漢至魏、晉時期印章的統(tǒng)稱。纂體有別于秦纂，大都方平正直，布局謹嚴，有獨特風格。與秦印并為后世纂刻家所取法。

漢制，皇帝、皇后、諸侯王的印稱“璽”，列侯、鄉(xiāng)亭侯、將軍部屬、郡邑令長稱“印”，列將軍稱“章”。以印質和印鈕、印綬區(qū)別地位高低?；实塾癍t、虎鈕，皇后金璽、虎鈕，皇太子、列侯及丞相、太尉以下官吏分別為黃金印、龜鈕，銀印、龜鈕，銅印、鼻鈕。印綬也有紫綬、青綬、墨綬、黃綬等分別。漢印有鑄印、鑿印兩種，一般文官的印多用鑄印，軍中為應急需，用鑿印。漢代是印章的興盛時期，漢印為后世金石家所取法。初學治印的人，特別要先學整齊樸茂的漢鑄印。

漢印是在繼承秦印的基礎上發(fā)展形成的，在藝術和用章制度上比秦印更趨成熟、完備。漢印是中國印章藝術的鼎盛時期，是古代篆刻藝術的第一高峰，在歷史上有很高的地位，人們常把它與唐詩、宋詞、元曲和晉唐書法、宋元繪畫并列在一起加以稱頌，如今學習篆刻就是從臨摹漢印著手。

漢印主要有官印和私印兩種，官印在用材、紐制、文字排列及印綬的用色上由于等級關系，皆有一套嚴格的規(guī)定，印章由官府督造，而私印由私人作坊制作，比較官印來得隨意、寬松許多，無論官印、私印，用材都以銅質為主。

漢代由于隸書的出現(xiàn)和通行，文字書寫已大為簡便省事，入印文字在隸書的影響下，字形工整，橫畫省去波磔，圓轉為方，盤曲化直，形成了真正意義上的漢摹印篆(繆篆)體式，而且簡省又不?！傲鶗?，其印章章法穩(wěn)健勻稱，線條渾厚高古，氣勢奪人。

在印面文字布局上為一個完滿的方形（或長方，或扁方，或正方），如四個字由四個小方形組成為一個大方形，即印章的整體形，這是漢印的基本形式。

 到了西漢，印文字形日益方滿化，欄界的輔助功用已不存在，相反使印面形式有悶塞之感，所以西漢初期的印章承秦式，尚有欄界，至中期便消失了。看漢印上的文字布置，一個字為一個完滿的方形(或長方，或扁方，或正方)如四個字則由四個小方形組合為一個大方形，即印章的整形。這是漢印的基本形式規(guī)則。

由于印章的莊重用途，決定了當時的印章必須用古體一篆書。而當時正是隸書盛行的時代，即使寫篆書也多少受到流行書體一隸書的影響。因此，當時的許多篆書書跡并未能保持純正的篆形和篆味，這在各種漢代銅器銘文和刻石篆書中都得到充分的體現(xiàn)，漢代印章也是如此。但也正因為這樣，漢代的篆書形成了與前代不同的獨自的字形與趣味。

漢印的印文書體，有基本遵循小篆規(guī)矩而略有出格者，有多半已為隸書形體而兼有篆意者，也有以鳥蟲書作印的。此外，還可從殉葬專用印中見到為數不多的、十分草率的隸書印。在這幾種印文字形中，占據主流的則是第一種。

在印面布局中，根據總體要求和各個文字字形的可變因素，或以屈曲回繞的手法以增加線條，或因其字偏旁線條過多而省略某些筆畫，均是為了達到字形的完滿和總體的方整，從而形成了漢印的字形特色和布局格式，這是漢印藝術形式美的基本特色。

秦代印章，就目前所見，官印均出于鑿刻，白文；私印也多為鑿刻，白文。漢代印章，西漢宮印多出于鑄造，只有將軍印和給兄弟民族的官印多為鑿刻，均為白文；東漢官印則以鑿刻為多。亦為白文。從古印遺存來看，魏晉時的將軍印等各種急就章比漢代的更富有天趣。西漢私印在初期也多出自鑿刻，白文，而自中期以后鑄印漸多。東漢私印有鑄有鑿，也多為白文，朱文印很少，朱文印到魏晉時期漸多起來。

魏晉印章大多沿續(xù)漢印的形式與格調，故傳世的這一類魏晉印大多難與漢印明確區(qū)分，這與西漢初期印難與秦印明確區(qū)分一樣。所以歷來出版的古印集中往往以“秦漢魏晉”統(tǒng)為一大類，甚至再加上南北朝，而不作確切朝代的劃分。在魏晉印章中也確實有許多放在漢印中毫不遜色甚至有勝過之處的佳作，篆刻家們往往也習慣于將它們與漢印一并看待。這些印，實際上可看作屬于“漢印”這一篆刻藝術的審美范疇，所以我在本書中所說“漢印”，不只對漢印而言，也包括這一類魏晉印。 ^[1]

中國古代璽印經過濫觴期（新石器時期）、起始期（夏商周時期）、勃發(fā)期（春秋戰(zhàn)國時期），到漢代至魏晉時期進入了成熟期。漢代是中國篆刻史最光輝燦爛的時期之一。漢印以其數量、種類的繁多和藝術水平的登峰造極，在印章史上占有頭等重要地位，成為后世印章的典范和學習篆刻藝術的楷模。

漢印凝重端莊，形制嚴謹樸茂，可分官印、私印兩大類。官印以白文居多，有鑄有鑿，文官多用鑄印，軍中多急就章的鑿印，其中尤以鑿制的“將軍”、“司馬”兩種官印藝術成就最高。漢代私印中的姓名印則以端莊平正、嚴謹渾厚為勝。

漢初的璽印在形制上，襲用秦制。據《晉書輿服志》載：“乘輿六璽，秦制也。曰：皇帝行璽、皇帝之璽、皇帝信璽、天子行璽、天子之璽、天子信璽。漢遵秦不改。”但在現(xiàn)在舊譜中，能見到的漢代官印———漢將軍印、侯印、丞印，不論6字4字，多沒有界格。據說，這是漢武帝太初元年以后才逐步改變的。王莽篡漢19年當中，留下的此類文物，也精美可觀！

漢印鑄印的字體，不論朱文（陽文）白文（陰文），都非常工整，平直方正，渾厚古樸，外拙內巧，端凝莊重，方中寓圓，整齊美妙。如四字白文正方印，中間自然顯出朱文十字線；若四字長短不一，筆畫繁簡懸殊，正中會現(xiàn)出一條直線。漢印的朱文印周圍的線條與內文的線條都是一樣粗細，筆畫間隔很均勻。同一方印中有4個字的，也有3個字是白文、一個字是朱文的，或兩個字是朱文、兩個字是白文的。這叫做朱白相間，必定是朱文的筆畫多，白文的筆畫少，才如此排列。這種“分朱十二布白”的技巧，是漢印特有的風格之一。漢印鑿印，就是在銅面上直接雕鑿。這種制法，筆畫有粗有細，間隔有疏有密，字形也有傾斜的，自有獨特韻味。

秦末漢初興起了隸書，其碑版文字解散篆形，一改大、小兩篆以圓轉筆畫為主的筆勢，而以直挺筆畫為主并加以波捺的美化筆勢，其書法則有廟堂之氣，或雄渾，或秀麗，或遒勁，或飄逸。隸書的興起，也給漢印帶來書體上較大的變化。印文采用的是漢代特有的“繆篆”，它根據秦小篆簡化或變化而成，是一種接近于隸書的篆書，字體平正，筆畫平直，后世刻印用字往往也借鑒這一字體，所以也稱作“摹印篆”。

三國、兩晉、南北朝的印章，樣式沿襲漢代舊制，人們也習慣地稱為“漢印”，只是印文筆勢不及漢制，在藝術上略遜一籌。這一歷史時期，篆書已少被應用，篆法衰微，書風與秦漢大不相同。魏晉官印承襲漢制，南北朝官印印面逐漸擴大，印文篆體多隨形意造，篆法不合六書，具有魏碑的方勁特色。私印則與漢印渾厚的風格較為接近。

至清末民初，流傳和出土的漢印，約2萬多枚。中國用玉制印，始自東周而盛于漢代。目前，國家或民間收藏的戰(zhàn)國、秦漢時期玉印約有500余方，其中漢代的居多。玉印藝術的興衰與璽印發(fā)展相關聯(lián)。魏晉時代，由于印章藝術的風格開始轉變，玉印制作的全盛時期也因此宣告結束。 ^[2]

漢印作為一種獨立的形式，它既區(qū)別于古璽印式，又不同于宋元朱文形式，隨著考古發(fā)現(xiàn)和科學認識的提高，漢印主要分西漢、新莽、東漢和魏晉時期，若再細分，西漢時期還可分早、中、晚三個階段。^[3]

漢印垂范后世，對明清兩代直至當代印人的典范意義，一是漢印總體風格的審美指導意義，二是它文字的規(guī)范和章法的程式。這也是我們從漢印中應該學習的最主要的東西。能書善畫，并能兼工詩印，依常人看來有如登天之難。其實不然，善執(zhí)刀為筆者，必長於書道；書法上佳之人，入畫線條方能遒勁有力，此非多餘之事，乃為文人畫家之人本身的功課也。 

傳世數以萬計的官私漢印，是漢印風格的載體，每一方印都能傳達當時印風的古老信息，都有其可供學習和借鑒的意義。但也應該看到，在漢印風格流行的八百年間，出于不同時期、不同地區(qū)、不同印人之手的作品自有風格差異。毫無疑問，水平也會有高下之分。其中會有相當多的作品屬于平庸之作，甚至是有缺陷的作品。為了獲得最佳效益，臨摹漢印時必須根據學習目的選擇漢印中的精品作為臨摹范本。因此，明確學習目的顯得尤為重要。 

當代著名畫家孟慶一頗多印品，以典型的漢印章法字體，入印線條虯勁有力，佈局疏密適中。節(jié)奏和諧，松緊張弛，調動得當。充分展示出了漢印風流倜儻，古樸渾厚的魅力所在。彌足珍貴，值得借鑒。 

第一，學習繆篆文字，養(yǎng)成入印文字規(guī)范的良好習慣。漢代繆篆文字，是用于治印的專用字體。后世文人治印師法漢印，繆篆也就成了用以入印的最主要的字體。盡管元明時期元朱文印是取小篆入印，而隨著篆刻藝術的發(fā)展，清代印人又“以書入印”、“印外求印”，甲骨、鐘鼎、碑額和各類銘刻文字均采以入印，但繆篆仍是篆刻創(chuàng)作最基本的字體。熟練掌握并靈活運用繆篆，是學習篆刻的必修課。臨摹漢印，是學習繆篆的最好方法。在臨摹漢印的過程中，要注意學習繆篆的規(guī)范寫法和變化規(guī)律，還要體昧在不同的印面環(huán)境下選擇和組合繁簡不同的文字，培養(yǎng)篆刻創(chuàng)作的配篆能力。 

第二，學習漢印的章法，營造平衡穩(wěn)定的印面。漢印章法的基本特征是平正方整。印面布局的基本手法，一是文字或筆畫基本平分印面，二是審面文字疏者任疏，密者任密。學習漢印的章法，需要有老實的態(tài)度。許多平正的漢印，會讓初學者感到章法很簡單、很平淡，對當代年輕人來說。不容易提起學習的興趣。因此，必須用心去體味漢印平淡中的深義和平正中的變化。感受平正，讀懂平正，是學習漢印的第一步。也是學習漢印最重要的一步。臨摹漢印，很重要的一條就是要掌握漢印布局以平正為主的基本程式，學會營造平衡穩(wěn)定的印面。需要特別指出的是，現(xiàn)在許多談論漢印章法的讀物，往往過多地強調漢印章法的變化手法，而不注重對漢印古樸平正風格的探討。他們所津津樂道的許多漢印章法的變例，往往都是東晉以后的作品。這些作品，其實只是漢印風格的余韻，而非主流。這里只想指出，臨摹漢印主要應當選擇臨摹那些平正工穩(wěn)的作品，而對東晉以后那些變化花哨的作品，只要看懂就行，是不需要下功夫臨摹的。 

第三，訓練嚴謹的規(guī)矩，蓄養(yǎng)博大的氣象。臨摹漢印的過程．實際上是基本功訓練的過程，也是傳統(tǒng)說法中的“養(yǎng)氣”過程。注重練功和養(yǎng)氣，是前人臨摹漢印的基本心態(tài)。而當代印人臨摹漢印，往往存有過多的功利心，過多地強調學以致用，希望臨一方印就有一方印的用處。還沒有走進規(guī)矩，就想著要走出規(guī)矩；還沒有弄懂漢印，便大喊“不知有漢。無論魏晉”，便想創(chuàng)新發(fā)明，超越古人。這都是我們這個時代的浮躁病。因此，今天我們要特別強調靜下心來，練功、養(yǎng)氣，與古人對話，感受古人的氣息，學習古人的規(guī)矩。當今社會，充滿了勃發(fā)的創(chuàng)造精神和各種奇思妙想，而缺失的正是古人的嚴謹與從青年印人的作品，才氣橫溢，極富新意，有旺盛的創(chuàng)造精神，但由于傳統(tǒng)動力的缺乏．顯得氣象澆薄。形式上的張狂掩飾不了內在氣質的怯弱。對這些人來說，扎扎實實下功夫臨摹漢印，不失為一劑良藥。 

第四，培養(yǎng)高雅的審美情趣。篆刻創(chuàng)作水平的高下，在很大程度上取決于作者情趣的雅俗。而高雅情趣的培養(yǎng)，又取決于作者的氣質和學養(yǎng)。在臨摹漢印的過程中．接受漢印平和高稚氣質的熏陶，提高審美的眼界，培養(yǎng)可以造就大家的品質和境界，抑制逞智弄巧的低級趣味和小家氣息，對藝術欣賞和藝術創(chuàng)造都是大有脾益的。臨摹漢印，不單要學習漢印的經典技法，更要在臨摹中潛移默化，陶冶性靈，這對于每位認真臨摹過漢印的人，都會是終身受益的收益。 

孟慶一在書畫之余，非常勤奮的治印。至今他已經刊刻各類印章四五百方，可謂多產也。從象牙，牛角，玉石以及各種印章石料，涉及之廣，令人感嘆。其印端莊典雅，古樸大方。從每方印的構思，佈局，取字以至刀法，皆十分講究。落落大方。頗具漢家風范。印如其人，他的勤勉，執(zhí)著和他的天性，正引導著著他一步一步的攀上新的藝術峰。  ^[4]