工筆畫教案（下）

                第九單元　工筆人物畫寫生——色彩
        教學(xué)目的：
        使學(xué)生掌握一定的色彩知識(shí)，在著色過(guò)程中，靈活運(yùn)用，注意畫面的色調(diào)，色彩協(xié)調(diào)，使畫面統(tǒng)一，創(chuàng)造出獨(dú)具個(gè)性的色彩旋律。
        教學(xué)要求：
        1、掌握色彩對(duì)比的幾個(gè)方面，色相對(duì)比、明度對(duì)比、純度對(duì)比、面積對(duì)比。
        2、了解色調(diào)的分類，學(xué)會(huì)把握畫面的主色調(diào)。
        3、了解色彩的節(jié)奏。
        教學(xué)重點(diǎn)及難點(diǎn)：
        1、色彩對(duì)比。
        2、什么是色調(diào)，怎么把握畫面的色調(diào)。
        3、如何創(chuàng)造色彩節(jié)奏。
        教學(xué)內(nèi)容：
        （一）色彩在中國(guó)畫中的運(yùn)用
        色彩是一幅作品的血脈，它比其他造型因素更能刺激人的視覺(jué)。
        中國(guó)傳統(tǒng)繪畫經(jīng)過(guò)幾千年的發(fā)展演變，已有自己獨(dú)特的用色法度。一般繪畫中的色彩分為重色和淡色。重色，即石色，其色彩性質(zhì)“富麗堂皇”、“色意濃烈”，淡色即水色，其色彩效果雅淡清致。
        中國(guó)畫中的色與線相融合，便產(chǎn)生出了情調(diào)高雅的獨(dú)特面貌，我們?cè)趯W(xué)習(xí)中國(guó)畫的過(guò)程中，不僅要了解中國(guó)畫的傳統(tǒng)色彩，還應(yīng)了解西方的色彩科學(xué)，使我們?cè)诶L畫中不只是去關(guān)注色彩感覺(jué)的表面追隨，而是從外向色彩感覺(jué)的敏銳去觸發(fā)內(nèi)在色彩感知的不斷自覺(jué)。創(chuàng)造出具有個(gè)性和形式美的繪畫作品。
        在學(xué)習(xí)中，我們可以根據(jù)自己的色彩意識(shí)、喜好，在把握色彩和諧的尺度上主觀地、自覺(jué)地去發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造色彩關(guān)系，在具體的、有限的顏色中組合出無(wú)限的色彩旋律來(lái)。再通過(guò)對(duì)節(jié)奏、均衡、韻律等形式法則的運(yùn)用，構(gòu)成新的、豐富的色彩視覺(jué)、效果，以使色彩隨時(shí)代的變遷而呈現(xiàn)出不同的個(gè)性，表達(dá)出鮮明的時(shí)代氣息。
        （二）色彩的對(duì)比
        對(duì)比是色彩最基本的構(gòu)成形式，它的本質(zhì)特征是激活人的視覺(jué)鮮明度。單一的某個(gè)色彩無(wú)所謂對(duì)比，只有兩個(gè)以上的色放在一起，才能比較出明顯的差別，形成對(duì)比的色彩關(guān)系。
        下面我們從色相對(duì)比、明度對(duì)比、純度對(duì)比、面積對(duì)比四個(gè)方面來(lái)講解色彩對(duì)比。
        （1）色相對(duì)比最能反映生命本身的色彩結(jié)構(gòu)，是人類繪畫史上，最早出現(xiàn)的繪畫色彩結(jié)構(gòu)，因?yàn)樗怯晌唇?jīng)摻和的色彩以其最強(qiáng)烈的明亮度來(lái)表示的。
        中國(guó)古代重彩畫的色彩結(jié)構(gòu)幾乎多采用色相對(duì)比。色相對(duì)比由于色彩個(gè)性鮮明而難以駕馭，但一旦使色彩產(chǎn)生關(guān)系感，就能實(shí)現(xiàn)色彩的和諧之美。
        A、同類色對(duì)比：如朱紅與大紅，中黃與檸檬黃等相近的色的對(duì)比，效果統(tǒng)一、柔和。
        B、鄰近色對(duì)比：如紅橙、橙黃、綠藍(lán)、藍(lán)紫等色的對(duì)比、協(xié)調(diào)、含蓄、柔和。
        C、中差色對(duì)比：紅黃、黃綠、藍(lán)紅等色的對(duì)比，這種對(duì)比含蓄、和諧、明朗、生動(dòng)；
        D、對(duì)比色對(duì)比：如橙與綠，紅與黃綠，黃與藍(lán)綠等，鮮明、強(qiáng)烈、豐富、活潑。
        E、互補(bǔ)色對(duì)比：如紅與綠、藍(lán)橙、黃紫，是最鮮明、最強(qiáng)烈的色彩對(duì)比結(jié)構(gòu)。在繪畫時(shí)可采用黑、白、灰和彩度很低的色來(lái)調(diào)整對(duì)比色之間的對(duì)比，或擴(kuò)大某一色彩的色域以取得畫面色彩關(guān)系協(xié)調(diào)。
        F、冷暖色對(duì)比：如藍(lán)與紅等。冷暖色對(duì)比是繪畫色彩結(jié)構(gòu)中對(duì)人的感情產(chǎn)生最大影響力的色彩對(duì)比，也是色相對(duì)比中的一種特定形式。

        冷色以藍(lán)青為極端，稱為“極冷色”。
        暖色以橙紅色為極端，稱為“極暖色”。
        在色相環(huán)中靠近橙紅的色傾向于暖的感覺(jué)，靠近藍(lán)青的則傾向于冷的感覺(jué)。
        冷色與暖色相對(duì)立，又相統(tǒng)一，暖色靠冷色的反襯才更具表現(xiàn)力，反之亦然，在繪畫中運(yùn)用冷暖變化和節(jié)奏調(diào)節(jié)視覺(jué)上的平衡感，以取得較好的藝術(shù)效果。
       （2）明度對(duì)比

         明度 —— 色彩的亮暗程度。
        明度最高的是白色，最低的是黑色。
        明度較高，反差較小，具有清爽、高雅之感，營(yíng)造出潔凈、溫馨的氛圍；明度較低，黑白的反差較大則具有明快、強(qiáng)烈、厚重、清晰的感覺(jué)，造成明朗、活潑、有力的視覺(jué)效果。
        （3）純度對(duì)比
        純度 —— 顏色的鮮濁度，即顏色中色素的飽和度。
        色彩中的鮮濁取決于含黑、白、灰總量的多少，含灰量少，其純度高，反之，純度就低。
        在同一色相中，當(dāng)純度不同的顏色產(chǎn)生對(duì)比時(shí)，純度高的越鮮艷，純度低的渾濁。高純度色彩富于動(dòng)感，艷麗奪目，在一幅畫中最引人注目，但如果處處鮮艷奪目就會(huì)主次不分。因而在畫面處理時(shí)往往以大面積的低純度與少量的高純度色互相配合，互相調(diào)節(jié)，達(dá)到豐富、鮮明、和諧的效果。
        （4）面積對(duì)比
        色彩的面積對(duì)比被認(rèn)為是一切色彩對(duì)比的重要形式因素。用一定比例分配顏色的面積，色彩會(huì)給視覺(jué)一種平衡穩(wěn)定的感覺(jué)，即通過(guò)色域面積的大小來(lái)確定主次關(guān)系。如互補(bǔ)色可以將其中某色面積加大，成為主色，而另一色域?yàn)閺膶偕孕∶娣e的色塊來(lái)形成對(duì)抗，反襯或呼應(yīng)色彩關(guān)系；或?qū)⒋蠖兇獾纳珘K進(jìn)行分割，創(chuàng)造主色調(diào)自身的不同面積對(duì)比。
        色彩面積的對(duì)比不單表現(xiàn)在色彩視覺(jué)的平衡，而且利用色彩面積的大與小，集中與分散，形成色彩面積的節(jié)奏感，增強(qiáng)繪畫色彩的表現(xiàn)力。
        （三）色調(diào) 
        藍(lán)調(diào)子；亮調(diào)子；灰調(diào)子；黃調(diào)子；中間調(diào)子；艷調(diào)子；綠調(diào)子；暗調(diào)子；冷、暖調(diào)子；柔和調(diào)子等。
        由于色彩的各種因素是相互關(guān)聯(lián)的，調(diào)子多數(shù)以綜合的形式出現(xiàn)，如一幅畫可能是冷調(diào)子，卻同時(shí)又是高調(diào)子和綠調(diào)子。
        繪畫中色調(diào)是作品中最主要的色彩印象。色調(diào)構(gòu)成主要是由作者的藝術(shù)個(gè)性和他要表現(xiàn)的情感內(nèi)容而定。因而調(diào)子可以是寫實(shí)性色彩的色調(diào)，也可以是意象性色彩的色調(diào)。
        在畫面中如要突出一個(gè)主色調(diào)使其色調(diào)的傾向更為明確，可有意識(shí)地將其它或與之類似的色的面積擴(kuò)大，控制、縮小其它與之相對(duì)的色調(diào)的比例，從而形成鮮明的畫面色調(diào)。在強(qiáng)調(diào)色調(diào)的同時(shí)也要防止“唯色調(diào)而色調(diào)”，忽視繪畫對(duì)象豐富的色彩變化，或在多幅作品中重復(fù)使用某一種色調(diào)，令觀者難以產(chǎn)生新鮮感而失去審美注意力。
        （四）色彩的節(jié)奏
        在繪畫色彩中，相同或相近的顏色，在畫面上有兩次以上的再現(xiàn)就可以創(chuàng)造出最基本的視覺(jué)節(jié)奏。在繪畫過(guò)程中控制好畫面節(jié)奏，作品將更生動(dòng)、更感人。
        色彩的節(jié)奏應(yīng)是變化的多樣統(tǒng)一，通過(guò)相同的色面、色線、色點(diǎn)構(gòu)成的色彩形象在重復(fù)、交替、漸變等一系列的藝術(shù)手法處理下，帶有節(jié)奏感的色彩在畫面上形成了特定的色線聯(lián)系，由于節(jié)奏的聯(lián)結(jié)而形成生機(jī)勃勃的繪畫色彩律動(dòng)。色彩交替的出現(xiàn)實(shí)質(zhì)是色彩再現(xiàn)豐富，畫家可以根據(jù)畫面所需要使色彩連續(xù)或斷續(xù)地出現(xiàn)，并且還可以經(jīng)過(guò)相應(yīng)的間隔之后重現(xiàn)第一次連續(xù)或斷續(xù)的形象，產(chǎn)生扣人心結(jié)的感情力量。而且繪畫中還可運(yùn)用兩種以上的節(jié)奏構(gòu)成襯托的色彩律動(dòng)，如單色和復(fù)色，冷色和暖色都可以在畫面上形成同時(shí)展開主副色彩的節(jié)奏對(duì)比。
        總之色彩的節(jié)奏只要被藝術(shù)家創(chuàng)造性地運(yùn)用，就會(huì)產(chǎn)生有生命力的躍動(dòng)節(jié)奏。
        （五）小結(jié)
        具有豐富的色彩知識(shí)和深厚的色彩修養(yǎng)是畫家的基本功之一，如何將色彩知識(shí)恰如其分地運(yùn)用于作品中，是至關(guān)重要的。因而對(duì)色彩的設(shè)置、構(gòu)成方法和形式原理的研究是非常必要的。探索出色彩組合關(guān)系的共通性和規(guī)律性，將色彩美感建立在一定的美學(xué)構(gòu)成原則的基礎(chǔ)上，使色彩的美感被體現(xiàn)在各物象之間的組合搭配關(guān)系中，即體現(xiàn)色彩的選擇、配置、相互的勢(shì)力以及空間的位置、方向，面積等等方面的關(guān)系之中，達(dá)到主動(dòng)，有效地把握畫面的色彩效果，表達(dá)出自身的心象之色和創(chuàng)造出獨(dú)具個(gè)性的色彩旋律。

                第十單元　工筆人物畫寫生——作畫步驟示范
        教學(xué)目的：
        1、通過(guò)示范讓學(xué)生了解工筆人物畫寫生步驟。
        2、讓學(xué)生體會(huì)工筆人物畫與工筆花鳥畫繪制過(guò)程中的相同與不同。
        3、引導(dǎo)學(xué)生正確、規(guī)范操作。
        教學(xué)重點(diǎn)及以點(diǎn)：
        1、分染、罩染、統(tǒng)染、接染的概念及設(shè)色過(guò)程中應(yīng)注意的問(wèn)題。 
        2、勾線的重要性。
        教學(xué)內(nèi)容： 
        工筆人物畫寫生步驟：
        起稿 —— 勾線 —— 設(shè)色 —— 深入刻畫 —— 調(diào)整完成
        （一）起稿
        起稿階段，對(duì)表現(xiàn)的主題、形象、構(gòu)圖的確定，需經(jīng)反復(fù)推敲，起稿時(shí)用鉛筆、炭筆或木炭條均可，只要方便修改。在這一階段中，
        勾些小構(gòu)圖，對(duì)畫面中線、色、空間、構(gòu)圖進(jìn)行設(shè)計(jì)是很有必要的。既注意形象的性格特征能否體現(xiàn)主題思想，也同時(shí)考慮形象的造型處理及服裝、道具、背景的配合。起稿時(shí)形象塑造要從形體結(jié)構(gòu)出發(fā)，用線條來(lái)表達(dá)對(duì)象的輪廓、結(jié)構(gòu)穿插，通常在正面平光下寫生時(shí)，利于用線塑造對(duì)象，不為光源和陰影所干擾，在底稿上可有適當(dāng)?shù)恼{(diào)子幫助起伏結(jié)構(gòu)，前后層次的顯現(xiàn)，畫面氣氛基調(diào)的確定，可以參照光影關(guān)系，更重要的是根據(jù)對(duì)象本身的結(jié)構(gòu)關(guān)系。這些調(diào)子往往是將來(lái)渲染的一種模擬和提示。
        （二）過(guò)稿
        當(dāng)?shù)赘迳系木€條都已組織合理且線條起止有數(shù)，就可以用鉛筆把它拷貝到熟宣紙或熟絹上，若紙（熟絹）較薄較透明，可直接覆蓋在底稿上拷貝；若其較厚，則最好在拷貝臺(tái)（玻璃臺(tái)面，下面有燈光透上）上進(jìn)行拷貝，拷貝時(shí)應(yīng)沿底稿所示線條輕輕畫出，之后再對(duì)照底稿（如寫生最好能對(duì)照摸特）修正和加工補(bǔ)充，尤其是五官的細(xì)微處，如眼角、嘴角等部位。
        （三）勾線
        勾線是工筆人物畫中的關(guān)鍵步驟，因墨線在熟宣紙（絹）上無(wú)法修改，故勾線時(shí)要很謹(jǐn)慎，墨線要求準(zhǔn)確肯定，而執(zhí)筆時(shí)講究“五指齊力”“指實(shí)掌虛”筆在手中進(jìn)退自如，操作靈活。用筆的方法可歸納為：中鋒（筆鋒在點(diǎn)畫的中間運(yùn)行，筆桿往往垂直，畫出的線條深厚、沉穩(wěn)、是工筆人物畫中主要的勾線方法），側(cè)鋒（即筆鋒在點(diǎn)畫的一側(cè)運(yùn)行，筆桿往往傾斜向一邊線條活潑多變），逆鋒（筆鋒向前逆行）。
        勾短線只需運(yùn)指運(yùn)腕，夠長(zhǎng)線就要運(yùn)肘運(yùn)臂。勾線前應(yīng)對(duì)畫面中的用線用墨有整體設(shè)計(jì)，從不同的對(duì)象中尋找一種和諧又有變化的線條間的粗細(xì)剛?cè)岣蓾駶獾年P(guān)系，如人物面部的線條與服裝上或背景上用線可從質(zhì)感或固有色等角度加以區(qū)別，可以是粗細(xì)之別，也可以有濃淡之分，但不宜對(duì)比太懸殊而難以統(tǒng)一。
        勾線可從人物的主要部位開始，也可在畫面其他的次要的部位開始，按各人習(xí)慣不分先后。
        勾眼、嘴、鼻等顏面五官部位的線須特別慎重，力求嚴(yán)謹(jǐn)?shù)轿?。這些部位的形稍有偏差就會(huì)改變對(duì)象的神情，直接影響人物形象的塑造。
        （四）渲染上色
        勾完線后，就可以進(jìn)行渲染上色。渲染多用水色，包括半透明的赭石、朱磦，而不用石色，以防止罩色時(shí)顏色泛出。渲染時(shí)要從結(jié)構(gòu)出發(fā)，根據(jù)對(duì)象的凹凸、濃淡、轉(zhuǎn)折、遮疊等變化，用不同程度的淡墨或水色調(diào)墨，染在鼻翼、眼角、嘴角、頭發(fā)等處。渲染一般用兩支筆，分別蘸色和蘸清水。蘸色筆先上色，接著用水筆沿色的邊緣染開，使色自然暈開?！吧郧逵枚鵁o(wú)痕”，要求不露筆痕，過(guò)渡自然為好。上了色后馬上就用水筆染一般不易留下筆痕。進(jìn)行大面積的渲染，可先將畫面稍稍噴濕，在水分將干未干時(shí)上色，以避免筆痕水跡留下。
        渲染就其所染位置不同，可分為低染法和高染法。低染法主要沿物象的邊緣，凹入處和前后重疊處向一側(cè)染開，來(lái)襯托前后層次，增加體積感。高染法則對(duì)物象凸出部位進(jìn)行渲染，有浮雕的效果，易厚重。一般一幅畫中只采用一種染法或以一種染法為主。
        人物皮膚顏色的處理，要因人而異。少女皮膚細(xì)膩，膚色調(diào)合時(shí)可以稍加粉質(zhì)顏料，以期達(dá)到嬌嫩滋潤(rùn)的效果。畫老漢的膚色以水色為佳，色彩易沉重厚實(shí)。
        渲染較深色的部位時(shí)，可分?jǐn)?shù)次染成，逐步加深，便于把握整體關(guān)系。如須發(fā)層層渲染，發(fā)際處過(guò)渡就易自然。
        渲染時(shí)用色的深度與墨線的深度要相宜，既要發(fā)揮線在畫中的形式美和主導(dǎo)作用，又要讓色與墨線協(xié)調(diào)統(tǒng)一。在墨線上，尤其是在輪廓線上稍加渲染，可以使線渾圓而有厚度。
        渲染完成了底色的鋪陳，在此基礎(chǔ)上就可用色彩覆蓋其上，通常以平涂的手法，稱為罩色。罩色不可過(guò)厚，以略能透見(jiàn)底色為宜。罩水色和半透明石色時(shí)較容易，而罩覆蓋力強(qiáng)的石色，也應(yīng)層層薄涂罩色。石色太厚，不易涂勻，且色彩易灰暗無(wú)光。
        罩色用的顏料應(yīng)一次調(diào)足，寧多勿少，尤其罩大面積的色塊時(shí)，涂色時(shí)一筆接一筆地展開，以免先涂過(guò)色的局部先干而出現(xiàn)筆痕，使色塊不平整。以水色罩色，底色的渲染要恰如其分，不宜過(guò)火；罩以石色，底色渲染可以稍過(guò)一點(diǎn)，罩色后就恰到好處。如石色罩得較厚，使渲染的底色的作用不明顯時(shí)，還可以等石色干透后涂上膠礬水，用以固定顏色，防止泛色，再進(jìn)行渲染。
        上不透明的石色也可采用填色法，用色較厚，突出墨線，使色不礙墨，墨不礙色。色與墨線之間最好不要留下空隙，免得影響畫面的工整。填色時(shí)可以用色擠壓墨線來(lái)校正墨線的缺陷。填色法多用于描繪服裝道具。
        在整個(gè)設(shè)色過(guò)程中，往往渲染與罩色交替進(jìn)行。罩色時(shí)，可以用同一種顏色多次罩色，也可以不同的色彩交替罩色來(lái)達(dá)到所追求的色調(diào)。在薄紙或絹的背面可襯一塊顏色或墨色使畫面正面的形象色彩更加沉穩(wěn)飽滿而有厚度，且保持色彩的鮮明、透氣。一般背面襯托用的顏色相對(duì)比正面用色厚些。
        （五）深入刻畫
        渲染罩色這一整個(gè)設(shè)色過(guò)程也是畫面不斷深入的過(guò)程。人物的臉部，尤其是眼、嘴、鼻、眉、耳等傳神部位，還有富于動(dòng)作表情的手足，都要仔細(xì)深入刻畫。細(xì)微的刻畫服從于整體，不必處處面面俱到。在罩石色后，墨線因被覆蓋不如原先清晰明確，就需要重新勾線，叫做“勒”。勒線常用比該著色區(qū)域稍深的同類色的線，依原有墨線重勾。在皮膚外露部分可用與膚色協(xié)調(diào)的顏色如赭石類顏色重勾，增加厚實(shí)感。在重勾時(shí)不必刻意一絲不差地描在原有墨線上，避免線顯得過(guò)于刻板無(wú)生氣。
        畫中的白色常最后上色。
        （六）調(diào)整完成
        深入刻畫后，對(duì)畫面整體進(jìn)行審視是不可少的。人物形象神情表現(xiàn)是否到位，色調(diào)是否協(xié)調(diào)，渲染著色有無(wú)遺漏等等均需細(xì)心檢查并加以調(diào)整。整個(gè)畫面、人物、背景關(guān)系統(tǒng)一和諧，人物神采能恰當(dāng)體現(xiàn)，這幅畫才算完成。