng)代中國山水畫家中,像他這樣能夠全面以筆墨處理布局,把握好接受當(dāng)代藝術(shù)空間體量的感受,而又能夠完全體現(xiàn)一個當(dāng)代人的藝術(shù)感受的藝術(shù)家還很少見。一個畫家有文氣當(dāng)然是重要的,但是更重要的是,畫家需要發(fā)揚(yáng)時代的繪畫精神。我們這個時代的繪畫精神是把高妙的中國傳統(tǒng)文化,通過自身的感受與認(rèn)識,把它表現(xiàn)到一個當(dāng)代的高水平上來。邱漢橋做到了我祝福他。