朱良志

內(nèi)容提要　荒寒感在中國畫中不是個別人的愛好，而是普遍的美學(xué)追求；不是某些畫家荒怪乖僻的趣味，而是構(gòu)成中國畫的基本特點之一；不是一般的創(chuàng)作傾向，而是在一定程度上代表著中國畫的最高境界。它伴著水墨畫的產(chǎn)生而出現(xiàn)，又被擴大到青綠著色的畫作中，而且從山水畫越出，漸漸影響到花竹翎毛諸種畫科。它是繪畫中文人意識崛起后的產(chǎn)物，又是道禪哲學(xué)的影響所致。

關(guān)鍵詞　中國畫　荒寒境界　道禪哲學(xué)

作者簡介　朱良志，1955 年生，北京大學(xué)哲學(xué)系教授

明李日華說:王安石“有詩云:‘欲寄荒寒無善畫,賴傳悲壯有能琴。’以悲壯求琴,殊未浣箏笛耳,而以荒寒索畫,不可謂非善鑒也?！痹诶钊杖A看來,王安石以“荒寒”評畫,大得畫之要旨。在這里,他實際上是把“荒寒”作為中國畫的基本特點。若征之以中國畫創(chuàng)作,此并非妄說。打開中國畫的天地,在煙云騰遷、古木逶迤之后,總有一種幽幽的寒意,直沁心脾。在中國古代,荒寒不僅被視為中國畫的基本特點之一,而且也被當(dāng)作中國畫的最高境界,它是文人畫審美趣味的集中體現(xiàn)。日本繪畫推崇凄冷的美感,為繪畫界所熟知,如十六七世紀時雪舟、雪村的山水畫就有強烈的冷寒韻味。而中國繪畫推崇寒冷之境,今之論者鮮有道及。其實這種情況在中國更普遍,更帶根本性。本文試對這一問題作初步探討。

                    一、荒寒畫境之體現(xiàn)

從題材上說,中國畫家喜畫雪景。明文徵明說:“古之高人逸士,往往喜弄筆作山水以自娛,然多寫雪景?！睒非漕}李成《江山雪眺》圖云:“古人最喜畫雪?！倍?中國畫家又愛畫寒林,秋日的疏木,冬日的枯槎,春日的老芽初發(fā),都被籠上了一層寒意。荒寒為中國畫所重,和水墨山水的勃興有關(guān),被稱為南宗畫祖的王維就是大量以寒入畫的畫家?！肚搴訒嬼场肪砣f:“右丞喜畫雪景?！眱H見《宣和畫譜》卷十著錄的王維雪景圖就有26 幅。王維可以說是中國畫史上第一個將雪景作為主要表現(xiàn)對象的畫家。今從所傳其畫跡《雪溪圖》尚可見出“雪意茫茫寒欲逼”①的特征。王維酷愛畫雪,是因為要追求那雪之后的寒意、寒神;大量創(chuàng)造荒天寒地,使王畫顯示出“云峰石跡,迥出天機,筆意縱橫,參乎造化”的境界特點。王維的創(chuàng)作對中國畫荒寒地位的確立具有重要的意義:一因他被畫史上當(dāng)作“一變鉤斫之法”,創(chuàng)為“水墨渲淡”的發(fā)軔者,是水墨山水的實際創(chuàng)始人,他的畫所帶有的那一份雪情寒意也被注入到后來山水畫創(chuàng)作中;二因王維又被視為南宗畫的始祖,是文人意識的集大成者,而他對寒意的追求,也是對文人意識的高揚,后代許多畫家對荒寒境界的推崇正與提倡文人意識有關(guān)。

荒寒一境為畫壇所重,與水墨山水的流布密相關(guān)涉。在唐代,除王維之外,水墨山水的幾位創(chuàng)始人都力圖以水墨這一新形式來表現(xiàn)磊落、玄深而又冷寒的境界。明傅山說:“何奉富貴容,得入冷寒筆?”所謂“富貴容”,就是重彩,而“冷寒筆”,即水墨之體也。與青綠易于表現(xiàn)濃艷富麗的感覺相比,水墨氤氳本身就意味著氣氛陰冷。正因此,它才能“獨得玄門”(荊浩語) 。在唐代地位甚至超過王維的張璪,就善為水墨,曾經(jīng)創(chuàng)作《寒林圖》等,朱景玄《唐朝名畫錄》云其“山水之狀,則高低秀麗,咫尺重深,石尖欲落,泉噴如吼,其近也若逼人而寒,其遠也若極天之盡”②。而創(chuàng)為潑墨之體的王洽,其畫也使人有“云霞卷舒,煙雨慘淡”之感。另一位水墨創(chuàng)始人項容,曾作《寒松漱石圖》,也表現(xiàn)出對荒寒境界的重視。

五代之時,隨著水墨山水的流行,荒寒趣味越來越為許多畫家所接受。北方的荊關(guān)和南方的董巨激其波而揚其流,立意創(chuàng)造荒寒畫境,以寄托自己幽遠飄逸的用思?！缎彤嬜V》卷十說關(guān)仝“善作秋山、寒林,與其林居野渡、幽人逸士、漁市山澤,使其見者悠然如在灞橋風(fēng)雪中,三峽聞猿時,不復(fù)有市朝抗塵走俗之狀”。這就是說,關(guān)仝之畫是以“冷”之面目出“逸”之用思,這基本上是符合事實的。從《宣和畫譜》著錄的關(guān)仝的94 幅畫來看,標明秋景的就有一半,且關(guān)仝之畫秋山,尤重寒林、硬石、枯槎《, 圖畫見聞志》說他“石體堅凝”,沈括《圖畫歌》謂:“枯木關(guān)仝極難比”,以古淡幽冷而見稱。今從其流傳畫跡《關(guān)山行旅圖》亦可見其寒而硬的特點。生于南方溫潤之鄉(xiāng)的董源,也對寒天雪地情有獨鐘，《宣和畫譜》卷十一著錄其畫, 就有《雪浦待渡圖》、《密雪漁歸圖》、《雪陂鐘馗圖》、《寒江窠石圖》等。董源作畫重平遠幽深之境,而秋的高遠和冬的嚴凝最宜出此境,這也就使得他在少雪之鄉(xiāng)而多畫雪,于溫潤之地而多出冷寒了。實際上,到了五代的荊關(guān)董巨,荒寒已經(jīng)相融于藝術(shù)家的哲學(xué)、藝術(shù)觀念中,成了山水家的自覺審美追求了。在題材上,李成更追求荒寒境界,確立了荒寒在中國畫中的正宗位置,畫史上多有人論及。但他畫中的寒境不似關(guān)仝那樣陰冷幾至可怖,他把荒寒和平遠相溶為一體,出之于惜墨如金的淡筆,使荒寒伴著蕭疏、寧靜、空靈、悠遠,這樣就更接近于文人欣賞趣味,故在宋時被目為第一。他的寒林之作最富特色,北宋江少虞《皇朝事實類苑》卷五十一載:“成畫平遠寒林,前所未有,氣韻瀟灑,煙林清曠?！蓖瑫r他也因?qū)Ξ嬔┳髁藙?chuàng)造性的發(fā)揮,而享譽畫壇。鄧椿《畫繼》云:“山水家畫雪景多俗,嘗見營丘所作雪圖,峰巒林屋皆以淡墨為之,而水天空處,全用粉填,亦一奇也?！薄缎彤嬜V》卷十一載宋時御府藏有李成多幅寒林雪景,惜其流傳畫跡甚少。

宋代山水畫家真正得李成荒寒骨氣的,最可稱范寬、郭熙二人,以致在北宋時形成了以李、范、郭為主的喜畫雪景寒林、推崇荒寒畫風(fēng)的潛在繪畫流派。郭若虛以李、范之作為一文一武,而二家皆以寒稱。范寬的雪景足稱高格,清惲格說:“雪圖自摩詰以后,惟稱營丘、華原、河陽、道寧?！倍募抑?尤以范寬為甚,今從其《群峰雪霽圖》、《雪山蕭寺圖》、《雪景寒林圖》中,仍可見出雪意中那混莽而又荒寒的韻味。宋犖《論畫絕句》云:“華原雪景特雄奇,筆底全將造化窺”,當(dāng)不為誣說。而郭熙特工山水寒林,于營丘寒林之外,別構(gòu)一種靈奇。其樹作鷹爪,石如鬼面,皴似亂云暗渡,于荒寒中多了一份蕭森之感。兩宋時推崇荒寒畫境已蔚為時尚。《宣和畫譜》卷十一評許道寧工“寒林平遠之圖”?！懂嬂^》卷三謂蘇軾:“又作寒林,嘗以書告王定國曰:予近畫得寒林,已入神品?！薄秷D畫見聞志》卷三謂燕肅:“尤善畫山水寒林”;謂宋迪和宋道:“悉善畫山水寒林,情致嫻雅”;謂黃◆、侯封、符道隱:“工畫山水寒林”;而南宋院畫家如馬遠、夏圭、馬麟諸人,個個是畫寒林雪景的行家里手。喜畫寒林雪景,成了中國畫創(chuàng)作的一種傾向,其風(fēng)氣傳至元季四家、清之四王和三畫僧等,形成了中國畫獨有的荒寒境界。寒林雪景本自寒,中國畫的荒寒境界不僅體現(xiàn)在這些獨特題材的創(chuàng)造中,同時作為一種審美風(fēng)格和審美趣尚,貫穿于中國畫的創(chuàng)作中,使中國畫普遍帶有冷的韻味、寒的格調(diào)。王伯敏在談到元四家的創(chuàng)作風(fēng)格時說:“他們的作品,盡管都有真山真水為依據(jù),但是,不論寫春景、秋景,或夏景、冬景,寫崇山峻嶺或淺汀平坡,總是給人以冷落、清淡或荒寒之感,追求一種‘無人間煙火’的境界。”③中國山水畫在寧靜的氛圍中,總有一種幽冷的氣息,總似有一種淡淡的憂愁在。畫面大多取深深的崖谷、黝黑的山林、蕭瑟的曠野、微茫的天空、兀立的孤雁,而且墨分五色、以玄色代替天下無窮之色的表現(xiàn)方式,更加重了這種氣氛,絢爛的世界被凝固成如冰的墨色,雍容富麗的色彩被汰盡,剩下的就是高寒之水墨筆法所表現(xiàn)出的高寒趣味。正如清李修易所云:作畫“唯一冷字”為難,而中國畫家恰恰于這冷處討生活。清張庚評徐溶畫時說:“蕭疏閑冷,直逼元人?！雹芤砸粋€“冷”字評元畫,當(dāng)為得乎三昧之語,元四家恰可以一個“冷”字當(dāng)之。元四家重冷又各有面目,倪云林以蕭疏簡淡稱勝,清畫僧擔(dān)當(dāng)云:“大半秋冬識我心,清霜幾點是寒林,荊關(guān)代降無蹤影,幸有倪存空谷音?！痹屏炙猩剿?皆有冷寒之相,蕭疏古木,淡云微拖,一派凄寒陰冷。清布顏圖說得好:“高士倪瓚師法關(guān)仝,綿綿一派,雖無層巒疊嶂,茂樹叢林,而冰痕雪影,一片空靈,剩山殘水,全無煙火,足成一代逸品?！?《畫學(xué)心法問答》)以“冰痕雪影”評云林,真可謂的評。而黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)之作卻是另外面目,黃以蒼莽,王以細密,吳以陰沉濕漉的氣氛,共筑冷的世界。清龔賢《柴丈畫說》說:“冷非薄也,冷而薄謂之寡,有千丘萬壑而仍冷者,靜故也?！秉S、吳、王之畫正是在千丘萬壑、崇山峻嶺中求冷。如王蒙的《夏日山居圖》,墨筆寫夏山之景,絲毫沒有那種濃郁蔥蘢之感,相反卻使人感到陰沉冷寂,氣氛蒼莽,渾厚華滋,無驕躁之態(tài),有隱逸之思。

進而言之,中國畫的荒寒韻味,不僅體現(xiàn)在山水畫中,在其他畫科也有體現(xiàn)。如在竹畫創(chuàng)作中,以竹顯寒痕冷意素為畫界所重。如文同的竹畫被郭若虛稱為“富瀟灑之姿,逼檀欒之秀,疑風(fēng)可動,無筍而成”,顯出颯颯之冷意。而吳鎮(zhèn)的竹畫,為表現(xiàn)文人韻味,也以冷寒高潔為尚。其自題竹畫云:“亭亭月下陰,挺挺霜中節(jié),寂寂空山深,不改四時葉。”中國梅畫創(chuàng)作又以墨梅、雪梅為尚,也意在表現(xiàn)寒冷清迥之致,如逃禪老人揚補之的墨梅,清氣冷韻,令人絕倒,黃庭堅以“嫩寒清曉,行孤村籬落間”許之。在菊畫中,也不忘求冷追寒,畫史中有所謂冷菊之稱,如胡糙善菊,尤善冷菊,周亮工說:“冷菊花,紅石公手,洗盡鉛華,獨存冰雪,始稱真冷,然筆墨外,備極香艷之致?！雹莶灰越k爛富麗表現(xiàn)香艷,而以冷去表現(xiàn),由此也可看出中國畫家對冷的偏好。中國畫對于荒寒的推重,可以分為三個層次:一是將荒寒作為一種審美趣尚,喜歡作寒景,出寒意,使得雪景屢出,寒林疊現(xiàn),形成了中國畫選材上的定向性。二是將荒寒作為繪畫的一種境界,自唐宋以來的中國畫家熱衷于創(chuàng)造這種境界,不僅于雪景寒林中尋其荒寒寂寥之趣,同時也給不同的題材籠上寒意,使得幽冷成了中國畫的典型氣氛。就像上文所引王安石所說的“欲寄荒寒無畫意”,將荒寒作為中國畫的代名詞。三是將荒寒作為中國畫的最高境界,繪畫境界有多種,而荒寒則雄視眾境之巔,是自我生命意識和宇宙情調(diào)的最完美的體現(xiàn)。在這里,荒寒之畫境已經(jīng)從“情意化的山水”轉(zhuǎn)為“宇宙化的山水”。王昱《東莊論畫》云:“又一種位置高簡,氣味荒寒,運筆渾化,此畫中最高品也?！崩钚抟住缎∨钊R閣畫鑒》云:“凡畫之沈雄蕭散,皆可臨摹,唯一冷字,則不可臨摹。”他以冷為畫之最微妙最玄深之處。

從上述三個層次可以看出,荒寒感在中國畫中不是個別人的愛好,而是普遍的美學(xué)追求;不是一些畫家荒怪乖僻的趣味,而是構(gòu)成中國畫的基本特點之一;不是一般的創(chuàng)作傾向,而是在一定程度上代表著中國畫的最高境界。它伴著水墨畫的產(chǎn)生而出現(xiàn),又被擴大到青綠著色的畫作中,而且從山水畫越出,漸漸影響到花竹翎毛諸種畫科,它是繪畫中文人意識崛起后的產(chǎn)物。鑒于荒寒感在中國畫中的獨特位置,它理應(yīng)成為探討中國畫民族特點的不可忽視的因素。

               二、荒寒畫境之特點

為什么中國畫家如此推崇荒寒? 是因為中國畫家在此找到了自己的生命家園,荒寒畫境是畫家精心構(gòu)筑的“生命蟻?！?以期安頓自己孤獨、寂寞、不同凡響、不為俗系的靈魂。中國畫中的荒寒包孕著生命的溫?zé)?我們分明可以在王維雪景的凄冷中感受到吟味生命的熱烈,在李成的冰痕雪影中聽到一片生機鼓吹的喧鬧,在郭熙寒山枯木的可怖氛圍中體味出那一份生命的親情和柔意。一葉扁舟是要帶著自己渡向生命的彼岸,舒卷的白云寄托著畫家自由瀟灑的性靈,枯松兀立見出人們的耿介,寒鴉飛來是要于寒天中尋找生命的靈囿。

中國畫家借生命之“冬山”,表現(xiàn)不同的意緒,這也使得荒寒境界顯現(xiàn)出不同的特點,或孤介, 或靜寂, 或冷寒, 或野逸, 或枯淡,對它的分析有助于我們揭示荒寒畫境的內(nèi)蘊。這里選取四個方面來加以分析。孤之寒寒冷與孤獨蒂萼相生,以寒冷表現(xiàn)畫家孤獨之心態(tài),在中國畫中最為常見。凄清寒冷為孤獨心態(tài)的表現(xiàn)提供了一種氛圍,而孤獨心態(tài)的表現(xiàn)又加重了荒寒的色調(diào)。從心理學(xué)的角度看,凄寒本身就是孤獨者典型的情緒體驗,畫中的凄寒就是為了顯現(xiàn)這種體驗。在山水畫中,這種孤寒境界隨處可見。如范寬的《雪山蕭寺圖》,是作者早年之作,充斥畫面的是皚皚雪山,老樹盡禿,霧氣嚴凝,沿蜿蜒雪徑,至山峰處有數(shù)間屋宇,當(dāng)為畫題所云之蕭寺。從空間上說,雪山深深無盡,無盡之處有蕭寺,表現(xiàn)了遠離塵世,不為俗系的情懷;從氣氛上說,獨立高標之蕭寺是在一片荒寒的境界中形成的,整個畫面陰冷沉重的氣氛,強烈地反襯了孤迥特立的情懷。董其昌說得好:“范寬山水渾厚,有河朔氣象,瑞雪滿山,動有千里之遠;寒林孤秀,挺然自立,物態(tài)嚴凝,儼然三冬在目?！痹屏忠惨怨潞姺Q于畫壇,其畫處處在“冷”中表現(xiàn)“孤”的特點,兩三株樹,一兩片石,再就是一痕遠山淡如無,就大致構(gòu)成了他的畫面。讀其畫,如同見一位清癯的老人拈須自立,耿耿嶙峋之志躍然于畫面。虞堪曾題云林《惠麓圖》云:“天末遠峰生掩冉,石間流澗落寒清,因君寫出三株樹,忽起孤云野鶴情?！雹揞H可視為對云林孤寒之境的一種概括。今從其流傳畫跡來看,中年時所作之《漁莊秋霽圖》,其后之《江岸望山圖》、《溪山圖》、《虞山林壑圖》、《紫芝山房圖》,以及晚年之《幽澗寒松圖》,均是如此。如《幽澗寒松圖》,是作者晚年得意之筆,畫面正中干筆勾出三四株蕭疏之樹,當(dāng)風(fēng)而立,木葉幾脫盡,旁側(cè)只是一灣瘦水,背面乃淡淡山影,極蒼古老辣。整個畫面所要突出的就是幾株枯樹,境界蒼涼凄清,沉著痛快,正具一種孤寒的韻味。

花竹翎毛中也頗多這種孤寒姿態(tài),如宋迪《雪樹寒禽圖》,枯樹參差,覆以白雪,襯以竹葉,枝杈細勁虬結(jié),上棲一寒鳥,意態(tài)幽閑,似靜靜地承受這冷寒孤獨。宋僧法常將佛情禪意也帶入自己的花鳥之作中,如其所作《枯樹八哥圖》,也是孤鳥寒枝以立的典型面貌。明呂紀也善寫寒禽,如其所作《雪景翎毛圖》、《雪岸雙鴻圖》,畫的均是寒天雪地中,寒禽縮頸而立,冷然欲逼人。而八大山人的禽鳥畫更生動地表現(xiàn)這孤寒境界,如作于其晚年的《浴禽圖》,筆法枯健,畫枯石當(dāng)立,石根處有一斜枝橫上,盤虬而上,枯枝上立一鳥展翅,自剔其羽,獨立寒天,而從容自度。尤其是那一只典型的“白眼”,更顯出冷眼看世界、孤迥立天地的精神。

在中國畫中,我們總是能看到這樣的畫面:寒鴉,野鶴,一葉孤行舟,倚岸獨釣人,兩三株參差樹,一兩位蕭寺人,還有那孤峰孑立,閑云盤桓,獨芳自妍,都是一樣的冷寒本色,寂寞清魂。畫家們喜歡在畫跋中細研其中的韻味,拈出其安頓生命的意旨。如說寒鴉者,莊澹庵題凌又惠畫云:“性癖羞為設(shè)色工,聊將枯木寫寒空。灑然落落成三徑,不斷青青聚一叢。人意蕭條看欲雪,道心寂歷悟生風(fēng)。低回留得無邊在, 又見歸鴉夕照中。”⑦畫家們也鐘愛那野鶴孤雁,李日華《題畫》詩云:“閑云開處雁行單,老木西風(fēng)落葉寒?！雹喽轮邸⒑氠炇钱嫾覀兲叵驳漠嬵},趙孟鈐玫僥纖蚊液ｂ鐘譖鼐又興摹朵煜嬉褂暉肌,題云:“一片瀟湘落筆端,騷人千古帶愁看。不堪秋入楓林港,雨闊煙深獨釣寒。”⑨畫家們更把寒天迥地中的孤峰、孤樹、孤館作為心靈之象征。李日華云:“江深楓葉冷,云薄晚山孤?！雹獠皇侨ジ惺芄路逋碚盏挠噍x,而是以一峰兀立表現(xiàn)煢獨和凄清。

在中國文化中,雖云孤獨,卻有兩種形態(tài),一是現(xiàn)實孤獨,孤獨感是由現(xiàn)實的原因所引起的,或是不被人理解,所謂“有恨無人省”,因而感到落落寡合,孤居獨處,靜靜地體味為世人拋棄所帶來的痛苦;或是感到世態(tài)污濁,主動選擇一條脫離世俗、遁向精神避難所的道路。一是宇宙孤獨,與現(xiàn)實孤獨不同的是,它不是自我身世之體驗,而是思考人類在浩浩宇宙中的地位,從而油然而生一種“宇宙般的孤獨”。如莊子所說的,通過體驗達到“見獨”的境界,從而“獨與天地精神相往來”。繪畫作為一種“宇宙語言”,將這二者緊密結(jié)合到一起,畫家將自己的孤獨放到凄冷荒寒的境界中,因為這正是體驗孤獨心境的最佳氛圍,畫家們選擇了一些獨特的意象,將自己的生存感受和宇宙體驗相融為一體,如上舉倪云林的《幽澗寒松圖》,幽澗可以象征地位低下,寒松蕭瑟可以象征身世淹蹇。云林自題此畫云:“秋暑多病　,征夫怨行路”,作此送友以表“招隱之意”。但是僅僅停留于此,還不足以體味此畫的孤寒之意。在那蕭瑟的古樹中,我們分明可以看到畫家天真荒率、縱橫高標的情懷,看到于極荒寒處與宇宙并立、與蒼天同流的浩落心宇。一幅蕭疏樹,可以出于塵格,蕩以遠思,令人產(chǎn)生“與元化游”的感覺。因此我們可以說此畫也表現(xiàn)了一種宇宙般的孤獨。

中國畫之孤寒境界,有三個環(huán)節(jié),一是逃向孤寒,視孤寒為自己心靈的港灣,畫家精心構(gòu)筑一個個孤寒畫境,就是為了盛下那一縷現(xiàn)實的潸然清淚。如趙孟釧檔:“雨闊煙深獨釣寒”,在寒中獨釣,又釣出寒來,釣出了自己的心之寒。倪云林《題趙文敏畫梅二幅》:“幽姿不入少年場,無語只凄涼,一個清虛身世,十分冷淡心腸,江頭月底,新譜舊恨,孤夢清香,任是春風(fēng)不管也,曾先識東皇。”而戴熙題畫詩云:“落落長松瘦干◆,風(fēng)欺雪壓半摧殘,而今蜷曲知無用,留與清山伴歲寒?！闭?如孤松,逃于空山雪澗,自伴歲寒;似寒梅,置于江頭月底,獨圓孤夢。

第二個環(huán)節(jié),乃孤寒之壓抑。秋風(fēng)蕭瑟,畢竟不比春風(fēng)駘蕩;寒冬凜冽,畢竟不如鶯飛草長;群居之處,畢竟勝過孤舟苦渡、古寺清涼。中國畫極力渲染這種境界,范寬的嚴凝陰晦,郭熙的森然可怖,云林的蕭疏簡淡,都重重地壓在作者和觀者的心頭。然而,這又構(gòu)成了強大的心理張力,使人們于雪意中追求熱烈,于冷漠中追求溫情,于陰冷中尋求自由。

由此中國畫孤寒境界的第三個環(huán)節(jié),又上升為享受孤獨,吟味孤獨。中國畫雖多孤獨氣氛,但極少有在孤獨中哀嘆并希望掙脫這孤獨,相反畫家們卻留連于斯,不是要借孤寒表示性靈之痛苦,而是極力強調(diào)自己的適意,強調(diào)性靈的自由揮灑,穿過自我欲望的障礙,而浩然與天同流。因為孤寒境界又可以說是一種“凈界”,是自己生命的“樂園”。惲格有一幅作于1677 年的《槐隱圖》冊頁,畫枯木竹石小景,一片孤寒天地,他自題云:“幽?；暮?非塵區(qū)所有,吾將從髯翁游此間,堪相樂也?！惫潞吵闪怂膴是橹Ｄ咻o題吳鎮(zhèn)《秋江獨釣圖》云:“空山灌木參天長,野水溪橋一徑開,獨把釣竿箕踞坐,白云飛去復(fù)飛來?！?在寒天迥地中,畫家性如高天之云隨意卷舒“, 釣”出了一片自由的寒來。因此畫家常常是有意追求那份孤寒。吳鎮(zhèn)說:“我亦有亭深竹里,也思歸去聽秋聲?！蔽尼缑饕舱f:“漠漠空江水見沙,寒泉日落樹交加,幽人索莫詩難就,停棹閑看繞樹鴉?！?由于孤寒境界具有獨特的表現(xiàn)內(nèi)容,故它有獨特的美感,因而也值得畫家們?nèi)ヒ魑丁?/FONT>